Disney Renaissance - Disney Renaissance

O Roy E. Disney Animation Building , inaugurado em 1995 como o novo local para o Walt Disney Animation Studios .

O Renascimento da Disney foi o período de 1989 a 1999 durante o qual a Walt Disney Feature Animation voltou a produzir filmes animados de sucesso comercial e crítico que eram baseados principalmente em histórias bem conhecidas, assim como o estúdio fez durante a era de Walt Disney durante os anos 1930 até 1960s . O ressurgimento permitiu que os filmes de animação da Disney se tornassem um sucesso de bilheteria nacional e internacional , ganhando muito mais lucro do que a maioria dos filmes da Disney de épocas anteriores.

Os filmes de animação lançados pela Disney durante este período são: A Pequena Sereia (1989), The Rescuers Down Under (1990), A Bela e a Fera (1991), Aladdin (1992), O Rei Leão (1994), Pocahontas (1995) , The Hunchback of Notre Dame (1996), Hercules (1997), Mulan (1998) e Tarzan (1999).

Antecedentes (pré-1989)

O Edifício de Animação original no Walt Disney Studios, que o departamento de animação abandonou em 1985.

Após a morte de Walt e Roy O. Disney (em 1966 e 1971, respectivamente), a Walt Disney Productions foi deixada nas mãos de Donn Tatum , Card Walker e o genro de Walt, Ron Miller . Enquanto os críticos e o público aguardavam o nascimento de uma nova era de ouro para a animação Disney após The Rescuers (1977), os filmes lançados ao longo de um período de 18 anos após essa mudança de gerenciamento não tiveram um desempenho tão bom comercialmente quanto seus equivalentes anteriores. Um golpe especialmente duro foi desferido durante a produção de The Fox and the Hound (1981), quando o animador de longa data Don Bluth deixou o departamento de animação da Disney para iniciar seu próprio estúdio rival, Don Bluth Productions , levando onze animadores Disney com ele. Com 17% dos animadores mortos, a produção de The Fox and the Hound foi adiada. Don Bluth Productions produziu The Secret of NIMH (1982), cuja história foi originalmente rejeitada pela Disney por ser muito sombria, e a empresa acabou se tornando o principal concorrente da Disney na indústria de animação durante os anos 1980 e início dos 1990.

A Disney fez grandes mudanças organizacionais em meados da década de 1980, após escapar por pouco de uma tentativa hostil de aquisição do empresário e financista Saul Steinberg . Michael Eisner , ex- Paramount Pictures , tornou - se CEO em 1984, e foi acompanhado por seu associado da Paramount Jeffrey Katzenberg como presidente do estúdio, enquanto Frank Wells , ex- Warner Bros. Pictures , tornou - se presidente . Em 1985, Peter Schneider foi contratado como presidente do departamento de animação de longa-metragem da Disney, que logo seria rebatizado como Walt Disney Feature Animation . No mesmo ano, para abrir mais espaço para a produção de filmes de ação ao vivo , o departamento de animação foi transferido do lote principal da Disney em Burbank para um local "temporário" em vários hangares, armazéns e trailers cerca de 2 milhas (3,2 km) a leste em perto de Glendale , onde permaneceria pelos próximos dez anos. Assim, a maior parte do Renascimento da Disney (em termos de onde os filmes foram realmente feitos) realmente ocorreu em um parque industrial bastante comum em Glendale, o Grand Central Business Center.

Após o fracasso de bilheteria do PG-rated The Black Cauldron (1985), o futuro do departamento de animação estava em perigo. Indo contra uma política de estúdio de 30 anos, a empresa fundou uma divisão de animação para televisão (agora Disney Television Animation ), que produziu programas como DuckTales . No interesse de salvar o que ele acreditava ser o negócio principal do estúdio, Roy E. Disney , que se demitiu da empresa em 1984, convenceu Eisner a deixá-lo retornar e supervisionar o departamento de animação na esperança de melhorar sua sorte.

1986–88: Disney vs. Don Bluth

1400 Flower Street em Glendale, onde vários filmes imediatamente anteriores ao Renascimento da Disney através de Pocahontas foram parcialmente produzidos.

