Morra, mamãe, morra! -Die, Mommie, Die!

Morra, mamãe, morra!
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Pôster de lançamento teatral
Dirigido por Mark Rucker
Roteiro de Charles Busch
Baseado em Morrer! Mamãe! Morrer!
por Charles Busch
Produzido por Dante Di Loreto
Anthony Edwards
Bill Kenwright
Estrelando Charles Busch
Jason Priestley
Frances Conroy
Philip Baker Hall
Stark Sands
Natasha Lyonne
Cinematografia Kelly Evans
Editado por Philip Harrison
Música por Dennis McCarthy
produção
empresas
Filmes de aviador
Bill Kenwright Films
Distribuído por Sundance Film Series
Data de lançamento
Tempo de execução
94 minutos
País Estados Unidos
Língua inglês
Bilheteria $ 320.092

Morra, mamãe, morra! é um filme de humor negro satírico americano de 2003 , escrito pela imitadora Charles Busch , que também desempenha o papel principal. Parcialmente falsificado e parcialmente homenageado, ele se baseia fortemente nos tropos e temas dosfilmes e peçasamericanas " Psycho-biddy " das décadas de 1950 e 1960 que apresentavam protagonistas femininas fortes, às vezes dominantes, como as de Bette Davis ( Dead Ringer ) e Ethel Merman ( cigano ). É uma adaptação de uma peça de mesmo nome de Busch, apresentada pela primeira vez em 1999.

Enredo

O filme começa com Angela Arden ajoelhada em frente ao túmulo de sua irmã gêmea Bárbara. Angela é uma cantora de salão que está tentando ressuscitar sua carreira em dificuldades, que se tornou obsoleta na mesma época que Bárbara cometeu suicídio. Ela é infelizmente casada com seu marido, diretor de cinema, Sol Sussman, com quem tem dois filhos - Lance, que é gay e emocionalmente perturbado, e Edith, uma "filha do papai" que despreza abertamente sua mãe. Também mora na casa a empregada bisbilhoteira Bootsie, que está apaixonada por Sol. Entediada e infeliz, Angela começa a trair seu marido com Tony Parker, um jogador de tênis " lotário " e ator fracassado que tem fama de ser bem dotado.

Sol descobre depois de contratar um detetive particular para seguir Angela. Ele a confronta sobre isso, mas se recusa a se divorciar dela. Em vez disso, ele deu a ela "vida na prisão". Ele não apenas cancela todos os cartões de crédito de Angela, como a proíbe de se apresentar em um noivado em Nova York, destruindo o contrato antes que ela tenha a chance de assiná-lo. Sentindo-se presa e ansiosa para colocar as mãos no dinheiro do marido, Angela envenena um Sol sempre constipado com um supositório com arsênico .

Apesar de Angela não receber praticamente nada do testamento de Sol, seus filhos, junto com Bootsie, começam a suspeitar do envolvimento de Angela. E as circunstâncias suspeitas da morte de Sol trazem velhas questões sobre a morte da irmã de Angela à luz. Edith - e mais tarde Lance - trama um complô para fazê-la confessar. Enquanto isso, Tony seduz com sucesso as duas crianças, tendo um interesse incomum nos detalhes da morte de tia Bárbara. Depois que Bootsie é encontrada morta, as crianças acabam fazendo Angela confessar seus crimes, juntando LSD em seu café noturno .

Durante seu bender, Angela não apenas revela que ela envenenou Sol, mas que ela não é Angela, mas realmente Bárbara. No flashback, Bárbara revela como a carreira de Angela prosperou, a sua própria desmoronou, culminando em sua prisão por roubo de joias. Depois de cumprir sua pena, Bárbara chegou à mansão de Angela, recebida com desprezo e ridículo pela imensamente egoísta Angela. Assistindo aos abusos físicos e emocionais que Angela infligia a Sol e às crianças, Bárbara elaborou um plano para envenenar sua irmã e assumir o controle de sua vida, sua família e, o mais importante, sua carreira. As crianças assistem confusas enquanto Bárbara anuncia que matou Ângela.

