De Stijl -De Stijl

De Stijl , Vol.1, no.1, Delft, outubro de 1917, editado por Theo van Doesburg . Capa dos primeiros 12 números, 1917–1931 (detalhe), desenho original de Vilmos Huszár

De Stijl ( / d ə s t l / ; pronúncia holandesa: [də stɛil] ), holandesa para "estilo", também conhecido como Neoplasticism , era um holandês movimento arte fundada em 1917 em Leiden . De Stijl era formado por artistas e arquitetos. Em um sentido mais restrito, o termo De Stijl é usado para se referir a uma obra de 1917 a 1931 fundada na Holanda . Os proponentes de De Stijl defenderam abstração purae universalidade por uma redução ao essencial da forma ecor ; eles simplificaram as composições visuais para verticais e horizontais, usando apenas preto , branco e cores primárias .

De Stijl é também o nome de um jornal publicado pelo pintor, designer, escritor e crítico holandês Theo van Doesburg que serviu para divulgar as teorias do grupo. Junto com van Doesburg, os principais membros do grupo eram os pintores Piet Mondrian , Vilmos Huszár , Bart van der Leck e os arquitetos Gerrit Rietveld , Robert van 't Hoff e JJP Oud . A filosofia artística que serviu de base para o trabalho do grupo é conhecida como Neoplasticismo - a nova arte plástica (ou Nieuwe Beelding em holandês).

De acordo com Theo van Doesburg na introdução da revista De Stijl 1917 no.1, o movimento "De Stijl" foi uma reação ao "Barroco Moderno" do movimento da Escola de Amsterdã ( arquitetura expressionista holandesa ) com a revista Wendingen (1918 –1931).

Princípios e influências

De Stijl, novembro de 1921, dadaísmo
Manifesto I de De Stijl, novembro de 1918
Cadeira Vermelha e Azul , desenhada por Gerrit Rietveld , versão sem cores 1919, versão com cores 1923
A Casa Rietveld Schröder em Utrecht , 1924 - o único edifício realizado totalmente de acordo com os princípios de "De Stijl"

Mondrian expõe as delimitações do Neoplasticismo em seu ensaio "Neo-Plasticism in Pictorial Art". Ele escreve, “esta nova ideia plástica irá ignorar os particulares da aparência, isto é, forma e cor naturais. Pelo contrário, ela deve encontrar sua expressão na abstração da forma e da cor, ou seja, na linha reta linha e a cor primária claramente definida ". Com essas restrições, sua arte permite apenas cores primárias e não cores, apenas quadrados e retângulos, apenas linhas retas e horizontais ou verticais. O movimento De Stijl postulou o princípio fundamental da geometria da linha reta, do quadrado e do retângulo, combinado com uma forte assimetricidade; o uso predominante de cores primárias puras com preto e branco; e a relação entre elementos positivos e negativos em um arranjo de formas e linhas não objetivas.

O nome de Stijl é supostamente derivado de Gottfried Sempre de Der Stil in den technischen und tektonischen kunsten oder Praktische Ästhetik (1861-3), o que sugere onda foi erroneamente para advogado materialismo e functionalism . A "visão plástica" dos artistas De Stijl, também chamada de Neo-Plasticismo, via-se como indo além da aparência mutável das coisas naturais para trazer o público a um contato íntimo com um núcleo imutável da realidade, uma realidade que não era tanto visível fato como uma visão espiritual subjacente. Em geral, De Stijl propôs a máxima simplicidade e abstração, tanto na arquitetura quanto na pintura, usando apenas linhas retas horizontais e verticais e formas retangulares. Além disso, seu vocabulário formal era limitado às cores primárias, vermelho , amarelo e azul , e aos três valores primários, preto , branco e cinza . As obras evitaram a simetria e alcançaram o equilíbrio estético pelo uso da oposição. Este elemento do movimento incorpora o segundo significado de stijl : "um poste, batente ou suporte"; isso é melhor exemplificado pela construção de juntas cruzadas, mais comumente vistas em carpintaria .

Em muitas das obras tridimensionais do grupo, as linhas verticais e horizontais são posicionadas em camadas ou planos que não se cruzam, permitindo assim que cada elemento exista de forma independente e desobstruída por outros elementos. Esse recurso pode ser encontrado na Rietveld Schröder House e na cadeira vermelha e azul .

De Stijl foi influenciado pela pintura cubista , bem como pelo misticismo e as idéias sobre formas geométricas "ideais" (como a "linha reta perfeita") na filosofia neoplatônica do matemático M. H. J. Schoenmaekers . O movimento De Stijl também foi influenciado pelo neopositivismo . As obras de De Stijl influenciaram o estilo Bauhaus e o estilo internacional de arquitetura, bem como roupas e design de interiores. No entanto, não seguiu as diretrizes gerais de um "-ismo" (por exemplo, cubismo , futurismo , surrealismo ), nem aderiu aos princípios de escolas de arte como a Bauhaus; era um projeto coletivo, um empreendimento conjunto.

