Cultura da cidade de Nova York - Culture of New York City

A cidade de Nova York foi descrita como a capital cultural do mundo. A cultura de Nova York se reflete em seu tamanho e diversidade étnica . Muitos movimentos culturais americanos surgiram pela primeira vez na cidade. Um grande número de irlandeses , italianos , judeus e, por fim, asiáticos e hispânicos americanos também emigraram para Nova York ao longo do século 20, influenciando significativamente a cultura e a imagem de Nova York. A cidade se tornou o centro da dança moderna e do stand-up comedy no início do século XX. A cidade foi o principal palco do jazz na década de 1940, do expressionismo na década de 1950 e lar do hip hop , punk rock e da geração Beat . O Stonewall Inn em Greenwich Village , Lower Manhattan , é um marco histórico nacional designadoe Monumento Nacional , como o local dos distúrbios de Stonewall em junho de 1969e o berço domovimentomoderno pelos direitos dos homossexuais .

Vários movimentos culturais americanos importantes começaram na cidade, como o Harlem Renaissance , que estabeleceu o cânone literário afro-americano nos Estados Unidos. A cidade foi um centro do jazz nos anos 1940, do expressionismo abstrato nos anos 1950 e o berço do hip hop nos anos 1970. As cenas punk e hardcore da cidade foram influentes nas décadas de 1970 e 1980. Nova York há muito tem um cenário florescente para a literatura judaica americana .

A cidade é o berço de muitos movimentos culturais, incluindo o Renascimento do Harlem na literatura e nas artes visuais; expressionismo abstrato (também conhecido como New York School ) na pintura; e hip hop , punk , salsa , freestyle , Tin Pan Alley , certas formas de jazz e (junto com a Filadélfia ) disco na música. Nova York é considerada a capital mundial da dança. A cidade também é frequentemente palco de romances , filmes (ver Lista de filmes ambientados na cidade de Nova York ) e programas de televisão. A New York Fashion Week é um dos eventos de moda mais proeminentes do mundo e tem ampla cobertura da mídia. Nova York também é frequentemente classificada como a principal capital da moda do mundo na lista anual compilada pelo Global Language Monitor . Artistas foram atraídos para a cidade por oportunidade, já que o governo da cidade financia as artes com um orçamento anual maior do que o National Endowment for the Arts , e Nova York é o centro do mercado de arte global , que cresceu junto com o mercado nacional e internacional centros de mídia.

Ritmo

Uma das características mais comuns atribuídas a Nova York é o seu ritmo acelerado , que gerou o termo "minuto nova-iorquino" . O jornalista Walt Whitman caracterizou as ruas de Nova York como sendo percorridas por "multidões apressadas, febris e elétricas".

Departamento de Assuntos Culturais

O Departamento de Assuntos Culturais (DCLA), um braço do governo da cidade de Nova York , é o maior financiador público das artes nos Estados Unidos. O orçamento de financiamento do DCLA é maior do que o do National Endowment for the Arts , o mecanismo nacional de financiamento das artes do governo federal. DCLA fornece financiamento e serviços de apoio a cerca de 1.400 organizações artísticas e culturais nos cinco distritos , incluindo 375 museus, 96 orquestras, 24 centros de artes cênicas, 7 jardins botânicos, 5 zoológicos e 1 aquário. Os destinatários abrangem muitas disciplinas, incluindo artes visuais, literárias e performáticas; instituições de ciências e humanidades voltadas para o público, incluindo zoológicos, jardins botânicos e sociedades históricas e de preservação; e artistas criativos em todos os níveis de habilidade que vivem e trabalham nos cinco distritos da cidade. DCLA também administra o programa Percent for Art, que financia arte pública em canteiros de obras. No ano fiscal de 2007, o orçamento de despesas do DCLA, usado para financiar a programação de organizações sem fins lucrativos, foi de US $ 151,9 milhões. Seu orçamento de capital, usado para apoiar projetos em 196 organizações culturais em toda a cidade, desde a substituição do telhado até novas construções, é de cerca de US $ 867 milhões para o período entre 2007 e 2011.

Artes

Música

Começando com a ascensão de partituras popular no início do século 20, o teatro de Nova York Broadway musical e Tin Pan Alley 's songcraft , Nova Iorque tornou-se um importante centro para o americano indústria da música . Desde então, a cidade tem servido como um centro importante para os mais diversos temas e gêneros musicais.

O status de Nova York como centro de música clássica europeia remonta ao início do século XIX. A Filarmônica de Nova York , formada em 1842, fez muito para ajudar a estabelecer a reputação musical da cidade. Os dois primeiros grandes compositores de Nova York foram William Fry e George Frederick Bristow , que em 1854 criticaram a famosa Filarmônica por escolher compositores europeus em vez dos americanos. Bristow estava empenhado em desenvolver uma tradição de música clássica americana. Seu trabalho mais importante foi a ópera Rip Van Winkle , que mais influentemente usou um conto popular americano do que imitações europeias.

O mais conhecido compositor nova-iorquino, de fato, o mais conhecido compositor clássico americano de qualquer tipo, foi George Gershwin . Gershwin foi um compositor do Tin Pan Alley e dos teatros da Broadway, e suas obras sintetizaram elementos de muitos estilos, incluindo a música do teatro iídiche de Nova York, vaudeville, ragtime, opereta, jazz e a música pós-romântica de compositores europeus. O trabalho de Gershwin deu à música clássica americana um reconhecimento internacional sem precedentes. Depois de Gershwin, o próximo grande compositor americano foi Aaron Copland, do Brooklyn, que usou elementos da música folk americana e do jazz em suas composições. Suas obras incluíram a Sinfonia de Órgão , que lhe rendeu comparações com Igor Stravinsky , e a música para o balé Appalachian Spring e as Variações para Piano Copland .

O blues de Nova York era um tipo de música blues caracterizada por influências de jazz significativas e uma sensação urbana mais modernizada do que o blues country. Músicos proeminentes neste campo incluem Lionel Hampton e Big Joe Turner . Em Nova York, o jazz se fundiu com o stride (uma forma avançada de ragtime ) e tornou-se altamente evoluído. Entre os primeiros grandes músicos de jazz de Nova York estava Fletcher Henderson , cuja orquestra de jazz, surgindo pela primeira vez em 1923, ajudou a inventar a música swing . O estilo de swing que se desenvolveu a partir das grandes bandas de jazz de Nova York era cativante e muito dançante, e originalmente tocado em grande parte por orquestras negras. Mais tarde, bandas brancas lideradas por músicos como Jimmy Dorsey e Benny Goodman começaram a dominar e produzir uma série de instrumentistas que tiveram um efeito profundo na evolução posterior do jazz. Vocalistas famosos também surgiram, principalmente mulheres como a bluesy Billie Holiday e a cantora scat, Ella Fitzgerald .

