Drag queen - Drag queen

Da Wikipédia, a enciclopédia livre

RuPaul é uma famosa drag queen conhecida pela série RuPaul's Drag Race .
Drag queens no Sydney Mardi Gras 2012

Uma drag queen é uma pessoa, geralmente do sexo masculino, que usa roupas de drag e maquiagem para imitar e frequentemente exagerar os significantes do gênero feminino e os papéis dos gêneros para fins de entretenimento. Historicamente, a maioria das drag queens são homens se vestindo como mulheres. Nos tempos modernos, drag queens são associadas a homens gays e à cultura gay , mas eles podem ser de qualquer gênero e identidade sexual .

As pessoas participam da atividade de arrastar-se por motivos que vão desde a autoexpressão até o desempenho convencional. Os drag shows frequentemente incluem dublagem , canto ao vivo e dança. Eles ocorrem em eventos como paradas do orgulho gay e desfiles de arrasto e em locais como cabarés e boates . Drag queens variam por tipo, cultura e dedicação, desde profissionais que estrelam filmes até pessoas que se arrastam apenas ocasionalmente.

Terminologia, escopo e etimologia

A origem do termo arrasto é incerta; o primeiro uso registrado de drag em referência a atores vestidos com roupas femininas é de 1870. Durante grande parte da história, drag queens eram homens, mas em tempos mais modernos, mulheres cisgênero e trans , bem como pessoas não binárias , também atuam como drag queens. Em um artigo de 2018, Psychology Today afirmou que drag queens são "homens cisgêneros tipicamente gays (embora existam muitas drag queens de orientações sexuais e identidades de gênero variadas)". Exemplos de drag queens fêmeas trans, às vezes chamadas de rainhas trans , incluem Monica Beverly Hillz e Peppermint . As drag queens fêmeas cisgêneras às vezes são chamadas de faux queens ou bioqueens , embora ambos os termos sejam problemáticos: faux carrega a conotação de que a drag é falsa e o uso de bioqueen exclusivamente para mulheres cisgênero é um nome impróprio, já que rainhas trans também têm corpos femininos. As contrapartes das drag queens são drag kings : performers, geralmente mulheres, que se vestem com roupas exageradamente masculinas. Homens trans que se vestem como drag kings são às vezes chamados de reis trans.

Personificador feminino

A falsificação de identidade feminina foi e continua sendo ilegal em alguns lugares, o que inspirou a drag queen José Sarria a distribuir etiquetas para seus amigos com os dizeres "Eu sou um menino", para que ele não pudesse ser acusado de falsificação de identidade feminina. A drag queen americana RuPaul disse uma vez: "Eu não me importo de mulher! Quantas mulheres você conhece que usam saltos de sete polegadas, perucas de mais de um metro e vestidos justos?" Ele também disse: "Eu não me visto como uma mulher; eu me visto como uma drag queen!"

Termos alternativos

Pabllo Vittar é uma drag queen, cantora e compositora brasileira.

Algumas drag queens podem preferir ser chamadas de " ela " enquanto estão no drag e desejam permanecer completamente no personagem. Outros executores de drag, como RuPaul, parecem ser completamente indiferentes a qual pronome é usado para se referir a eles. Em suas palavras, "Você pode me chamar de ele. Você pode me chamar de ela. Você pode me chamar de Regis e Kathie Lee; eu não me importo! Contanto que você me chame."

As drag queens são às vezes chamadas de travestis , embora esse termo também tenha muitas outras conotações além do termo drag queen e não seja muito apreciado por muitas drag queens em si. O termo travesti foi adotado por alguns artistas de arrasto, nomeadamente RuPaul, ea comunidade gay nos Estados Unidos, mas é considerado ofensivo para a maioria transgêneros e transexuais.

Muitos drag performers referem-se a si próprios como drag artist, em oposição a drag queens, uma vez que algumas formas contemporâneas de drag se tornaram não binárias .

