Cerâmica dos povos indígenas das Américas - Ceramics of indigenous peoples of the Americas

Vaso de retratos Moche, Musée du quai Branly, ca.  Jarro de cabeça 100—700 CE
Vaso de retratos Moche , Musée du quai Branly , ca. 100-700 CE, 16 x 29 x 22 cm
Jane Osti, da nação Cherokee, com sua cerâmica premiada, em 2006
Jane Osti ( Cherokee Nation ), com sua premiada cerâmica, 2006

A cerâmica nativa americana é uma forma de arte com pelo menos 7500 anos de história nas Américas . A olaria é cerâmica queimada com argila como componente. A cerâmica é usada para recipientes de cozinha utilitários, recipientes para servir e armazenar, cachimbos, urnas funerárias, incensários , instrumentos musicais, itens cerimoniais, máscaras, brinquedos, esculturas e uma miríade de outras formas de arte.

Devido à sua resiliência, a cerâmica foi a chave para aprender mais sobre as culturas indígenas pré-colombianas .

Materiais e técnicas

Ladrilhos de cerâmica Hopi Pueblo do final do século 19 ao início do século 20, no Museu do Brooklyn
Tile, Hopi Pueblo (nativo americano), final do século 19 ao início do século 20, Museu do Brooklyn

O corpo de argila é um componente necessário da cerâmica. A argila deve ser extraída e purificada em um processo frequentemente trabalhoso, e certas tribos têm protocolos cerimoniais para coletar argila. Diferentes tribos têm diferentes processos de processamento de argila, que podem incluir secagem ao sol, imersão em água por dias e passar repetidamente por uma tela ou peneira. Acoma e outras cerâmicas Pueblo tradicionalmente transformam a argila seca em pó e, em seguida, removem as impurezas com as mãos, passando o pó seco por uma tela, misturando-o com um tempero seco e, em seguida, misturando água para criar uma pasta de plástico. No preparo da argila, os oleiros passam horas calçando-a para remover bolsas de ar e umidade que poderiam facilmente fazer com que explodisse durante o cozimento. A argila precisa então "curar" com o tempo.

A bobinagem é o meio mais comum de moldar cerâmicas nas Américas. No enrolamento, a argila é enrolada em fios longos e finos que são enrolados uns sobre os outros para construir a forma da cerâmica. Enquanto a oleira constrói as bobinas, ela também as mistura até que não haja mais vestígios das cordas de barro entrelaçadas para formar o pote, nenhum desvio na espessura das paredes e, portanto, nenhuma fraqueza. As rodas de Potter não eram usadas antes do contato com os europeus e são usadas apenas hoje por um número limitado de artistas nativos americanos . Os potes de aperto e outros pequenos objetos de argila podem ser formados diretamente à mão. Os ceramistas Hohokam e seus descendentes no sudoeste americano empregavam a técnica de remo e bigorna , na qual a parede de argila interna de um pote era suportada por uma bigorna, enquanto o exterior era batido com uma raquete, alisando a superfície. Na América do Sul pré-contato, as cerâmicas eram produzidas em massa usando moldes.

Slip é uma suspensão de argila líquida de pigmentos minerais aplicada à cerâmica antes da queima. As tiras são tipicamente vermelhas, amareladas, brancas e pretas; entretanto, os ceramistas da cultura Nazca no Peru aperfeiçoaram 13 cores distintas de tiras. Eles também usaram uma mesa giratória girada à mão que permitia que todos os lados de uma peça de cerâmica fossem pintados com facilidade. Eles foram usados ​​pela primeira vez em 500 AEC e continuam a ser usados ​​hoje. As cunhas podem ser aplicadas em geral em lavagens, criando grandes campos de cores, geralmente com pano, ou podem ser pintadas em detalhes finos com pincéis. As folhas de mandioca , mastigadas ligeiramente para soltar as fibras, são excelentes pincéis que ainda hoje são usados ​​no sudoeste americano. A pintura negativa é uma técnica empregada por ceramistas pré-contato do Mississippian nas florestas orientais , ceramistas maias na Mesoamérica e outros, que envolve cobrir a peça de cerâmica com cera de abelha ou outra resistência, incisando um desenho na resistência e, em seguida, mergulhando a peça com uma tira. No processo de queima, a resistência derrete, deixando o desenho colorido.