A Disney lançou The Great Mouse Detective (1986) alguns meses antes de Don Bluth lançar An American Tail (1986). An American Tail superou The Great Mouse Detective e se tornou o filme de animação de maior bilheteria até aquela data. Apesar da cauda An American ' s nível maior de sucesso, The Great Mouse Detective ainda era bastante sucesso (tanto crítica e comercialmente) para incutir confiança executivo no departamento de animação da Disney. Enquanto os estúdios Disney e Don Bluth competiam entre si, o filme da Disney The Brave Little Toaster (1987) se tornaria uma produção-chave porque atraiu uma quantidade substancial de talentos novos e antigos. Muitos membros do elenco e da equipe tiveram carreiras de sucesso na indústria da animação. O co-roteirista Joe Ranft tornou-se supervisor de roteiro na Pixar , enquanto os animadores Glen Keane , Kirk Wise e Kevin Lima animavam e / ou co-dirigiam a maioria dos futuros filmes da Disney de 1989 e 1990. Oliver and Company (1988) seria mais tarde lançado no mesmo dia que The Land Before Time (1988). Apesar de The Land Before Time se tornar globalmente o filme de animação de maior bilheteria até aquela data, quebrando o recorde anterior de An American Tail , Oliver and Company superou-o nos Estados Unidos, lançando uma era de aumento da participação teatral para a Disney.

Na década de 1980, a Disney colaborou com o cineasta Steven Spielberg - produtor de An American Tail e The Land Before Time e um fã de longa data de animação - para produzir Who Framed Roger Rabbit (1988), um híbrido de animação / live-action que apresentava personagens animados das décadas de 1930 e 1940 de muitos estúdios diferentes juntos. O filme foi um sucesso comercial e de crítica, ganhando três Oscars de Conquista Técnica e renovando o interesse por desenhos animados teatrais. Além do filme em si, Spielberg também ajudou a Disney a produzir três curtas de Roger Rabbit . A Disney alcançou o primeiro lugar em receita de bilheteria em 1988, com Who Framed Roger Rabbit sendo o maior sucesso do verão.

O Renascimento da Disney foi motivado pela competição com as produções de animação de Don Bluth, junto com a evolução da animação no exterior, mais notavelmente as produções de anime do Studio Ghibli do animador japonês Hayao Miyazaki . Sua adaptação para o cinema Lupin the Third , Castle of Cagliostro (1979), influenciou o clímax de The Great Mouse Detective , que por sua vez abriu o caminho para o Renascimento Disney. A cena clímax de dois minutos usou imagens geradas por computador (CGI), tornando-se o primeiro filme da Disney a usar extensivamente a animação por computador , um fato que a Disney usou para promover o filme durante o marketing. Glen Keane, um animador líder de filmes da Disney, também atribuiu ao trabalho de Miyazaki uma "grande influência" nos filmes de animação da Disney.

Linha do tempo (1989-99)

1400 Air Way em Glendale, onde vários filmes do Renascimento da Disney foram parcialmente produzidos.

1989: A Pequena Sereia

A Disney tinha vindo a desenvolver A Pequena Sereia (1989) desde 1930, e em 1988, após o sucesso da Touchstone Pictures " Who Framed Roger Rabbit , o estúdio decidiu transformá-la em uma animação musical , assim como muitos de seus filmes de animação anteriores , mas com um toque mais da Broadway . O letrista Howard Ashman e o compositor Alan Menken , que trabalhou na Broadway anos antes em Little Shop of Horrors ao lado do agora presidente da Walt Disney Feature Animation, Peter Schneider (que atuou como gerente da empresa no musical de palco), se envolveram na produção, escrita e composição as canções e a trilha sonora do filme.

Após a liberação, The Little Mermaid foi um sucesso comercial e de crítica e recebeu uma bruta fim de semana mais elevado do que de Don Bluth All Dogs Go to Heaven (1989), que abriu no mesmo dia, eventualmente, quebrar The Land Before Time ' recorde de maior bilheteria de animação s filme.

Ele ganhou dois Oscars de Melhor Canção Original (" Under the Sea ") e de Melhor Trilha Sonora Original , ganhando uma indicação adicional de Melhor Canção Original por " Kiss the Girl ".

