David Winters (coreógrafo) - David Winters (choreographer)

David Winters
Nascer
David Weizer

( 05/04/1939 )5 de abril de 1939
Londres , Inglaterra
Faleceu 23 de abril de 2019 (23/04/2019)(80 anos)
Lugar de descanso Cemitério do Parque Memorial do Monte Sinai
Cidadania Reino Unido
Estados Unidos
Ocupação Produtor, diretor, ator, roteirista, distribuidor de filmes, coreógrafo, dançarino
Anos ativos 1954–2019

David Winters (5 de abril de 1939 - 23 de abril de 2019) foi um ator, dançarino, coreógrafo, produtor, distribuidor, diretor e roteirista inglês-americano. Ainda jovem, atuou em projetos de cinema e televisão como Lux Video Theatre ; Cidade Nua ; Mister Peepers ; Rock, Rock, Rock ; e Roogie's Bump . Ele recebeu alguma atenção em musicais da Broadway por seus papéis em West Side Story (1957) e Gypsy (1959). Na adaptação cinematográfica de West Side Story (1961), ele foi um dos poucos a ser relançado. Tornou-se o filme de maior bilheteria daquele ano e ganhou 10 Oscars, incluindo o de Melhor Filme.

Winters se tornou coreógrafo de dança. No cinema, coreografou vários projetos com Elvis Presley e Ann-Margret, começando com Viva Las Vegas (1964). Outros créditos de coreografia de dança incluem TAMI Show (1964), Send Me No Flowers (1964), Billie (1965), A Star Is Born (1976), etc. Na televisão, ele foi freqüentemente visto com sua trupe em uma variedade de programas coreografando danças populares da década de 1960. No Emmy Awards , pelo especial de televisão Movin 'with Nancy (1967), sua coreografia foi indicada na categoria Classificação Especial de Conquistas Individuais.

Na década de 1970, Winters produziu e dirigiu especiais para a televisão, incluindo Raquel! (1970), Once Upon a Wheel (1971), Timex All-Star Swing Festival (1972), etc. No cinema, dirigiu Alice Cooper: Welcome to My Nightmare (1976), The Last Horror Film (1982), Thrashin ' (1986), etc. Dos anos 1980 aos 1990, Winters dirigiu a Action International Pictures, onde produzia, distribuía e às vezes dirigia filmes voltados para a ação. Dos anos 2000 até sua morte em 2019, Winters continuou a produzir e dirigir.

Vida pregressa

Winters nasceu David Weizer em Londres, Inglaterra, filho de pais judeus Sadie e Samuel Weizer. Sua família se mudou para os Estados Unidos em 1953. Ele se naturalizou cidadão dos Estados Unidos em 1956. Winters se interessou por dançar desde muito jovem.

Carreira

Início dos anos 1950-1967: primeiros papéis, musicais de palco e coreografia de dança

Aos 12 anos, Winters engraxava sapatos para pagar aulas de dança com medo de que sua mãe não aprovasse. Ela finalmente o pegou e fez um acordo para fazê-lo parar: se ele cumprisse seu bar mitzvah , ela o levaria para as aulas de dança. Naquele mesmo ano, Winters foi flagrado por um agente de talentos enquanto dançava em um restaurante em Manhattan. A partir deste ponto ele começou a atuar e dançar na televisão. Aos 14 anos, trabalhou com Jackie Gleason , Martha Raye , Mindy Carson , Sarah Churchill , Wally Cox , George Jessel , Ella Raines , Paul Douglas e Perry Como . Ele também foi ouvido em peças de rádio com Donald Cook e Joseph Cotten . Isso o levou a atuar em mais de 15 programas de televisão durante um período de 10 anos, incluindo Lux Video Theatre , Naked City , The Red Buttons Show , Mister Peepers , etc.

Em 1954, Winters atuou no filme Roogie's Bump . Naquele ano, ele atuou no primeiro revival da Broadway de On Your Toes , dirigido por George Abbott e coreografado por George Balanchine . Foi inaugurado em 11 de outubro de 1954 no 46th Street Theatre , onde teve 64 apresentações. Em 23 de novembro daquele ano, ele atuou em outra peça da Broadway chamada Sandhog .

Em 1956 atuou em Rock, Rock, Rock! .

