Elaine de Kooning - Elaine de Kooning

Elaine de Kooning
Elaine de Kooning por Timothy Greenfield-Sanders.jpg
Elaine de Kooning em 1980
Nascer
Elaine Marie Catherine Fried

( 12/03/1918 )12 de março de 1918
Brooklyn , Nova York
Faleceu ( 01/02/1989 )1 de fevereiro de 1989 (com 70 anos)
Southampton , Nova York
Nacionalidade americano
Conhecido por Quadro
Movimento Expressionismo Figurativo de Nova York , Expressionismo Abstrato
Cônjuge (s) Willem de Kooning

Elaine Marie Catherine de Kooning ( holandês:  [də ˈkoːnɪŋ] , nascida Fried ; 12 de março de 1918 - 1 de fevereiro de 1989) foi uma pintora expressionista abstrata e expressionista figurativa na era pós-Segunda Guerra Mundial . Ela escreveu extensivamente sobre a arte da época e foi editora associada da revista Art News .

Infância e educação

Elaine de Kooning nasceu Elaine Marie Catherine Fried em 1918 em Flatbush , Nova York . Mais tarde na vida, ela disse às pessoas que havia nascido em 1920. Seus pais eram Mary Ellen O'Brien, uma católica irlandesa, e Charles Frank Fried, um protestante de ascendência judaica. Seu pai, Charles, era gerente de fábrica da Bond Bread Company.

Elaine era a mais velha de quatro filhos; Marjorie (Luyckx), Conrad e Peter eram seus irmãos. Sua mãe, apesar de ser lembrada como menos amorosa e atenciosa do que alguns pais pela irmã mais nova de Elaine, apoiou os esforços artísticos de sua filha mais velha.

A mãe de Elaine começou a levá-la a museus aos cinco anos e ensinou-a a desenhar o que via. O quarto da infância de Elaine era decorado com reproduções de pinturas. Sua mãe foi internada no Centro Psiquiátrico Creedmoor por um ano durante a infância de Elaine, depois que um vizinho a denunciou por negligenciar seus filhos.

Estudos

Na escola primária, Elaine começou a desenhar e vender retratos de crianças que frequentavam a escola. Ela se interessava e se saía bem tanto nos esportes quanto nas artes. Elaine estudou na Erasmus Hall High School em Brooklyn. Depois de se formar no colégio , ela frequentou o Hunter College na cidade de Nova York, onde fez amizade com um grupo de pintores abstratos e realistas sociais . Em 1937, frequentou a Leonardo da Vinci Art School e passou a estudar na American Artists School , ambas em Nova York. Enquanto frequentava a escola, Elaine ganhou dinheiro trabalhando como modelo em uma escola de arte.

Casamento com Willem de Kooning

No outono de 1938, seu professor Robert Jonas a apresentou a Willem de Kooning em uma cafeteria em Manhattan quando ela tinha 20 anos e ele 34. Elaine admirava sua arte antes de conhecê-lo. Após a reunião, Willem começou a instruí-la em desenho e pintura. Eles pintaram em seu loft na 143 West 21st Street , e ele era conhecido por suas duras críticas ao trabalho dela, "exigindo severamente que ela desenhasse e redesenhasse uma figura ou natureza morta e insistindo em uma definição linear fina, precisa e clara apoiada por modulação precisa sombreamento. " Ele até destruiu muitos de seus desenhos, mas isso "impeliu Elaine a se esforçar tanto pela precisão quanto pela graça em seu trabalho". Quando eles se casaram em 9 de dezembro de 1943, ela se mudou para seu loft e eles continuaram compartilhando espaços de estúdio.

O casal teve o que mais tarde foi chamado de casamento aberto ; ambos eram informais sobre sexo e sobre os casos um do outro. Elaine teve casos com homens que ajudaram a promover a carreira de Willem, como Harold Rosenberg , um renomado crítico de arte; Thomas B. Hess, escritor sobre arte e editor administrativo da Artnews ; e Charles Egan, proprietário da Galeria Charles Egan . Willem teve uma filha, Lisa de Kooning, em 1956, como resultado de seu caso com Joan Ward.

Elaine e Willem lutaram contra o alcoolismo , o que acabou levando à separação em 1957. Enquanto separados, Elaine permaneceu em Nova York, lutando contra a pobreza , e Willem mudou-se para Long Island e lidou com a depressão. Apesar da luta contra o alcoolismo, os dois continuaram pintando. Embora separados por quase vinte anos, eles nunca se divorciaram, voltando a se reunir em 1976.

