Museu Gardiner - Gardiner Museum

Museu de Arte Cerâmica George R. Gardiner
Gardiner Museum Toronto.jpg
Museu Gardiner do Queen's Park Crescent
Estabelecido 6 de março de 1984 ( 1984-03-06 )
Localização 111 Queens Park Crescent,
Toronto , Ontário , Canadá
Coordenadas 43 ° 40′05 ″ N 79 ° 23′35 ″ W / 43.668163 ° N 79.393151 ° W / 43.668163; -79.393151 Coordenadas : 43.668163 ° N 79.393151 ° W43 ° 40′05 ″ N 79 ° 23′35 ″ W /  / 43.668163; -79.393151
Modelo Museu de cerâmica
Fundador George e Helen Gardiner
CEO Kelvin Browne
Presidente James Appleyard
Curador Sequoia Miller (Curador-chefe)
Arquiteto Keith Wagland,
KPMB Architects (expansão de 2004–06)
Acesso de transporte público
Local na rede Internet www .gardinermuseum .em .pt

O Museu de Arte Cerâmica George R. Gardiner (comumente abreviado para Museu Gardiner ) é um museu de cerâmica em Toronto , Ontário , Canadá. O museu está situado no campus St. George da Universidade de Toronto , no centro de Toronto . O prédio do museu de 4.299,2 metros quadrados (46.276 pés quadrados) foi projetado por Keith Wagland, com outras expansões e renovações feitas pela KPMB Architects .

O museu foi fundado por George e Helen Gardiner , e foi aberto ao público em 6 de março de 1984. Em 1987, a gestão da instituição foi assumida pelo Royal Ontario Museum (ROM). A ROM continuou a administrar o Museu Gardiner até 1996, quando uma doação adicional ao museu permitiu sua reincorporação como instituição independente. Em 2004, o museu foi fechado ao público, a fim de acomodar reformas no prédio. O museu foi reaberto ao público em 2006, logo após a conclusão das reformas de seu prédio.

A coleção permanente de cerâmica do museu inclui mais de 4.000 peças. A coleção é composta por dois tipos de cerâmica, faiança e porcelana . Além de exposições para sua coleção, o museu organizou e acolheu uma série de exposições de arte cerâmica contemporânea . O museu é afiliado com o Heritage da rede canadense Informação , Canadian Museums Association , eo Museu Virtual do Canadá .

História

No início dos anos 1980, George e Helen Gardiner esperavam exibir seus trabalhos no Royal Ontario Museum , embora as complicações nos arranjos os levassem a abrir sua própria instituição. Um edifício foi construído em 1983 com o Museu Gardiner aberto ao público em 6 de março de 1984. Para ajudar a facilitar a manutenção do futuro museu, um comitê de voluntários foi formado em 1983, de voluntários do Museu Real de Ontário. O Comitê de Voluntários de Gardiner foi formado para discutir o treinamento de futuros voluntários do museu, com sua primeira reunião formal realizada logo após a inauguração do museu, em 28 de março de 1984.

O museu começou a oferecer tours públicos de suas exposições na primavera de 1985. Por motivos financeiros, George conseguiu que o Royal Ontario Museum assumisse a gestão da instituição em 1987. No entanto, após receber outra doação financeira da família Gardiner em 1996, como bem como apoio financeiro de programas federais e provinciais, o Museu Gardiner formalmente separado do ROM e se restabeleceu como uma instituição independente em 1 de janeiro de 1997. Após seu estabelecimento como uma instituição independente, a gestão do museu foi assumida por um Conselho de Administração independente Curadores, compostos por cinco membros do Conselho de Regentes da Victoria University , um membro do Toronto City Council e nove indivíduos selecionados do Governo de Ontário por meio do Tenente Governador no Conselho . No mesmo ano, o museu fechou por seis semanas para acomodar pequenas reformas no prédio.