Enquanto ainda verde, a cerâmica pode ser entalhada com desenhos. Cordões, tecidos, cestos e espigas de milho foram enrolados sobre argila úmida, tanto como decoração quanto para melhorar a dispersão do calor em panelas. Madeira entalhada ou pás de estampagem de cerâmica são usadas em todo o sudeste da floresta para criar designs repetidos. Argila também pode ser adicionada à estrutura principal de cerâmica para a construção de projetos.

Antes do cozimento, a cerâmica pode ser polida ou polida até obter um brilho fino com um instrumento liso, geralmente uma pedra. Os esmaltes raramente são usados ​​por ceramistas americanos indígenas. A graxa também pode ser esfregada na panela.

Antes do contato, a cerâmica geralmente era queimada ao ar livre ou a céu aberto; Os povos indígenas de pré-contato do México usavam fornos extensivamente. Hoje, muitos artistas de cerâmica nativos americanos usam fornos . Na fogueira, a panela é colocada em uma cova rasa cavada na terra junto com outra cerâmica crua, coberta com madeira e arbustos ou esterco, e depois colocada no fogo, após o que pode endurecer em temperaturas de 1400 graus ou mais. Finalmente, a superfície da cerâmica é frequentemente polida com pedras lisas.

Temperamentos

Os temperos são materiais não plásticos adicionados à argila para evitar o encolhimento e rachaduras durante a secagem e cozimento de recipientes feitos de argila. Os temperamentos podem incluir:

Nem toda cerâmica indígena americana requer temperos adicionais; alguns oleiros Hopi usam argila de caulim pura que não requer têmpera. Algumas argilas contêm, naturalmente, têmpera suficiente para não exigir temperamentos adicionais. Isso inclui mica ou areia em argilas usadas em alguns Taos Pueblo , Picuris Pueblo e cerâmica Hopi, e espículas de esponja na argila usada para produzir a "louça de giz" da cultura de St. Johns .

A cerâmica é freqüentemente usada para identificar culturas arqueológicas . O tipo de têmpera (ou mistura de temperamentos) usado ajuda a distinguir as cerâmicas produzidas por diferentes culturas durante determinados períodos de tempo. Grogue, areia e arenito eram todos usados ​​pelo povo ancestral Pueblo e outras culturas do sudoeste. Osso triturado foi usado como têmpera em pelo menos algumas cerâmicas em vários locais no Texas. No sudeste dos Estados Unidos , as primeiras cerâmicas eram temperadas com fibras, como musgo espanhol e folhas de palmito . Na Louisiana, a fibra como tempero foi substituída primeiro pelo grogue e depois pela casca. Na Flórida peninsular e na costa da Geórgia, a areia substituiu a fibra como têmpera. Ainda mais tarde, as espículas de esponja de água doce tornaram-se um tempero importante na "louça de giz" da cultura de St. Johns no nordeste da Flórida. As cerâmicas produzidas localmente pelo povo lucaio nas Bahamas eram caracterizadas por têmpera de concha triturada , em oposição à louça temperada com areia de quartzo importada de Hispaniola .

A escolha da têmpera usada em cerâmica era limitada pelo que estava disponível, mas as mudanças na escolha da têmpera podem fornecer pistas para influenciar as relações comerciais entre os grupos. Os artigos temperados com casca eram produzidos esporadicamente em vários lugares do leste dos Estados Unidos, mas no final da floresta e no início do Mississippi , tornou-se o temperamento predominante usado em grande parte do vale do Mississippi e na costa do golfo médio , e uma característica definidora da cultura do Mississippi cerâmica .