David Winters como o bebê John (na extrema esquerda) na produção original de West Side Story

Em 1957, ele atuou em Shinbone Alley . A produção da Broadway estreou em 13 de abril de 1957 no The Broadway Theatre e fechou em 25 de maio de 1957 após 49 apresentações. Mais tarde naquele ano, ele interpretou o papel de Baby John na produção original da Broadway de West Side Story . Idealizado, dirigido e coreografado por Jerome Robbins , teve 732 apresentações antes de entrar em turnê. A produção foi indicada para seis prêmios Tony, incluindo Melhor Musical.

Em 21 de maio de 1959, ele estrelou como Yonkers na produção original de Gypsy . O show foi produzido por David Merrick e dirigido e coreografado por Jerome Robbins. O crítico Frank Rich se referiu a ele como uma das encenações mais influentes de um musical na história do teatro americano. A produção original recebeu oito indicações ao Tony , incluindo Melhor Musical. Ele fechou em 25 de março de 1961 após 702 apresentações e duas prévias.

Em 1960, ele atuou no musical da Broadway One More River.

Em 1961, ele apareceu como A-Rab na versão cinematográfica de West Side Story dirigida por Robert Wise e Jerome Robbins. Ele e Carole D'Andrea, Jay Norman, Tommy Abbott , William Bramley e Tony Mordente foram os únicos atores escalados para o show original da Broadway e para o filme. O filme foi o filme de maior bilheteria daquele ano, ganhando 10 Oscars, incluindo o de Melhor Filme.

Durante esse tempo e seguir em frente a 1967, atuou regularmente na televisão, ele foi visto em 77 Sunset Strip , Perry Mason , The Dick Powell Mostrar , e muito mais.

Em 1964, coreografou Viva Las Vegas , de George Sidney , estrelado por Elvis Presley e Ann-Margret . Ann-Margret, que era sua aluna na época, o recomendou para o trabalho. Que Winters ano coreografada Norman Jewison 's Send Me No Flowers , Don Weis ' partido de pijama , e Steve Binder 's TAMI Mostrar . Ele também teve um papel no filme The New Intern . No dia 21 de setembro, o show de variedades Shindig! estreou onde Winters atuou como coreógrafo.

Em 1965, coreografou dois musicais estrelados por Elvis Presley: Boris Sagal 's Girl Happy e Norman Taurog 's Tickle Me . Ele também coreografou dois filmes de Ann-Margret: Bus Riley's Back in Town e Kitten with a Whip . Outro crédito do coreógrafo foi Billie de Don Weis . Naquele ano, ele começou a se apresentar na televisão com sua trupe, chamada David Winters Dancers. Naquele ano, no programa de TV Hullabaloo , coreografou danças populares dos anos 1960, incluindo os Watusi , e deu origem ao Freddy .

Em 1966, ele co-produziu e coreografou o especial de televisão Lucille Ball , Lucy, em Londres . Também naquele ano ele atuou em The Crazy-Quilt de John Korty , e The David Winters Dancers também apareceu no especial de televisão MJ's . Finalmente, ele coreografou mais dois filmes de Ann-Margret, Made in Paris , de Boris Sagal , e The Swinger , de George Sidney .

Em 1967, Winters dirigiu dois episódios do programa de televisão The Monkees . Ele coreografou Elvis Presley em Easy Come, Easy Go . Com os Dançarinos de David Winters, ele apareceu no especial de televisão Go. Naquele ano, ele foi diretor associado da peça da Broadway Of Love Remembered, dirigida por Burgess Meredith . Ainda em 1967, por sua coreografia no especial de televisão de Nancy Sinatra , Movin 'with Nancy , recebeu uma indicação ao Emmy na categoria Classificação Especial de Conquistas Individuais.

1968 a 1986: coreografia subsequente, produção e direção

Em 1968, foi cofundador da produtora Winters / Rosen, especializada em especiais de televisão. Ele coreografou e dirigiu The Ann-Margret Show . Naquele ano, separadamente de Winters / Rosen, coreografou e se apresentou com sua trupe no especial de televisão Monte Carlo: C'est La Rose , apresentado pela Princesa Grace Kelly .

Em 1969, Winters dirigiu e coreografou Ann-Margret: From Hollywood with Love (pelo qual Winters recebeu uma indicação ao Emmy por coreografia de dança). Também naquele ano, ele produziu e coreografou The Spring Thing .

