Literatura elisabetana - Elizabethan literature

The Armada Portrait of Elizabeth I , por uma artista não identificada. Este retrato mostra tanto a majestade imperial de Elizabeth I, em figuras alegóricas do primeiro plano, quanto a derrota inglesa da Armada Espanhola , com seu pano de fundo naval.

A literatura elizabetana se refere a obras produzidas durante o reinado da Rainha Elizabeth I (1558–1603) e é uma das épocas mais esplêndidas da literatura inglesa . Além do drama e do teatro, viu o florescimento da poesia, com novas formas como o soneto , a estrofe spenseriana e o verso dramático em branco , bem como a prosa, incluindo crônicas históricas, panfletos e os primeiros romances ingleses. Os principais escritores incluem William Shakespeare , Edmund Spenser , Christopher Marlowe , Richard Hooker , Ben Jonson , Philip Sidney e Thomas Kyd .

Contexto histórico

Elizabeth I presidiu uma cultura vigorosa que viu notáveis ​​realizações nas artes, viagens de descoberta, o " assentamento elisabetano " que criou a Igreja da Inglaterra e a derrota das ameaças militares da Espanha.

Durante seu reinado, uma cultura centrada em Londres, tanto cortês quanto popular, produziu grande poesia e drama. Os dramaturgos ingleses combinaram a influência do teatro medieval com a redescoberta renascentista dos dramaturgos romanos , Sêneca , para a tragédia, e Plauto e Terêncio , para a comédia. A Itália foi uma fonte importante de ideias renascentistas na Inglaterra e do lingüista e lexicógrafo John Florio (1553–1625), cujo pai era italiano, um tutor real de línguas na Corte de Jaime I , que além disso trouxe muito da língua e da cultura italiana para Inglaterra. Ele também traduziu as obras de Montaigne do francês para o inglês.

Prosa

Dois dos escritores de prosa elisabetanos mais importantes foram John Lyly (1553 ou 1554 - 1606) e Thomas Nashe (novembro de 1567 - c. 1601). Lyly é um Inglês escritor, poeta, dramaturgo, dramaturgo e político, mais conhecido por seus livros Euphues: A Anatomia de Wit (1578) e Euphues e sua Inglaterra (1580). O estilo literário bem-educado de Lyly, originado em seus primeiros livros, é conhecido como eufumismo . Lyly também deve ser considerada e lembrada como uma influência primária nas peças de William Shakespeare e, em particular, nas comédias românticas. A peça de Lyly, Love's Metamorphosis, é uma grande influência em Love's Labour's Lost , e Gallathea é uma possível fonte para outras peças. Nashe é considerado o maior dos panfletários elisabetanos ingleses . Ele era um dramaturgo , poeta e satírico , mais conhecido por seu romance O viajante infeliz .

George Puttenham (1529–1590) foi um escritor e crítico literário inglês do século XVI. Ele é geralmente considerado o autor do influente manual de poesia e retórica, The Arte of English Poesie (1589).

Poesia

O poema épico The Faerie Queene, de Edmund Spenser; página de título, impressa por William Ponsonby em 1590

A literatura italiana foi uma influência importante na poesia de Thomas Wyatt (1503-42), um dos primeiros poetas do Renascimento inglês. Ele foi responsável por muitas inovações na poesia inglesa e, ao lado de Henry Howard, o Conde de Surrey (1516 / 1517–47) introduziu o soneto da Itália na Inglaterra no início do século XVI. O objetivo declarado de Wyatt era fazer experiências com a língua inglesa, civilizá-la, elevar seus poderes aos de seus vizinhos. Embora uma parte significativa de sua produção literária consista em traduções e imitações de sonetos do poeta italiano Petrarca , ele também escreveu seus próprios sonetos . Wyatt tirou o assunto dos sonetos de Petrarca, mas seus esquemas de rimas tiveram uma diferença significativa. Os sonetos de Petrarca consistem em uma " oitava ", rimando abba abba , seguida, depois de uma volta (volta) no sentido, por um sestet com vários esquemas de rima, porém seus poemas nunca terminam em um dístico rimado . Wyatt emprega a oitava Petrarchan, mas seu esquema de sestet mais comum é cddc ee . Isso marca o início do soneto inglês com 3 quadras e um dístico final.

No final do século 16, a poesia inglesa foi caracterizada pela elaboração da linguagem e extensa alusão aos mitos clássicos. Os poetas mais importantes desta época incluem Edmund Spenser e Sir Philip Sidney . A própria Elizabeth, um produto do humanismo renascentista , produzia poemas ocasionais como On Monsieur's Departure e The Doubt of Future Foes .

Edmund Spenser (c. 1552-1599) foi um dos mais poetas importantes deste período, autor de A Rainha das Fadas (1590 e 1596), um poema épico e fantástico alegoria celebrando a dinastia Tudor e Elizabeth I . Outra figura importante, Sir Philip Sidney (1554-1586), foi um poeta, cortesão e soldado inglês, e é lembrado como uma das figuras mais proeminentes da Era Elisabetana . Seus trabalhos incluem Astrophel e Stella , An Apology for Poetry e The Countess of Pembroke's Arcadia . Poemas destinados a serem musicados como canções, como por Thomas Campion (1567–1620), tornaram-se populares à medida que a literatura impressa foi disseminada mais amplamente nas famílias. Veja a Escola de Madrigal Inglesa .

