Descendo pelo lado positivo -Down on the Upside

Descendo no Lado de Cabeça
Soundgarden-DownOnTheUpside.jpg
Álbum de estúdio de
Liberado 21 de maio de 1996
Gravada Novembro de 1995 - fevereiro de 1996
Estúdio Studio Litho and Bad Animals Studio , Seattle, Washington , EUA
Gênero
Comprimento 65 : 56
Rótulo SOU
Produtor Adam Kasper , Soundgarden
Cronologia do Soundgarden
Superunknown
(1994)
Down on the Upside
(1996)
A-Sides
(1997)
Cronologia do álbum de estúdio do Soundgarden
Superunknown
(1994)
Down on the Upside
(1996)
Rei Animal
(2012)
Solteiros de Down on the Upside

  1. Lançado " Pretty Noose " : março de 1996
  2. " Burden in My Hand "
    lançado em 18 de setembro de 1996

  3. Lançado " Blow Up the Outside World " : 18 de novembro de 1996

  4. Lançado " Ty Cobb / Rhinosaur " em abril de 1997

Down on the Upside é o quinto álbum de estúdio pela American rocha banda Soundgarden , lançado em 21 de maio de 1996, através de A & M Records . Após uma turnê mundial em apoio ao álbum anterior, Superunknown (1994), o Soundgarden começou a trabalhar em um novo álbum. Produzida pela própria banda, a música do álbum era notavelmente menos pesada e sombria do que os álbuns anteriores do grupo e apresentava a banda experimentando outros sons.

O álbum liderou as paradas da Nova Zelândia e da Austrália e estreou em segundo lugar na Billboard 200 dos Estados Unidos , vendendo 200.000 cópias na semana de abertura e gerando os singles " Pretty Noose ", " Burden in My Hand ", " Blow Up the Outside World "e" Ty Cobb ". A banda conseguiu uma vaga na turnê Lollapalooza de 1996 e depois apoiou o álbum com uma turnê mundial. Down on the Upside acabaria se tornando o último álbum de estúdio do Soundgarden por dezesseis anos, quando as tensões dentro da banda levaram à sua separação em abril de 1997. O álbum vendeu 1,6 milhão de cópias nos Estados Unidos.

Gravação

As sessões de gravação do álbum ocorreram de novembro de 1995 a fevereiro de 1996 no Studio Litho e Bad Animals Studio em Seattle , Washington. O Studio Litho é propriedade do guitarrista do Pearl Jam , Stone Gossard . Os próprios membros da banda produziram o álbum. Sobre a escolha de não trabalhar com um produtor, o vocalista Chris Cornell disse que "um quinto cara é muito cozinheiro e convoluta tudo. Ele tem que percorrer muitas estradas mentais, o que o dilui". O baterista Matt Cameron acrescentou que trabalhar com Michael Beinhorn no Superunknown teve bons resultados, foi "um pouco mais difícil do que o necessário", e a autoprodução tornaria o processo mais rápido. Adam Kasper , que já havia trabalhado com o Soundgarden como engenheiro assistente no Superunknown , trabalhou com a banda como colaborador na produção e mixou o álbum.

O trabalho no álbum começou em julho de 1995. A banda fez uma pausa para se apresentar em festivais na Europa, onde o novo material foi testado. Depois disso, a banda escreveu mais músicas por cerca de um mês e gravou a maior parte do álbum no Studio Litho. A abordagem geral para a composição foi menos colaborativa do que com os esforços anteriores, com os membros individuais da banda trazendo a maioria das músicas mais completamente escritas. A banda procurou experimentar coisas que não tinha feito antes e usar uma variedade maior de material. A banda tentou criar uma atmosfera ao vivo para o álbum e procurou deixar sons que os produtores normalmente tentariam limpar, como feedback e partes desafinadas de guitarra. O tempo total gasto trabalhando no álbum foi menor do que o que a banda gastou trabalhando no Superunknown . Cornell descreveu o processo de criação do álbum como "muito mais rápido e mais fácil".

