Cinema da Holanda - Cinema of the Netherlands
Cinema da Holanda | |
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Número de telas | 806 (2012) |
• per capita | 5,2 por 100.000 (2011) |
Distribuidores principais | Warner Bros. 27,0% Universal Pictures International 16,6 Distribuidores Benelux (Bfd) 12,3% |
Longas-metragens produzidas (2011) | |
Fictício | 55 (75,3%) |
Animado | - |
Documentário | 18 (24,7%) |
Número de admissões (2012) | |
Total | 30.600.000 |
• per capita | 1.8 (2012) |
Filmes nacionais | 4.800.000 (15,8%) |
Bilheteria bruta (2012) | |
Total | € 244,6 milhões |
Filmes nacionais | € 35,9 milhões (14,7%) |
Cinema dos Países Baixos refere-se à indústria cinematográfica sediada nos Países Baixos . Como a indústria cinematográfica holandesa é relativamente pequena e há pouco ou nenhum mercado internacional para os filmes holandeses, quase todos os filmes dependem de financiamento estatal. Este financiamento pode ser obtido através de várias fontes, por exemplo, através do Netherlands Film Fund ou das redes públicas de radiodifusão. Nos últimos anos, o governo holandês estabeleceu vários abrigos fiscais para investimentos privados em filmes holandeses.
Bilheteria
Em 2000, a receita total proveniente dos resultados de bilheteria na Holanda foi de € 128,5 milhões; Os filmes holandeses participaram com 5,5%, ou seja, 7,1 milhões de euros. Em 2006, a receita total foi de € 155,9 milhões; Os filmes holandeses tiveram uma participação de 11,5%, ou seja, € 17,4 milhões.
O Netherlands Film Festival e o Netherlands Film Fund são os iniciadores de quatro prêmios que reconhecem as conquistas de bilheteria na Holanda. Os prêmios têm como objetivo gerar publicidade positiva para um filme quando a atenção da mídia para o lançamento do filme for interrompida. O Filme de Ouro é concedido aos filmes depois de terem vendido 100.000 ingressos de cinema, o Filme Platinum com 400.000 ingressos e o Filme de Diamante com 1.000.000 de ingressos. O Crystal Film é para documentários da Holanda e é concedido assim que o filme tiver vendido 10.000 ingressos de cinema.
O filme mais visitado da história do cinema holandês é Titanic , que atraiu 3.405.708 visitantes. Proporcionalmente, o filme holandês mais visitado é Turkish Delight, que teve 3.328.804 visitantes em 1973, aproximadamente um quarto de toda a população na época. O Titanic , em comparação, atraiu cerca de um quinto da população da Holanda no final dos anos noventa.
História
O primeiro filme holandês foi a comédia pastelão Gestoorde hengelaar (1896) de MH Laddé . Willy Mullens foi um dos pioneiros influentes do cinema holandês no início do século XX. Seu filme de comédia pastelão A desventura de um cavalheiro francês sem calças na praia de Zandvoort é o mais antigo filme holandês sobrevivente.
Embora a indústria cinematográfica holandesa seja relativamente pequena, houve vários períodos ativos em que o cinema holandês prosperou. O primeiro boom ocorreu durante a Primeira Guerra Mundial, quando a Holanda era um dos estados neutros. Estúdios como Hollandia produziram um ciclo impressionante de longas-metragens. Uma segunda onda se seguiu na década de 1930, quando as imagens faladas levaram a uma chamada para filmes em holandês , o que resultou em um boom na produção: entre 1934 e 1940, 37 filmes foram lançados. Para acomodar o rápido crescimento, a indústria cinematográfica holandesa procurou pessoal estrangeiro com experiência em tecnologia de filme de som. Em sua maioria, eram alemães que fugiram de seu país quando Hitler assumiu o poder. Vários diretores alemães renomados que viriam a trabalhar em filmes de Hollywood dirigidos na Holanda neste período, mais notavelmente Douglas Sirk ( Boefje , 1939).