Shakespeare também popularizou o soneto inglês , que fez mudanças significativas no modelo de Petrarca .

Mudanças no cânone

Embora o cânone da poesia inglesa renascentista do século 16 sempre tenha sofrido algum tipo de fluxo, foi somente no final do século 20 que esforços conjuntos foram feitos para desafiá-lo. Perguntas que antes nem precisavam ser feitas, como onde colocar as limitações dos períodos, quais áreas geográficas incluir, quais gêneros incluir, quais escritores e quais tipos de escritores incluir, agora são centrais.

As figuras centrais do cânone elisabetano são Edmund Spenser , Sir Philip Sidney , Christopher Marlowe , William Shakespeare e Ben Jonson . Tem havido poucas tentativas de mudar essa lista tão estabelecida porque a importância cultural desses cinco é tão grande que mesmo as reavaliações em razão do mérito literário não ousaram retirá-los do currículo. Edmund Spenser , por exemplo, teve uma influência significativa na poesia do século 17 e foi a principal influência inglesa em John Milton .

No século 18, o interesse pela poesia elisabetana foi reacendido por meio da bolsa de estudos de Thomas Warton e outros.

Os Poetas do Lago e outros românticos , no início do século 19, eram muito lidos na poesia renascentista. No entanto, o cânone da poesia renascentista foi formado apenas no período vitoriano, com antologias como o Tesouro de Ouro de Palgrave . A ideia bastante representativo do "vitoriana canon" também é dada por Sir Arthur Quiller-Couch 's livro de Oxford Inglês Verso (1919). Os poemas desse período são em grande parte canções e, além dos nomes principais, vemos os dois pioneiros Sir Thomas Wyatt e o Conde de Surrey, e uma série de poemas de outros escritores do período. No entanto, os autores de muitos poemas são anônimos. Alguns poemas, como Induction to the Mirror for Magistrates de Thomas Sackville , foram muito considerados (e, portanto, "no cânone"), mas foram omitidos da antologia como não-líricos.

No século 20, os muitos ensaios de TS Eliot sobre temas elisabetanos preocupavam-se principalmente com o teatro elisabetano , mas ele também tentou trazer de volta à atenção geral poetas há muito esquecidos, como Sir John Davies , cuja causa defendeu em um artigo no The Times Suplemento literário em 1926 (republicado em On Poetry and Poets em 1957).

Em 1939, o crítico americano Yvor Winters sugeriu um cânone alternativo da poesia elisabetana, no qual excluía os famosos representantes da escola de poesia Petrarchan , representada por Sir Philip Sidney e Edmund Spenser . Em vez disso, ele se concentrou no movimento anti-petrarquista "nativo ou simples" , que ele alegou ter sido esquecido e subestimado. O membro mais subestimado desse movimento que ele considera ter sido George Gascoigne (1525-1577), que "merece ser classificado ... entre os seis ou sete maiores poetas líricos do século, e talvez mais alto". Outros membros foram Sir Walter Raleigh (1552–1618), Thomas Nashe (1567–1601), Barnabe Googe (1540–1594) e George Turberville (1540–1610). Winters caracterizou esses poemas anti-petrarquistas como tendo temas "amplos, simples e óbvios" que beiram o estilo "proverbial", bem como um estilo contido e aforístico ; tal poeta "explicaria seu assunto da maneira mais econômica possível, e não, como os petrarquistas, pelos prazeres da retórica por si só".

Tanto Eliot quanto Winters eram a favor do cânone estabelecido. No final do século 20, no entanto, o cânone estabelecido foi criticado, especialmente por aqueles que desejavam expandi-lo para incluir, por exemplo, mais escritoras.

Teatro

O Renascimento italiano redescobriu o antigo teatro grego e romano . Esse renascimento do interesse foi fundamental para o desenvolvimento do novo drama, que estava então começando a se separar das antigas peças de mistério e milagres da Idade Média . Os italianos foram inspirados por Sêneca (um importante dramaturgo e filósofo trágico , tutor de Nero ) e por Plauto (cujos clichês cômicos , especialmente o do soldado fanfarrão, tiveram uma influência poderosa durante a Renascença e depois). No entanto, as tragédias italianas abraçaram um princípio contrário à ética de Sêneca: mostrar sangue e violência no palco. Nas peças de Sêneca, essas cenas eram representadas apenas pelos personagens.

Um esboço de 1596 de um ensaio em andamento no palco principal de The Swan , uma típica casa de teatro circular elizabetana com telhado aberto.

