Fred Frith - Fred Frith

Fred Frith
Frith no Moers Festival , junho de 1998
Informação de fundo
Nome de nascença	Jeremy Webster Frith
Nascer	( 17/02/1949 )17 de fevereiro de 1949 (72 anos) Heathfield , Sussex, Inglaterra
Gêneros	Rock de vanguarda , experimental , improvisação livre , clássico contemporâneo
Ocupação (ões)	Músico, compositor, educador
Instrumentos	Guitarra, baixo, violino, teclados
Anos ativos	1968-presente
Etiquetas	Caroline , Moers , Ralph , RecRec , Recomendado , Fred , Tzadik , Winter & Winter , Intakt
Atos associados	Henry Cow , Art Bears , Massacre , Skeleton Crew , French Frith Kaiser Thompson , Keep the Dog , Chris Cutler , John Zorn
Local na rede Internet	www .fredfrith .com

Jeremy Webster " Fred " Frith (nascido em 17 de fevereiro de 1949) é um multi-instrumentista, compositor e improvisador inglês.

Provavelmente mais conhecido por seu trabalho de guitarra, Frith primeiro chamou a atenção como um dos membros fundadores do Inglês avant-rock grupo Henry Cow . Ele também foi membro dos grupos Art Bears , Massacre e Skeleton Crew . Ele colaborou com vários músicos proeminentes, incluindo Robert Wyatt , Derek Bailey , the Residents , Lol Coxhill , John Zorn , Brian Eno , Mike Patton , Lars Hollmer , Bill Laswell , Iva Bittová , Jad Fair , Kramer , o ARTE Quartett , e Bob Ostertag . Também compôs várias obras longas, incluindo Traffic Continues (1996, apresentada em 1998 por Frith e Ensemble Modern ) e Freedom in Fragments (1993, executada em 1999 pelo Rova Saxophone Quartet ). Frith produz a maior parte de sua própria música e também produziu muitos álbuns de outros músicos, incluindo Curlew , the Muffins , Etron Fou Leloublan e Orthotonics .

Ele é o tema do documentário Step Across the Border, de 1990, de Nicolas Humbert e Werner Penzel . Frith também aparece no documentário canadense Act of God , que trata dos efeitos metafísicos de ser atingido por um raio. Ele contribuiu para uma série de publicações musicais, incluindo New Musical Express e Trouser Press , e conduziu workshops de improvisação em todo o mundo. Sua carreira se estende por mais de quatro décadas e ele aparece em mais de 400 álbuns, e ainda se apresenta ativamente em todo o mundo.

Frith foi agraciado com o Prêmio Demetrio Stratos 2008 por suas realizações de carreira na música experimental. O prêmio foi criado em 2005 em homenagem ao vocalista experimental Demetrio Stratos , do grupo italiano Area , que morreu em 1979. Em 2010 Frith recebeu um doutorado honorário da University of Huddersfield em West Yorkshire, Inglaterra, em reconhecimento à sua contribuição para a música . Frith foi Professor de Composição no Departamento de Música do Mills College em Oakland, Califórnia , até sua aposentadoria em 2018. Ele é irmão de Simon Frith , um crítico musical e sociólogo, e Chris Frith , um psicólogo da University College London .

Carreira musical

Frith nasceu em Heathfield, em East Sussex, Inglaterra, em uma família onde a música era considerada uma parte essencial da vida. Ele recebeu o apelido de "Fred" na escola, em homenagem ao piloto de motociclismo Freddie Frith . Frith começou a estudar violino aos cinco anos e se tornou membro da orquestra de sua escola, mas aos 13 mudou para a guitarra após assistir a um grupo que imitava uma banda instrumental popular da época, The Shadows . Ele decidiu aprender a tocar guitarra e entrar em uma banda. Frith aprendeu violão sozinho com um livro de acordes de guitarra e logo se viu em um grupo escolar chamado Chaperones, tocando covers de Shadows e Beatles . No entanto, quando ele começou a ouvir blues de nomes como Snooks Eaglin e Alexis Korner, isso mudou toda a sua abordagem com a guitarra, e quando ele tinha 15 anos, os Chaperones se tornaram uma banda de blues. As primeiras apresentações públicas de Frith foram em 1967 em clubes de folk no norte da Inglaterra, onde cantou e tocou canções tradicionais e de blues.