1990–91: The Rescuers Down Under e A Bela e a Fera

The Rescuers Down Under (1990) foi lançado como a primeira sequência produzida pela Walt Disney Feature Animation. O filme teve uma recepção principalmente positiva, mas não teve tanto sucesso financeiro quanto A Pequena Sereia . No entanto, destacou-se por ser o primeiro longa-metragem totalmente digital, sendo o primeiro filme totalmente produzido com o novo Sistema de Produção de Animação por Computador (CAPS)da Disney. Os demais filmes de animação tradicional desse período seriam produzidos em CAPS.

A Bela e a Fera (1991) foi o próximo filme da Disney e provou ser um imenso sucesso de crítica e comercial. Foi o primeiro filme de animação indicado ao Oscar de Melhor Filme , permanecendo o único filme de animação indicado ao prêmio de Melhor Filme quando essa categoria teve apenas cinco inscrições (1944–2008), e ganhou o Globo de Ouro de Melhor Filme (Musical ou Comédia ) e dois prêmios da Academia, de Melhor Trilha Sonora Original e Melhor Canção Original ("A Bela e a Fera "). A Bela e a Fera também receberam uma indicação ao Oscar de Melhor Som , bem como duas indicações adicionais de Melhor Canção Original. Além de ser o filme de animação de maior bilheteria da Disney na época, foi o primeiro filme de animação a atingir US $ 100 milhões de bilheteria nos Estados Unidos

1992–94: Aladdin e o Rei Leão

Seguiram-se Aladdin (1992) e O Rei Leão (1994), respectivamente, com ambos os filmes tendo a maior arrecadação mundial em seus respectivos anos de lançamento. Aladdin era o filme de animação de maior bilheteria na época de seu lançamento, mas depois tornou-se o segundo depois de ser ultrapassado por O Rei Leão , que se tornou o filme de animação de maior bilheteria na época e continua sendo o filme de animação tradicional de maior bilheteriada história.

Howard Ashman escreveu várias canções para Aladdin antes de sua morte, mas apenas três foram finalmente usadas no filme. No final das contas, Tim Rice se juntou ao projeto e completou a trilha sonora e as canções com Alan Menken. Rice mais tarde passou a colaborar com Elton John e Hans Zimmer para O Rei Leão depois que o ABBA recusou a oferta de escrever canções para o filme. Ambos os filmes ganharam o Oscar de Melhor Canção Original (" Can You Feel the Love Tonight ") e Melhor Trilha Sonora Original, e também como A Bela e a Fera ganhou o Globo de Ouro de Melhor Filme (Musical ou Comédia). Aladdin também recebeu uma indicação adicional ao Oscar de Melhor Canção Original e indicações de Melhor Som e Melhor Edição de Efeitos Sonoros , para um total de cinco indicações. O Rei Leão recebeu duas indicações adicionais ao Oscar de Melhor Canção Original, totalizando quatro indicações ao Oscar.

622/610 Circle 7 Drive (o Edifício Hart-Dannon), onde vários filmes do Renascimento da Disney foram parcialmente produzidos.

Entre as duas produções internas, a Disney diversificou os métodos de animação e produziu o filme de animação stop-motion The Nightmare Before Christmas (1993) com o ex-animador da Disney Tim Burton . Graças ao sucesso dos primeiros filmes da era da Renascença, a administração da Disney conseguiu alocar dinheiro suficiente para trazer a Animação de Longa Duração de seu exílio de dez anos em Glendale. Um edifício de 240.000 pés quadrados projetado por Robert AM Stern foi inaugurado em frente ao estacionamento principal da Disney em Burbank em 16 de dezembro de 1994.

1995–97: Pocahontas , The Hunchback of Notre Dame e Hercules

O próximo filme animado da Disney, Pocahontas (1995), recebeu críticas mistas, embora ainda tenha arrecadado US $ 346 milhões em todo o mundo e recebido dois Oscars de Melhor Trilha Sonora Original ou Comédia e Melhor Canção Original (" Colors of the Wind "). No entanto, sua bilheteria foi muito menor em comparação com o que O Rei Leão ganhou no ano anterior. No ano seguinte, O Corcunda de Notre Dame (1996), o primeiro filme animado da Disney produzido com um orçamento superior a US $ 100 milhões, estreou com melhores críticas do que Pocahontas , mas com bilheteria total inferior de US $ 325 milhões. Ambos os filmes apresentam o compositor (agora atuando apenas como letrista da música de Menken) Stephen Schwartz .