Origem e propagação

As primeiras cerâmicas conhecidas nas Américas foram encontradas na bacia do baixo Amazonas . As cerâmicas da Caverna da Pedra Pintada , perto de Santarém, Brasil , foram datadas entre 7.500 e 5.000 anos atrás . As cerâmicas de Taperinha, também perto de Santarém, datam de 8.000 a 7.000 anos atrás. Alguns fragmentos de Taperinho eram temperados com conchas, o que permitia que os próprios fragmentos fossem datados por radiocarbono . Essas primeiras culturas cerâmicas foram os pescadores e marisqueiros.

A cerâmica apareceu em seguida no norte da América do Sul e depois no lado oeste da América do Sul e ao norte através da Mesoamérica . As cerâmicas da cultura Alaka na Guiana foram datadas de 6.000 a 4.500 anos atrás. As cerâmicas da cultura San Jacinto na Colômbia foram datadas de cerca de 4530 aC , e em Puerto Hormiga , também na Colômbia, de cerca de 3794 aC. A cerâmica apareceu na cultura Valdivia no Equador por volta de 3.200 aC e na cultura Pandanche no Peru por volta de 2.460 aC.

A difusão da cerâmica na Mesoamérica veio mais tarde. As cerâmicas de Monagrillo, no Panamá , foram datadas de cerca de 2140 aC, de Tronadora na Costa Rica a cerca de 1890 aC e da Barra no Soconusco de Chiapas a cerca de 1900 aC. Cerâmicas da tradição Purrón no centro-sul do México foram datadas por volta de 1805 aC, e da tradição Chajil do centro-norte do México, por volta de 1600 aC.

A aparência da cerâmica no sudeste dos Estados Unidos não se encaixa no padrão acima. As cerâmicas do meio do rio Savannah na Geórgia e Carolina do Sul (conhecidas como Stallings, Stallings Island ou St. Simons) foram datadas por volta de 2888 AC (4500 AP), e as cerâmicas das culturas Orange e Norwood no norte da Flórida por volta de 2.460 BCE (4300 BP) (todos mais antigos do que qualquer outra cerâmica datada do norte da Colômbia). A cerâmica apareceu mais tarde em outros lugares da América do Norte. A cerâmica chegou ao sul da Flórida ( Mount Elizabeth ) em 4000 BP, Nebo Hill (em Missouri ) em 3700 BP, e Poverty Point (em Louisiana) em 3400 BP.


Regiões culturais

América do Norte

ártico

Vários grupos Inuit , como os Netsilik , Sadlermiut , Utkuhiksalingmiut e Caribou Inuit (Qaernerimiut) criaram cerâmica utilitária em tempos históricos, principalmente para armazenar alimentos. Em Rankin Inlet , Nunavut , Canadá, quando a mina que empregava grande parte da comunidade foi fechada, o governo nacional criou o Rankin Inlet Ceramics Project, cujos produtos foram exibidos com sucesso em Toronto em 1967. O projeto naufragou, mas uma galeria local reavivou o interesse em Cerâmica Inuit na década de 1990.

Florestas Orientais

Southeastern Woodlands

Estudos geológicos mostram que certas áreas da parte sudeste da América do Norte são ricas em caulins e ball clays (Hosterman, USGS), os tipos de argilas plásticas mais adequadas para a cerâmica. Camadas de argila que ainda produzem argilas cerâmicas são provenientes de depósitos primários e secundários formados nas Épocas do Paleoceno Superior e do Mioceno Inferior nas formações que formaram a Planície Costeira do Golfo . De acordo com todos os levantamentos geológicos, toda a porção sudeste do continente tem depósitos de argila abundantes, com exceção de todo o sul da Flórida e uma porção do centro-oeste da Flórida (Calver) (Matson).