Além do blues, Frith começou a ouvir qualquer música que tivesse violão, incluindo folk , clássico, ragtime e flamenco . Ele também ouvia música indiana, japonesa e balinesa e ficou particularmente atraído pela música do Leste Europeu depois que um colega iugoslavo lhe ensinou músicas folclóricas em sua casa. Frith foi para a Universidade de Cambridge em 1967, onde seus horizontes musicais foram expandidos ainda mais pelas filosofias de John Cage e da manipulação da música rock de Frank Zappa . Frith graduou-se de Cristo College, Cambridge , com um BA ( Inglês literatura ) em 1970 (e por Cambridge costume recebeu um MA pro forma em 1974), mas o significado real de Cambridge para ele era que o seminal avant-rock grupo Henry Cow formado lá.

Henry Cow

Frith conheceu Tim Hodgkinson , um colega estudante, em um clube de blues na Universidade de Cambridge em 1968. "Nunca tínhamos nos encontrado antes, e ele tinha um sax alto e eu meu violino, e improvisamos esse barulho horrível de grito por cerca de meia hora." Algo clicou e, reconhecendo sua abordagem mútua de mente aberta para a música, Frith e Hodgkinson formaram uma banda naquele momento. Eles o chamaram de Henry Cow e permaneceram com a banda até seu fim em 1978. No início dos anos 1970, o Morris Minor cinza de Fred exibia o logotipo heráldico da banda, para a diversão dos meninos da escola primária em York, onde seu pai era diretor.

Frith compôs várias peças notáveis ​​da banda, incluindo "Nirvana for Mice" e " Ruins ". Embora a guitarra fosse seu instrumento principal, ele também tocava violino (com base em sua formação clássica), baixo, piano e xilofone.

Em novembro de 1973, Frith (e outros membros de Henry Cow) participou de uma performance ao vivo no estúdio de Tubular Bells, de Mike Oldfield , para a BBC. Ele está disponível no DVD Elements de Oldfield .

Solos de guitarra

Após o primeiro álbum de Henry Cow, Frith lançou Guitar Solos em 1974, seu primeiro álbum solo e um vislumbre do que ele vinha fazendo com sua guitarra. O álbum era composto por oito faixas de música improvisada e desacompanhada tocadas em guitarras preparadas . Foi gravado em quatro dias, no Kaleidophon Studios em Camden Town , em Londres , sem nenhum overdub .

Quando foi lançado, Guitar Solos foi considerado um álbum marcante por causa de sua abordagem inovadora e experimental para tocar guitarra. A edição de janeiro de 1983 da revista DownBeat observou que Guitar Solos "... deve ter impressionado os ouvintes da época. Ainda hoje esse álbum se destaca como exclusivamente inovador e inegavelmente ousado." Também atraiu a atenção de alguns músicos "famosos", incluindo Brian Eno , resultando em Frith tocando guitarra em dois dos álbuns de Eno, Before and After Science (1977) e Music for Films (1978).

Entre outubro e dezembro de 1974, Frith contribuiu com uma série de dez artigos para o jornal semanal britânico de música New Musical Express intitulado "Great Rock Solos of Our Time". Neles, ele analisou guitarristas de rock proeminentes da época e sua contribuição para o desenvolvimento da guitarra de rock, incluindo Jimi Hendrix , Eric Clapton e Frank Zappa .