Durante a Segunda Guerra Mundial, a indústria cinematográfica holandesa privada quase parou. No entanto, o governo de ocupação liderado pela Alemanha apoiou muitos pequenos filmes de propaganda em apoio ao Terceiro Reich. Os mais conhecidos foram De nieuwe tijd breekt baan ( Uma nova ordem surge , 1941), Met Duitschland tegen het Bolsjewisme ( Com a Alemanha contra o bolchevismo , 1941) e Werkt em Duitschland ( Trabalho na Alemanha , 1942). Depois de 1943, esse financiamento chegou ao fim, devido às lutas internas dentro do Kultuurkamer holandês e à falta de dinheiro do governo ocupacional.
Escola de documentário
O documentário holandês há muito é conhecido mundialmente. Os diretores holandeses mais proeminentes, especialmente aqueles que começaram suas carreiras antes da Segunda Guerra Mundial , vieram de uma formação documental, como Joris Ivens e Bert Haanstra . Desde o início dos anos 1970, no entanto, a produção de documentários com o objetivo de lançamento nos cinemas diminuiu, talvez devido a uma mudança em direção ao documentário para a televisão.
Nos anos imediatamente posteriores à guerra, a maior parte dos esforços foi dada à reconstrução do país; o filme não era uma prioridade. No final dos anos 1950, a indústria cinematográfica holandesa se profissionalizou. O Nederlands Filmfonds (Fundo de Cinema da Holanda) foi estabelecido em 1957, a Nederlandse Filmacademie ( Academia de Cinema da Holanda ) em 1958. O documentarista Bert Haanstra fez seu primeiro filme de ficção, Fanfare , em 1958. Embora o filme tenha sido um grande sucesso, esse sucesso foi apenas acidental. O cinema holandês forneceu temporariamente um som próprio neste período, na forma do que hoje é considerado a "tradição do documentário holandês" ou "escola de documentário holandesa". Liderado por Haanstra, que ganhou um Oscar de Curta Documentário com Glass de 1959 e também ganhou prêmios em Berlim e Cannes , o movimento também incluiu Herman van der Horst, que ganhou o Urso de Ouro de Melhor Documentário e John Fernhout , cujo Sky Over Holland ganhou a Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes e foi indicado ao Oscar de Curta Documentário em 1968.
Os documentários ainda desempenham um papel importante na indústria cinematográfica holandesa. O International Documentary Film Festival Amsterdam , realizado anualmente em novembro, é considerado um dos maiores festivais de documentário do mundo. Os diretores de documentários famosos antes e depois da Escola de Documentário não oficial incluem Joris Ivens , Johan van der Keuken e Jos de Putter . Ivens ganhou um prêmio César e um Leão de Ouro , além de um prêmio por sua carreira no Festival de Cinema de Veneza . Jos de Putter é agora chefe do departamento de documentários da VPRO, uma das principais estações de televisão pública holandesa.
Período florescente
Embora Haanstra continuasse a fazer documentários aclamados internacionalmente, a "escola" mais ou menos desapareceu no final dos anos 60. Nessa época, a primeira geração de cineastas holandeses que se formaram na Academia de Cinema Holandesa começou a fazer seu nome. O diretor mais famoso desta época é, sem dúvida, Fons Rademakers , que recebeu críticas nacionais e internacionais com uma série de filmes entre 1959 e 1963. Rademakers aprenderam o negócio com Vittorio De Sica e Jean Renoir e trouxeram seu novo conhecimento de filmes de arte estrangeiros com dele. Contemporâneos incluem os laureados pela Academia Frans Weisz, Pieter Verhoeff e Frans Bromet, outro documentarista. Aos poucos, os filmes de ficção se tornaram cada vez mais populares na Holanda.
Um sucesso mais duradouro para o cinema holandês veio na década de 1970, principalmente sob a influência de um homem: Paul Verhoeven . Os cinco filmes da década de Verhoeven - Business Is Business ( Wat zien ik?, 1971), Turkish Delight ( Turks Fruit , 1973), Katie Tippel ( Keetje Tippel , 1975), Soldier of Orange ( Soldaat van Oranje , 1977) e Spetters ( 1980) - foram sucessos de bilheteria; eles ainda estão entre os vinte filmes holandeses de maior sucesso de todos os tempos. Turkish Delight e Soldier of Orange também tiveram sucesso no exterior e eventualmente levaram à carreira de Verhoeven em Hollywood. Em 2006, Verhoeven voltou ao seu próprio idioma e fez Black Book ( Zwartboek ), seu primeiro filme falado em holandês desde The Fourth Man (1983).