Cerâmicas temperadas com fibra associadas a fragmentos de conchas deixados por caçadores-pescadores-coletores do Arcaico Tardio apareceram na planície costeira atlântica da Flórida, Geórgia e Carolina do Sul a partir de 2500 aC. A cerâmica mais antiga atestada está na área de cultura de Stallings , em torno do meio do rio Savannah . A cerâmica temperada com fibra da cultura Orange, no nordeste da Flórida, foi datada de 2.000 aC ou um pouco antes. Cerâmica temperada com fibra de forma muito semelhante se espalhou ao longo das costas e vales dos rios do sudeste dos Estados Unidos da costa do Atlântico até o Alabama, alcançando o noroeste da Flórida ( cultura de Norwood ) e a costa do Golfo em 1300 aC, o interior do Meio Sul em 1100 e Pobreza Aponte por volta de 1000 AC.

A cerâmica Thoms Creek se assemelhava muito à cerâmica Stallings, mas usava mais areia e menos fibra para temperar do que a cerâmica Stalling ou Orange. As cerâmicas de Thoms Creek foram amplamente contemporâneas às cerâmicas de Stalling e Orange, embora nenhuma cerâmica de Thoms Creek tenha sido encontrada tão cedo quanto as primeiras Stallings. As cerâmicas de Thoms Creek se sobrepunham às cerâmicas de Stallings no norte da Geórgia e no sul da Carolina do Sul, mas eram a tradição dominante ao norte do rio Santee na Carolina do Norte.

As semelhanças das cerâmicas da série Stallings com as cerâmicas anteriores de Puerto Hormiga da Colômbia, ambas associadas a anéis de concha , e a presença de ventos e correntes oceânicas favorecendo as viagens da América do Sul ao sudeste dos Estados Unidos, levaram James A. Ford , entre outros arqueólogos, para propor a hipótese de que as duas áreas tinham conexões e que a tecnologia da cerâmica temperada com fibra do sudeste dos Estados Unidos havia sido importada da Colômbia. Outros arqueólogos notaram que não há sítios arqueológicos conhecidos entre a Colômbia e a Flórida que sejam de um tipo ou idade consistente com tais conexões, e que as tradições culturais do sudeste dos Estados Unidos não mostram mudanças significativas associadas à aparência da cerâmica, indicando que não houve migração ou pessoas, e nenhuma transferência de tecnologia ou outros elementos da cultura, a não ser o surgimento da cerâmica.

Desenvolvimentos posteriores significativos em cerâmica nas florestas do sudeste incluíram a cerâmica da cultura do Mississippi no vale do rio Mississippi e a cerâmica da Ilha Weedon , um estilo de cerâmica usado principalmente em contextos cerimoniais e enterros de alto status, produzidos e comercializados ao longo da costa do Golfo do México a partir do sudoeste da Flórida para o Panhandle da Flórida .

  • Cerâmica cultural de Swift Creek e Santa Rosa após Deptford, noroeste da Flórida, cerâmica decorativa cerimonial, 1000 DC
  • Fibra de cerâmica da cultura Glade e Belle Glade ou cerâmica bruta temperada com areia, do sul da Flórida até a Flórida central, 500 a.C. até 1700 dC, referência quatro períodos I, II, III e IV
  • Cerâmica da cultura Alachua no nordeste, centro-norte da Flórida, período proto-histórico
  • Cerâmica da cultura Plaquemine , cerâmica do povo Natchez , uma tribo histórica conhecida também por ser uma das últimas chefias da cultura Plaquemine no sudoeste do Mississippi
  • Cerâmica da cultura de Fort Walton distintamente da cultura do Mississippi na Flórida, desenvolvida a partir da cultura da Ilha Weedon 1000 DC

Grande bacia

Os povos indígenas da Grande Bacia baseavam sua cerâmica na cestaria . A cultura Fremont do centro de Utah (700–1300 dC) desenvolveu a cerâmica após adotar a agricultura. Os povos Paiute e Washoe no oeste da Grande Bacia desenvolveram cerâmicas simples e utilitárias separadamente, que não eram polidas, mas ocasionalmente apresentavam desenhos pintados de vermelho. O Owens Valley Brown Ware é um exemplo de cerâmica Paiute / Washoe, que era usada para cozinhar, armazenar alimentos e jarros de água. Os jarros geralmente apresentavam alças de argila que acomodavam alças de transporte.