Termos incomuns

No mundo das drag queen de hoje, há um debate contínuo sobre se drag queens transgêneros são realmente consideradas "Drag Queens". Alguns argumentam que, como uma drag queen é definida como um homem retratando uma mulher, as mulheres trans não podem ser drag queens. Drag Kings são mulheres cis que assumem uma estética masculina. No entanto, nem sempre é esse o caso, porque também existem bioking, bioqueens e faux queens , que são pessoas que realizam seu próprio sexo biológico por meio de uma apresentação de gênero elevada ou exagerada.

História de arrasto

América

Primeiras bolas de arrasto

A primeira pessoa a se descrever como "a rainha do drag" foi William Dorsey Swann , nascido escravo em Hancock, Maryland, que na década de 1880 começou também a hospedar bailes de drag em Washington, DC com a presença de outros homens que antes eram escravos e frequentemente atacados pela polícia, conforme documentado nos jornais. Em 1896, Swann foi condenado e sentenciado a 10 meses de prisão sob a falsa acusação de "manter uma casa desordenada" (eufemismo para dirigir um bordel) e exigiu o perdão do presidente por segurar uma bola de drag (a demanda foi negada).

Eugene d'Ameli, um homem branco, vestido de preto como uma mulher afro-americana para um show de menestrel no final do século 19

Show de menestréis

O desenvolvimento da drag queen nos Estados Unidos foi influenciado pelo desenvolvimento do show de menestréis blackface . Originalmente, os artistas zombavam dos homens afro-americanos, mas com o passar do tempo eles acharam divertido zombar da feminilidade afro-americana também. Eles se apresentaram em esquetes cômicos, danças e canções de "mulheres".

Vaudeville e imitadores femininos

Julian Eltinge como um imitador feminino em The Fascinating Widow, início dos anos 1910

O amplo estilo cômico dos shows de menestréis ajudou a desenvolver os shows de vaudeville do final de 1800 ao início de 1900. Além das "mulheres instrumentistas", os programas de menestréis desenvolveram o papel de "prima donas", que pareciam mais elegantes e refinadas, mas ainda mantendo seus elementos cômicos. Enquanto as "moças" eram criações puramente americanas, as "prima donnas" foram inspiradas tanto na América como nos shows europeus de cross-dressing, como atores shakespearianos e castrati . Com a mudança demográfica dos Estados Unidos, incluindo a mudança das fazendas para as cidades, a Grande Migração de Afro-Americanos e um influxo de imigrantes , a ampla comédia e a música do vaudeville expandiram o público de menestréis.

Com o vaudeville se tornando mais popular, ele permitiu que imitadoras femininas se tornassem populares também. Muitas imitadoras femininas começaram com a comédia baixa no vaudeville e trabalharam para se apresentar como a prima donna. Eles eram conhecidos por executar rotinas de música e dança com várias mudanças de roupa. Na cidade de Nova York, a famosa personificadora Julian Eltinge encontrou o sucesso, e ele finalmente chegou aos palcos da Broadway atuando como uma mulher. Publicou a revista Magazine and Beauty Hints (1913), que trazia dicas de beleza e moda, e posou para anúncios de espartilhos e cosméticos. Enquanto isso, em San Francisco, Bothwell Browne era a principal personificadora da Costa Oeste . Apresentou-se na Grand Opera House e no Central Theatre, entre outros locais, saiu em digressão com United Vaudeville e, posteriormente, apareceu no filme Yankee Doodle in Berlin (1919), produzido por Mack Sennett .

Naquela época, ser um imitador feminino era visto como algo para o homem branco heterossexual, e qualquer desvio era punido. A conexão com o trabalho sexual e a homossexualidade acabou levando ao declínio do vaudeville durante a Era Progressiva . As eras menestrel e vaudeville da personificação feminina levaram a uma associação com música, dança e comédia que ainda perdura hoje.

Casas noturnas

No início até meados dos anos 1900, a personificação feminina havia se tornado ligada à comunidade LGBT e, portanto, à criminalidade, então teve que mudar de forma e localização. Deixou de ser entretenimento popular e passou a ser algo feito apenas à noite em áreas de má reputação, como o Tenderloin de São Francisco . Aqui, a personificação feminina começou a evoluir para o que hoje conhecemos como drag and drag queens. Drag queens como José Sarria e Aleshia Brevard foram os primeiros a se destacar nesses clubes. As pessoas iam a essas casas noturnas para brincar com as fronteiras do gênero e da sexualidade e isso se tornou um lugar para a comunidade LGBT, especialmente os gays, se sentirem aceitos. Conforme a cultura LGBT lentamente se tornou mais aceita na sociedade americana, o drag também se tornou mais, embora não totalmente, aceitável na sociedade de hoje.

