Pausa (música) - Break (music)

Na música popular , uma pausa é uma seção instrumental ou de percussão durante uma música derivada ou relacionada ao tempo de parada - sendo uma "pausa" das partes principais da música ou peça. Uma pausa é geralmente interpolada entre as seções de uma música, para fornecer uma sensação de antecipação, sinalizar o início de uma nova seção ou criar variedade no arranjo.

Jazz

Uma pausa de solo no jazz ocorre quando a seção rítmica (piano, baixo, bateria) para de tocar atrás de um solista por um breve período, geralmente dois ou quatro compassos levando ao primeiro coro solo improvisado do solista (nesse ponto, a seção rítmica retoma a reprodução) . Um exemplo notável registrado é a pausa solo do saxofonista Charlie Parker no início de seu solo em " A Night in Tunisia ". Enquanto a pausa do solo é uma pausa para a seção rítmica, para o solista, é uma cadência solo , onde se espera que improvisem uma linha melódica interessante e envolvente.

DJing e dance music

No jargão do DJ , na discoteca , hip hop e música de dança eletrônica , uma pausa é onde todos os elementos de uma música (por exemplo, pads de sintetizador , linhas de baixo , vocais), exceto a percussão, desaparecem; como tal, a pausa também é chamada de "pausa de percussão".

Isso é distinto de um colapso , uma seção onde a composição é deliberadamente desconstruída para elementos mínimos (geralmente a seção de percussão ou ritmo com o vocal reintroduzido sobre o fundo mínimo), todas as outras partes foram gradualmente ou repentinamente cortadas. A distinção entre quebras e quebras pode ser descrita como, "As quebras são para o baterista; as quebras são para os produtores eletrônicos". Na música hip hop e eletrônica, uma pequena pausa também é conhecida como "corte", e a reintrodução da linha completa do baixo e bateria é conhecida como " queda ", que às vezes é acentuada pelo corte de tudo, até mesmo a percussão certa antes que a música completa seja colocada de volta.

Hip hop

DJs de hip-hop da velha escola descreveram a relação entre os intervalos, a música hip-hop inicial e a discoteca . De acordo com Afrika Bambaataa :

Agora, ele levou a música de como Mandrill, como "Fencewalk", alguns registros do disco que tiveram quebras de percussão funk como o Bongo banda incrível quando eles saíram com "Apache" e ele continuou a batida vai . Pode ser aquela determinada parte do disco que todos esperam - eles apenas deixam seu eu interior ir e ficarem selvagens. A próxima coisa que você sabe é que o cantor volta e você fica bravo.

O musicólogo David Toop , com base em entrevistas com DJ Grandmaster Flash , Kool DJ Herc e outros, escreveu:

A música break-beat e a cultura hip-hop estavam acontecendo ao mesmo tempo que o surgimento da disco (em 1974 conhecida como música de festa ). Disco também foi criado por DJs em sua fase inicial, embora estes tendessem a ser club jocks ao invés de mobile party jocks - discos de Barry White, Eddie Kendricks e outros se tornaram sucessos das pistas de dança em clubes de Nova York como Tamberlane e Sanctuary e foram cruzados para o rádio por Frankie Crocker na estação WBLS. Havia muitos paralelos nas técnicas usadas por Kool DJ Herc e um DJ disco pioneiro como Francis Grasso, que trabalhou no Sanctuary, pois eles usaram misturas e sobreposições semelhantes de batidas de bateria, rock, funk e discos africanos para DJs disco menos criativos, no entanto , o ideal era deslizar suavemente do final de um álbum para o início do próximo. Eles também criaram um contexto para os intervalos em vez de colocá-los em primeiro plano, e os discos disco que surgiram da influência desse tipo de mixagem tendiam a apresentar longas introduções, refrões hinosos e seções de vamp estendidas, todos criando uma tensão que foi liberada pelo intervalo . A música break-beat simplesmente comeu a cereja do topo do bolo e jogou o resto fora. Nas palavras do DJ Grandmaster Flash, "Disco era novo na época e havia alguns atletas que tinham sistemas de som monstruosos, mas eles não ousariam tocar esse tipo de música. Eles nunca tocariam um disco com apenas dois minutos da música valia a pena. Eles não comprariam esse tipo de disco. O tipo de mixagem que estava disponível na época era passar de um disco para o outro ou esperar que o disco tocasse e esperar que o atleta colocasse a agulha de volta em."