Culturas do sudoeste (Oasisamerica)

Culturas Pueblo

Frasco preto sobre branco, com figura geométrica c.  1100-1300, de Kayenta, Arizona, em exibição na California Academy of Sciences
Frasco preto sobre branco, ca. 1100-1300, de Kayenta, Arizona , em exibição na California Academy of Sciences
Tigela de cerâmica com desenho geométrico no interior do Chaco Canyon, no Novo México, Pueblo III Era
Tigela de cerâmica do Chaco Canyon no Novo México, fase Pueblo III
Efígie de veado, cerâmica.  Cochiti, Novo México
Efígie de veado, cerâmica. Cochiti Pueblo
Estilo de cerâmica Período de tempo
Final da Era Basketmaker II 50 AC - 450 CE
Basketmaker III Era 450 CE - 700 CE
Era Pueblo I 700–900
Era Pueblo II 900–1100
Era Pueblo III 1100–1300
Era Pueblo IV 1300-1600
Histórico 1600-1880
Moderno 1880–1950
Contemporâneo 1950 – presente

Culturas O'odham

Athabaskan

Os Athabaskans do Sul incluem os Apaches e os Navajo .

Outro

Cerâmica mesoamericana

Circum-Caribbean

Antilhas

A cerâmica apareceu pela primeira vez nas Antilhas como parte da cultura Saladoid (assim chamada em homenagem ao sítio de Saladero na bacia do Orinoco , na Venezuela . O povo Saladoid apareceu em Trinidad por volta de 500 aC ou um pouco mais tarde, e chegou a Porto Rico por volta de 250 aC. O Cedrosan variedade de cerâmica Saladoid apareceu em Trinidad no início, embora a cerâmica nas Antilhas continuasse a se assemelhar muito às formas na costa da Venezuela na Era Atual . Os vasos Cedrosan Saladoid têm um formato de sino distinto com "hachura cruzada incisada por zona". Muitos também têm designs complexos de branco sobre tinta vermelha. Exemplos posteriores foram decorados com tinta roxa, preta, amarela e laranja. Essas cerâmicas são descritas como "tecnologicamente finas, delicadas e elegantes".

Outros estilos de cerâmica também são conhecidos nas Antilhas durante este período. As mercadorias do comércio Barrancoid, de um estilo que se desenvolveu no vale do rio Orinoco por volta de 1000 aC, foram encontradas nas Antilhas mais meridionais; Trinidad, Tobago e São Vicente . Uma variante da cerâmica Saladoid chamada Huecan foi encontrada da costa norte da Venezuela até Porto Rico.

Colombia e venezuela

Cerâmica temperada com fibra associada a fragmentos de conchas deixados por caçadores-pescadores-coletores do início do noroeste da América do Sul. A literatura apareceu em locais como Puerto Hormiga , Monsú, Puerto Chacho e San Jacinto na Colômbia em 3100 aC. As cerâmicas temperadas com fibra em Monsú foram datadas de 5940 anos de radiocarbono antes do presente . A cerâmica temperada com fibra em Puerto Hormiga era "crua", formada de um único pedaço de argila. A cerâmica temperada com fibra de San Jacinto é descrita como "bem feita". Cerâmica em espiral temperada com areia também foi encontrada em Puerto Horrible.

Ráquira , uma cidade no departamento de Boyacá , na Colômbia, é um importante centro de cerâmica, onde tanto as técnicas indígenas quanto as introduzidas pelos europeus são empregadas para criar potes utilitários baseados em designs Chibcha . Móbiles de cerâmica, presépios e estatuetas de animais são populares, especialmente cavalos de cerâmica, que têm sido o símbolo da cerâmica colombiana.

