Teatro Blackfriars - Blackfriars Theatre

Os Blackfriars Theatres estão identificados neste mapa de ruas de Londres, a sudoeste da Catedral de São Paulo . Prolongar

Blackfriars Theatre foi o nome dado a dois teatros separados localizados no antigo priorado dominicano de Blackfriars na cidade de Londres durante o Renascimento . O primeiro teatro começou como palco para os Filhos da Capela Real , atores infantis associados aos coros da capela da Rainha , e que de 1576 a 1584 encenaram peças no vasto salão do antigo mosteiro. O segundo teatro data da compra da parte superior do convento e de outro edifício por James Burbage em 1596, que incluía a Câmara do Parlamento no andar superior que foi convertida em teatro. Os Filhos da Capela tocaram no teatro no início do outono de 1600 até que os King's Men assumiram em 1608. Eles o usaram com sucesso como seu teatro de inverno até que todos os teatros foram fechados em 1642, quando a Guerra Civil Inglesa começou.

Primeiro teatro

O Teatro Blackfriars foi construído no terreno do antigo mosteiro dominicano . O mosteiro estava localizado entre o Tamisa e Ludgate Hill, em Londres propriamente dita. As túnicas pretas usadas pelos membros desta ordem emprestaram à vizinhança e aos teatros seu nome. Nos anos anteriores à Reforma Tudor, o local era usado não apenas para funções religiosas, mas também políticas, como o julgamento de anulação de Catarina de Aragão e Henrique VIII que, cerca de oito décadas depois, seria reencenado na mesma sala por Shakespeare empresa. Após a expropriação da propriedade monástica por Henrique , o mosteiro tornou-se propriedade da coroa; o controle da propriedade foi concedido a Sir Thomas Cawarden , Mestre das Folia . Cawarden usava parte do mosteiro como escritórios da festa; outras peças ele vendeu ou alugou para residentes ricos do bairro, incluindo Lord Cobham e John Cheke . Após a morte de Cawarden em 1559, a propriedade foi vendida por Lady Cawarden a Sir William More . Em 1576, Richard Farrant , então Mestre da Capela de Windsor, alugou parte da antiga despensa de More para encenar peças. Como era frequente na prática teatral da época, esse empreendimento comercial era justificado pela ficção conveniente da necessidade real; Farrant afirmou precisar de espaço para seus coristas infantis praticarem peças para a Rainha, mas também encenou peças para platéias pagantes. O teatro era pequeno, talvez 46 pés (14 m) de comprimento e 25 pés (7,6 m) de largura, e o ingresso, comparado aos teatros públicos, caro (aparentemente quatro pence ); ambos os fatores limitaram a freqüência ao teatro a um grupo bastante seleto de nobres e nobres ricos.

Para sua companhia lúdica, Farrant combinou seus filhos de Windsor com os Filhos da Capela Real , então dirigidos por William Hunnis . Com a morte de Farrant em 1580, Hunnis contratou John Newman como sócio e eles sublocaram a propriedade da viúva de Farrant, pagando uma fiança de £ 100 na promessa de pagar o aluguel prontamente e fazer os reparos necessários. Mas o empreendimento não ia bem financeiramente, o que colocava a viúva de Farrant em risco de não pagar o aluguel para More. Em novembro de 1583, Farrant moveu uma ação contra Hunnis e Newman por inadimplência no título. Para escapar de um terno dela ou de More, Hunnis e Newman transferiram seu sublocação para Henry Evans , um escrivão galês e afetado teatral. Esta cessão não autorizada do sublocação deu a More uma desculpa para entrar com um processo para retomar a posse da propriedade, mas Evans usou atrasos legais e finalmente escapou da ação legal vendendo o sublocação para Edward de Vere, 17º Conde de Oxford , algum tempo após o período de Michaelmas (novembro ) de 1583, que o deu ao seu secretário, o escritor John Lyly .

Como proprietário do teatro, Lyly instalou Evans como gerente da nova companhia Oxford's Boys , composta pelos Children of the Chapel e Children of Paul's, e voltou seus talentos para a escrita de jogos. Lyly's Campaspe foi apresentada em Blackfriars e posteriormente na Corte no dia de Ano Novo de 1584; da mesma forma, seu Sapho and Phao foi apresentado primeiro em Blackfriars na terça-feira de carnaval e, em seguida, no tribunal em 3 de março, com Lyly listada como beneficiária de ambas as aparições no tribunal. Em novembro de 1583, Hunnis, ainda Mestre dos Filhos da Capela, solicitou com sucesso à Rainha que aumentasse o estipêndio para abrigar, alimentar e vestir a companhia. More finalmente obteve um julgamento legal anulando o aluguel original no final do período da Páscoa (junho) de 1584, encerrando assim o First Blackfriars Playhouse após oito anos e adiando a apresentação da terceira peça de Lyly, Gallathea .