Protestos

O motim de Cooper Donuts foi um incidente de maio de 1959 em Los Angeles no qual drag queens, lésbicas, mulheres transgênero e gays se revoltaram; foi um dos primeiros protestos LGBT nos Estados Unidos.

O motim Compton's Cafeteria , que envolveu drag queens e outros, ocorreu em San Francisco em 1966. Ele marcou o início do ativismo transgênero em San Francisco.

Em 17 de março de 1968, em Los Angeles, para protestar contra a armadilha e o assédio do LAPD, duas drag queens conhecidas como "A Princesa" e "A Duquesa" deram uma festa do Dia de São Patrício em Griffith Park , um ponto de cruzeiro popular e frequente alvo da atividade policial. Mais de 200 homens gays se socializaram durante o dia.

Drag queens também estiveram envolvidas nos distúrbios de Stonewall , uma série de manifestações espontâneas e violentas de membros da comunidade LGBT contra uma operação policial ocorrida na madrugada de 28 de junho de 1969, no Stonewall Inn , localizado em Greenwich Village bairro de Manhattan , na cidade de Nova York. Os distúrbios são amplamente considerados o catalisador do movimento de libertação gay e da luta moderna pelos direitos LGBT nos Estados Unidos .

Durante o verão de 1976, um restaurante em Fire Island Pines , Nova York , negou a entrada a um visitante travesti chamado Terry Warren. Quando os amigos de Warren em Cherry Grove souberam do que havia acontecido, eles se fantasiaram e, em 4 de julho de 1976 , navegaram para Pines de táxi aquático . Isso se transformou em um evento anual onde drag queens vão para os pinheiros, chamado de invasão dos pinheiros .

Tempo da história nas bibliotecas

Em dezembro de 2015, a Radar Productions e a Michelle Tea desenvolveram o conceito de Drag Queen Story Hour . Lançado na Biblioteca Pública de São Francisco , Drag Queen Story Hour foi adotado pela Biblioteca Pública do Brooklyn no verão de 2016 e, desde então, viajou para várias bibliotecas, museus, livrarias e centros recreativos e parques nos Estados Unidos, Canadá, e o Reino Unido. Tais eventos às vezes provocam oposição contra as bibliotecas e organizadores.

Canadá

Na década de 1940, John Herbert , que às vezes competia em concursos de arrasto, foi vítima de uma tentativa de roubo enquanto estava vestido de mulher. Seus agressores alegaram falsamente que Herbert os havia solicitado para sexo, e Herbert foi acusado e condenado por indecência sob a lei canadense de atividade sexual entre pessoas do mesmo sexo (que não foi revogada até 1969). Depois de ser condenado, Herbert cumpriu pena em um reformatório para jovens em Guelph , Ontário. Herbert mais tarde cumpriu outra sentença por indecência no reformatório em Mimico. Herbert escreveu Fortune and Men's Eyes em 1964 baseado em seu tempo atrás das grades. Ele incluiu o caráter de Queenie como autoral auto-inserção .

Em 1973, a primeira peça canadense sobre e estrelada por uma drag queen, Hosanna de Michel Tremblay , foi apresentada no Théâtre de Quat'Sous em Montreal.

Em 1977, o filme canadense Outrageous! , estrelado por drag queen Craig Russell , tornou-se um dos primeiros filmes com temática gay a estourar no cinema.

Em 1980, pela primeira vez, a presença da polícia protegeu os espectadores gays e drag queens do assédio anti-gay no show anual Hallowe'en no St. Charles Tavern, em Toronto.