Em 26 de abril de 1970, a CBS lançou o primeiro especial de televisão de Raquel Welch , Raquel! , Winters produziu, dirigiu e coreografou. No dia da estreia, o programa recebeu 51% de participação no National ARB Ratings e um New York Nielsen Rating de 58% durante a noite.

Em 1971, ele produziu e dirigiu Once Upon a Wheel , um documentário sobre corridas de automóveis. É apresentado e narrado pelo ator Paul Newman . Nesse mesmo ano, ele foi produtor executivo de The 5th Dimension especial de televisão 's The 5th Dimension Viajando luz do sol Mostrar .

Em 1972, ele produziu, dirigiu e coreografou o especial de televisão The Special London Bridge Special , estrelado por Tom Jones e Jennifer O'Neill . Naquele ano, ele produziu Timex All-Star Swing Festival (que ganhou o Peabody Award e um Christopher Award for Winters como seu produtor), um concerto ao vivo com apresentações de músicos de jazz Ella Fitzgerald , Duke Ellington , Dave Brubeck , Benny Goodman , Gene Krupa etc.

Em 1973, dirigiu, coreografou e produziu o filme para televisão Dr. Jekyll and Mr. Hyde, estrelado por Kirk Douglas . No Emmy Awards, foi indicado por realizações notáveis ​​em maquiagem, figurino e direção musical.

Em 1975, Winters dirigiu a Alice Cooper filme-concerto de Alice Cooper: Welcome to My Nightmare . Nesse mesmo ano, produziu a comédia Linda Lovelace para o presidente .

Em 1976, ele coreografou Frank Pierson 's A Star Is Born , estrelado por Barbra Streisand .

No ano seguinte, ele coreografou os créditos de 22 episódios do programa de TV Donny & Mary . Naquele ano, ele também atuou como consultor criativo em The Island of Dr. Moreau, de Don Taylor .

Em 1978, ele coreografou o especial de feriado de Star Wars de Steve Binder .

Em 1979, Winters dirigiu a comédia esportiva de tênis Racquet , estrelada por Bert Convy . Nesse mesmo ano, ele coreografou Mark L. Lester 's Roller Boogie . Também em 1979, Diana Ross In Concert estreou na televisão, Winters concebeu e dirigiu a produção teatral.

Em 1980. Winters dirigiu e coreografou o espetáculo Goosebumps .

Em 1981, coreografou e foi consultor criativo do especial de televisão Diana Ross , Diana .

Em 1982, ele produziu, dirigiu, escreveu e co-estrelou a comédia de terror The Last Horror Film , estrelada por Joe Spinell e Caroline Munro . Foi exibido em festivais de cinema. No Festival de Cinema de Sitges fez parte da seleção oficial e ganhou a melhor fotografia. No Saturn Awards, o filme foi indicado para Melhor Filme Internacional e Mary Spinell foi indicada para Melhor Atriz Coadjuvante.

Em 1984, dirigiu o documentário That Was Rock, apresentado por Chuck Berry , e uma adaptação para a televisão de Steadfast Tin Soldier . Também naquele ano ele trabalhou como consultor artístico no filme Blame it on the Night .

Em 1985, ele dirigiu Girls of Rock & Roll .

Em 1986, Winters dirigiu o filme de esportes Thrashin ' , estrelado por Josh Brolin e Pamela Gidley . Situado em Los Angeles, é sobre Cory (Brolin), um adolescente skatista competitivo, e seu romance com Chrissy (Gidley). Com trilha sonora notável, o filme mantém seguidores. Antes da escalação de Brolin, Winters queria que Johnny Depp fizesse o papel de Cory. Nesse mesmo ano, dirigiu o filme de ação Mission Kill , com Robert Ginty .

1987 a 2019: trabalhos posteriores

Em 1987, Winters abriu a produtora Action International Pictures . Ele contratou o diretor David A. Prior , com quem trabalharia regularmente no futuro. Naquele ano, eles lançaram Deadly Prey , Aerobicide e Mankillers .