Segundo teatro

Reconstrução conjectural do segundo Blackfriars Theatre a partir de documentos contemporâneos.

O segundo Blackfriars era um teatro interno construído em outra parte da propriedade por instigação de James Burbage , pai de Richard Burbage e empresário dos homens do Lord Chamberlain . Em 1596, Burbage comprou, por £ 600, o frater do antigo priorado e quartos abaixo. Este grande espaço, talvez 100 pés (30 m) de comprimento e 50 de largura (15 metros), com tetos altos permitiu a Burbage construir duas galerias, aumentando substancialmente o potencial de atendimento. A natureza das modificações de Burbage em sua compra não é clara, e as muitas referências contemporâneas ao teatro não oferecem uma imagem precisa de seu design. Uma vez preparado para jogar, o espaço pode ter cerca de 69 pés (21 m) de comprimento e 46 pés (14 m) de largura (20 por 14 metros), incluindo áreas cansativas . Havia pelo menos duas e possivelmente três galerias e talvez vários camarotes adjacentes ao palco. As estimativas de sua capacidade variam de menos de 600 a quase 1000, dependendo do número de galerias e caixas. Talvez até dez espectadores sobrecarregassem o palco.

Enquanto Burbage construía, no entanto, uma petição dos residentes do bairro rico persuadiu o Conselho Privado a proibir jogar lá; a carta foi assinada até por Lord Hunsdon , patrono da empresa de Burbage, e por Richard Field , o impressor de Blackfriars e vizinho da cidade natal de William Shakespeare . A empresa estava absolutamente proibida de se apresentar ali. Três anos depois, Richard Burbage conseguiu arrendar a propriedade para Henry Evans , que estivera entre os demitidos mais de quinze anos antes. Evans firmou parceria com Nathaniel Giles , o sucessor de Hunnis na Capela Real. Eles usaram o teatro para um empreendimento comercial com um grupo chamado Filhos da Capela , que combinava os coristas da capela com outros meninos, muitos vindos de escolas secundárias locais sob o mandado de Giles para fornecer entretenimento para a Rainha. A legalidade duvidosa dessas impressões dramáticas levou a um desafio de um pai em 1600; no entanto, esse método trouxe para a empresa alguns de seus atores mais famosos, incluindo Nathaniel Field e Salmon Pavy . Os residentes não protestaram contra este uso, provavelmente devido às diferenças sociais percebidas entre as empresas para adultos e crianças.

Enquanto abrigava esta empresa, Blackfriars foi o local de uma explosão de drama e encenação inovadores. Junto com seu concorrente, Paul's Children, a companhia Blackfriars produziu peças de vários dos mais talentosos dramaturgos da literatura jacobina , entre eles Thomas Middleton , Ben Jonson , George Chapman e John Marston . Chapman e Jonson escreveram quase exclusivamente para Blackfriars neste período, enquanto Marston começou com Paul, mas mudou para Blackfriars, no qual ele parece ter sido um partidário, por volta de 1605. Na segunda metade da década, a companhia em Blackfriars estreou peças por Francis Beaumont ( O Cavaleiro do Pilão Ardente ) e John Fletcher ( A Pastora Fiel ) que, embora falhas em sua primeira produção, marcou a primeira aparição significativa desses dois dramaturgos, cujo trabalho afetaria profundamente o drama Stuart. As novas peças de todos esses dramaturgos empurraram deliberadamente os limites aceitos da sátira pessoal e social, da violência no palco e da franqueza sexual. Essas peças parecem ter atraído membros de uma classe social mais alta do que era a norma nos teatros Bankside e Shoreditch , e o preço da entrada ( seis pence por um assento barato) provavelmente excluía os fregueses mais pobres dos anfiteatros. Prefácios e referências internas falam de galantes e homens da Inns of Court , que vieram não apenas para ver uma peça, mas também, é claro, para serem vistos; os teatros privados venderam lugares no próprio palco.

O teatro Blackfriars foi também a fonte de outras inovações que mudar profundamente a natureza do Inglês staging comercial: ela foi uma das primeiras empresas comerciais teatrais para contar com iluminação artificial, e contou com a música entre os atos, uma prática que a indução de Marston A Malcontent (1604) indica que não era comum nos cinemas públicos da época.