Outros diretores de sucesso dessa época são Wim Verstappen e Pim de la Parra , cujos filmes foram mais comerciais do que os de seus colegas da década de 1960. Em seu livro Van Fanfare tot Spetters , o historiador do cinema Hans Schoots argumenta que o período de florescimento do cinema holandês está entre esses dois filmes, terminando com o polêmico Spetters , após o qual a era feliz que foi os anos setenta acabou, e um período mais difícil - uma abordagem terrestre ao cinema foi iniciada. De fato, depois de 1980, poucos filmes holandeses conseguiram atrair milhões de pessoas aos cinemas, em parte devido a um declínio no interesse, em parte devido aos sistemas de vídeo doméstico, que resultou em uma queda geral na freqüência ao cinema em Os Países Baixos.
Declínio
Um declínio na admissão ao cinema começou após os anos 1970. O diretor Dick Maas , que produziu thrillers de ação no estilo de estúdio, como De Lift (1983) e Amsterdamned (1988), foi o único cineasta a ter sucesso no cinema nesse período. Ele liderou as paradas de bilheteria com sua comédia familiar disfuncional Flodder (1986) e sua sequência Flodder in Amerika (1992), este último recebendo quase um milhão e meio de admissões, tornando-o o filme holandês de maior sucesso desde o lançamento do videocassete. Alguns diretores mais artísticos, como Jos Stelling , Orlow Seunke e Alex van Warmerdam fizeram filmes de realismo mágico. Outros diretores-autores surgiram durante essa época também, incluindo Theo van Gogh , Ate de Jong e, mais recentemente, Cyrus Frisch . Nesta década, o aclamado diretor Fons Rademakers ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro com The Assault, de 1986 .
Em meados da década de 1990, o governo holandês introduziu paraísos fiscais (os chamados 'CV-regeling') para encorajar investimentos privados em filmes holandeses. Após a implementação dessas novas regras, houve um boom na produção de filmes holandeses. Não foram, porém, os filmes realizados através do paraíso fiscal, mas sim filmes dirigidos a um público jovem, como o Costa! (2001), que reconquistou a confiança na viabilidade comercial do filme holandês. Costa! é sobre adolescentes holandeses em férias na costa espanhola. O sucesso do filme gerou vários filmes imitadores (por exemplo, Volle Maan (Full Moon Party; 2002)) e uma sitcom spin-off (também chamada Costa! ), Que funcionou por várias temporadas na rede de radiodifusão pública BNN .
Depois de um tempo, a fórmula se desgastou e o novo sabor comercial se transformou em filmes com um toque multicultural. Hush Hush Baby ( Shouf Shouf Habibi , 2004) e Schnitzel Paradise ( Het Schnitzelparadijs , 2005) foram ambas comédias com atores holandeses / marroquinos e se tornaram um sucesso comercial. A diferença com Volle Maan é que os filmes também foram aclamados pela crítica (tanto na Holanda como internacionalmente) e os dois filmes foram exibidos no Festival de Cinema de Berlim .
Filmes de familia
Mais consistentemente bem-sucedidos, especialmente nas bilheterias, são as adaptações de romances infantis. Os filmes modernos de família holandeses seguem a tradição de Henk van der Linden - que fez 38 filmes para jovens entre 1952 e 1984 - e de Karst van der Meulen, que fez doze deles nos anos 70 e 80. 1998 de Abeltje e 1999 do Kruimeltje foram os maior bilheteria de filmes nacionais desses anos. Minoes (2001), Pietje Bell (2002), De Schippers van de Kameleon (2002), Pluk van de Petteflet (2004) e De Kameleon 2 (2005) conseguiram o mesmo em seus respectivos anos. Os filmes infantis holandeses também receberam alguma reclamação da crítica internacional. Por exemplo, Het Paard van Sinterklaas ganhou prêmios em seis festivais de cinema estrangeiros. Isso levou os produtores a fazer um filme familiar internacionalmente orientado e de grande orçamento (aproximadamente € 12 milhões), Crusade in Jeans . Enquanto produção holandesa, o filme teve um elenco internacional e foi rodado em inglês.