La Chamba, no departamento de Tolima, é conhecida por sua blackware. As ceramistas daqui também criam peças marrons e vermelhas.

Região andina

Moche Crawling Feline, um recipiente de bico de estribo com incrustação de concha, de c.  100–800 CE
Moche Crawling Feline , um recipiente de bico de estribo com incrustação de concha, c. 100–800 CE

Nos Andes, a cerâmica aparece durante o período inicial por volta de 1800 aC. Eles eram necessários para ferver alimentos agrícolas. Os oleiros Chavín, na costa peruana, criam recipientes de bico de estribo característicos , tanto incisos quanto polidos. Esses potes de efígies de paredes finas foram moldados para se assemelhar a humanos, plantas e animais estilizados. Dois subestilos de potes de bico de estribo Chavín incluem paredes mais grossas, blackware brilhante sobre fosco estilo Cupisnique e vermelho e preto estilo Santa Ana, ambos com pontas com presas. As culturas andinas subsequentes reviveram esses estilos e imagens de cerâmica antigos.

A cultura Paracas , da costa sul do deserto do Peru, criou cerâmicas altamente detalhadas, que muitas vezes eram pintadas após o cozimento. As tintas, feitas com um aglutinante de resina de acácia , eram comumente nas cores amarelo quente, verde oliva, laranja-vermelho, branco e preto. Os artistas de Paracas se basearam nos estilos de Chavín e introduziram o vaso de bico e ponte duplo e máscaras distintas que retratam um "Ser Oculado" sobrenatural, que combina formas humanas, de coruja e de cobra de duas cabeças.

A cultura Nasca , outra cultura peruana da costa sul, voltou à prática menos frágil pintando suas cerâmicas antes de queimar. Eles criaram treze cores distintas, a maior paleta encontrada na cerâmica pré-colombiana nas Américas, que incluía o raro roxo pálido, marrom e cinza-azulado. Os artistas de Nasca criaram tigelas e copos cerimoniais e utilitários, potes com efígies, tubos de pan e vasos de novos designs, incluindo o traste escalonado. Esses elementos esculturais combinados com pintura de superfície, muitas vezes com designs curvilíneos enfatizados por contornos negros e negritos. Os pintores usaram plataformas giratórias para pintar todos os lados de uma peça de cerâmica.

Frasco de efígie de cultura Recuay, c.  100 AC – 300 DC, da coleção do Museum zu Allerheiligen
Pote de efígie Recuay , c. 100 AC – 300 CE, coleção do Museum zu Allerheiligen , Suíça

Dominando a costa norte do Peru de 1 a 600 dC, a cultura Moche se destacou na arte da cerâmica, caracterizada por imagens simbólicas e religiosas. Os artistas Moche produziram algumas das obras de arte mais naturalistas , isto é, fielmente representativas, das Américas pré-colombianas. Os retratos Moche eram tão realistas que os indivíduos retratados em diferentes estágios de suas vidas são identificáveis. Suas pinturas em cerâmica eram narrativas e cheias de ação. As cerâmicas produzidas por moldes de duas prensas eram idênticas em forma, mas individualizadas por meio de pintura de superfície exclusiva. Dezenas de milhares de cerâmicas Moche sobreviveram hoje. O recipiente de bico de estribo continuou a ser a forma mais comum de recipiente de argila, mas os artistas Moche também criaram tigelas, dippers, potes com gargalos longos, recipientes de bico e alça e recipientes de dupla câmara que assobiavam quando o líquido era derramado. Os vasos eram freqüentemente efígies retratando cenas elaboradas. Surgiu uma tradição de pintura de linhas finas, que se assemelha à cerâmica grega de figuras negras . Uma oficina de cerâmica Moche de 29.000 pés quadrados com vários fornos foi descoberta na montanha Mayal, no vale de Chicama . O ateliê é especializado em estatuetas femininas.