Começando na década de 1940, Nova York foi o centro de um renascimento raízes na música popular americana . Muitos nova-iorquinos desenvolveram um interesse renovado por blues, música folk dos Apalaches e outros estilos de raiz. Greenwich Village , em Lower Manhattan, tornou-se um viveiro de música folk americana, bem como de ativismo político de esquerda. Os artistas associados à cena de Greenwich Village tiveram sucesso esporádico nas décadas de 1940 e 1950; alguns, como Pete Seeger e os Almanac Singers , se saíram bem, mas a maioria ficou confinada a cafés locais e outros locais. Artistas como Dave Van Ronk e Joan Baez ajudaram a expandir a cena atraindo estudantes universitários. No início dos anos 1960, Baez foi fundamental para apresentar ao público o jovem artista folk Bob Dylan e ele rapidamente alcançou proeminência nacional. Em meados dos anos 60, folk e rock estavam se fundindo, com Bob Dylan assumindo a liderança em julho de 1965, lançando " Like a Rolling Stone ", com um som de rock revolucionário e distinto para a época, impregnado de imagens espalhafatosas de Nova York. por uma performance elétrica no final de julho no Newport Folk Festival. Dylan conectou uma geração inteira ao meio do cantor e compositor, muitas vezes escrevendo de um ponto de vista urbano, distintamente nova-iorquino. Em meados da década de 1960, bandas e cantores e compositores começaram a proliferar na cena musical e artística de Nova York. O lançamento de The Velvet Underground & Nico em 1967, com o cantor e compositor Lou Reed e o cantor e colaborador alemão Nico, foi descrito como "o álbum de rock mais profético já feito" pela Rolling Stone em 2003.

Outros cantores e compositores radicados em Nova York começaram a surgir, usando a paisagem urbana como tela, um pano de fundo para letras no estilo confessional de poetas como Anne Sexton e Sylvia Plath . Em julho de 1969, a revista Newsweek publicou uma reportagem, "The Girls-Letting Go", descrevendo a música inovadora de Joni Mitchell , Laura Nyro , Lotti Golden e Melanie , como uma nova espécie de trovador: "o que é comum a elas é as canções personalizadas que escrevem, como viagens de autodescoberta, repletas de observação perspicaz e surpreendente no impacto de sua poesia. " O trabalho dessas primeiras cantoras e compositoras radicadas em Nova York, desde Tendaberry de Nova York , de Laura Nyro (1969), aos diários de East Village de Lotti Golden em Motor-Cycle, sua estreia em 1969 na Atlantic Records , serviu de inspiração para gerações de cantoras e compositoras nas tradições do rock, folk e jazz. eu

A música disco desenvolveu-se a partir do funk, soul e jazz dos anos 1960, tornando-se um gênero musical distinto, evitando o som cru de uma banda de garagem de quatro integrantes e adotando uma nova tecnologia que empregava sintetizadores de condução com bumbo estrondoso que definia o som disco com uma batida de semínima constante, ou Quatro no chão (música) . Não era incomum que os produtores contratassem orquestras sinfônicas e filarmônicas locais, bem como músicos para refinar ainda mais o som. Disco, um idioma musical fortemente associado às minorias (principalmente o público negro e gay), tornou-se um fenômeno em discotecas e anfitecas na década de 1970. Muitas das principais discotecas estavam em Nova York, incluindo Paradise Garage , Danceteria e Studio 54 , atraindo seguidores notáveis ​​do mundo da arte, como Andy Warhol , da indústria da moda como Karl Lagerfeld , além de socialites, músicos e intelectuais. Essa tradição continuou na década de 1980 com Area , Danceteria e Limelight .

Na década de 1970, o punk rock emergiu na cena musical do centro de Nova York com bandas seminais como New York Dolls , Ramones e Patti Smith . Anthrax e KISS foram os artistas de heavy metal e glam rock mais conhecidos da cidade. A cena do centro desenvolveu-se no estilo " new wave " da música rock em clubes do centro como o CBGB . A década de 1970 também foi quando os movimentos da Salsa e do Latin Jazz cresceram e se espalharam pelo mundo. Selos como o "Fania All Stars", músicos como Tito Puente e Celia Cruz e Ralph Mercado, o criador da gravadora RM&M, contribuíram com estrelas como Hector LaVoe, Ruben Blades e muitos outros. The New Yorican Sound, diferia um pouco da Salsa que vinha de Porto Rico, era cantada por porto-riquenhos americanos de Nova York e tinha a arrogância da Big Apple.

O hip hop surgiu no Bronx no início dos anos 1970 em festas de bairro , quando DJs, como DJ Kool Herc , começaram a isolar os intervalos de percussão em músicas de funk e R&B e raps enquanto o público dançava. Por muitos anos, Nova York foi a única cidade com uma grande cena de hip-hop, e todas as primeiras gravações vieram de Nova York. Pessoas como Kurtis Blow e LL Cool J trouxeram o hip hop para o mainstream pela primeira vez, enquanto o chamado rap da Costa Leste foi definido na década de 1980 por artistas como Eric B. & Rakim , Kurtis Blow e Run-DMC . As maiores estrelas de Nova York surgiram para continuar e produzir discos multi-platina, incluindo Puff Daddy , Jay-Z e The Notorious BIG , junto com artistas como Wu-Tang Clan , Nas , Big L e Busta Rhymes .

Nova York também é uma das cinco cidades dos Estados Unidos com empresas residentes profissionais permanentes em todas as principais disciplinas das artes cênicas: The Metropolitan Opera , New York Philharmonic , New York City Ballet e The Public Theatre . O Lincoln Center for the Performing Arts , na verdade um complexo de edifícios que abriga 12 empresas separadas, é a maior instituição artística do mundo. É também a casa do jazz de renome internacional no Lincoln Center . Outras salas de atuação notáveis ​​incluem Carnegie Hall , Radio City Music Hall e a Brooklyn Academy of Music .

Com quase 8 milhões de pessoas usando o sistema de metrô da cidade todos os dias, a rede de transporte público de Nova York também é um importante local para músicos. A cada semana, mais de 100 músicos e conjuntos - variando em gêneros do clássico ao Cajun, bluegrass , africano , sul-americano e jazz - dão mais de 150 apresentações sancionadas pelo New York Transit em 25 locais em todo o sistema de metrô.

Arte visual

O Armory Show de 1913 em Nova York, uma exposição que trouxe o trabalho de artistas modernistas europeus para os Estados Unidos, chocou o público e influenciou o fazer artístico nos Estados Unidos até o final do século XX. A exposição teve um duplo efeito de comunicar aos artistas americanos que a arte era expressão, não apenas estética ou realismo , e ao mesmo tempo mostrar que a Europa havia abandonado seu modelo conservador de classificar os artistas de acordo com uma hierarquia acadêmica estrita. Isso encorajou os artistas americanos a encontrar uma voz pessoal, e um movimento modernista, em resposta à civilização americana , surgiu em Nova York. Alfred Stieglitz (1864–1946), fotógrafo, Charles Demuth (1883–1935) e Marsden Hartley (1877–1943), ambos pintores, ajudaram a estabelecer um ponto de vista americano nas artes plásticas. Stieglitz promoveu cubistas e pintores abstratos em sua Galeria 291 na 5ª Avenida. O Museu de Arte Moderna , fundado em 1929, tornou-se uma vitrine da arte contemporânea americana e internacional. No final da Segunda Guerra Mundial, Paris havia declinado como o centro de arte mundial, enquanto Nova York emergia como o centro da arte contemporânea nos Estados Unidos e no mundo.

Nos anos após a Segunda Guerra Mundial, um grupo de jovens artistas nova-iorquinos conhecido como New York School formou a primeira escola de pintura verdadeiramente original da América que exerceu grande influência sobre os artistas estrangeiros: o expressionismo abstrato . Entre os líderes do movimento estavam Jackson Pollock (1912–1956), Willem de Kooning (1904–1997) e Mark Rothko (1903–1970). Os expressionistas abstratos abandonaram a composição formal e a representação de objetos reais para se concentrarem em arranjos instintivos de espaço e cor e para demonstrar os efeitos da ação física da pintura na tela.

