George Georgescu - George Georgescu

George Georgescu

George Georgescu (12 de setembro de 1887 - 1 de setembro de 1964) foi um maestro romeno . A força motriz por trás da Orquestra Filarmônica de Bucareste por décadas, começando logo após a Primeira Guerra Mundial, um protegido de Artur Nikisch e um associado próximo de George Enescu , ele recebeu honras dos governos francês e comunista da Romênia e viveu para fazer gravações na era do estéreo .

Educação e carreira como solista

Georgescu nasceu no porto fluvial de Sulina , Condado de Tulcea , Romênia em 12 de setembro de 1887. Seu pai, Leonte, era chefe da alfândega, e sua mãe, Elena, era filha do capitão do porto. Quando Leonte assumiu cargos em vários portos ao longo do Danúbio , a família mudou-se para Galaţi e depois para Giurgiu . Em Galaţi, o menino que George encontrou e, colocando-o entre as pernas como um violoncelo, começou a tocar um violino que seu pai ganhara em uma rifa; Leonte, que não queria que seu filho fosse um "violinista", não gostou, mas Georgescu começou a ter aulas de violino aos cinco anos. Mais tarde, ele iria transferir sua atenção para o violoncelo. Ainda no ensino fundamental, ele compôs uma valsa que impressionou o professor de música da escola, que a partir de então chamou George como diretor substituto do coral da escola.

Aos 18 anos, Georgescu saiu de casa e entrou no Conservatório de Bucareste como estudante de contrabaixo; os professores presentes, reconhecendo rapidamente seus dons musicais, providenciaram sua transferência para a aula de violoncelo de Constantin Dimitrescu . Como o pai de Georgescu se recusou a fornecer suporte financeiro para estudos musicais, Georgescu se sustentou cantando em um coro de igreja e tocando em uma orquestra de opereta. Quando o maestro do último grupo, Grigore Alexiu, adoeceu abruptamente, os músicos escolheram Georgescu para substituí-lo, dando a Georgescu a oportunidade de causar sua primeira impressão como maestro de orquestra.

Após sua graduação em 1911, Georgescu mudou-se para Berlim, tendo inesperadamente ganhado uma bolsa para estudar lá por sua atuação em um recital no Ateneu Romeno . Matriculou-se na Hochschule für Musik de Berlim e continuou seus estudos de violoncelo com o proeminente violoncelista Hugo Becker , além de ingressar nos estudos de composição e regência. Becker, muito procurado como professor, relutou no início, mas com o tempo, por meio da persistência de Georgescu, reconheceu que Georgescu tinha as qualidades de um violoncelista excepcionalmente bom, embora ainda não suficientemente disciplinado. Mais tarde, Georgescu iria creditar Becker como a influência formativa mais importante em seu desenvolvimento musical. Georgescu iniciou sua carreira profissional logo em seguida, substituindo Becker em 1910 como violoncelista no Quarteto Marteau . Ele se apresentou em toda a Europa com este grupo pelos próximos quatro anos.

Mudança de carreira e os anos entre guerras

A carreira de Georgescu como violoncelista chegou ao fim no final da Primeira Guerra Mundial. Ele foi internado por um período em Berlim como estrangeiro inimigo; embora a comunidade artística local tenha obtido rapidamente sua libertação, Georgescu ainda era obrigado a entrar em contato com a polícia duas vezes ao dia. Mais seriamente, quando ele viajou para um noivado em 1916, a porta de um vagão de trem foi fechada em sua mão, causando uma lesão dolorosa que acabou impedindo sua próxima apresentação ao violoncelo. À medida que esse capítulo de sua vida se encerrou, porém, um novo se abriu; Richard Strauss e Arthur Nikisch o aconselharam a começar a reger, conselho que ele seguiu rapidamente após treinar com o último. Não muito tempo depois de uma aparição privada como maestro na casa de Franz von Mendelssohn , Georgescu fez sua estréia pública em que a capacidade em 15 de Fevereiro de 1918, conduzindo a Orquestra Filarmônica de Berlim em Tchaikovsky 's Pathétique Symphony , Grieg ' s Piano Concerto , e Richard Strauss é Até de Eulenspiegel Feliz Pranks . Seguiu-se um ano de apresentações com esse conjunto, notável, entre outras coisas , por incluir a estreia de Claudio Arrau em Berlim.