Quando Hercules (1997), com canções de Menken e David Zippel , arrecadou US $ 252 milhões - US $ 73 milhões a menos do que The Hunchback of Notre Dame - nas bilheterias, a mídia começou a sugerir abertamente que a animação Disney estava em uma tendência decrescente de seus desenhos animados lançamentos de filmes. Embora tenha recebido críticas mais positivas do que Pocahontas e The Hunchback of Notre Dame , ainda era vulnerável à competição de empresas como DreamWorks Animation e Pixar.

1998–99: Mulan e Tarzan

O próximo filme da Disney, Mulan (1998), com trilha de Jerry Goldsmith e canções de Matthew Wilder e David Zippel, arrecadou US $ 304 milhões nas bilheterias mundiais, restaurando a posição comercial e crítica da produção da Disney.

O lançamento de Tarzan (1999) é visto retrospectivamente como o fim da era do Renascimento. Com uma trilha de Mark Mancina e canções de Phil Collins , Tarzan ganhou um Oscar de Melhor Canção Original (" Você Estará em Meu Coração ") e se tornou o filme de maior sucesso comercial da Disney desde O Rei Leão , ganhando $ 448 milhões no bilheteria e críticas positivas generalizadas. Tarzan também foi o longa-metragem de animação mais caro da Disney até aquela data, com US $ 130 milhões, grande parte do qual foi para o desenvolvimento de novos processos, como a técnica de pintura de fundo assistida por computador conhecida como "Tela Profunda". Foi também o primeiro filme, desde o início da era renascentista, escrito, desenvolvido e produzido na nova casa do estúdio em Burbank; todos os outros filmes foram feitos inteiramente em Glendale ou começaram o desenvolvimento em Glendale e se mudaram com o estúdio para Burbank.

Sucesso na animação para a televisão (1985–1998)

Enquanto alcançava o sucesso no cinema de animação, a Disney deu passos largos na televisão também durante esse período. Depois de 30 anos resistindo às ofertas para produzir animação para a televisão, a Disney finalmente cedeu quando Michael Eisner, que tinha experiência em TV, assumiu. Os primeiros desenhos animados para TV a levar o nome da Disney, CBS ' The Wuzzles ' e NBC 's Disney's Adventures of the Gummi Bears , ambos estrearam no outono de 1985. Rompendo com a prática padrão no meio, as produções tiveram orçamentos de produção substancialmente maiores do que a média , permitindo escrita e animação de maior qualidade, em antecipação à recuperação do investimento na distribuição de nova execução. Enquanto The Wuzzles durou apenas uma temporada, The Gummi Bears foi um sucesso sustentado com uma sequência de seis temporadas.

Em 1987, a divisão de animação TV adaptado Carl Barks ' Tio Patinhas livros de banda desenhada para o pequeno ecrã com o hit sindicalizados DuckTales . Seu sucesso gerou um filme teatral de 1990 intitulado DuckTales the Movie: Treasure of the Lost Lamp e um aumento do investimento em desenhos animados sindicalizados. O resultado desse investimento foi The Disney Afternoon em 1990, um bloco de programação de televisão sindicado de duas horas de programas animados como: As Novas Aventuras do Ursinho Pooh (1988-1991), Chip 'n Dale Rescue Rangers (1989-1991) , TaleSpin (1990-1991), Darkwing Duck (1991-1993, também transmitido na ABC ), Goof Troop (1992-1994, também transmitido na ABC ), Bonkers (1993-1994) e os Gargoyles aclamados pela crítica e ainda populares (1994–1997). A animação para a TV também trouxe alguns personagens de longa-metragem para a manhã de sábado, incluindo A Pequena Sereia , Aladim , Timão e Pumbaa , Hércules e A Lenda de Tarzan , os três primeiros da CBS .

