Chapeu coco - Bowler hat

Chapéu-coco, meados do século 20 ( coleção PFF ).

O chapéu-coco , também conhecido como billycock , bob hat , bombín (espanhol) ou derby (Estados Unidos), é um chapéu de feltro duro com uma coroa arredondada, originalmente criado pelos fabricantes de chapéus londrinos Thomas e William Bowler em 1849. É é tradicionalmente usado com trajes semiformais e informais . O chapéu-coco, um estilo de chapéu protetor e durável, era popular entre as classes trabalhadoras britânicas , irlandesas e americanas durante a segunda metade do século 19 e, posteriormente, com as classes média e alta no Reino Unido , Irlanda e costa leste Estados Unidos.

Origens

O chapéu-coco teria sido projetado em 1849 pelos fabricantes de chapéus de Londres Thomas e William Bowler para atender a um pedido feito pela empresa de chapeleiros James Lock & Co. de St. James's , que havia sido contratado por um cliente para projetar um chapéu bem ajustado de coroa baixa para proteger os criadores de caça dos galhos baixos enquanto estão a cavalo em Holkham Hall , a propriedade de Thomas Coke, primeiro conde de Leicester em Norfolk . Os tratadores usavam cartolas anteriormente , que foram facilmente arrancadas e danificadas.

A identidade do cliente é menos certa, com muitos sugerindo que foi William Coke. No entanto, uma pesquisa realizada por um parente mais jovem do primeiro conde lança dúvidas sobre esta história, e James Lock & Co. afirma que o chapéu-coco foi inventado para Edward Coke , o irmão mais novo de Thomas Coke, segundo conde de Leicester . Quando Edward Coke chegou a Londres em 17 de dezembro de 1849 para pegar seu chapéu, ele supostamente o colocou no chão e bateu com força nele duas vezes para testar sua resistência; o chapéu resistiu ao teste e a Coca pagou 12 xelins por ele.

Significado cultural nas Ilhas Britânicas

Membros da Ordem de Orange celebrando o décimo segundo dia de Belfast, 2011

O jogador de boliche teve vários graus de importância na cultura britânica . Eles eram populares entre as classes trabalhadoras no século 19, mas a partir do início do século 20 os chapéus-coco eram mais comumente associados aos empresários que trabalhavam nos distritos financeiros, também conhecidos como "Senhores da Cidade". O uso tradicional de chapéus-coco com trajes de negócios da City diminuiu durante os anos 1970. Nos tempos modernos, os jogadores de boliche não são comuns, embora o chamado City Gent continue sendo uma figura de ingleses, usando um chapéu-coco e carregando um guarda-chuva enrolado . Por esse motivo, dois homens de chapéu-coco foram usados ​​no logotipo da sociedade de construção britânica (posteriormente banco), Bradford & Bingley .

Na Escócia e na Irlanda do Norte, o chapéu-coco é usado tradicionalmente por membros das principais fraternidades legalistas , como a Ordem de Orange , a Independent Loyal Orange Institution , o Royal Black Preceptory e os Apprentice Boys of Derry para seus desfiles e celebrações anuais.

Oficiais das forças policiais britânicas também usam chapéus-coco como parte de seus uniformes . Também fazem parte dos uniformes das mulheres policiais de apoio comunitário (PCSOs).

Fora das Ilhas Britânicas

Os irmãos Wright, pioneiros da aviação, usando seus bowlers em 1910
O chapéu-coco foi introduzido como parte da moda feminina entre os povos Quechua e Aymara da América do Sul na década de 1920.

O chapéu-coco, e não o chapéu de cowboy ou sombrero , era o chapéu mais popular no oeste americano, o que levou Lucius Beebe a chamá-lo de "o chapéu que conquistou o oeste". Tanto os vaqueiros quanto os ferroviários preferiam o chapéu porque ele não explodiria facilmente com vento forte ao andar a cavalo ou ao colocar a cabeça para fora da janela de um trem em alta velocidade. Foi usado por homens da lei e foras da lei , incluindo Bat Masterson , Butch Cassidy , Black Bart e Billy the Kid . Nos Estados Unidos, o chapéu passou a ser conhecido comumente como derby , e o fora-da-lei americano Marion Hedgepeth era comumente referido como "o Derby Kid".