A vibrante cena das artes visuais de Nova York nas décadas de 1950 e 1960 também definiu o movimento pop art americano . Os membros desta próxima geração artística favoreciam uma forma diferente de abstração: obras de mídia mista. Entre eles estava Jasper Johns (1930–), que usou fotos, papel de jornal e objetos descartados em suas composições. Artistas pop, como Andy Warhol (1930–1987), Larry Rivers (1923–2002) e Roy Lichtenstein (1923–1997), reproduziram, com cuidado satírico, objetos do cotidiano e imagens da cultura popular americana - garrafas de Coca-Cola, latas de sopa, histórias em quadrinhos.

Hoje, Nova York é um centro global para o mercado internacional de arte. O Upper East Side tem muitas galerias de arte, e o bairro do centro de Chelsea é conhecido por suas mais de 200 galerias de arte que abrigam arte moderna de artistas emergentes e consagrados. A indústria também está presente em bairros conhecidos por suas galerias de arte, como DUMBO , onde negociantes que representam artistas consagrados e promissores competem por vendas com espaços de exposição maiores, melhores localizações e conexões mais fortes com museus e colecionadores. O dinheiro de Wall Street e os fundos de filantropos fluem constantemente para o mercado de arte, muitas vezes levando os artistas a irem de galeria em galeria em busca de riqueza e fama.

Enriquecendo e contrariando esse movimento comercial mainstream está o fluxo constante de movimentos underground, como a arte hip-hop e o grafite, que gerou artistas como Keith Haring e Jean-Michel Basquiat , e continua a adicionar textura visual e vida à atmosfera do cidade.

Long Island City , Queens , é uma cena artística que floresce rapidamente em Nova York, servindo como lar da maior concentração de instituições artísticas fora de Manhattan. Sua abundância de armazéns industriais oferece um amplo estúdio e espaço de exposição para muitos artistas renomados, museus e galerias.

Arte pública

Nova York tem uma lei que exige não menos que 1% dos primeiros vinte milhões de dólares de um projeto de construção, mais não menos que metade de 1% do montante superior a 20 milhões de dólares seja alocado para obras de arte em qualquer edifício público que seja propriedade da cidade. A alocação máxima para qualquer site é $ 400.000.

Muitos artistas importantes criaram obras públicas na cidade, incluindo Jeff Koons , Louise Bourgeois , Nam June Paik e Jim Power, o "Homem do Mosaico". Anish Kapoor 's Sky Espelho , um prato de aço inoxidável altamente reflexivo quase três andares de altura, estava em exibição no Rockefeller Center, em Setembro e Outubro de 2006.

Em 2005, Christo e Jeanne-Claude instalaram The Gates , um projeto de arte específico do local inspirado nos tradicionais portões torii japoneses . A instalação consistiu em 7.503 "portões" de metal ao longo de 23 milhas (37 km) de caminhos no Central Park. De cada portão pendia um pedaço de tecido de náilon cor de açafrão em forma de bandeira.

O sistema de metrô também hospeda vários projetos de arte pública, incluindo mosaicos de azulejos intrincados e sinalização de estação.

Tendências subversivas da arte pública também percorreram Nova York. No final da década de 1960, a moderna subcultura americana do graffiti começou a se formar na Filadélfia , 95 milhas (153 km) ao sul de Nova York. Em 1970, o centro de inovação do graffiti mudou-se da Filadélfia para Nova York, onde a subcultura da arte do graffiti inspirou um estilo artístico e uma filosofia social apelidada de " Zoo York ". O nome se originou de um túnel de metrô que passava por baixo do Zoológico do Central Park que era o refúgio dos primeiros grafiteiros "oldschool" como ALI (Marc André Edmonds), fundador do The Soul Artists. O túnel do metrô se tornou um cenário onde equipes de grafiteiros de Manhattan se reuniam à noite. Com a maior aplicação da lei e limpeza agressiva dos trens do metrô nas décadas de 1980 e 1990, o movimento do grafite em Nova York acabou desaparecendo do metrô.

Filme

A indústria cinematográfica de Nova York é menor do que a de Hollywood , mas sua receita de bilhões de dólares a torna uma parte importante da economia da cidade e a coloca como o segundo maior centro da indústria cinematográfica nos Estados Unidos.

Nova York foi um epicentro da produção cinematográfica nos primeiros dias da indústria cinematográfica americana, mas o melhor clima de Hollywood durante todo o ano fez com que a Califórnia se tornasse o lar do cinema americano. O estúdio de cinema Kaufman-Astoria em Queens, construído durante a era do cinema mudo , foi usado pelos irmãos Marx e WC Fields . À medida que o cinema se movia para o oeste, grande parte da infraestrutura cinematográfica de Nova York foi usada para a florescente indústria da televisão. Kaufman-Astoria acabou se tornando o cenário para The Cosby Show e Vila Sésamo .

Nova York passou por um renascimento na produção de filmes com 276 filmes independentes e de estúdio em produção na cidade em 2006, um aumento de 202 em 2004 e 180 em 2003. Mais de um terço dos atores profissionais nos Estados Unidos estão baseados em Nova Iorque.

Um dos cineastas mais associados a Nova York é Woody Allen , cujos filmes incluem Annie Hall e Manhattan . Outros nova-iorquinos no cinema incluem o ator Robert De Niro , que iniciou o Tribeca Film Festival após os ataques terroristas de 11 de setembro de 2001 , e os diretores Martin Scorsese , Francis Ford Coppola , Spike Lee , Jim Jarmusch, Joel e Ethan Coen e muitos outros.

Enquanto as principais produções de estúdio são baseadas em Hollywood, Nova York se tornou a capital do cinema independente. A cidade abriga vários festivais de cinema importantes, incluindo o Tribeca Film Festival, o New York Film Festival e o Human Rights Watch Film Festival, bem como importantes empresas de cinema independente, como a Miramax Films . Nova York também abriga o Anthology Film Archives , que preserva e exibe centenas de obras de vanguarda de toda a história do cinema.

A televisão de acesso público mais antiga dos Estados Unidos é a Manhattan Neighbourhood Network , conhecida por sua eclética programação local que vai desde uma hora de jazz até a discussão de questões trabalhistas, línguas estrangeiras e programação religiosa. Existem oito outros canais de TV a cabo públicos, educacionais e governamentais (PEG) em Nova York, incluindo a Brooklyn Cable Access Television .

O serviço de transmissão de televisão municipal de Nova York, NYC Media , cria uma programação original que inclui programas vencedores do Emmy como Blue Print New York e Cool in Your Code , bem como cobertura do governo da cidade de Nova York . Outros programas populares na TV de Nova York incluem programas musicais; O New York Noise exibe videoclipes de músicos locais, underground e indie rock, bem como cobertura dos principais eventos relacionados à música na cidade, como a WFMU Record Fair, entrevistas com ícones de Nova York (como Ramones e Klaus Nomi ) e comediante anfitriões (como Eugene Mirman , Rob Huebel e Aziz Ansari ). The Bridge , da mesma forma, narra o hip hop da velha escola. O canal ganhou 14 Emmys de Nova York e 14 prêmios National Telly.