Em 2000, George abordou Bruce Kuwabara para projetar e instalar uma exposição de cerâmica para o museu. O sucesso da instalação instalada por Kuwabara levou-o a ser contratado para redesenhar e expandir o edifício do museu. Em janeiro de 2004, o museu fechou seu prédio ao público para acomodar reformas em seus dois primeiros andares e a construção de um terceiro andar para o prédio. No entanto, durante este período, o museu manteve um escritório administrativo temporário na 60 McCaul Street, bem como continuou a hospedar programas educacionais e exposições em outras instalações temporárias. O museu foi reaberto ao público em junho de 2006, embora a reforma não tenha sido totalmente concluída até 2008.

Em um esforço para atrair mais visitantes e utilizar ainda mais sua coleção pessoal, o museu lançou um programa de intervenção artística em 2012. Em 2013, o museu colocou uma instalação permanente, uma escultura de cabeça listrada de Jun Kaneko na praça de sua propriedade . Outra instalação de arte pública , Cracked Wheat de Shary Boyle , foi instalada no pátio do museu em 2018.

Arquitetura

O prédio do museu foi construído na parte de trás de sua propriedade, a fim de fornecer à área uma visão desobstruída do Edifício Lillian Massey .

O prédio do museu de 4.299,2 metros quadrados (46.276 pés quadrados) está localizado no Queen's Park Crescent, no campus da Victoria University, uma faculdade federada da Universidade de Toronto . A estação do museu é a estação de metrô de Toronto mais próxima do museu.

Concluído em 1983, o edifício custou C $ 6 milhões. O edifício tinha originalmente apenas 2.969,0 metros quadrados (31.958 pés quadrados) e dois andares, embora tenha sido projetado para acomodar a construção de um andar adicional. Projetado por Keith Wagland, o edifício modernista neoclássico foi projetado e posicionado na parte de trás da propriedade para fornecer à área circundante uma vista desobstruída do edifício adjacente ao museu, o Lillian Massey Building . O próprio edifício se inclinava em direção ao Queen's Park . Desde a conclusão do edifício até a reconstrução do edifício no início dos anos 2000, o edifício apresentava uma modesta fachada de granito rosa.

De janeiro de 2004 a junho de 2006, o museu fechou ao público para realizar uma reforma e ampliação do prédio de C $ 25 milhões. Embora tenha sido reaberto em 2006, o projeto de desenvolvimento do museu não foi concluído até 2008. Bruce Kuwabara serviu como parceiro de design do redesenvolvimento, enquanto Shirley Blumberg serviu como sócia responsável pela reconstrução do Gardiner pela firma de arquitetura. Como parte da remodelação, a fachada exterior do edifício foi revestida com calcário Indiana e granito preto , adornada com janelas pontiagudas colocadas verticalmente. KPMB optar por re-vestida do edifício em pedra calcária, a fim de coincidir com a fachada do edifício Lillian Massey, além de escalar o museu para se misturar com o Annesley Salão de janelas para o sul do museu

A fachada externa do museu é feita de calcário Indiana , granito preto e vidro

A reforma também contemplou a construção de um terceiro andar do prédio, aumentando o tamanho do prédio em 1.330,2 metros quadrados (14.318 pés quadrados). O terceiro andar incluía instalações para um restaurante de 50 lugares, um terraço ao ar livre em forma de L e uma galeria de exposição de 370 metros quadrados (4.000 pés quadrados). As reformas no interior do edifício existente incluíram um saguão redesenhado com um longo balcão de recepção de carvalho branco , projetado para atrair visitantes para o museu; e reformas em suas três galerias, instalações educacionais e na loja de presentes do museu. O espaço de exposição dentro do museu também foi aumentado, com o escritório de arquitetura dando ênfase ao destaque das vitrines e peças dentro delas, ao invés de criar espaços para grandes recepções. As vitrines utilizadas para expor suas peças também foram redesenhadas pelo escritório de arquitetura. A Farrow & Ball forneceu a tinta usada para as exibições do museu e exposições especiais.

Em 2017, a KPMB Architects foi contratada para redesenhar a loja de presentes do museu e para o lobby apresentar um estúdio de cerâmica residente de um artista na série.