Bando de Sua Majestade a Guarda Real do Rei, em Oslo.

Na América do Sul, o chapéu-coco, conhecido como bombín em espanhol , é usado por mulheres quíchuas e aimarás desde os anos 1920, quando foi introduzido na Bolívia por ferroviários britânicos. Por muitos anos, uma fábrica na Itália fabricou esses chapéus para o mercado boliviano, mas agora eles são feitos localmente.

Na Noruega, Hans Majestet Kongens Garde (os guardas reais) usam chapéus-coco emplumados como parte de seu uniforme. Foi copiado dos chapéus das tropas Bersaglieri italianas ; um regimento que impressionou tanto a princesa sueca Louise que ela insistiu que os guardas noruegueses recebessem o mesmo chapéu em 1860.

Nas Filipinas , os chapéus-coco eram conhecidos pelo nome espanhol sombrero hongo . Junto com os chapéus buntal nativos , eles eram uma parte comum do conjunto masculino tradicional do tagalog barong durante a segunda metade do século XIX.

O Chapéu-coco também foi usado pelo Herói Nacional das Filipinas, Doutor José Rizal , durante sua execução em 30 de dezembro de 1896, e ainda é visto como um símbolo da história da Revolução Filipina.

Na cultura popular

O comediante inglês Stan Laurel tirou seus recursos cômicos padrão do music hall britânico : o chapéu-coco, a profunda gravidade cômica e o eufemismo sem sentido.

O chapéu-coco foi famoso por ser usado por atores como Charlie Chaplin , Laurel e Hardy , Curly Howard e John Cleese , e pelo personagem fictício John Steed dos Vingadores , interpretado por Patrick Macnee .

No filme Mary Poppins de 1964 , ambientado em Londres eduardiana de 1910, o banqueiro londrino George Banks (interpretado por David Tomlinson ) usa um chapéu-coco.

A sociedade de construção britânica Bradford & Bingley registrou mais de 100 marcas comerciais distintas com o chapéu-coco, seu logotipo de longa data . Em 1995, o banco comprou, por £ 2.000, um chapéu-coco que pertencera a Stan Laurel .

O chapéu-coco faz parte da roupa de Droog que o personagem principal Alex usa na versão cinematográfica de A Laranja Mecânica, na medida em que as fantasias contemporâneas desse personagem se referem ao chapéu-coco.

Havia uma rede de restaurantes em Los Angeles , Califórnia, conhecida como Brown Derby . O primeiro e mais famoso deles tinha o formato de um derby. Uma rede de restaurantes Brown Derby em Ohio ainda está em atividade hoje.

Muitas pinturas do artista surrealista belga René Magritte apresentam chapéus-coco. O Filho do Homem consiste em um homem com um chapéu-coco parado em frente a uma parede. O rosto do homem está em grande parte obscurecido por uma maçã verde pairando no ar . Golconda retrata "homens chovendo", todos usando chapéus-coco.

O coreógrafo Bob Fosse freqüentemente incorporou chapéus-coco em suas rotinas de dança. Esse uso de chapéus como adereços, como visto no filme Cabaret , de 1972 , se tornaria uma de suas marcas registradas.

No filme de animação da Disney de 2007 , Conheça os Robinsons, o personagem principal do vilão se chama Bowler Hat Guy.

Cornelius Fudge na série Harry Potter é freqüentemente mencionado como usando um chapéu-coco.

Roman Torchwick , um vilão recorrente na série animada da web RWBY, usa um chapéu-coco. Mais tarde, é usado por sua capanga Neopolitan após a morte de Roman.

O terceiro álbum do grupo de rock britânico Stackridge , lançado em 1974, chama-se The Man in the Bowler Hat .

Usuários notáveis

David Tomlinson como o banqueiro de Londres, Sr. Banks, em Mary Poppins . Ambientado em Londres do início do século 20, os jogadores de boliche eram associados aos City Gents.
Alex DeLarge no filme distópico A Clockwork Orange (1971)

Referências

Leitura adicional

  • Fred Miller Robinson, O Homem do Chapéu-coco: Sua História e Iconografia (Chapel Hill e Londres: The University of North Carolina Press, 1993).
  • "O que aconteceu com o chapéu Derby?" Lucius Beebe , Gourmet , maio de 1966.

links externos