Em 1988, dirigiu o filme de ação Rage to Kill, estrelado por James Ryan . Naquele ano também viu o lançamento de Space Mutiny . Winters foi designado para produzir e dirigir o filme de ficção científica. Ele teve que abandonar as filmagens em um estágio inicial devido à morte de um parente próximo, e a maior parte do filme acabou sendo dirigida por Neal Sundstrom. Ambos ficaram insatisfeitos com o produto final, e Winters tentou substituir seu nome por um fictício, mas devido ao seu contrato não foi capaz de fazê-lo. O filme ganhou status de cult e foi tema de um episódio de sucesso do programa de TV Mystery Science Theatre 3000. Naquele ano, Winters produziu Dead End City, Death Chase, Night Wars e Phoenix The Warrior .

Em 1989, o filme de ação Code Name Vengeance foi lançado, com direção e produção de Winters. Robert Ginty desempenhou o papel principal. Winters iria produzir The Bounty Hunter (1989), Order of Eagle (1989) , Future Force (1989), Time Burst - The Final Alliance (1989), Deadly Reactor (1989) , Hell on the Battleground (1989), Jungle Assault (1989) , The Revenger (1990) , Fatal Skies (1990), Future Zone (1990), Deadly Dancer (1990) , Operation Warzone (1990) , Rapid Fire (1990) , The Shooters (1990) , The Final Sanction (1990) , Lock 'n' Load (1990) , Born Killer (1990) , Invasion Force (1990) ) , Firehead (1991), Dark Rider (1991), Raw Nerve (1991), Maximum Breakout (1991) , Cop-Out (1991) , Presumed Guilty (1991) , The Last Ride (1991), Branca Fúria (1991) , Centro da Web (1992), Armado de Acção (1992) , Blood on the Badge (1992) , e dupla ameaça (1993) .

Em 1993, a AIP foi rebatizada como West Side Studios com a intenção de assumir uma direção mainstream. Sob essa bandeira, ele produziu Night Trap (1993), Raw Justice (1994), The Dangerous (1995) e Codename: Silencer (1995).

Em 1999, Winters produziu Rhythm & Blues .

Em 2002, ele produziu, dirigiu e co-estrelou a comédia Welcome 2 Ibiza , que ganhou o Prêmio do Público do Festival de Cinema de Bangkok .

Em 2003, ele produziu o filme de terror Devil's Harvest .

Em 2005, ele produziu o filme de época The King Maker .

Em 2006, Winters atuou na minissérie Barba Negra de Kevin Connor .

Em 2012, Winters atuou no filme de arte Teddy Bear .

Em 2015, Dancin ': It's On! , um filme de dança , estreou e dirigido por Winters. Para este projeto, ele disse que se reconectou com sua paixão original pela dança. O filme é estrelado por vencedores e segundos classificados dos programas de TV, So You Think You Can Dance e Dancing with the Stars , com Witney Carson como seu protagonista.

Em 2018, Winters lançou seu livro de memórias Tough Guys Do Dance .

Morte

Winters morreu em 23 de abril de 2019, aos 80 anos, de insuficiência cardíaca congestiva .

Vida pessoal

Amigo da cantora de rock Alice Cooper ao dirigir a turnê Welcome to My Nightmare em meados dos anos 1970 para Cooper, ele contratou uma bailarina chamada Sheryl, que se tornou a esposa de Cooper.

Winters viveu e foi o namorado de Linda Lovelace após seu divórcio de seu primeiro marido, o relacionamento deles durou até 1976. Ela creditou a ele por trazer cultura em sua vida.

Winters foi casado pelo menos três vezes. Ele tinha um irmão, ele também era pai com uma filha, dois filhos, um enteado e uma neta.

Filmografia

Prêmios e indicações

Ano Prêmio Resultado Categoria Filme ou série
1968 Prêmio Emmy Nomeado Classificação especial de conquistas individuais Movin 'com Nancy
1970 Realização notável em coreografia Ann-Margret: de Hollywood com amor
1971 Melhor Documentário Esportivo Internacional Ganhou TV especial Era uma vez uma roda
Prêmio Festival de Televisão Mundial TV especial
1972 Prêmio Christopher Ganhou TV especial Timex All Star Swing Festival (compartilhado com Burt Rosen, Bernard Rothman e Jack Wohl)
2002 Festival de Cinema de Bangkok Ganhou Prêmio do Público de Melhor Filme Bem-vindo 2 Ibiza
2015 WideScreen Film & Music Video Festival Ganhou Melhor diretor Dancin 'It's On!

Referências

links externos