As culturas Tiwanaku e Wari compartilhavam o domínio dos Andes, aproximadamente de 500 a 1000 aC. As civilizações Tiwanaku se originaram na região do Lago Titicaca , na Bolívia , e uma divindade com um bastão figurava em grande parte em sua arte. Os artistas de Tiwanaku continuaram a tradição de vasos para retratos de cerâmica naturalistas. A onipresente cerâmica Wari carregou imagens de seus tecidos e trabalhos em metal, como imagens de lhama e alpaca . Qunchupata, no Peru, foi o epicentro da produção de cerâmica Wari, com fornos de cava e salas de queima. O piso de pedra das salas de queima tinha depressões arredondadas para acomodar potes maiores. Alguns palácios Wari tinham seus próprios fornos anexados. Cacos de cerâmica quebrados eram usados ​​como formas para a construção de novos potes e raspadores. As evidências mostram que as cerâmicas costumavam ser destruídas ritualmente.

Quatro civilizações andinas floresceram no período intermediário tardio: Chancay , Chimú , Lambayeque e Ica . Bens de luxo, incluindo cerâmicas elaboradas, eram produzidos em massa em grandes quantidades para a classe média e também para os nobres. Cerâmicas idênticas criadas em moldes dominaram trabalhos individualizados. A cultura Lambayeque da costa norte do Peru criou relevos moldados por prensagem em cerâmicas blackware. A cerâmica chimú, também predominantemente blackware, costumava apresentar apliques zoomórficos, como macacos ou pássaros marinhos. Eles se destacaram nos recipientes de assobio de câmara dupla. A cerâmica Chancay, da costa central, apresentava desenhos em preto e branco em formas únicas, como efígies femininas ou potes ovais alongados. Suas cerâmicas temperadas com areia foram pintadas às pressas e deixadas sem polimento. As cerâmicas da cultura Ica, da costa sul, eram a melhor qualidade de sua época. Eles ainda eram feitos à mão e tinham uma grande variedade de tiras policromadas , incluindo preto, marrom, laranja, roxo, vermelho, branco e um roxo profundo brilhante. Os desenhos eram abstratos e geométricos.

O Império Inca ou Tawantinsuyo mediu 3.500 milhas e controlou o maior império do mundo por volta de 1500 CE. Artisticamente, eles unificaram estilos regionais. As cerâmicas incas eram geométricas e discretas, enquanto os esquemas de cores permaneceram diversificados regionalmente. Cerâmica produzida em série, obedecendo a medidas padronizadas, como o urpu , jarro de gargalo comprido com alças e fundo pontiagudo para transporte de milho e chicha , cerveja de milho. Qirus eram vasos incas para beber, feitos de madeira ou metais preciosos, bem como de cerâmica.

Pote do guerreiro Moche, c.  100–700 dC, do Museu Britânico
Pote do guerreiro Moche, c. 100–700 dC, Museu Britânico
Horizontes culturais andinos Período de tempo Culturas / sites
Lítico 10.000-3.000 AC Caverna Guitarrero
Algodão Pré-Cerâmico 3000–1800 AC Civilização Norte Chico , Huaca Prieta , Las Haldas
Período inicial 1800-800 AC Chinchorro , Las Haldas
Early Horizon 800–200 a.C. Cupisnique , Paracas , Chavín , Pukará
Período intermediário inicial 200 AC-500 CE Moche , Nasca , Recuay , Huarpa , Tiwanaku
Horizonte Médio 500–900 CE Moche , Lambayeque , Ica , Wari , Tiwanaku
Período intermediário tardio 900–1400 CE Chancay , Chimú , Lambayeque , Ica , Inca
Late Horizon 1400-1534 Inca
Histórico 1534–1950 Vice-reinado do Peru , povos indígenas dos Andes
Contemporâneo 1950 – presente Povos indígenas dos Andes

Gran Chaco

Doña Rosa Brítez com sua cerâmica negra sentada em uma cadeira de plástico
Doña Rosa Brítez com sua cerâmica de blackware

A cerâmica guarani se enquadra em duas categorias principais: na'e , ou pratos, e yapepó , potes, panelas e recipientes de armazenamento. Estes eram utilitários e cerimoniais. A tradição de cerâmica pré-contato do Gran Chaco foi dramaticamente transformada sob a colonização européia, o que criou uma demanda por jarras, xícaras e outras formas de cerâmica introduzidas. A autora Josefina Pla observou que as mulheres são tipicamente oleiras, e os animais associados aos homens não estão representados na cerâmica guarani.