O reinado dos filmes voltados para a família no topo das bilheterias domésticas chegou ao fim em 2006 com o thriller de guerra de Paul Verhoeven, Black Book , que foi o primeiro filme holandês desde Kruimeltje a obter mais de um milhão de entradas. Black Book foi a produção de cinema holandesa mais cara de todos os tempos, com um orçamento relatado de pouco menos de € 18 milhões. O sucesso foi superado apenas um ano depois, com a comédia romântica Alles is Liefde .
Cineastas e atores holandeses no exterior
Os atores holandeses de maior sucesso em Hollywood são Rutger Hauer ( Blade Runner ), Jeroen Krabbé ( O Fugitivo ), Famke Janssen ( X-Men ) e Carice van Houten ( Game of Thrones ). Outros cineastas, além de Paul Verhoeven, que começaram com sucesso uma carreira em Hollywood incluem Jan de Bont (que começou como diretor de fotografia antes de dirigir filmes de ação de grande orçamento como Speed and Twister ), o roteirista que virou diretor Menno Meyjes (créditos incluem The Color Purple e Indiana Jones e o Last Crusade ) e o produtor Pieter Jan Brugge ( Glory , Consenting Adults , The Pelican Brief , Bulworth , The Insider , Miami Vice , Defiance , Love and Other Drugs . Brugge produziu e dirigiu The Clearing . Depois de dirigir dois filmes em inglês na Holanda O diretor Roel Reiné mudou-se para Hollywood, onde se tornou um influente diretor-produtor de filmes direto para DVD , incluindo Steven Seagal -vehicle Pistol Whipped (2008). Ate de Jong fez alguns filmes americanos de baixo orçamento no início dos anos 90 e dirigiu um episódio de Miami Vice . Em 2007, o diretor Anton Corbijn fez Control, que estreou no Festival de Cannes . Outros filmes que dirigiu são A Most Wanted Homem e o americano .
1980–2000
Nas décadas de 1980 e 1990, poucos outros atores holandeses tiveram o sucesso internacional de Hauer e Krabbé. Seus contemporâneos Monique van de Ven , Derek de Lint , Renée Soutendijk e Huub Stapel voltaram a fazer filmes holandeses quando seus esforços em Hollywood se revelaram decepcionantes. A atriz Van de Ven de Turkish Delight -fame mudou-se para os Estados Unidos com seu então marido Jan de Bont e apareceu em uma série de pequenos filmes americanos, sem sucesso significativo. As participações de De Lint em vários programas de TV como NYPD Blue e The L Word , e uma série de papéis coadjuvantes em filmes teatrais, dos quais o mais proeminente foi The Unbearable Lightness of Being (1988). Soutendijk interpretou o papel principal feminino em Eve of Destruction (1991) e Huub Stapel, estrela de todos os sucessos de bilheteria de Dick Maas, teve um papel coadjuvante em um filme de TV de 1988 sobre Anne Frank .
2000-2010
No início dos anos 2000, o ator Antonie Kamerling interpretou o filme independente americano Five Fingers, no qual, ironicamente, o ator americano Ryan Phillippe interpreta o personagem principal holandês. Kamerling também teve um papel coadjuvante em Exorcist: The Beginning . A atriz Thekla Reuten , estrela de Twin Sisters indicada ao Oscar , fez sua estreia nos Estados Unidos em Highlander: The Source . Filmes como In Bruges , In Transit e The American logo se seguiram. Ela também teve um papel coadjuvante na 2ª temporada de Sleeper Cell e um pequeno papel em Lost .