Recepção

Resposta crítica e pública

A maioria dos filmes que a Disney lançou na época da Renascença foi bem recebida, já que no site de crítica de cinema Rotten Tomatoes , quatro dos cinco primeiros - A Pequena Sereia , A Bela e a Fera , Aladim e O Rei Leão - têm o melhor recepção crítica (com mais de 90% de críticas positivas) e são referidos entre os críticos como os "quatro grandes", enquanto Pocahontas tem a recepção mais baixa dos filmes renascentistas da Disney (com 55% de críticas positivas).

Filme Diretores Tomates podres Metacrítico CinemaScore
A pequena Sereia Ron Clements
John Musker
93%
(8,1 / 10 classificação média) (70 comentários)
88 (24 resenhas) N / D
The Rescuers Down Under Hendel Butoy
Mike Gabriel
70%
(avaliação média de 6,2 / 10) (26 avaliações)
70 (19 resenhas) N / D
Bela e A Fera Gary Trousdale
Kirk Wise
94%
(avaliação média de 8,5 / 10) (116 avaliações)
95 (22 resenhas) A +
Aladim Ron Clements
John Musker
95%
(classificação média de 8,1 / 10) (74 avaliações)
86 (25 resenhas) A +
O Rei Leão Roger Allers
Rob Minkoff
93%
(classificação média de 8,4 / 10) (128 comentários)
88 (30 resenhas) A +
Pocahontas Mike Gabriel
Eric Goldberg
55%
(classificação média de 6/10) (56 comentários)
58 (23 resenhas) A−
O corcunda de Notre Dame Gary Trousdale
Kirk Wise
71%
(classificação média de 7,1 / 10) (56 avaliações)
74 (28 resenhas) UMA
Hércules Ron Clements
John Musker
84%
(classificação média de 7/10) (55 comentários)
74 (22 resenhas) UMA
Mulan Barry Cook
Tony Bancroft
86%
(classificação média de 7,5 / 10) (77 comentários)
71 (24 resenhas) A +
Tarzan Kevin Lima
Chris Buck
89%
(classificação média de 7,6 / 10) (105 avaliações)
79 (27 resenhas) UMA

Desempenho de bilheteria

Filme Data de lançamento Receita Classificação Despesas Referência
Estados Unidos Esqueceram No mundo todo Todo o tempo doméstico (UMA) Todo o tempo em todo o mundo
A pequena Sereia 17 de novembro de 1989 $ 111.543.479 $ 99.800.000 $ 211.343.479 585 585 705 $ 40.000.000
The Rescuers Down Under 16 de novembro de 1990 $ 27.931.461 $ 19.468.539 $ 47.400.000 2.757 2757 2757 $ 27.000.000
Bela e A Fera 22 de novembro de 1991 $ 218.967.620 $ 224.033.956 $ 443.001.576 158 134 251 $ 25.000.000
Aladim 25 de novembro de 1992 $ 217.350.219 $ 286.700.000 $ 504.050.219 164 101 139 $ 28.000.000
O Rei Leão 24 de junho de 1994 $ 422.783.777 $ 545.700.000 $ 968.483.777 22 19 39 $ 45.000.000
Pocahontas 23 de junho de 1995 $ 141.579.773 $ 204.500.000 $ 346.079.773 381 381 363 $ 55.000.000
O corcunda de Notre Dame 21 de junho de 1996 $ 100.138.851 $ 225.200.000 $ 325.338.851 623 623 314 $ 100.000.000
Hércules 27 de junho de 1997 $ 99.112.101 $ 153.600.000 $ 253.712.101 629 629 450 $ 80.000.000
Mulan 19 de junho de 1998 $ 120.620.254 $ 183.700.000 $ 304.320.254 444 444 347 $ 90.000.000
Tarzan 18 de junho de 1999 $ 171.091.819 $ 277.100.000 $ 448.191.819 228 228 179 $ 130.000.000

Indicador (es) de lista

  • (A) indica os totais ajustados com base nos preços atuais dos ingressos (calculados pelo Box Office Mojo).