Voltar para a Romênia

Georgescu continuou sua associação com a Filarmônica de Berlim até 1919, mas no início de 1920 atendeu a um chamado patriótico e voltou para a Romênia. Dimitrie Dinicu, regente da Filarmônica de Bucareste, adoeceu gravemente e pediu a Georgescu que o substituísse. Atendendo a esse pedido, Georgescu em 4 de janeiro de 1920 liderou o primeiro dos 22 concertos naquele ano e centenas nas próximas quatro décadas com a orquestra. Durante a estreia na Romênia, o jovem maestro causou grande impressão no rei e na rainha da Romênia, Fernando I e Maria , que estavam presentes. O rei Ferdinand foi presidente honorário da Sociedade Filarmônica; Georgescu foi nomeado diretor artístico desse órgão um ano após sua estreia com a orquestra, em virtude da qual ele se tornou seu regente permanente. Em 1922, de acordo com uma diretiva do rei Ferdinand de expandir a orquestra recrutando músicos de elite do exterior, Georgescu viajou para Viena e, por meio de audições que se seguiram, construiu a orquestra para uma centena de membros.

De volta a Bucareste, Georgescu ensaiou e treinou o conjunto ampliado em um alto padrão, o suficiente para atrair maestros convidados internacionalmente famosos como Richard Strauss, Bruno Walter , Felix Weingartner , Oskar Nedbal e Gabriel Pierné ; solistas notáveis ​​que tocaram com a orquestra incluíram Yehudi Menuhin , Pablo Casals , Alfred Cortot , Wilhelm Backhaus , Jacques Thibaud , Arthur Rubinstein e o jovem compatriota de Georgescu Dinu Lipatti . O repertório era amplo. Naturalmente, incluiu obras de compositores romenos como Marcel Mihalovici , Paul Constantinescu , Mihail Jora e, especialmente, o amigo de Georgescu, Georges Enescu . Caso contrário, abrangia desde obras-primas tradicionais na tradição central até obras modernas de nomes como Richard Strauss, Maurice Ravel , Igor Stravinsky , Béla Bartók e Vincent d'Indy . Em 1926, durante uma visita a Paris, Georgescu desenvolveu uma associação com Les Six , consolidando ainda mais suas credenciais como um expoente da literatura moderna. Em reconhecimento às suas realizações, o governo francês nomeou-o oficial da Légion d'honneur .

Georgescu-que até o final de seu primeiro ano em Bucareste já havia demonstrado forte comando de obras corais, particularmente Beethoven 's Nona Sinfonia -Você não restringir suas atividades musicais para música orquestral; ele mergulhou em muitas facetas da vida musical romena. Nos primeiros anos após assumir o comando da Filarmônica, ele também organizou a primeira escola de balé romena. Além disso, de 1922 a 1926, de 1930 a 1933 e de 1939 a 1940 dirigiu a Ópera Romena em Bucareste. Como at the Philharmonic, dirigiu um repertório amplo, que, além de uma forte ênfase sobre as obras de Wagner , incluiu trabalhos romenos e pratos mais convencionais, como Bizet 's Carmen ; Gounod é Faust ; Verdi é Aida ; Puccini 's Tosca , Manon Lescaut , e La bohème ; Mozart é a flauta mágica ; Fidelio de Beethoven ; Salomé de Richard Strauss ; Mussorgsky 's Boris Godunov ; e Tchaikovsky 's Rainha de Espadas . Cantores convidados famosos incluíram nomes como Aureliano Pertile , Maria Cebotari , Tito Schipa e Feodor Chaliapin ; entre os maestros Georgescu convidados para dirigir a companhia de ópera estavam Pietro Mascagni , Hugo Reichenberger , Felix Weingartner e Clemens Krauss . No outro extremo musical, Georgescu gostava de se encontrar com um grupo informal de amigos que tocava cimbalom para noites de música folclórica.