Durante o reinado de Isabel I (1558–1603) e depois de Jaime I (1603–25), no final do século 16 e no início do século 17, uma cultura centrada em Londres, que era cortês e popular, produziu grande poesia e drama. Os dramaturgos ingleses ficaram intrigados com o modelo italiano: uma conspícua comunidade de atores italianos havia se estabelecido em Londres. O lingüista e lexicógrafo John Florio (1553–1625), cujo pai era italiano, era um tutor de língua real na Corte de Jaime I , e um possível amigo e influência sobre William Shakespeare , trouxe muito da língua e da cultura italiana para a Inglaterra . Ele também foi o tradutor de Montaigne para o inglês. As primeiras peças elisabetanas incluem Gorboduc (1561), de Sackville e Norton , e a tragédia de vingança de Thomas Kyd (1558-94) , The Spanish Tragedy (1592). Muito popular e influente em sua época, The Spanish Tragedy estabeleceu um novo gênero no teatro da literatura inglesa, a peça de vingança ou a tragédia de vingança. Seu enredo contém vários assassinatos violentos e inclui como um de seus personagens a personificação de Revenge . A tragédia espanhola foi freqüentemente mencionada, ou parodiada, em obras escritas por outros dramaturgos elisabetanos , incluindo William Shakespeare , Ben Jonson e Christopher Marlowe . Muitos elementos de A tragédia espanhola, como a peça dentro de uma peça usada para prender um assassino e um fantasma com a intenção de vingança, aparecem no Hamlet de Shakespeare . Thomas Kyd é freqüentemente proposto como o autor do hipotético Ur-Hamlet, que pode ter sido uma das principais fontes de Shakespeare para Hamlet .

Jane Lumley (1537-1578) foi a primeira pessoa a traduzir Eurípides para o inglês. Sua tradução de Ifigênia em Aulis é a primeira obra dramática conhecida por uma mulher em inglês.

William Shakespeare (1564-1616) se destaca neste período, tanto como um poeta e dramaturgo . Shakespeare escreveu peças em uma variedade de gêneros, incluindo histórias , tragédias , comédias e os romances tardios ou tragicomédias. Suas primeiras comédias clássicas e italianas, como Uma comédia de erros , contendo enredos duplos curtos e sequências cômicas precisas, dão lugar em meados da década de 1590 à atmosfera romântica de suas maiores comédias, Sonho de uma noite de verão , Muito barulho por nada , como você Like It , e décima segunda noite . Após a lírica Richard II , escrito quase inteiramente em versos, Shakespeare introduziu comédia prosa nas histórias do final dos anos 1590, Henry IV, partes 1 e 2 , e Henry V . Este período começa e termina com duas tragédias: Romeu e Julieta e Júlio César , com base na tradução de 1579 de Sir Thomas North das Vidas Paralelas de Plutarco , que introduziu um novo tipo de drama.

A carreira de Shakespeare continuou no período jacobino e, no início do século 17, Shakespeare escreveu as chamadas " peças-problema ", Medida por medida , Troilo e Cressida e Tudo está bem quando termina bem , bem como várias de suas tragédias mais conhecidas , incluindo Hamlet , Othello , Macbeth , King Lear e Anthony e Cleopatra . Os enredos das tragédias de Shakespeare muitas vezes dependem desses erros ou falhas fatais, que derrubam a ordem e destroem o herói e aqueles que ele ama. Em seu período final, Shakespeare voltou-se para o romance ou tragicomédia e completou mais três peças importantes: Cymbeline , The Winter's Tale e The Tempest , bem como a colaboração, Péricles, Prince of Tyre . Menos sombrias do que as tragédias, essas quatro peças têm um tom mais grave do que as comédias da década de 1590, mas terminam com a reconciliação e o perdão de erros potencialmente trágicos. Shakespeare colaborou em duas outras peças sobreviventes, Henry VIII e The Two Noble Kinsmen , provavelmente com John Fletcher .

Outras figuras importantes do teatro elisabetano incluem Christopher Marlowe e Thomas Dekker .

O assunto de Marlowe (1564-1593) é diferente do de Shakespeare, pois se concentra mais no drama moral do homem da Renascença do que qualquer outra coisa. Com base no folclore alemão , Marlowe apresentou a história de Fausto à Inglaterra em sua peça Doutor Fausto (c. 1592), sobre um cientista e mágico que, obcecado pela sede de conhecimento e o desejo de levar o poder tecnológico do homem ao seu limite, vende sua alma para o diabo. Fausto faz uso da "estrutura dramática das peças morais em sua apresentação de uma história de tentação, queda e condenação, e seu uso livre de figuras morais como o anjo bom e o anjo mau e os sete pecados capitais , junto com os demônios Lúcifer e Mefistófeles . "

Thomas Dekker (c. 1570-1632) esteve, entre 1598 e 1602, envolvido em cerca de quarenta peças, geralmente em colaboração. Ele é particularmente lembrado por The Shoemaker's Holiday (1599), uma obra em que ele parece ser o único autor. Dekker é conhecido por seu "retrato realista da vida diária em Londres" e por "sua simpatia pelos pobres e oprimidos".

Robert Greene (c. 1558–1592) foi outro dramaturgo popular, mas agora é mais conhecido por um panfleto póstumo atribuído a ele, Greenes, Groats-worth of Witte, comprado com um milhão de Arrependimento , que se acredita conter um ataque a William Shakespeare.

Lista de outros escritores

Lista de outros escritores nascidos neste período:

Veja também

Referências