Europa

Pantomima damas

Do final dos anos 1800 a meados dos anos 1900, as mulheres pantomima se tornaram uma forma popular de representação feminina na Europa. Esta foi a primeira era de personificação feminina na Europa a usar a comédia como parte da performance, contrastando com as sérias tragédias de Shakespeare e óperas italianas . A dama se tornou uma personagem comum com uma gama de atitudes de " empregada doméstica " a " grande dama ", que era usada principalmente para improvisação. A dama de pantomima mais famosa e bem-sucedida foi Dan Leno . Após a Primeira Guerra Mundial e a Segunda Guerra Mundial, as cenas do teatro e do cinema foram mudando, e o uso de damas de pantomima diminuiu.

Índia

Em 6 de setembro de 2018, a Suprema Corte da Índia decidiu que a aplicação da Seção 377 do Código Penal Indiano ao sexo homossexual consensual entre adultos era inconstitucional, "irracional, indefensável e manifestamente arbitrário". Desde então, a cultura drag na Índia tem crescido e se tornado a cultura artística dominante. A rede de hotéis Lalit Groups distribuiu uma franquia de clubes onde apresentações de drag são realizadas nas principais cidades da Índia, como Mumbai, Delhi e Banglore. Maya, a drag queen , Rani Kohinoor ( Sushant Divgikar ), Lush Monsoon, Betta Naan Stop, Tropical Marca, Zeeshan Ali e Patruni Sastry são alguns dos artistas indianos de drag.Em 2018, Hyderabad teve seu primeiro Drag Con. Em 2020, a Revista Dragvanti específica do First Drag da Índia foi iniciada.

Arraste nomes de rainha

Homem lendo um livro em uma loja
Anúncio de trabalhos de drag queen falsificados em Wild Side Story

Uma drag queen pode escolher ou receber um nome de drag por um amigo, às vezes chamado de "drag mother", a assim denominada passando a ser conhecida como "filha arrastar". Arrastar mães e arrastar filhas têm um relacionamento mentor- aprendiz. As famílias de drag são parte da cultura do baile e das drag 'houses .

Arte de arrastar

O processo de arrastar ou entrar no personagem pode levar horas. Uma drag queen pode ter como objetivo um certo estilo, impressão de celebridade ou mensagem com seu visual. Cabelo, maquiagem e fantasias são os elementos essenciais mais importantes para drag queens. Drag queens tendem a escolher um look mais exagerado com muito mais maquiagem do que uma mulher feminina típica usaria.

Algumas pessoas se arrastam simplesmente como meio de expressão, mas muitas vezes drag queens (depois de completarem um look) vão a clubes e bares e se apresentam em um "show de drag". Muitas drag queens se vestem para ganhar dinheiro fazendo shows diferentes, mas também existem drag queens que têm empregos em tempo integral, mas ainda gostam de vestir-se como um hobby.

Muitas partes do show drag, e de outras propriedades intelectuais das drag queens, não podem ser protegidas pela lei de propriedade intelectual. Para substituir a falta de proteção legal, drag queens voltam às normas sociais a fim de proteger sua propriedade intelectual.

Em entretenimento

Arraste shows e locais

Drag queen no Orgulho de Sofia 2019 na Bulgária
Uma drag queen colocando delineador labial
Uma drag queen preparando maquiagem de palco

Um show de drag é uma peça de entretenimento que consiste em uma variedade de canções, monólogos ou esquetes apresentando artistas individuais ou grupos de artistas em drag, com o objetivo de entreter o público. Eles variam de apresentações amadoras em pequenos bares a apresentações teatrais elaboradas. Muitos programas de arrastar apresentam artistas cantando ou dublando músicas enquanto executam uma pantomima pré-planejada ou dança. Os artistas geralmente usam fantasias e maquiagem elaboradas e, às vezes, se vestem para imitar várias cantoras ou personalidades famosas. Alguns eventos são centrados em torno do drag, como o Southern Decadence, onde a maioria das festividades é liderada pelos Grand Marshals, que são tradicionalmente drag queens.

No filme

Na música

Embora algumas celebridades da música masculina usem roupas femininas exageradas como parte de seu show, eles não são necessariamente drag queens. Por exemplo, Boy George usa roupas e cosméticos estilo drag queen, mas uma vez ele afirmou que não era uma drag queen. No entanto, RuPaul é um artista e cantor profissional de drag queen.