Prêmios

Nove dos dez filmes do Disney Renaissance foram indicados ao Oscar , seis dos quais ganharam pelo menos um Oscar; seis de Melhor Canção Original e cinco de Melhor Trilha Sonora Original , sendo os cinco primeiros filmes premiados em ambas as categorias. Disney Renaissance também é notável por ser seu filme A Bela e a Fera se tornando o primeiro filme de animação a ser nomeado para Melhor Filme . Nove dos filmes foram indicados ao Annie Awards , com oito deles ganhando pelo menos um:

Ano Filme Prêmios da Academia Annie Awards
Nomeação (ões) Vitória (s) Nomeação (ões) Vitória (s)
1989 A pequena Sereia 3 2 0 0
1991 Bela e A Fera 6 2 2 2
1992 Aladim 5 2 3 1
1994 O Rei Leão 4 2 3 3
1995 Pocahontas 2 2 7 4
1996 O corcunda de Notre Dame 1 0 13 0
1997 Hércules 1 0 6 4
1998 Mulan 1 0 12 10
1999 Tarzan 1 1 11 1

Música

Trilhas sonoras

Todas as trilhas sonoras foram inicialmente lançadas pela Walt Disney Records no formato de CD e fita cassete .

Lista de trilhas sonoras, com posições de gráfico selecionadas e certificações
Título Data de lançamento Posições de pico do gráfico Certificações
nós AUS AUT BEL
(Vl)
BEL
(Wa)
FRA GER NL NZ SWI RIAA MC
A pequena Sereia 19 de outubro de 1989 32 - - - - - - - - 25 6 × Platinum 3 × Platinum
Bela e A Fera 24 de outubro de 1991 19 18 - - - - - 25 21 - 3 × Platinum Platina
Aladim 27 de outubro de 1992 6 15 - - - - 71 - 29 - 3 × Platinum
O Rei Leão 27 de abril de 1994 1 3 4 16 5 1 7 6 1 1 Diamante
Pocahontas 1 de junho de 1995 1 19 35 32 11 - 79 - 8 36 3 × Platinum 4 × Platinum
O corcunda de Notre Dame 7 de maio de 1996 11 - - - - 12 - - - - Platina
Hércules 27 de maio de 1997 17 - - - - 28 - - - - Ouro
Mulan 2 de junho de 1998 25 - - - - 20 - - - - Ouro
Tarzan 18 de maio de 1999 5 40 9 32 28 9 6 51 34 11 2 × Platinum
"-" indica uma gravação que não foi traçada ou não foi lançada naquele território.

Músicas

Lista de singles, com posições e certificações selecionadas nas paradas, mostrando o ano de lançamento e o nome da trilha sonora
Título Artista (s) que falam inglês Ano Posições de pico do gráfico Certificações Álbum
nós US
AC
AUS Reino Unido
" Submarino " Samuel E. Wright 1989 - - - - A pequena Sereia
" Bela e a Fera " Celine Dion e Peabo Bryson 1991 9 3 17 9 RIAA: Gold Bela e A Fera
" Um mundo totalmente novo " Peabo Bryson e Regina Belle 1992 1 1 10 9 RIAA: Gold Aladim
" Você pode sentir o amor hoje à noite " Elton John 1994 4 1 9 14 RIAA: Platinum O Rei Leão
" Círculo da Vida " 18 2 60 11 RIAA: Gold
" Cores do Vento " Vanessa Williams 1995 4 2 16 21 RIAA: Gold Pocahontas
" Se eu nunca te conhecesse " Jon Secada e Shanice 108 - - 51
" Algum dia " All-4-One 1996 30 14 - - RIAA: Gold O corcunda de Notre Dame
Eterno - - 27 4
" Vá à Distância " Michael Bolton 1997 24 1 - 14 Hércules
" Não vou dizer (estou apaixonado) " Belinda Carlisle - - - -
" Fiel ao Seu Coração " 98 ° e Stevie Wonder 1998 - - 73 51 Mulan
" Reflexão " Christina Aguilera - 19 - -
" Você estará no meu coração " Phil Collins 1999 21 1 43 17 Tarzan
" Estranhos como eu " - 10 - -
" Filho do homem " 2000 - - - -
" Dois mundos " - - - -
"-" indica uma gravação que não foi traçada ou não foi lançada naquele território.

Impacto em outros estúdios

O sucesso do Disney Renaissance atraiu a atenção de muitos estúdios de animação e estúdios de cinema. Os principais estúdios de cinema estabeleceram novas divisões de animação, como Amblimation , Fox Animation Studios ou Warner Bros. Feature Animation para replicar o sucesso da Disney, transformando seus filmes animados em musicais no estilo Disney.