Performance no palco

Dança

O início do século 20 viu o surgimento da dança moderna em Nova York, uma nova forma de arte distintamente americana. Talvez a figura mais conhecida da dança moderna, Martha Graham , foi aluna da pioneira Ruth St. Denis . Muitas das obras mais populares de Graham foram produzidas em colaboração com os principais compositores de Nova York - Appalachian Spring com Aaron Copland, por exemplo. Merce Cunningham , ex-aluno de balé e intérprete de Martha Graham, apresentou seu primeiro concerto solo em Nova York com John Cage em 1944. Influenciado por Cage e abraçando a ideologia modernista usando processos pós-modernos , Cunningham introduziu procedimentos casuais e movimento puro à coreografia e à técnica de Cunningham. o canhão das técnicas de dança do século XX. Cunningham lançou as sementes da dança pós-moderna com seu trabalho abstrato não linear, não climático e não psicológico. Nessas obras, cada elemento é em si expressivo, e o observador determina o que ele comunica. George Balanchine , um dos principais coreógrafos do século 20 e o primeiro pioneiro do balé contemporâneo , formou uma ponte entre o balé clássico e o moderno. Balanchine usou as mãos flexionadas (e ocasionalmente os pés), pernas viradas para dentro, posições descentradas e trajes não clássicos para se distanciar das tradições do balé clássico e romântico. Balanchine também trouxe dançarinos modernos para dançar com sua companhia, o New York City Ballet ; um desses dançarinos foi Paul Taylor, que em 1959 atuou na peça Episodes de Balanchine . Outro importante coreógrafo moderno, Twyla Tharp , coreografou Push Comes To Shove para o American Ballet Theatre sob a direção artística de Mikhail Baryshnikov em 1976; em 1986, ela criou In The Upper Room para sua própria empresa. Ambas as peças foram consideradas inovadoras pelo uso de movimentos distintamente modernos mesclados com as características do balé contemporâneo, como o uso de sapatilhas de ponta e bailarinas de formação clássica.

Nova York também tem sido historicamente um centro de dança moderna afro-americana. Alvin Ailey , um aluno de Lester Horton (e mais tarde Martha Graham), passou vários anos trabalhando em concertos e dança teatral. Em 1958, Ailey e um grupo de jovens dançarinos afro-americanos formaram o Alvin Ailey American Dance Theatre . Alvin Ailey American Dance Theatre se apresenta anualmente no City Center Theatre em Nova York. Ailey inspirou-se em suas memórias do Texas, blues, spirituals e gospel. Bill T. Jones , vencedor do prêmio MacArthur "Genius" em 1994, coreografou para o Alvin Ailey American Dance Theatre, entre outros. Outra importante dançarina afro-americana, Pearl Primus , fez sua estreia em 24 de fevereiro de 1943 na 92nd Street Y como dançarina de protesto social. Suas preocupações e expressão se encaixam na paisagem do renascimento do Harlem em curso e ganharam muito apoio público, e foi imediatamente agraciada com atenção após sua primeira estreia solo profissional. Suas danças foram inspiradas pela coreógrafa afro-americana revolucionária Katherine Dunham . Primus ficou conhecida por sua habilidade singular de pular muito alto enquanto dançava. Ela se concentrou em questões como opressão, preconceito racial e violência.

Nova York também foi o berço de outras formas de dança. Breakdance se tornou um estilo de dança de rua influente que surgiu como parte do Movimento Hip Hop nas comunidades afro-americanas e porto-riquenhas no sul do Bronx no início dos anos 1970. É sem dúvida o mais conhecido de todos os estilos de dança do hip hop. Especulações populares do início dos anos 1980 sugerem que o breakdance, em sua forma organizada vista hoje, começou como um método para gangues rivais do gueto mediarem e resolverem disputas territoriais. Em uma vitrine de coreografias por turnos, o lado vencedor era determinado pelos dançarinos, que podiam superar o outro exibindo um conjunto de movimentos mais complicados e inovadores. Mais tarde, foi por meio das performances altamente enérgicas da lenda do funk James Brown e do rápido crescimento das equipes de dança, como o Rock Steady Crew do Bronx, que o ritual competitivo da guerra de gangues evoluiu para um fenômeno da cultura pop recebendo grande atenção da mídia . Festas, discotecas, shows de talentos e outros eventos públicos tornaram-se locais típicos para dançarinos de break, incluindo membros de gangues, para os quais a dança servia como um desvio positivo das ameaças da vida na cidade.

Tap Dance e American Born Art Form, ocorreram pela primeira vez em Nova York no Five Points District .

Teatro

O advento da iluminação elétrica levou a elaboradas produções teatrais e, na década de 1880, os teatros de Nova York na Broadway e ao longo da 42nd Street começaram a exibir uma nova forma de palco que veio a ser conhecida como o musical da Broadway. Fortemente influenciadas pelos sentimentos dos imigrantes pela cidade, essas produções usaram a música em narrativas que muitas vezes refletiam temas de esperança e ambição.

Muitos musicais em Nova York se tornaram eventos culturais nacionais seminais, como a polêmica encenação de 1937 da ópera sindical de Marc Blitzstein , The Cradle Will Rock , dirigida por Orson Welles e produzida por John Houseman . Originalmente para estrear no Maxine Elliott Theatre com cenários elaborados e uma orquestra completa, a produção foi encerrada na noite de estreia, e Welles, Housman e Blitzstein correram para alugar o Venice Theatre vinte quarteirões ao norte. A multidão se reuniu para ver a produção subindo a 7ª Avenida e, às nove horas, os 1.742 lugares do Teatro de Veneza estavam esgotados. Blitzstein começou a executar o solo musical, mas após iniciar o primeiro número juntou-se aos membros do elenco, que foram proibidos pelo Sindicato dos Atores de executar a peça "no palco", de seus assentos na platéia. Blitzstein e o elenco apresentaram todo o musical da casa. Muitos que assistiram à apresentação, incluindo o poeta Laureate Archibald MacLeish , acharam que foi uma das experiências teatrais mais comoventes de suas vidas. As apresentações musicais até hoje raramente usam conjuntos elaborados ou uma orquestra em homenagem a este evento. Houseman e Wells fundaram o Mercury Theatre e fizeram drama para o rádio , no qual realizaram um dos programas de rádio mais notáveis ​​de todos os tempos, The War of the Worlds .

Muitos dramaturgos de Nova York, incluindo Elia Kazan e Arthur Miller , se tornaram ícones do teatro americano.

O teatro profissional iídiche em Nova York, uma grande influência cultural na cidade, começou em 1882 com uma trupe fundada por Boris Thomashefsky , um imigrante da Ucrânia. As peças no final do século 19 eram realistas, enquanto no início do século 20, elas se tornaram mais políticas e artísticas em sua orientação. Alguns artistas eram respeitados o suficiente para ir e voltar entre o teatro iídiche e a Broadway, incluindo Bertha Kalich e Jacob Adler . Alguns dos principais compositores incluem Abraham Goldfaden , Joseph Rumshinsky e Sholom Secunda , enquanto os dramaturgos incluem David Pinski , Solomon Libin, Jacob Michailovitch Gordin e Leon Kobrin .