Atividades no exterior

Embora a partir de 1920 Georgescu sempre tenha centrado suas atividades na Romênia, e particularmente na Filarmônica de Bucareste, ele também atuou no exterior, ao longo do tempo construindo uma reputação internacional invejável. Já em 1921, ele conduziu uma série de concertos na França com críticas entusiasmadas; ele voltaria em 1926 e novamente em 1929, neste último caso substituindo Willem Mengelberg indisposto . Um ano após sua primeira série de apresentações na França, ele levou a Filarmônica de Bucareste para Istambul e Atenas . Georgescu também fez apresentações como convidado em Barcelona , onde se apresentou a convite de Pablo Casals , e em Viena , onde sua interpretação da música de Richard Strauss recebeu a aprovação do formidável crítico Julius Korngold . A mais colorida de suas aventuras no exterior, no entanto, foi sua primeira visita aos Estados Unidos em 1926.

Georgescu tirou uma licença da Filarmônica de Bucareste e se estabeleceu em Paris, nominalmente para descansar de seus esforços extenuantes dos anos imediatamente anteriores, embora ele conduzisse concertos lá com a orquestra do Concerts Colonne . Quando ele foi à estação ferroviária prestar homenagem à Rainha Maria da Romênia, que passava pela cidade a caminho dos Estados Unidos, ela insistiu que ele deveria ir também, embora não tivesse compromissos nem fama ali. através do qual obter qualquer. Por sorte, no entanto, em Nova York ele se hospedou nas proximidades e conheceu Arthur Judson , gerente da Filarmônica de Nova York e representante de, entre outros, Arturo Toscanini , que então compartilhava a Filarmônica de Nova York. pódio com Mengelberg. Assim, quando questões de saúde obrigaram Toscanini a cancelar suas aparições restantes no início de 1926, Judson imediatamente pensou em Georgescu como um substituto potencial, embora uma quantidade desconhecida. Depois de obter garantias de Richard Strauss, Judson recomendou Georgescu para o cargo e, em dezembro de 1926, Georgescu fez sua estréia nos Estados Unidos com a Filarmônica de Nova York, obtendo um sucesso crítico na música de Smetana , Schubert e Richard Strauss. Ele continuaria a reger a orquestra por alguns meses depois. Além disso, como na Romênia, Georgescu ofereceu seus serviços pela causa da ópera durante sua estada na América. Em 20 de janeiro de 1927, dirigiu uma única apresentação de La bohème com a Washington National Opera , uma empresa semiprofissional em dificuldades ativas na capital dos Estados Unidos de 1919 a 1936 e não deve ser confundida com a atual companhia de mesmo nome. Provavelmente recrutado em curto prazo por causa da saída abrupta de Jacques Samossoud da empresa devido a uma disputa contratual, Georgescu recebeu notificação favorável no The Washington Post , que comparou seu estilo de reger ao de Leopold Stokowski . Mais tarde, de volta à Europa, Georgescu viajou no mesmo navio que Toscanini, e os dois ex-violoncelistas desenvolveram uma amizade.

Se Georgescu foi para a América como um desconhecido, seu sucesso lá aumentou ainda mais sua reputação em casa, levando a vários compromissos em toda a Europa nas duas décadas seguintes. Em particular, em 6 de janeiro de 1933 ele era o regente da Orquestra Filarmônica de Varsóvia quando Henryk Szeryng fez sua estreia formal aos 14 anos tocando o Concerto para Violino de Brahms . Em novembro de 1935, os dois voltariam a apresentar aquele trabalho na estreia de Szeryng na Romênia, desta vez com a Filarmônica de Bucareste. No dia seguinte, repetiram a apresentação no palácio real para a rainha Maria.