Nos anos em torno da virada do século, as empresas infantis eram uma espécie de fenômeno; uma referência em Hamlet a "olhinhos" sugere que mesmo as empresas adultas se sentiram ameaçadas por eles. Na segunda metade daquela década, a moda mudou um pouco. Em 1608, a companhia de Burbage (nesta época, os King's Men ) tomou posse do teatro, que ainda possuía, desta vez sem objeções da vizinhança. Havia originalmente sete participantes no teatro reorganizado: Richard Burbage, William Shakespeare, Henry Condell , John Heminges e William Sly , todos membros do King's Men, além de Cuthbert Burbage e Thomas Evans, agente do gerente de teatro Henry Evans. Esse arranjo de acionistas (ou "governantas) era semelhante ao funcionamento do Globe Theatre . Sly, porém, morreu logo depois que o acordo foi feito, e sua parte foi dividida entre os outros seis.

Após as reformas, os King's Men começaram a usar o teatro para apresentações em 1609. Posteriormente, os King's Men tocaram em Blackfriars durante sete meses no inverno e no Globe durante o verão. A Blackfriars parece ter gerado um pouco mais do que o dobro da receita do Globe; os acionistas podiam ganhar até £ 13 com uma única apresentação, além do que ia para os atores.

No reinado de Carlos I , até a rainha Henrietta Maria estava na audiência dos Blackfriars. Em 13 de maio de 1634, ela e seus assistentes assistiram a uma peça de Philip Massinger ; no final de 1635 ou início de 1636 eles viram Lodowick Carlell 's Arviragus e Philicia, parte 2; e eles assistiram a uma terceira apresentação em maio de 1636.

O teatro foi fechado no início da Guerra Civil Inglesa e foi demolido em 6 de agosto de 1655.

Reconstruções

Blackfriars Playhouse

A American Shakespeare Center 's Blackfriars Playhouse em Staunton , Virgínia , é uma recriação de um teatro jacobino com base no que é conhecido dos Blackfriars originais. Concluído a um custo de $ 3,7 milhões, o teatro de 300 lugares foi inaugurado em setembro de 2001. O arquiteto Tom McLaughlin baseou o projeto em planos para outros teatros do século 17, suas próprias viagens à Inglaterra para ver os salões remanescentes do período, as direções do palco de Shakespeare e outras pesquisas e consultoria. A iluminação imita a dos Blackfriars originais.

Sam Wanamaker Playhouse

Durante a construção do Shakespeare's Globe , em Londres, na década de 1990, a concha para um teatro interno foi construída ao lado, para abrigar um " simulacro " do Blackfriars Theatre. Como nenhum plano confiável dos Blackfriars é conhecido, o plano para o novo teatro foi baseado em desenhos encontrados na década de 1960 no Worcester College, Oxford , inicialmente pensado para datar do início do século 17, e ser o trabalho de Inigo Jones . A concha foi construída para acomodar um teatro conforme especificado pelos desenhos, e o nome planejado era Inigo Jones Theatre. Em 2005, os desenhos foram datados de 1660 e atribuídos a John Webb . No entanto, eles representam o primeiro plano conhecido para um teatro inglês, e acredita-se que se aproximem do layout do Blackfriars Theatre. Algumas características que se acredita serem típicas do início do século 17 foram adicionadas ao design do novo teatro.

Concluído a um custo de £ 7,5 milhões, o teatro foi inaugurado como Sam Wanamaker Playhouse em janeiro de 2014. Projetado por Jon Greenfield, em colaboração com Allies e Morrison , é uma estrutura de carvalho construída dentro da concha de tijolos do edifício. O palco principal é encimado por uma galeria de músicos e o teatro tem um teto decorado com pinturas. A capacidade é de 340 lugares, com bancos em box e duas galerias de ferraduras, aproximando o público dos atores. As venezianas ao redor da primeira galeria admitem luz do dia artificial. Quando as venezianas estão fechadas, a iluminação é fornecida por velas de cera de abelha montadas em arandelas , bem como em seis lustres reguláveis ​​em altura e ainda seguradas pelos atores.

Veja também

  • Mermaid Theatre (1959), um teatro moderno construído no local original ou próximo dele

Notas

Referências

links externos

Coordenadas : 51 ° 30′46 ″ N 0 ° 06′09 ″ W / 51,51278 ° N 0,10250 ° W / 51.51278; -0,10250