Clyfford Still - Clyfford Still

Clyfford Still
Clyfford Still.jpg
Nascer
Clyfford Elmer Still

( 1904-11-30 )30 de novembro de 1904
Faleceu 23 de junho de 1980 (23/06/1980)(com 75 anos)
Lugar de descanso Cemitério da Igreja dos Irmãos de Pipe Creek, Union Bridge, Maryland
Nacionalidade americano
Educação Spokane University , Washington State University
Conhecido por Quadro
Movimento Expressionismo abstrato , pintura do campo de cores
Cônjuge (s) Lillian August Battan Still (c. 1930 - final dos anos 1940)
Patricia Alice Garske Still (1957-1980)

Clyfford Still (30 de novembro de 1904 - 23 de junho de 1980) foi um pintor americano e uma das principais figuras da primeira geração de expressionistas abstratos , que desenvolveu uma abordagem nova e poderosa para a pintura nos anos imediatamente após a Segunda Guerra Mundial . Ainda foi creditado por lançar as bases para o movimento, já que sua mudança da pintura representacional para a abstrata ocorreu entre 1938 e 1942, antes de seus colegas como Jackson Pollock e Mark Rothko , que continuaram a pintar em estilos figurativo- surrealistas até a década de 1940 .

Biografia

Still nasceu em 1904 em Grandin, Dakota do Norte e passou sua infância em Spokane, Washington e Bow Island, no sul de Alberta, Canadá . Em 1925, ele visitou Nova York, estudando brevemente na Art Students League . Ele frequentou a Spokane University de 1926 a 1927 e voltou em 1931 com uma bolsa, graduando-se em 1933. Naquele outono, ele se tornou professor, então membro do corpo docente do Washington State College (agora Washington State University ), onde obteve seu Master of Fine Graduado em artes em 1935 e lecionou até 1941. Ele passou os verões de 1934 e 1935 na Fundação Trask (hoje Yaddo ) em Saratoga Springs , Nova York.

Em 1937, junto com o colega do estado de Washington Worth Griffin, Still co-fundou a Nespelem Art Colony, que produziu centenas de retratos e paisagens retratando a vida dos índios americanos da reserva indígena Colville ao longo de quatro verões.

Em 1941, Still se mudou para a área da Baía de São Francisco, onde trabalhou em várias indústrias de guerra enquanto fazia pintura. Ele teve sua primeira exposição individual no Museu de Arte de São Francisco (agora Museu de Arte Moderna de São Francisco ) em 1943. Ele lecionou no Richmond Professional Institute (RPI), agora Virginia Commonwealth University , de 1943 a 1945, depois foi para New Cidade de York.

Mark Rothko, que Still conheceu na Califórnia em 1943, apresentou-o a Peggy Guggenheim , que lhe deu uma exposição individual em sua galeria, The Art of This Century Gallery , no início de 1946. No ano seguinte, Guggenheim fechou sua galeria e Still, junto com Rothko e outros expressionistas abstratos, juntou-se à galeria Betty Parsons .

Ainda voltou para São Francisco, onde se tornou um professor altamente influente na California School of Fine Arts (agora San Francisco Art Institute ), ensinando lá de 1946 a 1950. Em 1950, mudou-se para a cidade de Nova York, onde viveu a maior parte do a década, o auge do expressionismo abstrato, mas também uma época em que ele se tornou cada vez mais crítico do mundo da arte. No início dos anos 1950, Still rompeu laços com galerias comerciais. Em 1961 ele se mudou para uma fazenda de 22 acres perto de Westminster , Maryland , afastando-se ainda mais do mundo da arte. Ainda usava um celeiro na propriedade como ateliê durante os meses de clima quente. Em 1966, Still e sua segunda esposa compraram uma casa de 4.300 pés quadrados na 312 Church Street em New Windsor, Maryland , a cerca de 13 quilômetros de sua fazenda, onde ele morou até sua morte.

New Windsor, Maryland , casa que Clyfford Still compartilhou com sua esposa Patricia de 1966 até sua morte em 1980

Vida familiar

Ainda se casou com Lillian August Battan por volta de 1930. Eles tiveram duas filhas, nascidas em 1939 e 1942. O casal se separou no final dos anos 1940 e se divorciou em 1954. Em 1957, Still se casou com Patricia Alice Garske, que fora uma de suas alunas no Estado de Washington e era dezesseis anos mais novo.

