Bill Peet - Bill Peet

Bill Peet
Nascer
William Bartlett Peet

29 de janeiro de 1915
Grandview
Faleceu 11 de maio de 2002 (com 87 anos)
Studio City, Califórnia
Lugar de descanso Forest Lawn Memorial Park, Hollywood Hills, Califórnia
Nacionalidade americano
Educação Escola Herron de Arte e Design
Ocupação Escritor, roteirista, ilustrador, artista, artista de storyboard
Empregador Walt Disney Animation Studios (1937-1964)
Cônjuge (s) Margaret Brunst

William Bartlett Peet ( né Peed; 29 de janeiro de 1915 - 11 de maio de 2002) foi um ilustrador de livros infantis americanos e um escritor de histórias e animador para Walt Disney Animation Studios .

Peet entrou para a Disney em 1937 e trabalhou primeiro em Branca de Neve e os Sete Anões (1937) perto do final de sua produção. Progressivamente, seu envolvimento com os filmes de animação e curtas do estúdio Disney aumentou, e ele permaneceu lá até o início do desenvolvimento de The Jungle Book (1967). Uma discussão com Walt Disney sobre a direção do projeto levou a uma pausa pessoal permanente.

A carreira subsequente de Peet foi como escritor e ilustrador de vários livros infantis, incluindo Capyboppy (1966), The Wump World (1970), The Whingdingdilly (1970), The Ant and the Elephant (1972) e Cyrus the Unsinkable Serpent (1975) .

Vida pregressa

Bill Peet nasceu em Grandview , Indiana , em 29 de janeiro de 1915. Ele desenvolveu o amor pelo desenho desde cedo e preenchia tabuletas com esboços.

De acordo com sua autobiografia, os tempos mais felizes da infância de Peet foram os anos após a Primeira Guerra Mundial - anos durante os quais seu pai abandonou a família. Durante esse período, Peet morava com sua mãe e irmãos nos arredores de Indianápolis , em uma casa administrada por sua avó materna.

Os animais sempre foram uma paixão de Peet. Ele e seus amigos vagaram pela floresta em busca de sapos, girinos e peixinhos. A maioria de suas aventuras quando menino para pegar animais eram na esperança de que ele pudesse capturá-los e desenhá-los. Esses anos estabeleceram as bases para dois temas principais repetidos em seus livros: a crueldade no reino animal e os custos sombrios do progresso humano. "Sempre foi difícil para mim aceitar as maneiras cruéis da natureza de manter o equilíbrio entre os animais - toda a selvageria e sofrimento", escreveu ele sobre as rãs e cobras que perseguia em seu riacho local. "No entanto, os caminhos impiedosos da natureza nunca foram mais cruéis do que a morte lenta e silenciosa causada pelo derramamento de lixo venenoso dos canos até o riacho ... onde peixes mortos flutuavam de barriga para cima e um fedor nauseante enchia o ar."

Freqüentemente, em vez de dar aulas, Peet desenhava as margens de seus livros, que eram muito populares por suas ilustrações adicionadas quando ele os vendia de volta.

O jovem Peet também se esgueirou para festas de saudação na estação de trem, apenas para ter a chance de ver de perto o funcionamento mecânico do trem. Quando adolescente, ele tentou fazer um esboço da tenda do circo, mas estava sempre no caminho da equipe de montagem. Ele memorizou a cena e depois a reconstruiu de memória.

Após dez anos de ausência, o pai de Peet voltou para a casa e, de acordo com Peet, trouxe consigo conflitos e contendas - exigindo que a mãe de Peet fornecesse dinheiro para financiar uma série de empreendimentos fracassados ​​como caixeiro-viajante. Este capítulo culminou com a morte da avó de Peet, que Peet deixou implícito foi em parte causada pelo estresse e miséria que seu pai causou. A casa onde a família morava foi vendida e os felizes anos de juventude de Peet chegaram ao fim.

Foi nessa época que Peet entrou no Arsenal Technical High School . No início, ele teve pouco interesse em seguir a carreira de artista. No entanto, depois de reprovar em todas as aulas, exceto em educação física, ele seguiu o conselho de um amigo e teve algumas aulas de arte. Peet se saiu extremamente bem e fez experiências com uma ampla variedade de mídias. Ele acabou recebendo uma bolsa de estudos para o John Herron Art Institute em Indianápolis, onde frequentou por três anos. Na primeira aula, Bill ficou muito interessado em uma garota que se sentava na primeira fila. Essa garota, Margaret Brunst, tornou-se sua esposa em 1937.

Peet teve algumas aulas de pintura naquele primeiro ano e admitiu que suas pinturas sempre foram um tanto macabras. "Eu parecia ser atraído pelo lado sombrio ou sórdido das coisas", escreveu ele. "Nada de vasos de flores ou nenúfares para mim." Seus assuntos favoritos eram velhos grisalhos, "aperfeiçoados com a idade, como um carvalho retorcido". Outro assunto favorito era o circo - mas sempre a montagem das cidades de tendas, nunca o show em si.

Disney

Após a faculdade, Peet enviou alguns de seus desenhos de ação ao ouvir que o Disney Studio estava contratando artistas para seus filmes animados. Ele foi posteriormente convidado para fazer os testes. Ele viajou pelo país até Los Angeles e participou de um processo de audição de um mês; apenas três dos quinze sobreviveram aos testes e foram recompensados ​​com o trabalho de "intermediários" (compondo as molduras entre os desenhos principais) nos shorts do Pato Donald . Ele achou o trabalho um tanto tedioso. Foi nessa época que a Disney estava trabalhando em Branca de Neve e os Sete Anões , que os céticos de Hollywood previram que seria um fracasso. Depois que Branca de Neve se tornou um sucesso triunfante, Peet enviou esboços de personagens de Pinóquio para a equipe de produção da Disney. Antes que o veredicto sobre seus projetos voltasse, Peet sentiu que já estava farto e saiu gritando do estúdio: "Chega de patos!" Por sorte, ele voltou no dia seguinte para pegar sua jaqueta e encontrou um envelope, informando que ele havia sido promovido para o departamento de histórias, onde deseja contribuir para filmes como Fantasia , Os Três Caballeros , Cinderela , Peter Pan , Alice no País das Maravilhas , A Bela Adormecida , Canção do Sul e O Livro da Selva .