Carreira

Elaine de Kooning foi uma talentosa artista de paisagens e retratos, ativa no movimento expressionista abstrato do início do século XX. Ela era membro do Eighth Street Club (o clube) na cidade de Nova York. O Clube funcionou como um espaço para discussão de ideias. Entre este grupo de artistas estavam Willem de Kooning, Jimmy Rosati, Giorgio Spaventi, Milton Resnick , Pat Passlof , Earl Kerkam , Ludwig Sander, Angelo Ippolito , Franz Kline , Clyfford Still e Hans Hofmann . A posição de membro de uma mulher era rara naquela época.

Elaine promoveu o trabalho de Willem em todo o relacionamento. Junto com seu próprio trabalho como pintora, ela estava empenhada em obter reconhecimento pelo trabalho de seu marido. Embora levasse muito a sério seu próprio trabalho, ela sabia que muitas vezes era ofuscado pela fama do marido. Depois de mostrar seu trabalho em sua exposição de 1951 na Galeria Sidney Janis , Artists: Man and Wife , que também incluiu Jackson Pollock e Lee Krasner , Ben Nicholson e Barbara Hepworth , e Jean Arp e Sophie Taeuber-Arp , Elaine disse: "Parecia Foi uma boa ideia na época, mas depois passei a achar que era um pouco de rebaixamento das mulheres. Havia algo no programa que ligava as mulheres-esposas aos verdadeiros artistas ” . Apesar desse efeito em sua própria carreira, Elaine continuou a promover o marido.

Em 1952, ela passou o verão na casa do negociante de arte Leo Castelli nos Hamptons com Willem de Kooning.

Em abril de 1954, Elaine apresentou sua primeira exposição individual na Stable Gallery (ela às vezes declarou que era em 1952, mas a galeria foi fundada em 1953)

As mulheres foram frequentemente marginalizadas no movimento expressionista abstrato, funcionando como objetos e acessórios para confirmar a masculinidade de suas contrapartes masculinas. Por esse motivo, ela optou por assinar suas obras com suas iniciais em vez do nome completo, para evitar que suas pinturas fossem rotuladas como femininas em um movimento tradicionalmente masculino e para não se confundir com seu marido Willem de Kooning.

Elaine e Willem também faziam parte da cena da Escola de Nova York , que incluía Jackson Pollock.

Elaine de Kooning foi uma importante escritora e professora de arte. Começou a trabalhar na revista Artnews em 1948 e escreveu artigos sobre grandes personalidades do mundo da arte. Ela escreveu cerca de cem artigos para a revista Art News . Elaine de Kooning foi a primeira artista americana nos anos 1950 a assumir o papel de crítica de artistas. "Como escritora, ela escreveu sobre cultura, arte e novas idéias para sua geração de artistas e leitores." Embora Elaine fosse uma escritora de sucesso, ela se considerava uma "pintora por natureza". A arte e a escrita de Elaine de kooning eram todas dedicadas à arte e à humanidade.

Ao longo de sua vida, ela ocupou cargos de professora em muitas instituições de ensino superior. Em 1957, depois que Elaine e Willem de Kooning se separaram, ela aceitou uma série de empregos de curta duração como professora para se sustentar. Ela ensinou na Universidade do Novo México em Albuquerque; a Universidade da Califórnia em Davis; na Carnegie Mellon , no Southampton College em Long Island; na Cooper Union e Pratt Institute em Nova York; em Yale ; na RISD em Rhode Island; Bard College; a University of Georgia e a New York Studio School em Paris. Entre 1976 e 1978, ela foi a primeira professora visitante de arte Lamar Dodd na University of Georgia (UGA) em Athens. Em 1985, ela foi eleita para a National Academy of Design como membro associada e tornou-se acadêmica em 1988.

Em 2016, de Kooning foi uma das doze mulheres artistas apresentadas na exposição "Mulheres do Expressionismo Abstrato " organizada pelo Museu de Arte de Denver. O objetivo desta mostra era destacar os talentos e perspectivas únicas de artistas mulheres que, como foi observado anteriormente, eram frequentemente rejeitadas ou ofuscadas por seus colegas homens. A mostra mais tarde viajou para o Museu Mint e o Museu de Arte de Palm Springs .

Uma pintura para mim é principalmente um verbo, não um substantivo, um evento primeiro e apenas secundariamente uma imagem.

—Elaine de Kooning

“Para Elaine, tudo era sempre novo, nunca resolvido, sempre sendo desfeito e feito, como se nunca tivesse sido feito antes. Ela não acumulou experiência e aprendeu o que esperar ... A vida era uma surpresa constante.” Por ser a esposa do famoso pintor Willem de Kooning, ela não recebeu um reconhecimento real por sua própria realização até alguns anos antes de morrer. Suas obras estão nas coleções do Museu de Arte Moderna , do Museu Metropolitano de Arte e do Museu Solomon R. Guggenheim de Nova York.