Enquanto eles entregam a fita para Tony, Edith e Lance brigam para ver quem vai fugir com ele, enquanto ele respeitosamente recusa os dois. Enquanto isso, um agressor mascarado aparece e tenta despachar Bárbara; na briga, Bárbara tira a máscara do agressor, revelando Sol por baixo. Com todos os jogadores principais na sala, Sol revela como ele e Bootsie fingiram sua morte para ele escapar das dívidas da máfia que ele não podia pagar e como ele foi forçado a matar Bootsie para proteger seu segredo. Tony então revela que ele é realmente um agente do FBI que está liderando um caso investigando o assassinato de Angela antes de prender Sol. As crianças - finalmente entendendo os motivos e o desespero de Bárbara - abraçam Bárbara enquanto Tony diz que destruirá as evidências para protegê-la de uma eventual passagem pela prisão e chegará à câmara de gás. Mas Bárbara diz a eles, enquanto caminha para sua escolta policial do lado de fora, que finalmente sendo ela mesma, ela finalmente obterá sua liberdade de viver sob a sombra de sua irmã.

Elenco

Produção

Morra, mamãe, morra! é baseado em uma peça de mesmo nome de Busch, com o subtítulo A Queda da Casa de Sussman . É uma paródia dos filmes de terror gótico dos anos 1960 como Hush ... Hush, Sweet Charlotte , cruzada com a tragédia grega Electra de Sófocles . Busch originalmente planejou adaptar Electra e interpretar Clitemnestra , mas achando os trajes "tão monótonos, tão gregos", ele definiu o trabalho em 1967 ("um ano verdadeiramente descolado na moda") e acrescentou o elemento de terror.

Michael Bottari e Ronald Case criaram os mais de 50 figurinos de Busch no filme.

Liberar

O filme estreou em 20 de janeiro de 2003 no Festival de Cinema de Sundance de 2003 , com um lançamento mais amplo em outubro de 2003. O DVD da região 1 foi lançado em 29 de junho de 2004.

Recepção

Busch ganhou o Prêmio Especial do Júri de Performance pelo filme no Festival de Cinema de Sundance de 2003.

Versão de palco

A peça original - escrita e pontuada como Die! Mamãe! Morrer! —Foi produzido pela primeira vez em Los Angeles no Coast Playhouse de julho a setembro de 1999. Além de Busch como Angela e Barbara, o show foi estrelado por Greg Mullavey como Sol, Dorie Barton como Edith, Wendy Worthington como Bootsie, Mark Capri como Tony e Carl Andress como Lance. Embora inicialmente programado para encerrar em agosto de 1999, a exibição da peça foi estendida até setembro, com Playbill chamando-a de um "sucesso estrondoso". Escrevendo para a Variety , Robert Hofler chamou a peça de "a obra mais engraçada, mais realizada e, sem dúvida, mais atrevida de Charles Busch". Michael Phillips, do Los Angeles Times, elogiou Busch como "um artista incomparável" que "é razão suficiente para ver este show", mas observou que "o desnível satírico não pode ser disfarçado" e "o elenco de apoio decepciona". Michael Bottari e Ronald Case, figurinistas de longa data da Busch, criaram seu guarda-roupa e, com a estilista Dione H. Lebhar, foram indicados ao Ovation Award pela produção. Barton também foi indicada como atriz em uma peça.

Produzido em Nova York pela primeira vez em 2007, o show abriu para prévias em 10 de outubro Off-Broadway no New World Stages , inaugurando oficialmente em 21 de outubro de 2007. O elenco incluiu Busch recriando seus papéis originais, Ashley Austin Morris como Edith , Kristine Nielsen como Bootsie, Van Hansis como Lance, Bob Ari como Sol e Chris Hoch como Tony. Dirigido por Andress, que interpretou Lance na produção de 1999, o show foi encerrado em 13 de janeiro de 2008. Mark Blankenship, da Variety, chamou Busch de "radiante", elogiando sua atuação e escrita, bem como o "tom ridículo-mas-estiloso da peça" . Os figurinos de Busch, de Bottari e Case, renderam a eles um prêmio Lucille Lortel de Design de figurino de destaque em 2008, ao lado da estilista Jessica Jahn, e os três também foram nomeados para o Drama Desk Award e o Outer Critics Circle Award .

Referências

links externos