A maior parte do material foi escrita por Cornell e o baixista Ben Shepherd , este último já tendo trabalhado em seis das dezesseis faixas do álbum. Alegadamente, tensões dentro do grupo surgiram durante as sessões de gravação, com o guitarrista Kim Thayil e Cornell supostamente entrando em conflito com o desejo de Cornell de abandonar os pesados ​​riffs de guitarra que se tornaram a marca registrada da banda. A única contribuição de Thayil para o álbum foi a música "Never the Machine Forever", para a qual ele escreveu as letras e a música, e que também foi a última música gravada pela banda. A canção inicialmente saiu de uma jam session que Thayil teve com o músico de Seattle Greg Gilmore . Nas notas do encarte , Thayil credita Gilmore por inspirar a música. Ele afirmou que tinha muitas ideias musicais incompletas que estavam faltando letras e não estavam arranjadas, então eles não fizeram o álbum. Thayil disse: "Pode ser um pouco desanimador se não houver uma contribuição criativa satisfatória, mas, por outro lado, eu escrevo todas as partes do solo e realmente não tenho limitações nas partes que proponho para a guitarra." Cornell disse: "No momento em que terminamos, parecia que tinha sido um pouco difícil, como se fosse uma longa caminhada difícil. Mas havia coisas que estávamos descobrindo."

Musicas e letras

As canções do álbum enfatizaram os vocais e a melodia sobre os pesados ​​riffs de guitarra encontrados nos LPs anteriores da banda. Ele também apresenta um som mais cru do que o álbum anterior do Soundgarden, Superunknown , já que os próprios membros da banda produziram o disco. Cornell resumiu as mudanças com "O que perdemos em precisão sonora, ganhamos muito em termos de sentimento". Stephen Thomas Erlewine, do AllMusic, disse que o Soundgarden "manteve suas estruturas musicais ambiciosas, texturas de guitarra neo-psicodélicas e melodias sinuosas, mas não as vestiu com uma produção detalhada". As canções variam em andamento ao longo do álbum, com Thayil descrevendo o álbum como tendo uma "natureza dual". Ele afirmou: "Isso mantém os ouvintes atentos e os deixa saber que não estão obtendo o mesmo álbum continuamente." Shepherd chamou o álbum de "a imagem mais precisa de como o Soundgarden realmente soa", afirmando: "É muito mais cru. É muito mais honesto. É muito mais 'responsável'".

A banda afirmou na época que queria experimentar outros sons, que incluíam Shepherd e Cornell tocando bandolim e mandola na música "Ty Cobb". Essa experimentação pode ser ouvida em menor grau no Superunknown . Soundgarden usado afinações alternativas e ímpares assinaturas de tempo em várias das canções do álbum. Por exemplo, "Never the Machine Forever" usa uma fórmula de compasso de 9/8. "Pretty Noose" e "Burden in My Hand" foram escritos em afinação CGCGGE .

O clima geral das letras do álbum não é tão sombrio quanto nos álbuns anteriores do Soundgarden. Cornell até admitiu que "Dusty" foi "muito positivo para uma música do Soundgarden", descrevendo-a como o oposto do álbum anterior " Fell On Black Days ". De acordo com Cornell, "Pretty Noose" é sobre "uma má ideia bem embalada" e "Ty Cobb" é sobre um "idiota puto da vida". Cornell disse que as canções "Never Named" e "Boot Camp" são baseadas em sua infância. Thayil disse que a letra de "Never the Machine Forever" é sobre "uma partida de vida ou morte entre um indivíduo e uma entidade menos especificamente definida". Cornell se referiu a "Overfloater" como "auto-afirmação".