Vaca Pós-Henry

Durante a gravação do último álbum de Henry Cow, surgiram diferenças entre os membros do grupo sobre o conteúdo do álbum. Frith e Chris Cutler preferiam material orientado para a música, enquanto Hodgkinson e Lindsay Cooper queriam composições puramente instrumentais. Como um compromisso, Frith e Cutler concordaram, no início de 1978, em lançar as canções já criadas em seu próprio álbum, Hopes and Fears , sob o nome de Art Bears (com Dagmar Krause ). O material instrumental foi gravado por Henry Cow no Western Culture no final daquele ano, após o qual a banda se separou. O trio Art Bears continuou puramente como um grupo de estúdio até 1981, lançando mais dois álbuns, Winter Songs em 1979 e The World as It Is Today em 1981.

Durante esse tempo, Frith também lançou Gravity (1980), seu segundo álbum solo, gravado no Norrgården Nyvla em Uppsala , Suécia, com o grupo sueco Samla Mammas Manna , e no estúdio Catch-a-Buzz em Rockville, Maryland, com a banda dos Estados Unidos The Muffins . Mostrou Frith se libertando da música altamente estruturada e orquestrada de Henry Cow e experimentando com folk e dance music. "Norrgården Nyvla" também foi o título de uma das faixas do álbum e é considerada uma das músicas mais reconhecidas de Frith.

Nova york

No final de 1979, Frith mudou-se para Nova York, onde imediatamente se conectou com a cena musical de vanguarda local / centro da cidade. O impacto sobre ele foi edificante: "... Nova York foi uma experiência profundamente libertadora para mim; pela primeira vez, senti que poderia ser eu mesmo e não tentar viver de acordo com o que imaginei que as pessoas pensassem de mim." Frith conheceu e começou a gravar com vários músicos e grupos, incluindo Henry Kaiser ( With Friends Like This , Who Needs Enemies? ), Bob Ostertag ( Getting a Head , Voice of America ), Tom Cora , Eugene Chadbourne , Zeena Parkins , Ikue Mori , os residentes , Material , os Golden Palominos e o maçarico . Ele passou cerca de 14 anos em Nova York, durante os quais se juntou a algumas bandas, incluindo John Zorn 's Naked City (na qual Frith tocava baixo) e French Frith Kaiser Thompson (consistindo de John French , Frith, Henry Kaiser e Richard Thompson ) Frith também fundou três bandas, nomeadamente Massacre , Skeleton Crew e Keep the Dog .

O Massacre foi formado em 1980 pelo baixista Bill Laswell e pelo baterista Fred Maher . Uma banda de rock experimental de alta energia , eles viajaram pelos Estados Unidos e Europa em 1980 e 1981, e lançaram um álbum, Killing Time (1981), gravado no futuro estúdio histórico de Martin Bisi no Brooklyn . O Massacre se separou em 1981 quando Maher saiu, mas depois se reformou novamente em 1998, quando o baterista Charles Hayward entrou. O novo Massacre lançou mais três álbuns.

Skeleton Crew, uma colaboração com Tom Cora de 1982 a 1986, foi um grupo experimental conhecido por suas improvisações ao vivo, onde Frith (guitarra, violino, teclado, bateria) e Cora (violoncelo, baixo, bateria caseira e engenhocas) tocaram uma série de instrumentos simultaneamente. Eles se apresentaram extensivamente na Europa, América do Norte e Japão e lançaram Learn to Talk em 1984. Zeena Parkins (harpa elétrica e teclado) juntou-se a 1984 e o trio lançou The Country of Blinds em 1986. Em outubro de 1983, Skeleton Crew juntou-se a Duck and Cover , uma encomenda do Festival de Jazz de Berlim , para uma apresentação em Berlim Ocidental , seguida por outra em fevereiro de 1984 em Berlim Oriental .

Frith formou Keep the Dog em 1989, uma banda de sexteto e crítica por apresentar seleções de seu extenso repertório de composições dos 15 anos anteriores. A formação era Frith (guitarra, violino, baixo), René Lussier (guitarra, baixo), Jean Derome ( sopros ), Zeena Parkins (piano, sintetizador, harpa, acordeão), Bob Ostertag (teclado de amostragem) e Kevin Norton (bateria, percussão). Mais tarde, Charles Hayward substituiu Norton na bateria. O grupo existiu até meados de 1991, apresentando-se ao vivo na Europa, América do Norte e na antiga União Soviética . Um CD duplo, That House We Lived In , de suas apresentações finais na Áustria, Alemanha e Itália em maio e junho de 1991, foi lançado em 2003.