No decorrer dos anos 2000, o ator Yorick van Wageningen fez seu nome ao aparecer em Além das Fronteiras (2003), The Chronicles of Riddick (2004) e The New World (2005). Esses filmes deveriam ser precedidos por um papel coadjuvante no Minority Report de Steven Spielberg , mas devido a problemas com seu visto, ele não pôde trabalhar naquele filme. Ao contrário da maioria dos outros atores holandeses de sucesso em Hollywood, Van Wageningen não era uma grande estrela em seu próprio país antes de atuar em filmes americanos. Da mesma forma, Saskia Mulder (irmã da modelo Karen Mulder ) fez sua estreia no exterior aparecendo em filmes e séries de televisão franceses e ingleses. Ela teve papéis em The Beach , The Descent e The Descent: Part 2 . Ela também foi uma série regular no sitcom escocês The Book Group .
2010 – presente
No início de 2010, uma nova onda de talentos do cinema abriu caminho para o sucesso internacional. Os talentos que surgiram durante a década incluem Marwan Kenzari , Lotte Verbeek , Sylvia Hoeks e Michiel Huisman .
Pouco depois de Kenzari estrear no filme holandês Wolf, ele estreou nos Estados Unidos no filme Collide with Anthony Hopkins . Filmes como Ben-Hur , The Mummy and Murder on the Orient Express logo apareceram. Em 2017, foi anunciado que Kenzari interpretaria o vilão Jafar na adaptação live-action da Disney de Aladdin . Lotte Verbeek conseguiu sucesso jogando em programas de televisão internacionais como The Borgias , Outlander , The Blacklist e Marvel's Agent Carter . Ela também teve um papel no filme The Last Witch Hunter ao lado de Vin Diesel . No início dos anos 2010, Sylvia Hoeks atuou nos filmes The Girl and Death e The Best Offer . E em 2017, Hoeks foi escalado para o replicante Luv no filme de ficção científica Blade Runner 2049 . Michiel Huisman apareceu em The Young Victoria , World War Z e The Age of Adaline . De 2014 a 2016 ele desempenhou o papel de Daario Naharis em Game of Thrones .
Em 2013 , o filme Borgman de Alex van Warmerdam estreou em competição no Festival de Cinema de Cannes . Com isso, ele se tornou o segundo diretor holandês a ser nomeado para a Palma de Ouro .
Outro sucesso notável
Nos bastidores, o cinegrafista Theo van de Sande , nascido em Tilburg, fez um currículo impressionante ao filmar filmes de grande orçamento, tendo feito filmes como Cruel Intentions e Blade , depois de ter feito uma carreira digna em seu país natal. Outros holandeses com créditos internacionais incluem o designer de som de Hollywood Charles Deenen ; A diretora vencedora do Oscar Marleen Gorris, que fez várias produções internacionais, incluindo a adaptação de Mrs. Dalloway em 1997 e atualmente trabalha em várias produções britânicas; DJ e compositor Junkie XL que escreveu música adicional para Kingdom of Heaven, de Ridley Scott , e fez a trilha sonora do filme de ação DOA: Dead or Alive ; Sylvia Kristel , mais famosa por seu papel como Emmanuelle em uma série de filmes softcore, também apareceu em um grande número de filmes americanos (para TV) menos conhecidos, dos quais The Nude Bomb , uma adaptação para o cinema da série de TV Get Smart é provavelmente o mais notável. Kristel aparece brevemente como Agente 34; um cineasta consagrado na cena do cinema alternativo, Robby Müller , nascido em Curaçao , trabalhou repetidamente com Wim Wenders , Lars von Trier e Jim Jarmusch ; um diretor no início de sua carreira, Kees van Oostrum mudou-se para os Estados Unidos para se tornar um diretor de fotografia prolífico em vários filmes de TV e minisséries; o designer de produção Jan Roelfs , duas vezes indicado ao Oscar , que trabalhou com Andrew Niccol e Oliver Stone ; George Sluizer , que fez