Embalagem

A arte da capa do álbum, fotografada por Kevin Westenberg, mostra os membros da banda em silhueta . Alegadamente, em um determinado momento, a foto de lagartas comendo um tomate no single " Blow Up the Outside World " foi considerada para uso como capa de Down on the Upside . O álbum também foi lançado em uma edição limitada com o disco de entrevista Into the Upside .

O título Down on the Upside vem de uma frase da música "Dusty". A letra é "Eu acho que está voltando para mim / Estou em baixa posição". Cornell disse que o título representa as diferentes sensações do álbum. Em uma entrevista, Cornell explicou como o nome foi escolhido:

"Eu mencionei isso em algum momento porque a música de onde veio o título era 'Dusty', mas meu título era 'Down on the Upside', mas Ben escreveu a música e ele a chamou de 'Dusty'. Então, desde que nós não gosto de ter os títulos das músicas sendo o título do álbum, porque traz esse foco estranho e indevido para a música, achei que seria legal chamá-lo de Down on the Upside . Começamos a pensar sobre todos esses outros títulos , e se preocupar com eles descrevendo todo o álbum sem excluir nada ... Então, foi no último minuto e estávamos em uma sessão de fotos para a Spin e alguém ligou e disse: 'Precisamos do seu título agora para que possamos começar a fazer o pacote do álbum , 'então Matt [Cameron] trouxe o título novamente, e todos disseram,' sim, é isso. '"

De acordo com uma entrevista com a banda, Cameron e Shepherd disseram brincando que dois outros títulos considerados para o álbum foram Mr. Bunchy Pants e Comin 'At Ya!

Liberação e recepção

Avaliações profissionais
Avaliar pontuações
Fonte Avaliação
Todas as músicas 3/5 estrelas
Chicago Tribune 3/4 estrelas
Entretenimento semanal B +
O guardião 2/5 estrelas
Los Angeles Times 3,5 / 4 estrelas
NME 3/10
Forquilha 7,0 / 10
Pedra rolando 3/5 estrelas
Rodar 8/10
EUA hoje 3/4 estrelas

Down on the Upside teve uma edição limitada de 10.000 vinis lançada em 14 de maio, uma semana antes de seu lançamento principal em CD e cassete. O álbum estreou em segundo lugar na parada de álbuns da Billboard 200 com 175.500 unidades vendidas, atrás apenas do The Score dos Fugees . O disco vendeu 1,6 milhão de cópias nos Estados Unidos e foi certificado como Platina pela RIAA .

Ivan Kreilkamp da Spin deu ao álbum uma nota oito em dez. A crítica disse que o álbum é "tão extenso e generoso quanto Superunknown , mas ... é um caso mais solto e com som de vida, não buscando o mesmo nível de precisão auditiva". A Alternative Press deu ao álbum uma nota três de cinco. A crítica disse que os Soundgarden são "agora totalmente capazes de escrever algumas canções pop incrivelmente sofisticadas", e acrescentou que "elas soam mais humanas aqui, como se estivessem tocando na sua sala de estar". O escritor da equipe da Rolling Stone , David Fricke, deu a Down on the Upside três de cinco estrelas, observando que o álbum tem "algum frenesi de qualidade", mas criticando-o por "falta de episódios definidores de catarse". Fricke disse, "Soundgarden parece estar cavando em seus calcanhares ao invés de chutar a sujeira, confiando muito no impressionismo drone-y e inteligentes (em oposição a clivagem) motivos de guitarra." Neil Strauss do The New York Times chamou o álbum de "uma continuação mais crua e solta de Superunknown ". Ele acrescentou: "Geralmente, identificar-se com animais nas letras das músicas é um sinal de baixa autoestima, e o Soundgarden não é exceção. Apesar de toda a virilidade e poder machista que os cantores de rock tentaram arrancar da [cobra], o Soundgarden permanece mais interessado no fato de que é o único animal amaldiçoado a passar os dias escorregando no chão. "