Outros projetos

Durante a década de 1980, Frith começou a escrever música para dança, cinema e teatro, e vários de seus álbuns solo dessa época refletem esse gênero, incluindo The Technology of Tears (And Other Music for Dance and Theatre) (1988), Middle of the Moment (1995), Allies (Music for Dance, Volume 2) (1996) e Rivers and Tides (2003). Explorando novas formas de composição, Frith também experimentou composições casuais ou acidentais, muitas vezes criadas pela construção de música em torno de " sons encontrados " e gravações de campo , exemplos dos quais podem ser encontrados em Accidental (Music for Dance, Volume 3) (2002) e Prints : Snapshots, Postcards, Messages and Miniatures, 1987–2001 (2002).

Como compositor, Frith começou a compor obras para outros músicos e grupos no final dos anos 1980, incluindo o Rova Saxophone Quartet , o Ensemble Modern e o Arditti Quartet . No final da década de 1990, Frith estabeleceu seu próprio Fred Frith Guitar Quartet, composto por Frith, René Lussier , Nick Didkovsky e Mark Stewart . Sua música de guitarra, variando de "melodiosa e bonita, a barulhenta, agressiva e bastante desafiadora", aparece em dois álbuns, Ayaya Moses (1997) e Upbeat (1999), ambos do selo Ambiances Magnétiques de Lussier .

Os ex-membros do Henry Cow sempre mantiveram contato próximo uns com os outros e Frith ainda colabora com muitos deles, incluindo Chris Cutler, Tim Hodgkinson e Lindsay Cooper. Cutler e Frith estão em turnê pela Europa, Ásia e Américas desde 1978, e deram dezenas de apresentações em duo. Três álbuns de alguns desses shows foram lançados pela Recommended Records . Em dezembro de 2006, Cutler, Frith e Hodgkinson se apresentaram juntos no Stone em Nova York, sua primeira apresentação desde a morte de Henry Cow em 1978.

Em 1995, Frith mudou-se para Stuttgart, na Alemanha, para morar com sua esposa, o fotógrafo alemão Heike Liss, e seus filhos Finn e Lucia. Entre 1994 e 1996, Frith foi compositor residente no L'Ecole Nationale de Musique em Villeurbanne , França.

Frith mudou-se para os Estados Unidos em 1997 para se tornar Composer-in-Residence no Mills College em Oakland, Califórnia . Em 1999 foi nomeado Professor Luther B. Marchant de Composição no Departamento de Música de Mills, onde ensinou composição, performance contemporânea e improvisação. Ele é atualmente Professor Emérito de Música na Mills, após ter se aposentado em 2018. Embora Frith nunca tenha estudado música na faculdade, as credenciais de Frith de mais de quarenta anos de prática contínua e autodescoberta lhe deram o cargo. Ele, entretanto, afirmou que "a maioria dos meus alunos é mais bem qualificada para ensinar composição do que eu" e que aprende tanto com eles quanto eles com ele.

Em Março de 1997 Frith formou o electro-acústico improvisação e experimental trio Talvez segunda-feira com o saxofonista Ochs Larry de Rova Saxophone Quartet e koto jogador Miya Masaoka . Entre 1997 e 2008, eles fizeram uma turnê pelos Estados Unidos, Canadá e Europa, e lançaram três álbuns. Em março de 2008, Frith formou Cosa Brava , um quinteto de rock experimental e improvisação com Zeena Parkins do Skeleton Crew e Keep the Dog , Carla Kihlstedt e Matthias Bossi do Sleepytime Gorilla Museum e o Norman Conquest . Eles fizeram uma turnê pela Europa em abril de 2008 e se apresentaram no 25º Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville em Victoriaville , Quebec, Canadá, no mês seguinte.