Na música , De Stijl foi uma influência apenas na obra do compositor Jakob van Domselaer , um amigo próximo de Mondrian. Entre 1913 e 1916, compôs seu Proeven van Stijlkunst ("Experimentos em Estilo Artístico"), inspirado principalmente nas pinturas de Mondrian. Essa música minimalista - e, na época, revolucionária - definia elementos musicais "horizontais" e "verticais" e visava equilibrar esses dois princípios. Van Domselaer foi relativamente desconhecido em sua vida e não desempenhou um papel significativo dentro de De Stijl.

História

História antiga

Da enxurrada de novos movimentos artísticos que se seguiram à nova percepção revolucionária impressionista da pintura, o cubismo surgiu no início do século 20 como uma nova direção importante e influente. Também na Holanda houve interesse por essa "nova arte".

No entanto, como a Holanda permaneceu neutra na Primeira Guerra Mundial , os artistas holandeses não puderam deixar o país depois de 1914 e, portanto, ficaram efetivamente isolados do mundo da arte internacional - e, em particular, de Paris , que era seu centro na época.

Nesse período, Theo van Doesburg começou a procurar outros artistas para montar um jornal e iniciar um movimento artístico. Van Doesburg também foi um escritor, poeta e crítico, que teve mais sucesso escrevendo sobre arte do que trabalhando como um artista independente. Muito adepto de fazer novos contatos devido à sua personalidade extravagante e natureza extrovertida, ele tinha muitas conexões úteis no mundo da arte.

Fundação de De Stijl

Theo van Doesburg , Composição VII (as três graças) 1917
Piet Mondrian , Composition en couleur A , 1917, Museu Kröller-Müller

Por volta de 1915, Van Doesburg começou a conhecer os artistas que viriam a se tornar os fundadores da revista. Ele conheceu Piet Mondrian em uma exposição no Stedelijk Museum Amsterdam . Mondrian, que se mudou para Paris em 1912 (e lá mudou seu nome de "Mondriaan"), estava visitando a Holanda quando a guerra estourou. Ele não poderia retornar a Paris e estava hospedado na comunidade de artistas de Laren , onde conheceu Bart van der Leck e regularmente via M. H. J. Schoenmaekers . Em 1915, Schoenmaekers publicou Het nieuwe wereldbeeld ("A Nova Imagem do Mundo"), seguido em 1916 por Beginselen der beeldende wiskunde ("Princípios da Matemática Plástica"). Essas duas publicações influenciariam muito Mondrian e outros membros do De Stijl.

Van Doesburg também conheceu J. J. P. Oud e o artista húngaro Vilmos Huszár . Em 1917, a cooperação desses artistas, junto com o poeta Antony Kok , resultou na fundação de De Stijl. O jovem arquiteto Gerrit Rietveld juntou-se ao grupo em 1918. Em seu auge, De Stijl tinha 100 membros e a revista tinha uma tiragem de 300.

Durante aqueles primeiros anos, o grupo ainda era relativamente homogêneo, embora Van der Leck tenha saído em 1918 devido a diferenças artísticas de opinião. Manifestos estavam sendo publicados, assinados por todos os membros. As circunstâncias sociais e econômicas da época formaram uma importante fonte de inspiração para suas teorias, e suas idéias sobre arquitetura foram fortemente influenciadas por Hendrik Petrus Berlage e Frank Lloyd Wright .

O nome Nieuwe Beelding foi um termo cunhado pela primeira vez em 1917 por Mondrian, que escreveu uma série de doze artigos chamados De Nieuwe Beelding in de schilderkunst ("Neo-Plasticism in Painting") que foram publicados na revista De Stijl . Em 1920 ele publicou um livro intitulado Le Néo-Plasticisme .

Depois de 1920

Van Doesburg and Rietveld interior, c.1919, Rijksmuseum , Amsterdam

Por volta de 1921, o caráter do grupo começou a mudar. Desde a época da associação de van Doesburg com a Bauhaus , outras influências começaram a desempenhar um papel. Essas influências foram principalmente de Malevich e do construtivismo russo , com o qual nem todos os membros concordaram. Em 1924, Mondrian rompeu com o grupo depois que van Doesburg propôs a teoria do elementarismo, sugerindo que uma linha diagonal é mais vital do que as horizontais e verticais. Além disso, o grupo De Stijl adquiriu muitos novos "membros". Influências dadaístas , como a poesia de I. K. Bonset e a "antifilosofia" de Aldo Camini , geraram polêmica também. Somente após a morte de Van Doesburg foi revelado que Bonset e Camini eram dois de seus pseudônimos.