Georgescu também levou sua orquestra local em turnê novamente, desta vez para o Mediterrâneo Oriental. Tampouco negligenciou seu trabalho no teatro de ópera durante viagens ao exterior. Ele liderou apresentações do não revisado Boris Godunov , então uma novidade, na Itália, e liderou Aida e La bohème em Berlim.

Vida pessoal

Georgescu era atraente para as mulheres e, por algum tempo, em 1920, chegou a trocar cartas de amor com Elisabeth, filha mais velha da Rainha Maria, embora por razões de estado sua relação tenha sido anulada. Em 1933, já viúvo, Georgescu casou-se com Florica Oroveanu. Ela era filha adotiva do Ministro das Obras Públicas Constantine Busila e descendia da aristocracia romena. Com apenas 18 anos, ela era 25 anos mais nova que Georgescu, e o casamento só aconteceu depois que o casal superou três anos de oposição de sua família. Tutu Georgescu, como era conhecida, continuaria sendo a esposa de Georgescu e seu fiel defensor pelo resto de sua vida e publicaria dois volumes de memórias dedicadas a preservar a memória de sua arte. Reconhecida como musicóloga por seus próprios méritos, ela sobreviveu a ele por mais de quatro décadas, morrendo em 2008 aos 95 anos.

Segunda Guerra Mundial e suas consequências

A entrada da Romênia na Segunda Guerra Mundial como aliada da Alemanha nazista fez pouco para retardar as atividades de Georgescu em casa ou no exterior. Georgescu levou a Filarmônica de Bucareste em um tour pelos países ocupados pelos nazistas, recebendo aclamação considerável da crítica. Em 1942, ele e a orquestra foram gravados pela primeira vez no novo meio de fita magnética; as obras executadas foram a Primeira Sinfonia de Enescu e duas Rapsódias Romenas . Um ano depois, Georgescu presidiu a estreia do pianista e compositor romeno Valentin Gheorghiu , então com 15 anos.

A sorte de Georgescu, uma série ininterrupta de sucessos no quarto de século anterior, sofreria uma reviravolta drasticamente desfavorável em 1944, quando a Romênia mudou abruptamente de lado, juntando-se aos Aliados . Com a força de sua participação na máquina cultural e de propaganda nazista, as autoridades rotularam Georgescu de colaborador e o barraram "para sempre" de reger na Romênia. Sucedendo-o na Filarmônica de Bucareste, após dois breves regimes de zelador, estava Constantin Silvestri , cujos talentos regentes o próprio Georgescu descobrira alguns anos antes. Além disso, o governo confiscou propriedades da família de Tutu e, no outono de 1944, prendeu Constantin Busila, seu pai adotivo, que morreria na prisão cinco anos depois.

Carreira posterior

Só em 1947 Georgescu começaria a reconstruir sua vida e carreira, pois, por intercessão de seu amigo George Enescu, foi nomeado diretor da Orquestra da Rádio Nacional da Romênia , ironicamente o mesmo conjunto com o qual Silvestri fizera sua estreia como regente. Nessa época, Georgescu também dirigiu a Orquestra Filarmônica de Iaşi "Moldova" , e sua carreira internacional começou a renascer com convites para reger em Praga e Kiev . Ele também novamente começaram a associar com a ópera, defendendo a edição revisada de Paul Constantinescu 's O noapte furtunoasa após a sua estréia 1951 durante o romeno Music Week. Quando sua sorte se estabilizou, os Georgescus abriram sua casa para abrigar famílias carentes e estenderam a mão para ajudar amigos em perigo.

O exílio de Georgescu da Filarmônica de Bucareste terminou quando Silvestri deixou o cargo em 1953, levando a um convite em 11 de dezembro para Georgescu retornar como diretor. Em 1955, ele presidiu a mudança de nome da orquestra para homenagear seu amigo George Enescu, que recentemente morrera exilado na França; doravante, a orquestra seria a George Enescu Philharmonic.