Hip hop, disco e erotismo

O uso inovador do break-beat por DJ Kool Herc surgiu através de suas observações de dançarinos e do desejo de dar a eles o que eles queriam. Nesse caso, o who era b-boys (também conhecido como break-boys ou breakdancers) e o que eles queriam era uma oportunidade de se mover explosivamente, se expressar e ser um pavão para as mulheres (Brester e Broughton 167). Isso fundamenta a concepção da inovação tanto nos movimentos corporificados dos dançarinos quanto no erotismo e sexualidade dos próprios b-boys. Como o hip-hop usou várias faixas disco e várias faixas afro-americanas e latino-americanas popularizadas por pools de discos disco, o erotismo trazido por essas faixas pode ser considerado replicado nessas mixagens hip-hops, embora alterado através da ênfase e repetição do break-beat. Isso sugere fortes laços entre hip-hop e disco no que diz respeito às suas vibrações, em que ambos são focados no dançarino e, como tal, as vibrações corporais entre os movimentos sensuais incorporados dos dançarinos e o som do DJ ressoam um no outro para criar um espaço de expressão e erotismo no clube.

Quebrar

Uma pausa pode ser descrita como quando a música dá um "fôlego, cai para uma percussão emocionante e, em seguida, volta como uma tempestade" e comparada a um final falso . As interrupções geralmente ocorrem de dois terços a três quartos do decorrer de uma música. Segundo Peter van der Merwe uma pausa “ocorre quando a voz pára no final de uma frase e é respondida por um fragmento de acompanhamento”, e originou-se das corridas de baixo das marchas da “ escola de Sousa ”. Nesse caso seria uma “pausa” da parte vocal. No bluegrass e em outras músicas antigas , uma pausa é "quando um instrumento toca a melodia de uma música de forma idônea , ou seja, o back-up tocado no banjo para um 'break' de bandolim pode ser diferente daquele tocado para um dobro 'break' na mesma música ".

De acordo com David Toop , "a palavra quebra ou quebra é um termo de música e dança , bem como um provérbio, que remonta há muito tempo. Algumas músicas, como 'Buck Dancer's Lament', do início do século XIX, apresentavam dois - silêncio de barra a cada oito compassos para o intervalo - uma vitrine rápida de passos de dança improvisados. Outros usaram o mesmo dispositivo para um intervalo instrumental solo; um exemplo conhecido é o intervalo de quatro compassos feito por Charlie Parker em Dizzy Gillespie 's sintonize ' Noite na Tunísia '. "

No entanto, no hip hop hoje, o termo break se refere a qualquer segmento da música (geralmente quatro compassos ou menos) que poderia ser amostrado e repetido. Uma pausa é qualquer extensão da música que um produtor pensa como uma pausa . Nas palavras do DJ Jazzy Jay : "Talvez aqueles discos [cujos intervalos são amostrados] estivessem à frente de seu tempo. Talvez tenham sido feitos especificamente para a era do rap; essas pessoas não sabiam o que estavam fazendo naquela época. Eles pensavam , 'Oh, nós queremos fazer um disco de jazz' ".

Breakbeat (elemento de música)

Um break beat é a amostragem de quebras como batidas ( loop de bateria ) (originalmente encontradas em faixas de soul ou funk ) e seu uso subsequente como base rítmica para hip hop e rap . Foi inventado pelo DJ Kool Herc , um jamaicano que emigrou para Nova York. Ele costuma ser considerado o pioneiro da técnica de usar duas cópias de um disco para poder mixar no mesmo intervalo, ou, como descreve o DJ Afrika Bambaataa do Bronx , "aquela parte do disco que todos esperam - eles apenas deixam seu eu interior ir e ficarem selvagens ", estendendo seu comprimento através da repetição. No entanto, é provável que houvesse vários DJs com ideias semelhantes desenvolvendo a técnica ao mesmo tempo; por exemplo, Walter Gibbons foi notado em relatos de primeira mão por seus colegas por cortar duas cópias do mesmo disco em seus shows em discotecas em meados de 1970. Um estilo particularmente inovador de dança de rua foi criado para acompanhar música baseada no break beat e foi, portanto, referido como "The Break", ou quebra . Na década de 1980, dançarinos carismáticos como Crazy Legs , Frosty Freeze e Rock Steady Crew reviveram o movimento de ruptura. Mais recentemente, os artistas eletrônicos criaram "break beats" a partir de outras músicas eletrônicas, resultando em uma ampla classificação de estilo própria chamada breakbeat . Compilações de break beat de hip-hop incluem Hardcore Break Beats e Break Beats e Drum Drops . Foi durante as batidas de break da música que dançarinos de break e b-boys e meninas se tornaram o foco de atenção e demonstraram seu talento pessoal. O DJ Kool Herc inspirou dançarinos locais a dançar nas batidas de break, criando novos sons ao combinar os breakbeats de várias músicas.

Exemplos notáveis

Os conjuntos musicais que são notáveis ​​pelo uso de intervalos incluem os Meters , Creative Source , os JB's , os Blackbyrds e os Últimos Poetas .

As quebras notáveis ​​incluem:

Veja também

Referências

links externos