Peet então começou oficialmente a trabalhar como desenhista, colocando as palavras de um homem da história nas imagens do filme. O primeiro encontro de Peet com Walt Disney diretamente foi nessa época, quando a Disney revisou os storyboards que Peet montou. Mesmo que suas duas pranchas tenham sido cortadas do filme, Peet continuou a trabalhar em Pinóquio por mais um ano e meio. Após esse período, Peet trabalhou em Fantasia e Dumbo . Quando a Segunda Guerra Mundial estourou, a Disney interrompeu a produção normal e contribuiu para o esforço de guerra fazendo filmes de propaganda. Peet também ajudou aqui, mas teve sua grande chance depois que a guerra acabou. Seu trabalho foi tão impressionante para Walt que ele o transformou em um homem de história completo, que também cuidou do esboço final do design de personagens. Ele também foi o único desenvolvedor dos desenhos animados Cem e Um Dálmatas e A Espada na Pedra , o único artista a criar todos os storyboards de um filme de animação da Disney .

Peet começou a pintar novamente neste momento, mas logo descobriu que havia perdido o contato com o pincel. As belas-artes mudaram drasticamente durante os anos em que Peet estava na Disney; o abstracionismo estava em voga e as pinturas realistas de Peet estavam desatualizadas. Ele tentou caricaturas editoriais, mas também falhou. Peet decidiu continuar trabalhando na Disney, onde desenvolveu alguns curtas-metragens e trabalhou nos longas-metragens da época. Nesse ponto, ele estava trabalhando em estreita colaboração com Walt Disney; Peet respeitava o gênio criativo da Disney, mas o considerava um homem às vezes difícil. Grande parte de sua autobiografia é dedicada às negociações com a Disney ao longo dos anos. Peet descreveu o estúdio Disney como um lugar "brutal", cheio de rivalidades e ciúmes. Após sucessos no desenvolvimento de contos para a empresa, Peet publicou seu primeiro livro, Hubert's Hair-Raising Adventure .

Embora o próprio Walt Disney não estivesse fazendo nenhuma animação nessa época, ele era o responsável pelas principais decisões no lado artístico. Ele revisou todo o trabalho e deu o sinal verde final. Como ambos eram homens de temperamento forte e apaixonadamente criativos, Peet e Disney discutiam frequentemente sobre papéis nos filmes, como a cena de dança / romance em A Bela Adormecida . Peet deixou de trabalhar com a Disney e deixou a empresa em 29 de janeiro de 1964, quando completou 49 anos, após uma discussão especialmente acalorada com Walt no The Jungle Book .

Livros infantis

Enquanto ainda trabalhava na Disney, Peet voltou sua atenção para escrever e ilustrar livros infantis. Peet desenvolveu muitas de suas ideias a partir de histórias para dormir que contou aos filhos e que escreveu e ilustrou vários livros enquanto ainda estava na Disney. Depois de deixar o estúdio em 1964, Peet voltou toda sua atenção para a escrita de livros infantis. Muito do sucesso que as histórias de Peet tiveram se deve aos temas memoráveis ​​que elas contêm: tentar quando não há muita esperança óbvia, não permitir que os outros insultem para impedir o sucesso individual, encontrar soluções para soluções e outras. Ao contrário da maioria dos outros autores infantis, Peet não emburreceu o vocabulário de suas histórias, mas incluiu contexto suficiente para tornar óbvio o significado de palavras difíceis. Todos os seus livros publicados pela Houghton Mifflin Company permanecem ativamente impressos.

Morte e legado

Peet morreu em 11 de maio de 2002, aos 87 anos. Seu enterro foi no Forest Lawn Memorial Park (Hollywood Hills) .

Em 2015, o Walt Disney Animation Studios produziu um curta de desenho animado para o lançamento em Blu-ray da 101 Dalmatians Diamond Edition intitulado The Further Adventures of Thunderbolt como um recurso bônus, baseado nos primeiros rascunhos de Peet da sequência "Thunderbolt the Wonder Dog" que segue os eventos após Thunderbolt e Dirty Dawson começarem a lutar no rio.

Justin Marks , que escreveu o roteiro do filme de ação ao vivo da Disney em 2016, Jungle Book , dirigido por Jon Favreau , comentou que planeja incorporar elementos do roteiro rejeitado de Peet do clássico animado original na próxima sequência do filme anterior:

No segundo filme, a ideia é ir mais longe no Kipling, mas também entrar em alguns recursos da Disney do filme de 67 que talvez não tenham visto a luz do dia no primeiro filme. Se você olhar para trás, para o trabalho de Bill Peet no filme original, parte do qual foi descartado por Walt Disney, Jon [Favreau] e eu realmente mergulhei fundo nos arquivos da Disney para ver algumas das ideias. Nós pensamos, 'Espere, essa é uma ótima ideia. Nós realmente precisamos disso no filme. ' Então, nós construímos assim. ”

-  Justin Marks

Filmografia

Bibliografia

  • Bill Peet (1989). Bill Peet: uma autobiografia .A Caldecott Honor Book e ALA Honor Book .

Ficção

Referências

links externos