Concomitantemente com o teatro iídiche, ocorreu o desenvolvimento de Vaudeville (um termo considerado uma corruptela da antiga palavra francesa vaudevire , que significa uma música popular leve ocasional ou tópica), um estilo de teatro multi-ato que floresceu dos anos 1880 até os anos 1920 . A programação noturna de apresentações (ou "bill") pode variar de acrobatas a matemáticos, de duos de música e dança e Shakespeare a atos de animais e ópera. A data usual indicada para o "nascimento" do vaudeville é 24 de outubro de 1881, a noite em que o artista de variedades e dono do teatro Tony Pastor , em seu esforço para atrair mulheres para o salão de variedades dominado por homens, encenou a famosa declaração de si mesmo -proclamado vaudeville "limpo" em Nova York. O público afro-americano tinha seus próprios circuitos de Vaudeville, assim como os falantes de italiano e iídiche . O Palace Theatre na Broadway, descrito por seu proprietário, Martin Beck , como "o Valhalla do vaudeville", abriu com shows de vaudeville do Keith Circuit e atraiu os melhores e mais brilhantes do vaudeville. Sua mudança para uma lista completa de filmes em 16 de novembro de 1932 é geralmente considerada a morte do vaudeville.

Hoje, os 39 maiores teatros (com mais de 500 lugares) em Nova York são conhecidos coletivamente como " Broadway ", em homenagem à principal via através do Theatre District , e estão localizados principalmente nas proximidades da Times Square . Muitos shows da Broadway são mundialmente famosos, como os musicais Cats e The Phantom of the Opera . Junto com os do West End de Londres , os teatros no distrito da Broadway em Nova York são frequentemente considerados os mais profissionais da língua inglesa.

Teatros menores, denominados off Broadway e off-off-Broadway dependendo de seu tamanho, têm a flexibilidade de produzir shows mais inovadores para públicos menores. Importante centro da vanguarda do teatro americano, Nova York já recebeu grupos de teatro experimental seminais como The Wooster Group e o Ontological-Hysteric Theatre de Richard Foreman .

Os metrôs de Nova York também são locais ocasionais para concursos de beleza e teatro de guerrilha. O concurso anual de Miss Subways do MTA foi realizado de 1941 a 1976 e novamente em 2004 (sob o nome revisado de "Ms Subways"). As vencedoras anteriores do Miss Subways incluem Eleanor Nash, uma funcionária do FBI descrita por seu pôster que pendurou nos vagões do metrô em 1960 como "jovem, bonita e experiente com um rifle". A vencedora do Ms Subways em 2004, Caroline Sanchez-Bernat, foi uma atriz que desempenhou um papel no Sunday Brunch 4 . A peça de arte performática de 35 minutos foi uma encenação completa de um brunch de domingo - incluindo toalha de mesa branca, aperitivo de salada de espinafre e garçom atencioso de smoking preto - realizado a bordo de um trem A em direção ao sul em 2000. Com os passageiros do metrô olhando, os atores conversaram amigavelmente sobre o Natal, trocou presentes e assinou um pacote entregue por um entregador da United Parcel Service que entrou em cena na parada da West 34th Street.

Comédia em Pé

Nova York é considerada por muitos o coração da comédia stand-up nos Estados Unidos. A cidade abriga vários clubes de comédia importantes , incluindo o Caroline's .

Literatura

Romances

Vários movimentos importantes tiveram origem em Nova York. Um dos primeiros escritores americanos a obter aclamação da crítica na Europa, Washington Irving , foi um nova-iorquino cuja História de Nova York (1809) se tornou um marco cultural para a Nova York vitoriana. Diedrich Knickerbocker, um nova-iorquino holandês antiquado na sátira de Irvin da história logística tagarela e oficiosa, fez de "Knickerbocker" um tchau para os peculiares nova-iorquinos de descendência holandesa, com seus modos antiquados e seus flautistas e joelhos longos -breeches muito depois que a moda se transformou em calças. Isso serviu de inspiração para o apelido do New York Knicks , cujo nome corporativo é "New York Knickerbockers".

O Harlem Renaissance estabeleceu o cânone literário afro-americano nos Estados Unidos. O apogeu desse " florescimento da literatura negra ", como James Weldon Johnson a chamou, foi entre 1924, quando a revista Opportunity ofereceu uma festa para escritores negros com a presença de muitos editores brancos, e a Queda de Wall Street de 1929 e o início de a Grande Depressão . Afro-americanos da Grande Migração para o norte e imigrantes africanos e caribenhos convergiram para o Harlem , que se tornou o centro da vida negra mais famoso nos Estados Unidos naquela época. Um editor negro militante indicou em 1920 que "o padrão intrínseco de beleza e estética não reside na raça branca" e que "um novo amor, respeito e consciência racial podem ser criados." O trabalho dos escritores negros do Harlem procurava desafiar o racismo que permeia a grande comunidade branca e freqüentemente promoveu políticas progressistas ou socialistas e integração racial . Nenhum estilo singular emergiu; em vez disso, havia uma mistura que ia da celebração do pan-africanismo , "alta cultura" e "cultura de rua", a novas formas experimentais na literatura, como o modernismo , à música clássica e jazz improvisado que inspirou a nova forma de poesia jazzística .

A metade do século 20 viu o surgimento de The New York Intellectuals , um grupo de escritores e críticos literários americanos que defendia ideias políticas esquerdistas e anti-stalinistas e que procurava integrar a teoria literária com o marxismo . Muitos do grupo eram estudantes do City College de Nova York na década de 1930 e associados ao jornal político de esquerda The Partisan Review . O escritor Nicholas Lemann descreveu os Intelectuais de Nova York como "a Bloomsbury americana ". Escritores frequentemente considerados entre os intelectuais de Nova York incluem Robert Warshow , Philip Rahv , William Phillips , Mary McCarthy , Dwight Macdonald , Lionel Trilling , Clement Greenberg , Irving Kristol , Sidney Hook , Irving Howe , Alfred Kazin e Daniel Bell . As décadas de 1940 e 1950 também viram o aumento da proeminência de Ayn Rand , que morou em Nova York por muitos anos e cujos romances The Fountainhead e Atlas Shrugged foram ambos ambientados na cidade.

Paralelos e contrários a esses grupos dominantes estão os movimentos undergrounds centrados em Nova York, como os poetas e escritores Beat , incluindo Allen Ginsberg , Jack Kerouac , Gregory Corso e outros, continuando na década de 1980 e além com escritores como Kathy Acker e Eileen Myles . Vários movimentos ao longo dos anos se concentraram em editoras de vanguarda, como a Grove Press e Evergreen Review , bem como inúmeros panfletos no estilo zine e produções literárias únicas ainda disponíveis em livrarias independentes hoje. Atualmente, o underground continua a prosperar na forma de pequenas editoras literárias, incluindo Soft Skull Press , Fugue State Press , Little House on the Bowery / Akashic Press de Dennis Cooper e muitos outros.

Ao longo dos anos, muitas instituições literárias se desenvolveram na cidade, incluindo o PEN America , o maior dos centros de organizações literárias internacionais. A PEN America desempenha um papel importante na comunidade literária de Nova York e é ativa na defesa da liberdade de expressão, na promoção da literatura e no fomento da comunhão literária internacional. Revistas literárias, incluindo The Paris Review , The New York Review of Books , n + 1 , The New Criterion e New York Quarterly também são importantes no cenário literário da cidade.