David Browne da Entertainment Weekly deu ao álbum um B +. Browne disse: "Poucas bandas desde o Led Zeppelin misturaram instrumentos acústicos e elétricos de forma tão nítida." Ele elogiou várias músicas como sendo "tão poderosas quanto qualquer coisa que a banda já fez". Browne criticou a produção do álbum, dizendo "como muitos esforços autoproduzidos, isso mostra". Ele acrescentou: "Com arranjos que atingem o pico e caem ao ponto em que um roteiro teria ajudado, o álbum longo (16 canções) é freqüentemente pesado e poderia ter se beneficiado de um corte criterioso." O escritor da equipe do AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, deu ao álbum três de cinco estrelas, dizendo que "pode ​​parecer nada mais do que heavy metal, mas uma escuta mais atenta revela que o Soundgarden não moderou suas ambições de forma alguma". O crítico do Melody Maker disse que "suas raízes não importam agora. Tudo que me importa agora é o imediatismo de seus momentos pop". O crítico Robert Christgau deu ao álbum uma menção honrosa de uma estrela, descrevendo-o como "depressão brutal simplificada" e destacada pelas canções "Ty Cobb" e "Applebite", enquanto Jason Josephes do Pitchfork o chamou de "tiro duplo de grunge, não espuma, mas muita cafeína. " Uma crítica negativa veio de Johnny Cigarettes da NME , que deu ao álbum 3/10 e disse: "Ao longo deste álbum, o clima de introspecção de luta demoníaca sombria continuamente soa vazio." Ele acrescentou, "a falta de ressonância no nível do intestino [Soundgarden] cria revela tudo isso como mera estilística escura, o equivalente moderno de um monstro assustador em uma camiseta do Iron Maiden ."

Down on the Upside incluiu os singles " Pretty Noose ", " Burden in My Hand " e " Blow Up the Outside World ", todos com videoclipes acompanhantes . Todos os três singles colocados nas paradas Mainstream Rock e Modern Rock . O outro single lançado comercialmente do álbum, " Ty Cobb ", não ficou nas paradas, mas seu lado B que o acompanha , "Rhinosaur", também do álbum, também fez as paradas. "Burden in My Hand" foi a música de maior sucesso de Down on the Upside nas paradas de rock, passando um total de cinco semanas no primeiro lugar nas paradas de rock mainstream e alcançando o segundo lugar nas paradas de rock moderno. No Grammy Awards de 1997 , "Pretty Noose" recebeu uma indicação de Melhor Performance de Hard Rock .

Percorrer

A banda conseguiu uma vaga na turnê Lollapalooza de 1996 com o Metallica . O Metallica insistiu na aparição do Soundgarden na turnê. Thayil disse que a banda não estava interessada em fazer a turnê até que ela se tornou uma "turnê do Metallica". Durante a turnê do Lollapalooza, os membros da banda supostamente tomaram voos separados e se encontraram nos shows.

Depois do Lollapalooza, a banda embarcou em uma turnê mundial, que contou com o apoio de Moby . As tensões continuaram a aumentar e quando questionado se a banda odiava fazer turnês, Cornell disse: "Nós realmente gostamos até certo ponto e então fica entediante, porque se torna repetitivo. Você sente que os fãs pagaram seu dinheiro e esperam que você saia e toque suas músicas para eles como da primeira vez. Esse é o ponto em que odiamos fazer turnês. " A banda foi criticada por sua falta de energia durante a apresentação. Cornell disse que "depois de alguns anos, você começa a sentir que está atuando. Todas as pessoas que nos criticam por não pularmos devem calar a boca e, quando vêm aos nossos shows, devem pular e nos entreter por um tempo." Thayil teve um problema com a forma como o público da banda mudou, afirmando que "hoje em dia, você também tem as crianças e as donas de casa, os fãs casuais. Com seus fãs casuais, você diz, 'Obrigado pelo dinheiro.' E eles dizem: 'Obrigado pela música.' ”Os shows da banda em dezembro de 1996 foram adiados por uma semana devido a problemas de garganta de Cornell.