um remake americano de seu popular culthit Spoorloos e atualmente trabalha principalmente em coproduções pan-europeias, fará um retorno nos Estados Unidos com a comédia de Rob Schneider The Chosen One (2009); o cinegrafista Rogier Stoffers , que filmou vários sucessos de bilheteria nos Estados Unidos na década de 2000, principalmente Disturbia ; homem alto Carel Struycken , cujo corpo pousou-lhe as partes do Lurch em Barry Sonnenfeld 's A Família Addams filmes e The Giant em Twin Peaks ; Jany Temime foi figurinista dos últimos três filmes de Harry Potter , In Bruges e Children of Men ; Arjen Tuiten , um maquiador especial que trabalha para o Stan Winston Studio, com Pan's Labyrinth como um de seus créditos proeminentes; A figurinista holandesa Elsa Zamparelli , que recebeu uma indicação ao Oscar por Danças com Lobos . Em 2016, Martin Koolhoven dirigiu Brimstone , seu primeiro filme internacional (com estrelas internacionais). O western / thriller sombrio e violento foi exibido pela primeira vez em competição no Festival de Cinema de Veneza e foi muito bem recebido na Europa, mas recebeu críticas mistas nos Estados Unidos . O fotógrafo holandês Anton Corbijn fez sua estreia no cinema dirigindo a cinebiografia britânica Control sobre o vocalista do Joy Division , Ian Curtis . Em 2013, Alex van Warmerdam se tornou o segundo diretor holandês a ser nomeado para uma Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes com seu filme Borgman .
Diretores holandeses aclamados
- Hany Abu-Assad , duas vezes Prêmio da Academia de Melhor Filme Estrangeiro - nomeado. Nasceu em Israel, holandês / palestino
- Jan de Bont , diretor de fotografia que virou diretor
- Anton Corbijn , fotógrafo que virou diretor
- Mike van Diem , vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro
- Theo van Gogh , diretor
- Marleen Gorris , ganhadora do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro
- Bert Haanstra , Oscar de Documentário Assunto Curto -Vencedor
- Joris Ivens , documentarista influente
- Martin Koolhoven , diretor autoral contemporâneo , sucesso comercial e artístico em muitos gêneros
- Pieter Kuijpers , diretor contemporâneo, de maior sucesso no gênero crime / suspense
- Nanouk Leopold , diretor de arte contemporânea
- Joram Lürsen , diretor de filmes populares recentes
- Dick Maas , diretor de sucessos de bilheteria locais nas décadas de 1980 e 1990.
- Fons Rademakers , vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro
- Jos Stelling , diretor de filmes estilizados
- Eddy Terstall , diretor autor de comédias de baixo orçamento voltadas para o diálogo
- Jean van de Velde , diretor de filmes convencionais
- Paul Verhoeven , diretor de sucesso e muitas vezes polêmico, que também trabalhou em Hollywood
- Alex van Warmerdam , diretor autor de comédias absurdas, indicado à Palme d'Or
- Cyrus Frisch , escritor-diretor
Filmes holandeses de sucesso
Em 24 de novembro de 2008, os 15 filmes holandeses mais visitados desde 1945 foram:
- Frutas turcas (delícia turca, 1973) - 3.328.804
- Fanfare (1958) - 2.635.178
- Ciske de Rat (1955) - 2.432.500
- Wat zien ik? (Business Is Business, 1971) - 2.358.946
- Blue Movie (nl) (1971) - 2.335.301
- Flodder (1986) - 2.313.701
- Gooische Vrouwen (2011) - 1.919.982
- Keetje Tippel (Katie Tippel, 1975) - 1.829.116
- Alleman (1963) - 1.664.645
- Ciske de Rat (1984) - 1.593.311
- Soldaat van Oranje (Soldado de Orange, 1977) - 1.547.183
- Flodder em Amerika (1992) - 1.493.873
- De Overval (The Silent Raid, 1962) - 1.474.306
- Alles is Liefde (Love Is All, 2007) 1.292.682
Nomeações e vitórias ao Oscar
Os filmes vencedores são marcados em azul nesta lista de filmes indicados ao Oscar.