Pinturas

Clyfford Still, 1957-D No. 1 , 1957, óleo sobre tela, 113 × 159 pol., Albright – Knox Art Gallery , Buffalo, Nova York

Still é considerado um dos principais pintores do Campo de Cores - suas pinturas não figurativas são não objetivas e em grande parte preocupadas em justapor diferentes cores e superfícies em uma variedade de formações. Ao contrário de Mark Rothko ou Barnett Newman , que organizou suas cores de uma maneira relativamente simples (Rothko na forma de retângulos nebulosos, Newman em linhas finas em vastos campos de cor), os arranjos de Still são menos regulares. Seus flashes irregulares de cor dão a impressão de que uma camada de cor foi "arrancada" da pintura, revelando as cores por baixo. Outro ponto de partida com Newman e Rothko é a maneira como a tinta é colocada na tela; enquanto Rothko e Newman usaram cores bastante planas e tinta relativamente fina, Still usa um empastamento espesso , causando uma variedade sutil e sombras que brilham nas superfícies da pintura. Suas grandes obras maduras lembram formas naturais e fenômenos naturais em seus mais intensos e misteriosos; antigas estalagmites, cavernas, folhagens, vistas tanto na escuridão quanto na luz, emprestam riqueza poética e profundidade à sua obra. Em 1947, ele começou a trabalhar no formato que iria intensificar e refinar ao longo do resto de sua carreira - um campo de cores em grande escala aplicado com facas de paleta. Entre as pinturas mais conhecidas de Still está 1957-D No. 1, 1957 (à direita), que é principalmente preta e amarela com manchas brancas e uma pequena quantidade de vermelho. Essas quatro cores, e variações delas (roxos, azuis escuros) são predominantes em sua obra, embora haja uma tendência de suas pinturas usarem tons mais escuros.

Exposições

Em 1943, a primeira exposição individual de Still aconteceu no Museu de Arte de São Francisco . Em 1947, Jermayne MacAgy, Diretor Assistente do Palácio da Legião de Honra da Califórnia , fez uma apresentação solo nele. O artista então recusou todas as exposições públicas de 1952 a 1959. Uma primeira retrospectiva abrangente de Still ocorreu na Albright – Knox Art Gallery , Buffalo, Nova York, em 1959. Posteriormente, exposições individuais de pinturas de Still foram apresentadas pelo Institute of Contemporary Art of na Universidade da Pensilvânia na Filadélfia em 1963 e na galeria Marlborough-Gerson , Nova York, em 1969 a 1970. Em 1975, uma instalação permanente de um grupo de suas obras foi inaugurada no Museu de Arte Moderna de São Francisco . Em 1979, o Metropolitan Museum of Art de Nova York organizou a maior pesquisa sobre a arte de Still e a maior apresentação feita por esta instituição ao trabalho de um artista vivo.

Prêmios

Ainda recebeu o Prêmio de Mérito de Pintura em 1972 da Academia Americana de Artes e Letras , da qual se tornou membro em 1978, e a Medalha Skowhegan de Pintura em 1975.

Estate and Clyfford Still Museum

Still escreveu um testamento em 1978 que deixou uma parte de sua obra, junto com seus arquivos, para sua esposa Patricia e afirmou: "Eu dou e deixo todas as obras de arte restantes executadas por mim em minha coleção para uma cidade americana que concordar construir ou ceder e manter alojamentos permanentes exclusivamente para essas obras de arte e garantir sua sobrevivência física com a exigência explícita de que nenhuma dessas obras de arte será vendida, dada ou trocada, mas devem ser retidos no local descrito acima exclusivamente atribuído a eles em perpetuidade para exibição e estudo. " Após a morte de Still em 1980, a coleção Still de aproximadamente 2.400 obras foi vedada completamente ao acesso público e acadêmico por mais de vinte anos.

Museu Clyfford Still, Denver, Colorado

Em agosto de 2004, a cidade de Denver , Colorado, anunciou que havia sido escolhida por Patricia Still para receber as obras de arte contidas no Clyfford Still Estate (cerca de 825 pinturas em tela e 1575 obras em papel - desenhos e impressões de arte de edição limitada) . O Clyfford Still Museum, uma organização independente sem fins lucrativos, inaugurado sob a direção de Dean Sobel em novembro de 2011. O museu também abriga os arquivos Still completos de cadernos de desenho, diários, cadernos, a biblioteca do artista e outros materiais de arquivo, herdados após a morte de Patricia Still em 2005.