Arte

Elaine de Kooning fez pinturas e desenhos abstratos e figurativos de naturezas mortas, paisagens urbanas e retratos. Seu trabalho foi influenciado pelos artistas Willem de Kooning e Arshile Gorky , artistas que trabalharam de forma abstrata e também figurativa. Seu trabalho anterior compreendia aquarelas e naturezas mortas, incluindo cinquenta esboços em aquarela inspirados em uma estátua nos Jardins de Luxemburgo em Paris. Mais tarde em sua carreira, seu trabalho fundiu abstração com mitologia, imagens primitivas e realismo. Seu estilo gestual de retratos é freqüentemente notado, embora seu trabalho seja principalmente figurativo e representacional, e raramente puramente abstrato. Ela produziu um corpo diversificado de trabalhos ao longo de sua vida, incluindo esculturas, gravuras e trabalhos inspirados em desenhos em cavernas, todos além de suas muitas pinturas. Seu trabalho apresenta uma combinação entre pintura e desenho, superfície e contorno, traço e linha, cor e luz, transparência e opacidade.

Quando questionada sobre seu estilo, ela disse: "Estou mais interessada no caráter do que no estilo. O caráter surge do trabalho. O estilo é aplicado ou imposto ao trabalho. O estilo pode ser uma prisão.

Trabalhos iniciais

No verão de 1948, Elaine e Willem de Kooning passaram um verão no Black Mountain College, perto de Asheville, na Carolina do Norte. Elaine estudou com Josef Albers, R. Buckminster Fuller e Merce Cunningham. Participante regular de apresentações teatrais, Elaine estava muito envolvida na vida social da faculdade.

Retratos

Uma grande parte do trabalho de Elaine de Kooning foi em retratos. Além de pintar muitos autorretratos ao longo de sua vida, seus temas eram frequentemente outros artistas - geralmente homens - incluindo os poetas Frank O'Hara , John Ashbery e Allen Ginsberg ; o escritor Donald Barthelme; crítico de arte Harold Rosenberg ; Thomas B. Hess, editor-chefe da Artnews; o coreógrafo Merce Cunningham ; o lendário negociante de arte Leo Castelli; o músico de jazz inovador Ornette Coleman; o famoso astro do futebol brasileiro Pelé; e os pintores Joop Sanders , Fairfield Porter , Alex Katz e seu marido, Willem de Kooning. Embora trabalhasse de modo expressionista abstrato gestual, nunca abandonou o trabalho com a figura garantindo a semelhança da pessoa.

Em 1944, Elaine conheceu o artista holandês de 22 anos Joop Sanders em um show de Virgil Thomson . Eles concordaram em posar um para o outro e isso deu início a uma colaboração de anos que produziu dezenas de retratos. Elaine chamou o dela de "Pinturas Joop". Depois de passar um dia desenhando Sanders, ela trabalhava por uma semana transformando os desenhos em uma pintura. No processo, Elaine disse que ficou "viciada" em retratos, por meio dos quais fundiu os aspectos que considerava mais intrigantes em seu tema com elementos de si mesma, de acordo com "Mulheres da Rua Nona" de Mary Gabriel (página 138).

Elaine empregou uma ampla gama de técnicas virtuosísticas de desenho e pintura: desenhos a lápis finamente detalhados e mais desenhos a tinta gratuitos, hachuras, rasuras, retalhos e linhas gráficas improvisadas, tinta fina e empastamento, "lavagens finas e pingando de cores fortes ..." com muitos suportes: lápis, tinta, carvão, guache, colagem, suportes mistos, óleo sobre papel, tela e masonite.

'Ela consegue distinguir as características faciais e captura a presença de cada sujeito com pinceladas nítidas e recortadas de tinta ... Um desenho de [seu irmão] Conrad de 1951 apresenta [sua] cabeça e ombros contra um fundo escuro, com uma combinação de linhas cuidadosas e traços mais escuros definindo uma figura contemplativa com grande sutileza. ”

A respeito de seu retrato, Elaine de Kooning escreveu, "quando eu pintei meus homens sentados, eu os via como giroscópios. O retrato sempre me fascinou porque eu amo o gesto particular de uma determinada expressão ou postura ... Trabalhando na figura, eu queria tinta para varrer enquanto os sentimentos varrem  ... "Ela estudou cada pessoa" para encontrar a pose característica que as definiria. " Elaine de Kooning fez retratos de homens em sua vida, como seu marido Willem de Kooning e o galerista Charles Egan , com quem ela teve um caso enquanto ele representava seu marido Willem de Kooning. Um grande exemplo disso é a série de estudos e retratos acabados do presidente John F. Kennedy , que foi a comissão mais importante de sua carreira. De Kooning também fez uma série de homens com filhos e uma série de mulheres depois que ela retomou a pintura, um ano após a morte de John F. Kennedy.