Exemplos de músicas em que as letras se referem a drag queens:

Na televisão

Drag queen Don McLean (nome de drag, Lori Shannon) apareceu em três episódios do sitcom da CBS All in the Family como drag queen Beverly LaSalle: "Archie the Hero" (1975), no qual Archie Bunker dá sua reanimação boca a boca, não percebendo que ela é homem; "Beverly Rides Again" (1976), em que Archie a usa para fazer uma brincadeira com uma amiga; e "Crise da Fé de Edith, Parte 1" (1977), em que seu assassinato leva Edith Bunker a questionar sua fé em Deus. O papel foi notável pelo tratamento incomumente respeitoso e simpático de Beverly como uma " travesti ".

CODCO foi uma série canadense de comédia de esquetes que foi ao ar na CBC Television de 1988 a 1993; dois de seus atores, Tommy Sexton e Greg Malone , eram especialmente conhecidos por imitações de mulheres famosas como a rainha Elizabeth , Barbara Frum , Barbara Walters , Tammy Faye Bakker e Margaret Thatcher . Em um esquete famoso, Malone como Frum moderou um debate entre Andy Jones como um professor gay que havia sido demitido de seu emprego por ser soropositivo e Sexton como Clarabelle Otterhead, a presidente de um grupo de lobby anti-gay chamado Citizens Outraged by Weird Sexo (ou VACAS).

O que você faria? , no ar desde o início de 2008, teve episódios com drag queens.

Em meados de 2008, a RuPaul começou a produzir RuPaul's Drag Race , um reality show para televisão que começou a ser transmitido em fevereiro de 2009. A premissa do programa tem várias drag queens competindo para serem selecionadas pela RuPaul e um painel de juízes como "a próxima estrela drag da América " Inspirou o spin-off semelhante mostra RuPaul's Drag U e RuPaul's Drag Race: All Stars , bem como as edições internacionais da franquia Drag Race Tailândia , The Switch Drag Race (Chile), RuPaul's Drag Race Reino Unido , Drag Race do Canadá , Drag Race Holanda , Drag Race España e RuPaul's Drag Race Down Under .

Em 2018, American Idol apresentou uma drag queen, Adam Sanders (nome de drag Ada Vox ) como um de seus concorrentes. Ele chegou ao top ten.

Em 2018, o Celebrity Big Brother apresentou a Rainha Shane Jenek (nome arrastado de Courtney Act ) como um de seus concorrentes, ficando em primeiro lugar na temporada com 49,43% dos votos do público.

Também em 2018, So You Think You Can Dance apresentou Jay Jackson (nome arrastado de Laganja Estranja ) como um de seus concorrentes.

O show da Netflix , Dancing Queen , também lançado em 2018, foi estrelado por Justin Johnson (nome arrastado de Alyssa Edwards ) e seu estúdio de dança, Beyond Belief Dance Company.

Um episódio de Os Simpsons de 2018 , intitulado "Werking Mom", contou com muitas drag queens, incluindo participações especiais de RuPaul e Raja (o vencedor da terceira temporada da Drag Race de RuPaul ).

Dragnífico! é uma série de televisão da rede americana TLC . O show começou como uma marca especial como Drag Me Down the Aisle, que foi ao ar em 9 de março de 2019. Ele apresenta Alexis Michelle , BeBe Zahara Benet , Jujubee e Thorgy Thor , quatro drag queens que são todas ex- alunas de RuPaul's Drag Race , ajudando uma mulher noiva para planejar seu próximo casamento . Em 15 de janeiro de 2020, a TLC anunciou que dera uma temporada completa ao Dragnificent! , um novo programa baseado no especial Drag Me Down the Aisle . A série estreou em 19 de abril de 2020.

O programa da Netflix AJ and the Queen , lançado em 2020, seguiu-se a "Ruby Red, uma drag queen grandiosa, mas sem sorte [interpretada por RuPaul] que viaja pela América de clube em clube em uma decadente década de 1990 R / V com seu improvável companheiro AJ, uma clandestina de dez anos recentemente órfã, de fala dura e desajeitada. Enquanto os dois desajustados viajam de cidade em cidade, a mensagem de amor e aceitação de Ruby acaba tocando pessoas e mudando suas vidas por o melhor."