Após a morte de van Doesburg

Theo van Doesburg (r) e Cornelis van Eesteren (I) em seu estúdio em Paris , 1923
Exposição "De Stijl" em Paris , 15 de outubro - 15 de novembro de 1923
Theo van Doesburg , atividades em Weimar (fora da Bauhaus Weimar 1919–1925). Cursos particulares, introdução à arquitetura cubista de "De Stijl", 1921-1922. Retrospectiva no Landesmuseum Weimar, 16 de dezembro de 1923 - 23 de janeiro de 1924

Theo van Doesburg morreu em Davos , Suíça, em 1931. Sua esposa, Nelly, administrava sua propriedade.

Por causa do papel central de van Doesburg dentro de De Stijl, o grupo não sobreviveu. Membros individuais permaneceram em contato, mas De Stijl não poderia existir sem um forte personagem central. Portanto, pode ser errado pensar em De Stijl como um grupo unido de artistas. Os membros se conheciam, mas a maioria das comunicações ocorria por carta. Por exemplo, Mondrian e Rietveld nunca se conheceram pessoalmente.

Muitos, embora não todos, os artistas permaneceram fiéis às ideias básicas do movimento, mesmo depois de 1931. Rietveld, por exemplo, continuou a projetar móveis de acordo com os princípios de De Stijl, enquanto Mondrian continuou trabalhando no estilo que havia iniciado por volta de 1920. Van der Leck por outro lado, voltou às composições figurativas após sua saída do grupo.

Influência na arquitetura

A influência De Stijl na arquitetura permaneceu considerável muito depois de seu início; Mies van der Rohe estava entre os proponentes mais importantes de suas idéias. Entre 1923 e 1924, Rietveld projetou a Rietveld Schröder House, o único edifício totalmente construído de acordo com os princípios de De Stijl. Exemplos de trabalhos influenciados por Stijl por JJP Oud podem ser encontrados em Rotterdam ( Café De Unie  [ nl ] ) e Hook of Holland . Outros exemplos incluem a Eames House, de Charles e Ray Eames, e a decoração do interior do salão de dança Aubette em Estrasburgo, projetada por Sophie Taeuber-Arp, Jean Arp e van Doesburg.

Nos Dias de Hoje

Obras de membros de De Stijl estão espalhadas por todo o mundo, mas exposições temáticas de De Stijl são organizadas regularmente. Os museus com grandes coleções De Stijl incluem o Gemeentemuseum em Haia (que possui a coleção Mondrian mais extensa do mundo, embora não exclusivamente relacionada a De Stijl) e o Museu Stedelijk de Amsterdã , onde muitas obras de Rietveld e Van Doesburg estão em exibição. O Museu Centraal de Utrecht tem a maior coleção Rietveld do mundo; também possui a Rietveld Schröder House, a "casa de espetáculos" adjacente de Rietveld, e os Arquivos Rietveld Schröder.

O movimento inspirou a estética do design das estações Rumyantsevo e Salaryevo do metrô de Moscou, inauguradas em 2016.

Neoplásticos

Veja também

Referências e fontes

Referências
Fontes
  • "Arquitetura De Stijl" . Design Arts . Arte e Cultura. Arquivado do original em 27 de março de 2006 . Página visitada em 31 de julho de 2006 .
  • van Doesburg, Theo (1924). “Rumo a uma arquitetura plástica” . Tradução do original publicado em De Stijl, XII, 6/7 . Arquitetura e CAAD. Arquivado do original em 28 de novembro de 2005 . Página visitada em 31 de julho de 2006 .

Leitura adicional

  • Blotkamp, ​​Carel (ed.) (1982). De beginjaren van De Stijl 1917–1922 . Utrecht: Reflex.Manutenção de CS1: texto extra: lista de autores ( link )
  • Blotkamp, ​​Carel (ed.) (1996). De vervolgjaren van De Stijl 1922–1932 . Amsterdam: Veen.Manutenção de CS1: texto extra: lista de autores ( link )
  • Jaffé, HLC (1956). De Stijl, 1917–1931, The Dutch Contribution to Modern Art (1ª ed.). Amsterdã: JM Meulenhoff.
  • Janssen, Hans; White, Michael (2011). A história de De Stijl . Lund Humphries. ISBN 978-1-84822-094-2.
  • Overy, Paul (1969). De Stijl (1ª ed.). Londres: Studio Vista.
  • White, Michael (2003). De Stijl e o modernismo holandês . Manchester [etc]: Manchester University Press.

links externos