Na parada final da turnê em Honolulu, Havaí , em 9 de fevereiro de 1997, Shepherd jogou seu baixo para o ar em frustração após sofrer uma falha de equipamento e, posteriormente, saiu do palco como um furacão. A banda recuou, com Cornell retornando para concluir o show com um encore solo. Em 9 de abril de 1997, a banda anunciou sua separação. Thayil disse: "Era bastante óbvio, pela atitude geral de todos ao longo do semestre anterior, que havia alguma insatisfação." Cameron disse mais tarde que o Soundgarden foi "comido pelo negócio".

Lista de músicas

Todas as faixas são escritas por Chris Cornell , exceto onde indicado.

Não. Título Letra da música Música Comprimento
1 " Pretty Noose "     4:12
2 " Rinossauro "   Matt Cameron 3:14
3 "Zero Chance"   Ben Shepherd 4:18
4 "Poeirento"   pastor 4:34
5 " Ty Cobb "   pastor 3:05
6 " Explodir o mundo exterior "     5:46
7 " Burden in My Hand "     4:50
8 "Nunca nomeado"   pastor 02:28
9 "Applebite"   Cameron 5:10
10 "Nunca a máquina para sempre" Kim Thayil Thayil 3:36
11 "Mais e mais apertado"     6:06
12 "Sem atenção"     4:27
13 "Switch abre"   pastor 3:53
14 "Overfloater"     5:09
15 "Um cruel" pastor pastor 2:08
16 "Boot Camp"     02:59
Comprimento total: 65:56
Down Under no CD bônus da turnê Upside Australian
Não. Título Música Comprimento
1 "Dedo de Jerry Garcia" Cornell 3:26
2 "Karaokê" Cornell 6:01
3 " Bleed Together " Cornell 3:54
4 " Ritual de Nascimento " (demonstração original) Cornell, Cameron, Thayil 5:50
5 " Fell on Black Days " (versão em vídeo) Cornell 5:26
6 "Dusty" ( remix de Moby ) pastor 5:07
Comprimento total: 29:44

Outtakes

Várias versões do single "Burden in My Hand" apresentavam dois lados-B das sessões de gravação de Down on the Upside que não foram incluídas no álbum, "Karaoke" e " Bleed Together ". "Bleed Together" foi incluída na compilação de maiores sucessos da banda, A-Sides , e foi lançada como um CD single promocional em 1997. Thayil disse que a música não foi incluída em Down on the Upside porque a banda não gostou da A mixagem que foi feita na música e a banda já tinha músicas suficientes. Outra música que foi escrita e gravada para o álbum é "Kristi". Cameron disse que é uma de suas músicas favoritas do Soundgarden. "Kristi" foi finalmente mixada em 2014 e incluída em Echo of Miles: Scattered Tracks Across the Path , junto com "Karaokê" e "Bleed Together".

Pessoal

Gráficos

Músicas

Ano Solteiro Posições do gráfico de pico
US
Air

US Main
US Mod
AUS
POSSO
CAN Alt.
FIN
NZ
ICE
SWI
Reino Unido
1996 " Pretty Noose " 37 4 2 22 43 1 10 18 42 47 14
" Burden in My Hand " 40 1 2 57 9 1 - - - - 33
" Explodir o mundo exterior " 53 1 8 76 89 2 - - - - 40
1997 " Rinossauro " - 19 - - - - - - - - -
"-" denota singles que não entraram nas paradas ou não foram lançados naquele país.

Certificações

Região Certificação Unidades / vendas certificadas
Austrália ( ARIA ) Platina 70.000 ^
Canadá ( Music Canada ) Platina 100.000 ^
Nova Zelândia ( RMNZ ) Platina 15.000 ^
Reino Unido ( BPI ) Prata 60.000 ^
Estados Unidos ( RIAA ) Platina 1.000.000 ^

^ Números de embarques baseados apenas na certificação.

Referências