Escritores contemporâneos que moram na cidade, muitos dos quais vivem no bairro de Park Slope , no Brooklyn, incluem Norman Mailer , Barbara Garson , Don DeLillo , Jhumpa Lahiri , Paul Auster , Siri Hustvedt , Jonathan Safran Foer , Jonathan Lethem , Thomas Pynchon e muitos outros . Nova York também foi um cenário florescente para a literatura judaica americana , bem como para poetas e escritores porto-riquenhos , que se autodenominam " nuyoricanos " (uma mistura das expressões "Nova York" e "porto-riquenho"). O marco Nuyorican Poets Café é um bastião do Movimento Nuyorican , um movimento intelectual que envolve poetas, escritores, músicos e artistas de ascendência porto-riquenha, principalmente o falecido Pedro Pietri e Giannina Braschi .

Embora o estado tenha um poeta laureado oficial , a cidade de Nova York não. Em vez disso, por tradição, ele hospeda um anual "People's Poetry Gathering", com curadoria da City University of New York e grupos de poesia da cidade, em que os nova-iorquinos comuns oferecem suas próprias linhas para um poema épico para a cidade. Essa técnica também foi usada na criação de uma resposta poética espontânea dos nova-iorquinos aos ataques de 11 de setembro de 2001 , que se tornou uma exposição itinerante chamada Missing: Streetscape of a City in Mourning . Os poemas, com 110 linhas cada para as 110 histórias das torres destruídas do World Trade Center, foram impressos em faixas pretas de algodão onduladas com mais de 25 pés (7,6 m) de altura.

Banda desenhada

O gibi americano foi inventado em Nova York no início dos anos 1930 como uma forma de reembalar e revender de forma barata as histórias em quadrinhos de jornais , que também passaram por seu período importante de crescimento e desenvolvimento criativo nos jornais de Nova York nas primeiras décadas do século XX. A cultura imigrante na cidade foi o tema central e a inspiração para os quadrinhos dos dias de Hogan's Alley , The Yellow Kid , The Katzenjammer Kids e muito mais. Praticamente todos os criadores e trabalhadores empregados na primeira indústria de quadrinhos estavam baseados em Nova York, de editores a artistas, muitos deles vindos de famílias judias imigrantes do Lower East Side e do Brooklyn.

Pode-se argumentar que os super-heróis , contribuição exclusivamente americana para os quadrinhos, devem sua origem a Nova York, apesar do fato de o primeiro super-herói, Superman , ter sido criado por dois artistas de Cleveland, Ohio . Mesmo quando não baseadas explicitamente em Nova York, as histórias de super-heróis costumam fazer uso de substitutos reconhecíveis da cidade, como Metropolis ou Gotham City (Gotham é um apelido comum para Nova York). A forma e as convenções narrativas das histórias de super-heróis freqüentemente ditam as cidades do tamanho de Nova York como cenários, mesmo genericamente.

A Marvel Comics tornou-se famosa por quebrar as convenções e definir suas histórias explicitamente em uma Nova York "real", fornecendo endereços reconhecíveis para as casas de seus personagens principais. Peter Parker, o Homem-Aranha , morava com sua tia May em Forest Hills, Queens. O Edifício Baxter , antigo lar do Quarteto Fantástico , ficava na 42nd com a Madison Avenue. Em 2007, a cidade de Nova York declarou 30 de abril 6 de maio "Semana do Homem-Aranha" em homenagem ao lançamento de Homem-Aranha 3 . Os dois filmes anteriores do Homem-Aranha fizeram uso intenso de Nova York como pano de fundo e incluíram cenas de multidão cheias de "nova-iorquinos estereotipados".

Nova York também serviu de inspiração e lar para muitas das histórias em quadrinhos não-super-heróis da América, começando com as muitas representações do cartunista e nativo do Brooklyn Will Eisner da vida cotidiana entre os nova-iorquinos pobres, da classe trabalhadora e imigrantes. Hoje, o cenário de quadrinhos alternativos de Nova York está prosperando, incluindo os nativos nova-iorquinos Art Spiegelman , Ben Katchor e Dean Haspiel , formados pelo programa de cartuns da School of Visual Arts (o primeiro programa de cartuns credenciado do país) e muitos outros.

Enquanto isso, a história dos quadrinhos de Nova York abriu caminho para outras facetas da cultura nova-iorquina, desde a Pop Art de Roy Lichtenstein até a recente produção literária de Jonathan Lethem e Dave Eggers, do Brooklyn .

Museus

O Metropolitan Museum of Art é um dos maiores e mais importantes museus de arte do mundo e está localizado na extremidade leste do Central Park. Também compreende um complexo de edifícios conhecido como "The Cloisters" em Fort Tryon Park, no extremo norte da Ilha de Manhattan, com vista para o Rio Hudson, que apresenta arte medieval. O Museu de Arte Moderna (MoMA) é frequentemente considerado um rival do Museu Metropolitano de Arte. O Brooklyn Museum é o segundo maior museu de arte de Nova York e um dos maiores dos Estados Unidos. Uma das principais instituições de arte do mundo, sua coleção permanente inclui mais de um milhão e meio de objetos, desde antigas obras-primas egípcias até a arte contemporânea e a arte de muitas outras culturas.

Existem muitas galerias menores importantes e museus de arte na cidade. Entre eles está o Frick Collection , um dos pequenos museus de arte proeminentes nos Estados Unidos, com uma coleção de pinturas de antigos mestres de altíssima qualidade alojada em 16 galerias dentro da antiga mansão do magnata do aço Henry Clay Frick . A coleção apresenta algumas das pinturas mais conhecidas dos principais artistas europeus, bem como inúmeras obras de escultura e porcelana. Também possui móveis, esmalte e tapetes.

O Museu Judaico de Nova York foi estabelecido pela primeira vez em 1904, quando o Seminário Teológico Judaico recebeu como presente 26 objetos de arte cerimonial judaica do juiz Mayer Sulzberger. O museu agora possui uma coleção de 28.000 objetos, incluindo pinturas, esculturas, artefatos arqueológicos e muitas outras peças importantes para a preservação da história e da cultura judaica.

Fundado em 1969 por um grupo de artistas, educadores, ativistas comunitários e líderes cívicos porto-riquenhos , o El Museo del Barrio está localizado no topo da Museum Mile no Harlem espanhol , um bairro também chamado de 'El Barrio'. Originalmente, o museu foi uma criação do Movimento Nuyorican e do Movimento dos Direitos Civis e funcionou principalmente como uma instituição de bairro servindo os porto-riquenhos. Com o aumento do tamanho da população latina de Nova York, o escopo do museu está se expandindo.

O Museu Americano de História Natural e seu Planetário Hayden se concentram nas ciências. Existem também muitos museus menores especializados, desde o Cooper-Hewitt, National Design Museum, até o International Center of Photography e o Museum of Television and Radio. Existe até um Museu da Cidade de Nova York . Vários museus da cidade estão localizados ao longo da seção Museum Mile da Quinta Avenida .

Nos últimos anos, Nova York viu um grande boom de construção entre suas instituições culturais. A cidade de Long Island, no Queens, é um local cada vez mais próspero para as artes, lar do PS1 Contemporary Art Center e do SculptureCenter, por exemplo. SculptureCenter , o único espaço de exposição sem fins lucrativos de Nova York dedicado à escultura contemporânea e inovadora, realocado do Upper East Side de Manhattan para uma antiga oficina de carros em LIC, reformado pela artista / designer Maya Lin em 2002. O museu encomenda novos trabalhos e apresenta exposições desafiadoras por artistas emergentes e estabelecidos, nacionais e internacionais e hospeda uma ampla gama de programas públicos, incluindo palestras, diálogos e performances.