O edifício foi projetado pela Allied Works Architecture, liderada por Brad Cloepfil . O museu é reconhecido como uma implementação bem-sucedida da arquitetura contemporânea e um ícone da cidade de Denver. De 24 de janeiro a 17 de abril de 2016, o Denver Art Museum hospedou uma exposição temporária chamada "Case Work", que mostrou o processo de design usado para este museu e outras obras importantes de Allied e Cloepfil. Depois de Denver, a exposição foi planejada para ser exibida no Museu de Arte de Portland e, em seguida, embarcar em uma turnê internacional de dois anos.

Em março de 2011, um tribunal de Maryland com jurisdição sobre o espólio de Patricia Still decidiu que quatro das obras de Still poderiam ser vendidas antes de se tornarem oficialmente parte da coleção do museu. Em novembro de 2011, a Sotheby's de Nova York vendeu as quatro obras; PH-351 (1940) por US $ 1,2 milhões, 1947-Y-No. 2 (1947) por US $ 31,4 milhões, 1949-A-No. 1 (1949) por US $ 61,7 milhões e PH-1033 (1976) por US $ 19,6 milhões. A receita das vendas, US $ 114 milhões, foi para o Clyfford Still Museum "para custear sua dotação e despesas relacionadas à coleção". Na década anterior à venda, apenas 11 obras de Still foram leiloadas. O Museu Clyfford Still foi inaugurado em 18 de novembro de 2011.

Em dezembro de 2011, um visitante do museu foi acusado de causar danos no valor de US $ 10.000 à pintura a óleo nº 2 de 1957-J de Still .

Em 2013, o Centro de Pesquisa do Museu Clyfford Still foi lançado. O objetivo é explorar o período da arte e da história em que o pintor abstrato trabalhou. Os planos incluem um programa de bolsas, publicações acadêmicas interdisciplinares e simpósios de pesquisa.

Outras coleções

Mausoléu de Clyfford Still em Pipe Creek Church of the Brethren Cemetery, Condado de Carroll, Maryland

Citações

De Still

"Eu nunca quis que uma cor fosse uma cor. Eu nunca quis que uma textura fosse uma textura, ou que imagens se tornassem formas. Eu queria que todas elas se fundissem em um espírito vivo."

"É intolerável ser interrompido pela borda de um quadro."

"Não estou interessado em ilustrar o meu tempo. O 'tempo' de um homem o limita, não o liberta verdadeiramente. Nossa época - é de ciência, de mecanismo, de poder e morte. Não vejo sentido em aumentar sua mecanismo de poder e morte. Não vejo sentido em adicionar a sua arrogância gigantesca o elogio de uma homenagem gráfica. "

"Como podemos viver e morrer e nunca saber a diferença?"

De outros

  • "Ainda faz o resto de nós parecer acadêmico." - Jackson Pollock
  • "Sua exposição (na Galeria A Arte deste Século de Peggy Guggenheim em 1946), de todas as primeiras exposições [Pollock, Rothko, Motherwell], foi a mais original. Um raio do nada. A maioria de nós ainda estava trabalhando com imagens ... Ainda não tinha nenhum. "- Robert Motherwell
  • "Quando vi pela primeira vez uma pintura de Still's em 1948 ... Fiquei impressionado como nunca antes com o quão estranha e perturbadora a genuína originalidade na arte pode ser." - Clement Greenberg , crítico de arte ; "American-Type Painting", Partisan Review , 1955, p. 58
  • "Foi em meados da década de 1940 que Still se afirmou como um dos artistas mais formalmente inventivos de sua geração."
--John Golding, historiador de arte; Paths to the Absolute , 2000, Princeton University Press
  • "Com suas superfícies cortadas em paleta e espátula, seu imenso espaço, sua cor forte, sua expansão vertical e horizontal implacável, as obras abstratas de Still projetam uma força talvez inigualável na pintura expressionista abstrata ."
--Stephen Polcari, historiador de arte; Abstract Expressionism and the Modern Experience , 1991, Cambridge University Press
  • “Um talento singular cuja dimensão não será totalmente conhecida em sua própria vida.” - Robert Hughes , ex- crítico de arte da Time ; Time , Prairie Coriolanus , 9 de fevereiro de 1976

Veja também

Notas

Leitura adicional

links externos