Ano | Título do filme | Categoria de premiação |
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1942 | Altas apostas no leste | Documentário |
1959 | Vidro ( Glas ) | Assunto Curto Documentário |
1959 | The Village on the River ( Dorp aan de rivier ) | Melhor Filme Estrangeiro |
1962 | Big City Blues | Curta-metragem de ação ao vivo |
1962 | Frigideira | Curta-metragem de ação ao vivo |
1964 | O holandês humano ( Alleman ) | Recurso Documentário |
1967 | Céu sobre a holanda | Curta-metragem de ação ao vivo |
1971 | Aventuras em Percepção | Assunto Curto Documentário |
1972 | Macaco e Super-Macaco ( Bij de beesten af ) | Recurso Documentário |
1972 | Este minúsculo mundo ( Deze kleine wereld ) | Assunto Curto Documentário |
1973 | Delícia turca ( fruta turca ) | Melhor Filme Estrangeiro |
1978 | Oh meu querido | Curta de Animação |
1986 | Anna e Bella | Curta de Animação |
1986 | O Assalto ( De aanslag ) | Melhor Filme Estrangeiro |
1995 | Linha de Antonia ( Antonia ) | Melhor Filme Estrangeiro |
1997 | Personagem ( Karakter ) | Melhor Filme Estrangeiro |
1999 | 3 Misses | Curta de Animação |
2000 | Pai e filha | Curta de Animação |
2002 | Hotel Paraiso ( Zus & zo ) | Melhor Filme Estrangeiro |
2003 | Irmãs gêmeas ( De tweeling ) | Melhor Filme Estrangeiro |
Fonte: Banco de dados oficial dos prêmios da Academia. |
Festivais de cinema
Existem três grandes festivais de cinema na Holanda:
- O Festival Internacional de Cinema de Rotterdam (IFFR) é um festival de cinema independente, inovador e experimental e de artes visuais. O festival internacional é realizado desde 1972 em Rotterdam . Durante o festival, o Tiger Awards é concedido a cineastas iniciantes.
- O Nederlands Film Festival (NFF) é o festival anual de filmes holandeses desde 1981. O festival de sete dias é realizado no final de setembro e início de outubro em Utrecht . Filmes holandeses do ano anterior são exibidos e os Bezerros de Ouro são premiados aos melhores filmes, melhores atores e melhores outros membros da equipe julgados por um júri independente e profissional.
- O Festival Internacional de Documentários de Amsterdã (IDFA) é um dos maiores festivais de documentários do mundo. É realizada desde 1988 em Amsterdã .
Existem vários festivais de cinema menores na Holanda, e vários deles são realizados em Amsterdã. Esses festivais são festivais locais ou festivais especializados em filmes de um gênero específico (por exemplo, filmes fantásticos), para / sobre um grupo-alvo específico (por exemplo, filmes para / sobre surdos), ou de uma região específica (por exemplo, filmes japoneses).
- O Beeld voor Beeld Festival no Amsterdam Tropenmuseum é um festival de documentários com foco principal no filme etnográfico . Beeld voor Beeld é membro do CAFFE - Coordinating Anthropological Film Festivals in Europe .
- O KLIK! O Amsterdam Animation Festival é um evento anual que acontece no Eye Film Institute Netherlands . Este festival internacional concentra-se em curtas-metragens de animação com foco principal na animação contemporânea.
- ShortCutz Amsterdam é um festival anual de cinema que promove curtas-metragens em Amsterdã. Cineastas e atores profissionais como Rutger Hauer , Roel Reine , Tygo Gernandt e Eddy Terstall analisam pessoalmente os filmes e votam nos vencedores do ShortCutz Amsterdam Annual Awards, realizado todos os anos no Eye Film Institute .
Veja também
- O Golden Calf Awards , organizado pelo Festival de Cinema Holandês , é o equivalente holandês do Oscar .
- Lista de filmes holandeses
- Lista de atores holandeses
- Lista de diretores de cinema holandeses
- Lista de cinema do mundo
- Cinema mundial
Referências
links externos
- Contexto do cinema : uma enciclopédia da cultura do cinema na Holanda desde 1896 (em holandês e inglês)