Em 2006, mais de 60 instituições artísticas espalhadas pelos cinco distritos, desde organizações comunitárias menores como o Museu de Arte Contemporânea da Diáspora Africana no Brooklyn até instituições importantes como a Biblioteca e Museu Morgan , passaram por reformas arquitetônicas ou novas construções. No total, os projetos representaram mais de US $ 2,8 bilhões em investimentos. O orçamento do Departamento de Assuntos Culturais da cidade de Nova York para projetos de construção foi o maior da história da cidade: US $ 865 milhões de 2006 a 2010, ante um orçamento planejado de US $ 339,6 milhões para o período de 2001-4. A Alliance for the Arts, um grupo apartidário e sem fins lucrativos de defesa e pesquisa das artes, relatou em 2003 que o impacto econômico de projetos de construção cultural em Nova York - incluindo fatores como empregos criados e gastos colaterais na cidade - entre 1997 e 2002 foi de US $ 2,3 bilhões , com um impacto previsto de US $ 2,7 bilhões para o período de 2003 a 2006.

Diversidade cultural

Demografia

Selecione os dias sagrados oficialmente observados na cidade de Nova York
Dia santo	Cultura	Mês (2006)
Eid al-Adha	muçulmano	Janeiro
Ano Novo Lunar Asiático	Ásia leste	Janeiro
Quarta-feira de Cinzas	cristão	marchar
Purim	judaico	marchar
Nowruz	iraniano	marchar
Páscoa Judaica	judaico	abril
Boa sexta-feira	cristão	abril
Shavuot	judaico	Junho
Festa da Assunção	católico	agosto
Rosh Hashanah	judaico	setembro
Yom Kippur	judaico	setembro
Sucote	judaico	Outubro
Diwali	hindu	Outubro
Eid ul-Fitr	muçulmano	Outubro
Dia de Todos os Santos	católico	novembro
Eid al-Adha	muçulmano	dezembro

Para alguns observadores, Nova York, com sua grande população de imigrantes , parece mais uma cidade internacional do que algo especificamente "americano". Mas, para outros, a própria abertura da cidade aos recém-chegados a torna o arquétipo de uma "nação de imigrantes". O termo " melting pot " deriva da peça The Melting Pot , de Israel Zangwill , que em 1908 adaptou Romeu e Julieta de Shakespeare para um cenário no Lower East Side, onde multidões de imigrantes de diversas nações europeias no início de 1900 aprenderam a viver juntos em cortiços e casas geminadas pela primeira vez. Em 2000, 36% da população da cidade era estrangeira. Entre as cidades americanas, essa proporção era maior apenas em Los Angeles e Miami. Embora as comunidades de imigrantes nessas cidades sejam dominadas por algumas nacionalidades, em Nova York nenhum país ou região de origem domina isoladamente. Os sete maiores países de origem são República Dominicana , China , Jamaica , Rússia , Itália , Polônia e Índia .

A diversidade cultural de Nova York pode ser percebida nos feriados oficiais da cidade. Com o crescimento da comunidade do sul da Ásia em Nova York, Diwali , o Festival das Luzes Hindu , foi recentemente adicionado ao calendário.

Como em muitas cidades importantes, os imigrantes em Nova York costumam se reunir em enclaves étnicos onde podem conversar, fazer compras e trabalhar com pessoas de seu país de origem. Ao longo dos cinco distritos, a cidade é o lar de muitas comunidades distintas de indianos , irlandeses , italianos , chineses , coreanos , dominicanos , porto-riquenhos , caribenhos , judeus hassídicos , América Latina , russos e muitos outros. Muitos dos maiores eventos anuais em toda a cidade são desfiles celebrando a herança das comunidades étnicas de Nova York. O comparecimento aos maiores por parte de políticos municipais e estaduais é politicamente obrigatório. Isso inclui a Parada do Dia de São Patrício , provavelmente a principal parada da herança irlandesa nas Américas; o Desfile do Dia de Porto Rico , que costuma atrair até 3 milhões de espectadores; o West Indian Labour Day Parade , um dos maiores desfiles da América do Norte e o maior evento de Nova York; e o Desfile do Ano Novo Chinês. Nova-iorquinos de todos os matizes se reúnem para esses espetáculos. Outros desfiles significativos incluem a Parada do Orgulho Gay , a Parada de Halloween de Greenwich Village e a Parada da Sereia de Coney Island , todos ícones do panteão da contracultura da cidade.

Nova York tem uma população judia maior do que qualquer outra cidade do mundo, maior até do que Jerusalém . Aproximadamente um milhão de nova-iorquinos, ou cerca de 13%, são judeus. Como resultado, a cultura de Nova York tomou emprestados certos elementos da cultura judaica, como bagels . A cidade também abriga o Seminário Teológico Judaico da América , a sede dos movimentos judaicos ortodoxos , um dos três campi americanos do Hebraico Union College de Reforma do Judaísmo , a Universidade Yeshiva e a sede da Liga Anti-Difamação . O Templo Emanu-El , a maior casa de culto judaica do mundo, tornou-se a primeira congregação reformada na América em 1845. É também o lar de comediantes judeus, como Woody Allen e Jerry Seinfeld .

Festivais e desfiles

Nova York, com suas muitas comunidades étnicas e espaços culturais, tem um grande número de desfiles importantes e festivais de rua. SummerStage no Central Park é um dos cerca de 1.200 shows gratuitos, dança, teatro e eventos de palavra falada em toda a cidade patrocinados pela City Parks Foundation .

O Village Halloween Parade é um desfile anual de feriado e desfile de rua apresentado na noite de cada Halloween (31 de outubro) em Greenwich Village. Com mais de um quilômetro de extensão, este evento cultural atrai dois milhões de espectadores, cinquenta mil participantes fantasiados, dançarinos, artistas e artistas circenses, dezenas de carros alegóricos com bandas ao vivo e outros atos musicais e performáticos, e uma audiência televisiva mundial de cem milhões.

A Festa de San Gennaro , originalmente uma comemoração religiosa de um dia, agora é uma feira de rua de 11 dias realizada em meados de setembro na Little Italy de Manhattan . Centrado na Mulberry Street , que está fechada ao tráfego para a ocasião, o festival geralmente apresenta desfiles, vendedores ambulantes, salsichas e zeppole , jogos e uma procissão religiosa à luz de velas que começa imediatamente após uma missa comemorativa na Igreja do Preciosíssimo Sangue. Outro festival é realizado com as mesmas atrações na outra Little Italy de Nova York, na área de Fordham / Belmont , no Bronx. As ruas estão fechadas ao trânsito e as festividades começam de manhã cedo e vão até tarde da noite.

Outros desfiles importantes incluem o desfile anual do Dia de Ação de Graças da Macy's , apresentado pela Macy's Department Store e com duração de três horas no Dia de Ação de Graças , que apresenta enormes balões infláveis, e o Desfile do Dia de Porto Rico que é realizado ao longo da Fifth Avenue (Manhattan) da 44th Street à 86th Street . O desfile também se estende por outros bairros étnicos porto-riquenhos em toda a cidade, no Brooklyn e no Bronx.