Tobatí , uma cidade próxima a Assunção , no Paraguai, é conhecida por suas cerâmicas, incluindo azulejos e potes com efígies femininas, conhecidas como Las gorgas. Uma barbotina marrom-avermelhada, conhecida como tapyta em guarani , é popular, sendo a blackware menos comum. Um ceramista local, Don Zenón Páez (n. 1927) tornou-se famoso por suas figuras de santos em cerâmica.

Itá, no Paraguai, é outro centro de cerâmica, conhecido por seus caprichosos frangos de cerâmica. Rosa Brítez (n. 1941) é uma famosa ceramista de Itá, reconhecida pela UNESCO .

O Museo del Barro , "Museu do Barro", em Assunção, exibe cerâmicas do Gran Chaco, do guarani pré-colombiano à cerâmica mestiça contemporânea .

Amazonia

Recipiente cilíndrico.  com desenho geométrico inciso Ilha de Marajó, Brasil, estilo Joanes, fase Marajoara, 400–1000 dC
Recipiente cilíndrico. Ilha de Marajó, Brasil, estilo Joanes, fase Marajoara, 400-1000 dC

A tradição da olaria em Pedra Pintada no Brasil representa a cerâmica mais antiga conhecida nas Américas. Datado de 5630 AC, esta mesma tradição continuou por 2500 anos. As cerâmicas do local de Taperinha perto de Santarém , Brasil, datam de 5130 aC e incluem tigelas temperadas com areia e recipientes para cozinhar que lembram cabaças. Outras antigas tradições cerâmicas amazônicas, Mina e Uruá-Tucumã, apresentavam cerâmica temperada com concha e areia, ocasionalmente pintada de vermelho. Por volta de 1000 dC, novos estilos dramáticos de cerâmica surgiram em toda a Amazônia. As cerâmicas amazônicas são geométricas e lineares na decoração. A cerâmica policromada normalmente apresenta listras vermelhas e pretas em branco. Além disso, as cerâmicas foram decoradas por esculturas, incisões, excisões e ranhuras. Na Amazônia superior e central, a casca da árvore caraipé , Licania octandra , forneceu material de têmpera.

Nas regiões de terra preta , ou "terra preta", da floresta amazônica , uma abundância de cacos de cerâmica era usada para desenvolver o solo e construir montes , que protegiam prédios e cemitérios das inundações sazonais.

A Ilha de Marajó , localizada na foz do Rio Amazonas, foi um importante centro cerâmico, onde a Fase Marajoara da cerâmica policromada durou por volta de 400 a 1300 dC. Na Amazônia central, a Fase Mancapuru, ou Tradição da Orla Incisada, surgiu no século V dC. As cerâmicas marajoara, tipicamente temperadas com grogue, eram complexas efígies de humanos e animais, como répteis e pássaros. Os mortos foram cremados e enterrados em elaboradas urnas de cerâmica. Os ceramistas atuam em Marajó, usando estilos de pré-contato como inspiração.

As mulheres são tradicionalmente as ceramistas da Amazônia. Figuras femininas são comuns em vasos de efígies antropomórficas. Tangas são um item cultural único da Amazônia; são coberturas púbicas de cerâmica côncavas, triangulares, presas por fios, outrora usadas por mulheres de várias tribos amazônicas. Hoje, eles ainda são usados ​​por meninas durante seus ritos de puberdade entre os povos de língua panana .

Formulários de cerâmica

Veja também

Notas

Referências

Bibliografia

links externos