De muitas maneiras, ao retornar à Filarmônica, Georgescu recomeçou de onde havia parado uma década antes. Ele continuou seu meticuloso trabalho de construção de orquestra; seus esforços constantes para atrair solistas internacionalmente reconhecidos, o que levou a colaborações com nomes como David Oistrakh , Sviatoslav Richter e Yehudi Menuhin ; e sua defesa de jovens talentos romenos, incluindo Lola Bobescu, Valentin Gheorghiu , Ştefan Gheorghiu , Radu Aldulescu, Ştefan Ruha e Ion Voicu . Voicu, que Mengelberg elevou pela primeira vez de orquestral a solista em circunstâncias dramáticas, fez sua primeira apresentação com a Filarmônica em 1949 sob a direção de Georgescu, e quando ele se apresentou com as mesmas forças em Belgrado em 1957, o público aplaudido se recusou a deixar o salão até ameaçado com mangueiras; ele viria a se tornar o diretor da orquestra por uma década, começando em 1972.

As atividades de Georgescu no exterior, com e sem a Filarmônica, não se limitaram a Belgrado. Sob sua direção renovada, a orquestra viajou para a Finlândia; Suécia; a União Soviética; Berlim; Dresden ; Viena; e Atenas, onde se apresentou com grande aclamação no Odeon de Herodes Atticus . Recebeu uma ovação de 25 minutos quando se apresentou no Festival de Outono de 1956 em Varsóvia, dedicado a obras contemporâneas.

Georgescu manteve uma agenda ativa de participações especiais com orquestras em países como Itália, Inglaterra, França e Polônia. Na Hungria, Georgescu regeu pela primeira vez na presença de Zoltán Kodály ; ao ouvir Georgescu em Praga , Evgeny Mravinsky o saudou como um dos principais expoentes de Beethoven e Tchaikovsky. Em 1960, Georgescu voltou aos Estados Unidos e, em 13, 14 e 15 de dezembro daquele ano, regeu a Orquestra Sinfônica Nacional em Washington, DC. O programa incluía a Sinfonia nº 1 de Prokofiev , a Rapsódia Romena nº 1 de Enescu, e Ein Heldenleben de Richard Strauss . A mesma turnê pelos Estados Unidos incluiu compromissos com as Orquestras de Cleveland e Filadélfia e a Filarmônica de Nova York. Três anos depois, Georgescu fez sua estreia britânica no Royal Festival Hall .

Nem todas as atividades notáveis ​​de Georgescu eram regentes. Antes da turnê americana, por exemplo, Georgescu já havia participado de um evento que afetou muito os Estados Unidos. Em 1958 fez parte do júri do recém-criado Concurso Internacional Tchaikovsky , que, numa decisão ainda mais dramática pelas tensões da Guerra Fria , atribuiu o primeiro prémio ao jovem americano Van Cliburn . Embora a apresentação de Cliburn, apresentando o Primeiro Concerto para Piano de Tchaikovsky , seja mais lembrada, tendo sido comemorada logo após o evento em um disco contemporâneo de sucesso, os russos também organizaram um concerto para seu visitante Georgescu com o colega jurista Sviatoslav Richter. Também em 1958, Georgescu, em homenagem a George Enescu, organizou o primeiro Festival George Enescu , que continua sendo um importante festival e competição de música do Leste Europeu. Os destaques incluíram uma apresentação do Concerto para Dois Violinos de Bach com Yehudi Menuhin e David Oistrakh como solistas e uma encenação da única ópera de Enescu, Œdipe , com Silvestri regendo.

Georgescu se considerava principalmente um músico performático e não seguiu uma carreira acadêmica. No entanto, de 1950 a 1953 ele aceitou um cargo de professor de regência no Conservatório de Bucareste, onde ele próprio fora aluno quase meio século antes. Sua maior influência, sem dúvida, foi através de seu apoio a jovens artistas romenos e seus esforços incessantes para construir instituições musicais romenas de calibre internacional. Ao longo de sua carreira, ele presidiu as estreias romenas de mais de 400 obras da literatura internacional e as estréias mundiais de mais de 100 composições romenas, e abriu caminho para outros músicos romenos, incluindo Mihail Jora e Jonel Perlea . O governo romeno reconheceu suas contribuições, concedendo-lhe o Prêmio do Estado da Romênia em 1949 e 1957 e nomeando-o Artista do Povo da República Popular da Romênia em 1954.