Um componente importante das comemorações da véspera de Ano Novo nos Estados Unidos é a " bola caindo " no topo da One Times Square, que é transmitida ao vivo pela televisão nacional. Uma bola de cristal Waterford de 1.070 libras e 6 pés de diâmetro , bem acima da Times Square , é baixada a partir das 23:59:00 e atinge a parte inferior de sua torre na badalada da meia-noite (00:00:00). Porto de Nova York De 1982 a 1988, Nova York deixou cair uma grande maçã em reconhecimento ao seu apelido, "A Grande Maçã". Dick Clark apresentou a cobertura televisiva do evento de 1972 a 2011 com seu show, Dick Clark's New Year's Rockin 'Eve . Por cerca de quatro décadas, até um ano antes de sua morte em 1977, o violinista e líder de banda canadense Guy Lombardo e seus canadenses reais fizeram uma serenata para os Estados Unidos no salão de baile do Waldorf-Astoria Hotel na Park Avenue. A gravação da música tradicional Auld Lang Syne ainda é a primeira música do ano novo na Times Square.

Esportes

Nova York abriga a sede da National Football League , da Major League Baseball , da National Basketball Association , da National Hockey League e da Major League Soccer . A área metropolitana de Nova York hospeda a maioria das equipes esportivas nessas cinco ligas profissionais. Cinco dos dez estádios mais caros já construídos em todo o mundo ( MetLife Stadium , o novo Yankee Stadium , Madison Square Garden , Citi Field e Barclays Center ) estão localizados na área metropolitana de Nova York.

Nova York foi descrita como a "Capital do Beisebol". Foram 35 as World Series da Major League Baseball e 73 flâmulas vencidas por times de Nova York. É também uma das apenas cinco áreas metropolitanas ( Los Angeles , Chicago , Baltimore – Washington e a área da baía de São Francisco sendo as outras) a ter dois times da liga principal. Além disso, houve 14 World Series em que duas equipes de Nova York se enfrentaram, conhecidas como Subway Series e ocorreram mais recentemente em 2000 . Em nenhuma outra área metropolitana isso aconteceu mais de uma vez (Chicago em 1906 , St. Louis em 1944 e a área da Baía de São Francisco em 1989 ).

As duas equipes atuais da MLB na cidade são o New York Mets e o New York Yankees , que competem em quatro jogos de interliga a cada temporada regular que também passou a ser chamada de Subway Series . O Yankees ganhou um recorde de 27 campeonatos, enquanto o Mets venceu a World Series duas vezes. A cidade também já foi a casa do Brooklyn Dodgers (agora Los Angeles Dodgers ), que venceu a World Series uma vez, e do New York Giants (agora San Francisco Giants ), que venceu a World Series cinco vezes. Ambas as equipes se mudaram para a Califórnia em 1958. Também há duas equipes da Minor League Baseball na cidade, o Brooklyn Cyclones e o Staten Island Yankees .

A cidade é representada na NFL pelo New York Giants e pelo New York Jets , embora ambas as equipes joguem seus jogos em casa no MetLife Stadium nas proximidades de East Rutherford, New Jersey , que sediou o Super Bowl XLVIII em 2014.

O New York Rangers representa a cidade na NHL. The New York Islanders , que originalmente tocou no condado de Nassau em Long Island , e se mudou para o Barclays Center em 2015. Também dentro da área metropolitana estão os New Jersey Devils , que tocam nas proximidades de Newark, New Jersey .

Os times da NBA da cidade incluem o Brooklyn Nets e o New York Knicks , enquanto o time da Associação Nacional de Basquete Feminino da cidade é o New York Liberty . O primeiro campeonato nacional de basquete universitário, o National Invitation Tournament , foi realizado em Nova York em 1938 e permanece na cidade.

No futebol, Nova York é representada pelo New York City FC da MLS, que joga em casa no Yankee Stadium. O New York Red Bulls joga seus jogos em casa no Red Bull Arena nas proximidades de Harrison, New Jersey . Historicamente, a cidade é conhecida pelo New York Cosmos , o ex-time de futebol profissional de grande sucesso que foi a casa americana de Pelé , um dos jogadores de futebol mais famosos do mundo.

O Queens é o anfitrião do US Open Tennis Championships , um dos quatro torneios anuais do Grand Slam . A Maratona de Nova York é uma das maiores do mundo, e os eventos de 2004-2006 ocupam os três primeiros lugares nas maratonas com o maior número de finalistas, incluindo 37.866 finalistas em 2006. Os Millrose Games são um encontro anual de atletismo com destaque evento é a Wanamaker Mile . O boxe também é uma parte importante do cenário esportivo da cidade, com eventos como o Luvas de Ouro de Boxe Amador sendo realizados no Madison Square Garden todos os anos.

Muitos esportes estão associados às comunidades de imigrantes de Nova York. Stickball , uma versão do beisebol de rua, foi popularizada por jovens na década de 1930. Uma rua em Clason Point, no Bronx, foi renomeada como Stickball Boulevard, em homenagem ao esporte de rua mais conhecido de Nova York.

Na cultura popular

Por causa de seu tamanho e influência cultural, Nova York tem sido objeto de muitas representações diferentes, e muitas vezes contraditórias, na mídia de massa. Do sofisticado e mundano metrópole visto em muitos Woody Allen selva urbana filmes, ao infernal e caótico descrito em filmes como Martin Scorsese 's Taxi Driver , New York tem servido como pano de fundo para praticamente cada ponto de vista concebível na vida da cidade grande.

Nos primeiros anos do cinema, Nova York era caracterizada como urbana e sofisticada. No período de crise da cidade na década de 1970 e início de 1980, no entanto, filmes como Midnight Cowboy , The French Connection , Dog Day Afternoon , Taxi Driver , Marathon Man , Cruising , Dressed to Kill e Death Wish mostraram Nova York cheia de caos e violência. Com o renascimento da cidade nas décadas de 1980 e 1990, surgiram novas representações na televisão; Friends , Seinfeld e Sex and the City mostraram que a vida na cidade é fascinante e interessante. No entanto, um número desproporcional de dramas criminais, como Law & Order , continua a ter a criminalidade na cidade como seu assunto, mesmo que Nova York tenha se tornado a cidade grande mais segura dos Estados Unidos nas últimas duas décadas.

Veja também

Referências

Leitura adicional

• Voorsanger, Catherine Hoover e Howat, John K., eds. (2000).Arte e a cidade do império: Nova York, 1825-1861. Nova York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 9780870999574.CS1 maint: vários nomes: lista de autores ( link ) CS1 maint: texto extra: lista de autores ( link )

links externos

• NYC Arts e Tumblr
• City Lore
• Cidade de Nova York em YellowPosts
• Centro de Música e Dança Tradicional (CTMD)
• Nova York nos anos 70 Álbum de imagens de Tannenbaum no Flickr de Yoko Ono
  Tannenbaum, Alan (2011). Nova York na década de 70 . ISBN 9781590207024.

Lista parcial dos principais centros culturais internacionais na cidade de Nova York:

• Fórum Cultural Austríaco de Nova York
• Bharatiya Vidya Bhavan
• Instituto Cervantes-Nueva York
• Centro Cultural Chinês de Nova York
• French Institute Alliance Francaise
• Goethe-Institut de Nova York
• Instituto Cultural Húngaro
• Instituto cultural italiano
• Instituto Cultural Polonês
• Instituto Cultural Romeno de Nova York
• Casa Escandinávia
• Instituto suíço
• Tenri Cultural Institute
• O Museu Ucraniano