Novo México

No outono de 1958, até o final da primavera de 1959, Elaine conseguiu um cargo de professora visitante na Universidade do Novo México . Isso deu a ela a oportunidade de mergulhar na cor e no espaço característicos da paisagem do sudoeste. Ela visitou Juarez, México, onde assistiu a muitas touradas. Ela criou uma série de pinturas inspiradas no tema com cores ousadas e brilhantes. Ela escreveu que "os choupos e álamos se tornaram um ouro esmagador" e que "as montanhas da Nova Inglaterra são tão bem plantadas, mas as montanhas do Novo México parecem mover-se em sua direção". Durante sua estada, ela viajou para Santa Fé e visitou Georgia O Keeffe. Ela a descreveu como uma "grande velha garota" que "parecia um monge e era muito espirituosa de uma maneira seca".

Ela começou a fazer experiências com tinta acrílica nesse período. Ela fez conexões com alunos como William Conger e tornou-se amiga dos artistas Joan Oppenheimer , Connie Fox ou Margaret Randall . Ela também se envolveu com Robert Mallary, um colega instrutor.

Série Bacchus

A série de pinturas e aquarelas de Baco que Elaine de Kooning gerou ao longo de sete anos começou em 1976. Ela foi cativada por uma escultura do século 19 do deus romano Baco, que ela viu nos Jardins de Luxemburgo em Paris. Ela admirou particularmente a forma dinâmica e tortuosa da escultura, que retrata a comoção criada pelo deus bêbado e seus acompanhantes igualmente embriagados. Foi a primeira vez que ela usou tinta acrílica.

Trabalhos posteriores

Em 1983, Elaine visitou as pinturas rupestres paleolíticas de Lascaux na França e Altamira na Espanha e produziu uma série de pinturas intitulada Cave Walls. Na arte paleolítica ela encontrou as raízes do expressionismo abstrato, uma vez que possuem os mesmos processos de improvisação e técnica espontânea. Em outras palavras, "ela encontrou a arte paleolítica próxima em espírito à arte do século XX".

Em 1985, quando Elaine de Kooning visitou a caverna nos Pirenéus espanhóis, ela percebeu que as formações geológicas e texturas da parede da caverna eram as mesmas de seu solo de cores vivas, gotejamentos, lavagens e pinceladas, formas animais e desenhos surgindo de seus contornos; dando a ela a afirmação de sua própria maneira de trabalhar. Essas séries de pinturas foram exibidas na Fischbach Gallery em novembro de 1988, três meses antes de sua morte.

Exposições

O trabalho de De Kooning foi apresentado em inúmeras exposições individuais, bem como em uma infinidade de mostras coletivas em galerias de arte comerciais, bem como em importantes museus e instituições de arte. O trabalho da artista tem recebido aclamação crítica crescente postumamente, resultando em exposições como a grande mostra em museu "Elaine De Kooning: Portraits" apresentada pela National Portrait Gallery em 2015 em Washington, DC.

Exposições individuais selecionadas

Exposições coletivas selecionadas

Posições de ensino

Durante sua vida, Elaine de Kooning ensinou em algumas das universidades mais prestigiadas:

Coleções públicas

Obras notáveis ​​deste artista estão nas coleções permanentes de:

A Instituição Smithsonian 's National Portrait Gallery supostamente detém a maior coleção do museu de retratos de De Kooning.

Morte

De Kooning morreu em 1º de fevereiro de 1989, em Southampton, Nova York , um ano depois de ter um pulmão removido devido a um câncer de pulmão .

Legado

Mary Beth Edelson é um pouco de vida americano Mulheres Artistas / Última Ceia (1972) apropriou Leonardo da Vinci ‘s A Última Ceia , com os chefes de mulheres artistas notáveis colagens sobre as cabeças de Cristo e seus apóstolos. Elaine estava entre essas mulheres artistas notáveis. Esta imagem, abordando o papel da iconografia religiosa e histórica da arte na subordinação das mulheres, tornou-se "uma das imagens mais icônicas do movimento artístico feminista ".

Em 2015, a Casa e Centro de Estudos Pollock-Krasner sediou "Elaine de Kooning Portrayed", uma exposição dedicada a retratos, semelhanças e reflexões sobre de Kooning por outros artistas, incluindo seu marido Willem, bem como Arshile Gorky , Fairfield Porter , Hedda Sterne , Alex Katz , Robert De Niro, Sr. , Ray Johnson , Joop Sanders , Paul Harris e Edvins Strautman .

Uma das poucas residências de Elaine de Kooning durante sua vida foi um estúdio em Alewive Brook Road em East Hampton . Os atuais proprietários estão desenvolvendo uma residência de artistas / espaço de exibição alternativo conhecido como "a casa de Elaine de Kooning".

Veja também

Referências

Fontes

links externos