Remakes

A Bela e a Fera , dirigido por Bill Condon , foi lançado em 17 de março de 2017 como a primeira adaptação live-action do Disney Renaissance. Alan Menken voltou para escrever uma nova trilha sonora e novas canções com Tim Rice. O filme arrecadou mais de US $ 1,2 bilhão em todo o mundo, tornando-se o filme musical de ação ao vivo de maior bilheteria, o segundo filme de maior bilheteria de 2017 e o décimo filme de maior bilheteria de todos os tempos . A Bela e a Fera receberam críticas geralmente positivas dos críticos, com muitos elogiando sua fidelidade ao filme de animação original, bem como elementos do musical da Broadway, performances do elenco, estilo visual, trilha sonora, canções, figurino e valores de produção , embora as críticas tenham sido feitas em relação a alguns dos designs dos personagens e sua semelhança excessiva com o original.

Aladdin , dirigido e co-escrito por Guy Ritchie , é a segunda adaptação live-action do Disney Renaissance lançada nos cinemas nos Estados Unidos em 24 de maio de 2019. Alan Menken voltou novamente para escrever novas músicas e canções com Benj Pasek e Justin Paul . Ele arrecadou US $ 1 bilhão em todo o mundo, tornando - se o nono filme de maior bilheteria de 2019 . O filme recebeu críticas mistas da crítica, com elogios à música, figurinos e performances dos atores, mas críticas à direção e ao roteiro de Ritchie.

O terceiro remake live-action do Disney Renaissance se tornou o remake em CGI O Rei Leão (dirigido e produzido por Jon Favreau ). Foi lançado nos cinemas nos Estados Unidos em 19 de julho de 2019. Hans Zimmer voltou como compositor, e Elton John e Tim Rice voltaram para escrever novas canções com Beyoncé . Ele arrecadou mais de US $ 1,6 bilhão em todo o mundo, tornando -se o filme de animação de maior bilheteria de todos os tempos , o filme musical de maior bilheteria de todos os tempos , o remake de maior bilheteria de todos os tempos, o filme de maior bilheteria da Walt Disney Pictures de todos os tempos, o segundo - filme de maior bilheteria de 2019 e o sétimo filme de maior bilheteria de todos os tempos . O filme recebeu críticas mistas da crítica, com elogios por seus efeitos visuais, música e performances vocais, mas críticas por sua falta de originalidade e emoção facial nos personagens.

A quarta adaptação live-action, Mulan , foi lançada em 4 de setembro de 2020. Foi dirigido por Niki Caro com Harry Gregson-Williams atuando como o novo compositor e compositor do filme. Originalmente programado para ser um amplo lançamento nos cinemas em março de 2020, foi cancelado nos Estados Unidos após ter sido adiado várias vezes devido à pandemia de COVID-19 . Em vez disso, a Disney estreou o filme em 4 de setembro de 2020 na Disney + , por uma taxa especial em países onde o serviço havia sido lançado. O filme teve um lançamento tradicional nos cinemas em países sem Disney + onde os cinemas reabriram. Com um orçamento de produção de $ 200 milhões, o filme foi uma decepção financeira (em parte devido à pandemia), arrecadando apenas $ 70 milhões, sem incluir os ganhos digitais da Disney +. O filme recebeu críticas geralmente positivas dos críticos ocidentais, que elogiaram as sequências de ação, visuais e performances, mas criticaram o roteiro. Recebeu críticas desfavoráveis ​​do público chinês, que criticou o desenvolvimento do personagem, representações imprecisas da história chinesa e manuseio incorreto de elementos culturais chineses.

A Pequena Sereia é o quinto remake do Disney Renaissance. Dirigido e produzido por Rob Marshall , está atualmente em produção. Alan Menken também retorna como o compositor do filme e escreverá novas canções ao lado do produtor Lin-Manuel Miranda .

As adaptações live-action de The Hunchback of Notre Dame e Hercules estão atualmente em desenvolvimento.

Veja também

  • Waking Sleeping Beauty  - documentário de 2009 que narra o início e o sucesso do Renascimento da Disney de 1984 a 1994.

Referências

links externos