Em 2013, Frith formou o Fred Frith Trio em Oakland, Califórnia, um grupo de improvisação com o baixista Jason Hoopes e o baterista / percussionista Jordan Glenn, ambos do grupo de canções experimentais de Oakland Jack O 'The Clock. O Trio fez uma turnê pela Europa em fevereiro de 2015, gravou um álbum de estúdio, Another Day in Fucking Paradise , em janeiro de 2016, e fez uma turnê pela Europa novamente em fevereiro de 2017. O álbum foi bem recebido pela crítica musical. Em janeiro de 2018, o trio gravou seu segundo álbum, Closer to the Ground , lançado em setembro de 2018.

Frith também colaborou com vários músicos proeminentes, incluindo Robert Wyatt , Derek Bailey , Lol Coxhill , Lars Hollmer e a percussionista surda escocesa Dame Evelyn Glennie .

Atravesse a fronteira

Step Across the Border é um documentário de 1990 sobre Fred Frith, escrito e dirigido por Nicolas Humbert e Werner Penzel , e lançado na Alemanha e na Suíça. Foi filmado no Japão, Europa e Estados Unidos, e também contou com os músicos René Lussier , Iva Bittová , Tom Cora , Tim Hodgkinson , Bob Ostertag e John Zorn .

Fred Records

Em 2002, Fred Frith criou sua própria gravadora, Fred Records , uma marca da Recommended Records , para relançar seu catálogo de gravações e material inédito.

Vida pessoal

Durante os primeiros anos de Henry Cow, Frith foi casado com Liza White, uma professora em Cambridge. Eles se casaram em 1970, mas se divorciaram em 1974 depois que o compromisso de Frith com a banda deixou pouca vida privada para o casal. No início da década de 1980, depois que Henry Cow se separou e Frith se mudou para Nova York, ele se casou com Tina Curran, uma musicista e artista. Ela tocou baixo em várias faixas dos álbuns de Frith na época, e fez a fotografia e a arte de vários de seus álbuns durante esse período. No início dos anos 1990, Frith se casou com o fotógrafo e artista performático alemão Heike Liss. Ela fez a arte de muitos dos álbuns de Frith e se apresentou com ele em várias ocasiões. Eles moraram na Alemanha em meados da década de 1990, depois se mudaram para a Califórnia, onde Frith lecionou no Mills College até sua aposentadoria em 2018.

Estilo musical e instrumentos

Guitarras e técnica de tocar

Fred Frith usou várias guitarras diferentes, incluindo instrumentos caseiros , ao longo dos anos, dependendo do tipo de música que está tocando. Para músicas mais estruturadas e refinadas, ele costuma usar uma Gibson ES-345 , por exemplo, em seu álbum solo, Gravity . Para o som "rock" mais pesado, como em Massacre , ele usou uma velha guitarra Burns de corpo sólido de 1961, criada pelo artesão britânico Jim Burns. Em seu álbum Guitar Solos , Frith usou uma guitarra Gibson K-11 modificada de 1936 (qv para detalhes).

Para o início da música não estruturada de Frith, como com Henry Kaiser em With Friends Like These , e seus primeiros performances solo de guitarra de mesa, ele usou um seis e oito cordas caseiro guitarra double-neck criado por um amigo, Charles Fletcher. Frith disse à revista DownBeat em 1983: "Foi a única guitarra que ele construiu ... ele a construiu principalmente com peças antigas de outras guitarras que eu tinha, e para o corpo, acho que ele usou uma porta velha." As possibilidades oferecidas por instrumentos caseiros levaram Frith a começar a criar suas próprias guitarras, basicamente placas de madeira nas quais montou uma pickup , uma ponte e cordas esticadas sobre parafusos de metal. "O design básico do instrumento deve ser o mais rudimentar e flexível possível", disse Frith, "então posso usar uma furadeira elétrica para fazer furos no corpo dele para obter certos sons ...".