Coleção permanente

De acordo com a legislação que rege a instituição, a Lei do Museu de Arte Cerâmica George R. Gardiner , o objetivo da instituição é coletar, conservar, emprestar e exibir obras de cerâmica, decoração e belas-artes e materiais. Em julho de 2019, a coleção permanente do Museu Gardiner incluía mais de 4.000 objetos. A coleção permanente do museu inclui objetos que foram doados, comprados ou doados ao museu e são mantidos em poder do público. Os itens da coleção permanente são exibidos no museu ou armazenados em uma instalação segura e climatizada quando não estão em exibição.

Várias peças de cerâmica maia em exposição

O museu divide sua coleção em duas áreas de coleção principais , objetos de barro e porcelana . A coleção de louças de barro do museu é composta principalmente de cerâmicas das Américas pré-coloniais , maiolica italiana e louças inglesas ; enquanto a coleção de porcelana do museu se concentra principalmente em porcelanas de origens europeias. Além de áreas de coleção com foco regional, o museu também apresenta uma coleção especializada de louças e porcelanas feitas para exportação para o Canadá. A coleção do museu também inclui uma série de peças de cerâmica modernas e contemporâneas dos anos 1950 ao século XXI. Embora o museu seja principalmente um museu de cerâmica , a coleção permanente do museu também inclui uma série de peças não cerâmicas que se relacionam diretamente com as peças de cerâmica que possui em sua coleção.

A coleção permanente de arte em cerâmica do museu originou-se das coleções particulares George e Helen Gardiner, que iniciaram sua coleção em meados da década de 1970. As primeiras peças coletadas pelos Gardiner foram cerâmica pré-colonial das Américas e porcelana de Meissen . Eventualmente, a coleção particular dos Gardiner cresceu para incluir maiolica italiana, delftware inglês, bem como uma variedade de peças de cerâmica das Américas pré-coloniais e porcelanas europeias.

Louça de barro

A coleção de cerâmica do museu inclui peças de 47 culturas diferentes nas Américas pré-coloniais, que datam de 3500 aC a 1550 dC. Essas obras datam de 3.500 aC a 1550 dC, a maioria das quais originadas do sudoeste americano , América Central , Mesoamérica e América do Sul . A coleção do museu também inclui uma série de louças europeias, que datam dos séculos XIV a XVIII. A louça de barro europeia inclui peças de creamwares , faïences da França, delftware inglês, maiolicas italiano, slipwares ingleses .

Porcelana

Uma xícara e pires de porcelana Meissen (c. 1730) em exposição

Porcelanas de Meissen estiveram entre as primeiras peças adquiridas por George e Helen Gardiner. A coleção de porcelanas europeias do museu inclui peças dos séculos XVIII e XIX. As coleções de cerâmica européia do museu do século 18 e início do século 19 incluem peças de fabricantes de porcelana austríacos, ingleses, franceses, alemães, italianos e suíços baseados na Europa ; além de peças decoradas hausmaler e estatuetas commedia dell'arte . As coleções de porcelanas européias do século 19 incluem peças de Mintons , um produtor de porcelana híbrida conhecida como bone china .

Além de porcelanas europeias, a coleção do museu também inclui uma variedade de porcelanas da China e do Japão , incluindo uma série de porcelanas chinesas azuis e brancas .

Biblioteca

O museu opera a Gail Brooker Ceramic Research Library dentro de seu prédio, com a biblioteca sendo administrada como parte do Sistema de Bibliotecas da Universidade de Toronto . A biblioteca foi fundada pelo museu em 1988, depois que George R. Gardiner doou 387 livros, gravuras, jornais e periódicos relacionados ao museu. Desde então, seu acervo se expandiu para incluir 2.500 volumes.

Embora a biblioteca seja aberta ao público, seus acervos fazem parte de uma coleção de pesquisa não circulante, com os visitantes não podendo pegar itens emprestados para uso fora da biblioteca.

Programas

O museu acolhe e organiza uma série de exposições itinerantes . Além de expor a arte da cerâmica, a instituição também oferece uma programação educacional no museu, incluindo duas horas de aula de cerâmica ao longo do ano.

Veja também

Notas

Referências

links externos