Em 2020, RuPaul se tornou a primeira drag queen a apresentar o Saturday Night Live , embora ele não fosse drag queen na época.

Na educação

Embora drag queens sejam artistas, elas desempenham um papel na educação das pessoas sobre os papéis e estereótipos de gênero. O professor Stephen Schacht, da Plattsburgh State University de Nova York, começou a apresentar suas experiências e as de seus alunos de assistir a um show de drag para suas aulas de gênero / sexualidades para desafiar as idéias de dicotomia de seus alunos. Com o tempo, ele começou a convidar alunos para acompanhá-lo. Ele deduziu de seus alunos que, depois de assistir ao show de drag, eles passaram a ter uma nova apreciação por gênero e sexualidade e, muitas vezes, falam muito sobre suas novas experiências na sala de aula.

Com filhos

Nina West , concorrente da décima primeira temporada de Drag Race e vencedora do Miss Simpatia , e produtora de Drag Is Magic , um EP de música infantil sobre a forma de arte, diz que espera inspirá-los a "sonhar grande, ser gentil e ser eles mesmos perfeitos . " West sente que a forma de arte é "uma oportunidade para as crianças serem criativas e pensar fora das caixas que nós, adultos tolos, criamos para elas". Marti Gould Cummings disse algo semelhante quando um vídeo deles cantando " Baby Shark " em um evento de brunch se tornou viral . "Qualquer um que pensa que drag não é para crianças está errado", disse Cummings, "Drag é expressão, e as crianças são seres tão livres de julgamentos; elas realmente não se importam com o que você está vestindo, apenas com o que você está representando. " Em maio de 2019, o vídeo foi visto mais de 806.000 vezes.

West respondeu aos críticos que questionam se as crianças são muito jovens para experimentar o drag, dizendo "O drag é uma oportunidade para qualquer um - incluindo e especialmente as crianças - reconsiderar as máscaras que todos somos forçados a usar diariamente." West acrescentou: "As crianças são inundadas com imagens implícitas da mídia sobre o que é 'menino' e o que é 'menina'. E eu acredito que quase todas as crianças estão realmente menos preocupadas em brincar com um brinquedo que supostamente está alinhado com seu gênero, e mais preocupadas em brincar com brinquedos que falam com elas. "

John Casey, professor adjunto do Wagner College em Nova York, postula no The Advocate ,

"[Drag queens] são incrivelmente talentosos e estão tentando viver suas vidas e, no processo, iluminar a vida das pessoas ao seu redor. Essa é a mensagem que os pais devem comunicar aos filhos, em qualquer idade. É tudo uma questão de aceitação e ser amado por quem você é. "

O fenômeno dos drag kids é relativamente recente, o The New York Times observa que em setembro de 2019 havia mais de cem drag kids públicos nos Estados Unidos, com Desmond is Amazing como aquele com mais seguidores. O acesso convencional a drag queens na televisão aumentou exponencialmente em 2009, quando RuPaul's Drag Race estreou no ar.

Recepção social

Drag tornou-se um aspecto importante e celebrado da vida gay moderna. Muitos bares e clubes gays em todo o mundo oferecem shows de drag como festas especiais. Vários feriados do "Dia Internacional do Drag" foram iniciados ao longo dos anos para promover os shows. Nos Estados Unidos, o Dia do Dragão é tipicamente comemorado no início de março.

Uma competição de arrasto televisionada, RuPaul's Drag Race , é o programa de maior sucesso da rede de televisão Logo . Em 2016, o programa ganhou o Primetime Emmy Award de Melhor Apresentador para um Programa de Realidade ou Competição de Realidade . Em 2018, o programa se tornou o primeiro a ganhar um Prêmio Emmy do Primetime para Programa de Competição de Realidade Excepcional e um Prêmio Emmy do Primetime de Apresentador de Destaque para um Programa de Competição de Realidade ou Realidade no mesmo ano.

RuPaul recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood por suas contribuições para a indústria da televisão em 16 de março de 2018, tornando-o a primeira drag queen a receber tal prêmio.

Veja também

Notas

Referências

Leitura adicional

links externos