Frith usa uma variedade de implementos para tocar guitarra, de palhetas de violão tradicionais a arcos de violino , baquetas , batedores de ovos, pincéis, comprimentos de correntes de metal e outros objetos encontrados . Frith comentou: "Tem mais a ver com o meu interesse por objetos encontrados e o uso de certos tipos de texturas que afetam a corda ... a diferença entre o toque da pedra, o toque do vidro, o toque da madeira, o toque do papel - aqueles tipos de elementos básicos que você está usando contra a superfície das cordas que produzem sons diferentes. "

Em um típico concerto de improvisação solo, Frith colocava algumas de suas guitarras caseiras sobre uma mesa e as tocava com uma coleção de objetos encontrados (variando de concerto para concerto). Ele deixava cair objetos, como rolamentos de esferas , feijão seco e arroz nas cordas enquanto acariciava, raspava e batia neles com o que quer que estivesse à mão. Mais tarde, ele adicionou um sampler ao vivo ao seu equipamento de palco, que controlava com pedais. O sampler permitiu que ele capturasse dinamicamente e repetisse sons de guitarra, sobre os quais ele capturaria e faria loop em novos sons, e assim por diante, até que ele tivesse uma cama de padrões repetidos em cima dos quais ele então começaria sua apresentação solo.

Efeitos e amplificação

Pedais de efeito

• Distorção Pro Co RAT
• Controle de pedal de volume Boss FV-50L
• Chefe RC20-XL atraso
• DigiTech Whammy 4
• Linha 6 DL4 atraso
• EBow
• Electroharmonix POG

Amplificação

• Amplificadores Fender

Composições

Desde o final dos anos 1980, Fred Frith compôs várias obras mais longas. A seguir está uma seleção (anos indicando o tempo de composição).

Discografia

Fred Frith aparece em mais de 400 gravações: com bandas, em colaboração com outros músicos, solo, álbuns que ele produziu para outras bandas e músicos, e álbuns com suas obras compostas executadas por outros.

Documentários

• 1990 Step Across the Border - um documentário sobre Frith, de Nicolas Humbert e Werner Penzel
• 1991 Streetwise - por Charles Castella sobre o trabalho de Frith em Marselha com "músicos de rock desempregados"
• 2000 Le voyage immobile - sobre o trio de Frith com Louis Sclavis e Jean-Pierre Drouet para a TV nacional da França 3
• 2004 Touch the Sound - por Thomas Riedelsheimer sobre a percussionista escocesa Evelyn Glennie e sua colaboração com Frith
• 2007 Attwenger Adventure - no duo folk-punk austríaco Attwenger de Markus Kaiser-Mühlecke, com participações especiais de Frith ensaiando e atuando ao vivo com Attwenger e Wolfgang "I-Wolf" Schlögl no Music Unlimited XX. em Wels, Áustria.
• 2009 Act of God - por Jennifer Baichwal sobre os efeitos metafísicos de ser atingido por um raio, com música de Frith e outros, e um segmento mostrando Frith conduzindo um experimento para medir o efeito da improvisação nas ondas cerebrais

Referências

Trabalhos citados

• Piekut, Benjamin (2019). Henry Cow: O mundo é um problema . Duke University Press . ISBN 978-1-47800-405-9.

links externos

• FredFrith.com Página oficial .
• Biografia de Fred Frith Arquivo de FredFrith.com no Internet Archive Wayback Machine .
• Biografia de Fred Frith Calyx: The Canterbury Website .
• Fred Frith entrevista o arquivo de música da BBC no Internet Archive Wayback Machine .
• Configuração de efeitos de palco . All About Jazz . (em italiano)
• Discografia de Fred Frith - arquivada em 19 de junho de 2019 na Wayback Machine
• Discografia de Fred Frith no MusicBrainz
• Entrevista com Fred Frith em allaboutjazz.com
• Fred Frith, uma entrevista com os editores , revista Sensitive Skin nº 9, publicada em dezembro de 2012