Galeria divertida - Fun Gallery

A Fun Gallery foi uma galeria de arte fundada por Patti Astor e Bill Stelling em 1982. A Fun Gallery teve um impacto cultural até fechar em 1985. Como a primeira galeria de arte no East Village de Manhattan , expôs Nova York aos talentos da arte de rua apresentando grafiteiros como Fab 5 Freddy , Futura 2000 , Lee Quiñones , Zephyr , Dondi , Lady Pink e ERO. Os artistas contemporâneos Kenny Scharf , Jean-Michel Basquiat e Keith Haring também fizeram exposições individuais na Fun Gallery.

História

A Fun Gallery surgiu da cena punk do final dos anos 1970 no East Village. Depois que Patti Astor voltou para a cidade de Nova York em 1975, ela se tornou uma atriz de cinema underground e frequentava o clube CBGB , que se tornou um punk rock e um local new wave para bandas como Blondie , Talking Heads e The Ramones . Nos anos seguintes, outros clubes se seguiram, como o Hurray e o Mudd Club .

Astor fez amizade com o grafiteiro Fab 5 Freddy, um elo entre as cenas do hip-hop e do grafite da parte alta da cidade e o mundo do punk e da arte no centro da cidade. Enquanto Astor estava filmando o filme Wild Style em 1981, ela pediu ao grafiteiro Futura 2000 para criar um mural em seu apartamento na East Third Street. Ela comemorou a conclusão do mural com uma festa onde muitos artistas e influenciadores de arte compareceram. Devido à recepção positiva, Bill Stelling, amigo de Astor, ofereceu um pequeno espaço para abrir uma galeria de arte.

Em setembro de 1981, Astor abriu a Fun Gallery em uma loja localizada na 229 East 11th Street por US $ 175 por mês. No final do ano, ela se mudou para 254 East 10th Street, onde o aluguel era sete vezes mais caro que o primeiro. Era uma alternativa ao cenário artístico "pretensioso" de Lower Manhattan. Astor disse: "Queríamos nos afastar de todo aquele povo branco, paredes brancas, vinho branco, cena do Soho ." Logo se tornou uma referência na cena artística do centro da cidade.

O artista Kenny Scharf teve uma de suas primeiras exposições solo na Fun Gallery em 1981, e ele é creditado por nomear a galeria. No início, a galeria ganhava um novo nome a cada mostra de acordo com quem exibia. Scharf decidiu que, para seu programa, ele se chamaria Fun Galley e então o nome se tornou permanente. Em outubro de 1981, Fab 5 Freddy e Futura 2000 tiveram exposições individuais na Fun Gallery.

Em novembro de 1982, o artista Jean-Michel Basquiat fez uma exposição individual na Fun Gallery. A data de estreia de Basquiat era sua namorada, Madonna . Basquiat começou fazendo graffiti como SAMO , mas em 1982 já havia estabelecido representação em galerias nos Estados Unidos e na Europa. Embora o seu marchand Bruno Bischofberger elogiasse a exposição da Fun Gallery, Basquiat queixou-se da falta de profissionalismo e afirmou que não era pago. Em 1983, o artista Keith Haring estava cada vez mais se desassociando da cena do graffiti e estava exibindo em galerias. Ele queria apoiar a Fun Gallery e os artistas, então concordou em participar de uma exposição individual em fevereiro de 1983.

Conforme a paisagem do East Village mudou com a abertura de outras galerias e o aumento do aluguel, Astor fechou a Fun Gallery em 1985 e mudou-se para Los Angeles. Em 2013, Astor lançou seu livro de memórias, Fun Gallery ... the True Story , contando seu tempo na cena artística de East Village durante os anos 1980.

Referências

  1. ^ a b c Hixon, Michael (5 de junho de 2018). "Patti Astor revive a Fun Gallery de Nova York em Hermosa Beach" . The Beach Reporter . Obtido em 2020-10-06 .
  2. ^ "Quando as pinturas de graffiti vendem por milhares, o mundo da arte vê o que está escrito na parede" . Revista People . 22 de agosto de 1983.
  3. ^ a b "Uma pequena galeria divertida com Patti Astor" . Preservação da aldeia . 10 de julho de 2019 . Obtido em 2020-10-06 .
  4. ^ a b " ' Rainha da cena do centro': Entrevista com Patti Astor, ex-coproprietária da FUN Gallery" . Artsy . 3 de março de 2014 . Obtido em 2020-10-06 .
  5. ^ a b Fensterstock, Ann (2013). Art on the Block: Tracking the New York Art World do SoHo ao Bowery, Bushwick e além . St. Martin's Publishing Group. p. 104. ISBN 978-1-137-36473-9.
  6. ^ a b Hoban, Phoebe (1998). Basquiat: A Quick Killing In Art . Oliver Wendell Holmes Library Phillips Academy. Nova York: Viking. pp. 138–139. ISBN 978-0-670-85477-6.
  7. ^ Pearlman, Alison (2003). Desembalando a arte dos anos 1980 . University of Chicago Press. p. 184. ISBN 978-0-226-65145-3.
  8. ^ Gruen, John (1992). Keith Haring: a biografia autorizada . Simon e Schuster. p. 91. ISBN 978-0-671-78150-7.
  9. ^ Schilling, Mary Kaye (9 de outubro de 2013). "Patti Astor, ícone da cena artística dos anos 80 e estrela do estilo selvagem, ainda se diverte" . Abutre . Obtido em 2020-10-06 .
  10. ^ "Galeria divertida ... a história VERDADEIRA" . Obedeça ao gigante . 20 de dezembro de 2013 . Obtido em 2020-10-06 .