Seu último concerto completou o círculo de Georgescu enquanto ele liderava a George Enescu Philharmonic em Berlim, o local de sua estréia como regente, em um programa com o violinista Christian Ferras . Ele já estava sofrendo os efeitos debilitantes de um ataque cardíaco e seu fim não estava longe. Georgescu morreu em um hospital de Bucareste em 1º de setembro de 1964.

Concurso George Georgescu

Em homenagem à memória de Georgescu, professores da Arts High School em Tulcea começaram a organizar um Concurso para Artistas em seu nome em 1992; tem acontecido anualmente desde então. No início, estava aberto apenas para escolas de música romenas e alunos do ensino médio, mas em 1995 foi aberto também para estudantes internacionais e passou a ser considerado um elemento importante na paisagem musical romena. Os organizadores incluem o Ministério da Educação e Juventude da Romênia, a Inspeção Escolar do Condado de Tulcea, o Conselho do Condado de Tulcea, a Prefeitura de Tulcea e membros sobreviventes da família de Georgescu.

Gravações

Como seu compatriota Sergiu Celibidache , Georgescu considerou o processo de fazer registros fonográficos incompatível. O tédio das interrupções, retomadas, tentativas para acomodar o arranjo do equipamento e coisas semelhantes estavam em conflito com seu temperamento, que encontrava maior expressividade quando dado rédea solta na presença de uma platéia; além disso, ele estava preocupado com a necessidade de perfeição quando as apresentações eram fixadas em um meio permanente. Ao contrário do Celibidache, no entanto, Georgescu não se beneficiou do lançamento extensivo de gravações de shows; na verdade, muitas de suas fitas de transmissão do pós-guerra foram apagadas. Assim, pouco de sua arte foi preservado em gravações.

Georgescu foi representado durante a era de 78 RPM, quando, por exemplo, gravou Poema Romana de Enescu para HMV (AN 301, 12 "). Infelizmente, a morte impediu planos, mediados pela filha de Toscanini, Wally, de Georgescu fazer registros em 1963 e 1964 para RCA Victor . Portanto, a peça central de seu legado gravado é um ciclo estéreo completo de sinfonias de Beethoven com a Filarmônica de George Enescu gravada por Electrecord em 1960, com edições posteriores em LP como Intercord 976 e Lingen Köln 1124; um CD lançado em Lys 485 -490 aparentemente foi dublado a partir dos LPs do Electrecord. Embora alguns colecionadores acreditem que a edição de Lingen Koln é um conjunto gravado separadamente feito em turnê, e não uma reedição da série Electrecord, já que eles não soam como as mesmas performances, mesmo permitindo a variabilidade de transferência. Também de importância, dada a sua proximidade com o compositor, é a gravação da Primeira Sinfonia de Enescu; após uma apresentação desta obra sob a direção de Georgescu em 1925, Enescu w rote Georgescu uma carta marcando a ocasião como apenas a terceira ou quarta vez em sua carreira que ele foi compreendido. Caso contrário, pelo menos no mundo de fala Inglês, aparece nome de Georgescu em CD principalmente em relação às outras, músicos mais bem lembradas, como em sua direção da Orquestra do Estado URSS parceria Sviatoslav Richter em uma performance de Schumann 's Piano Concerto in A Menor .

Citações

Tudo o que sei, aprendi com Hugo Becker.

-  George Georgescu, ao estudar com o célebre violoncelista

Se eu não fosse maestro, teria gostado de ser cardeal.

-  George Georgescu em uma entrevista

Que você viva por muito tempo, para alegria dos romenos e músicos.

-  George Enescu, após uma apresentação de sua Primeira Sinfonia em 25 de novembro de 1925

Referências

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