Anthony Quinn - Anthony Quinn

Anthony Quinn
Data desconhecida da foto publicitária de Anthony Quinn (cortada) .jpg
Quinn em uma foto publicitária, c.  1950
Nascer
Manuel Antonio Rodolfo Quinn Oaxaca

( 21/04/1915 )21 de abril de 1915
Chihuahua , México
Faleceu 3 de junho de 2001 (03/06/2001)(86 anos)
Local de enterro Quinn Family Estate
Bristol County, Rhode Island
Cidadania Estados Unidos
Ocupação
  • Ator
  • pintor
  • escritor
  • diretor de filme
Anos ativos 1936-2001
Cônjuge (s)
( M.  1937; div.  1965)

Jolanda Addolori
( M.  1966; div.  1997)

Kathy Benvin
( M.  1997)
Crianças 12; incluindo Francesco , Danny e Lorenzo Quinn

Manuel Antonio Rodolfo Quinn Oaxaca (21 de abril de 1915 - 3 de junho de 2001), conhecido profissionalmente como Anthony Quinn , foi um ator, pintor, escritor e diretor de cinema mexicano-americano. Ele era conhecido por sua interpretação de personagens terrenos e apaixonados "marcados por uma virilidade brutal e elementar" em vários filmes aclamados pela crítica em Hollywood e no exterior. Seus filmes notáveis ​​incluem La Strada , The Guns of Navarone , Guns for San Sebastian , Lawrence of Arabia , The Shoes of the Fisherman , The Message , Lion of the Desert e A Walk in the Clouds . Ele também teve um papel titular indicado ao Oscar em Zorba, o Grego .

Quinn ganhou o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante duas vezes: por Viva Zapata! em 1952 e Lust for Life em 1956. Além disso, ele recebeu duas indicações ao Oscar na categoria Melhor Ator Principal , junto com cinco indicações ao Globo de Ouro e duas ao BAFTA . Em 1987, ele foi agraciado com o Golden Globe Cecil B. DeMille pelo conjunto de sua obra . Por meio de seus esforços artísticos e ativismo pelos direitos civis, ele continua a ser uma figura seminal da representação latino-americana na mídia dos Estados Unidos.

vida e carreira

1915-1936: infância, estudos e atuação precoce

Papel do batismo de Quinn, realizado em 11 de julho de 1915

Manuel Antonio Rodolfo Quinn Oaxaca nasceu em 21 de abril de 1915, em Chihuahua, México , durante a Revolução Mexicana, filho de Manuela "Nellie" (nascida Oaxaca) e Francisco "Frank" Quinn. Frank Quinn nasceu de um pai imigrante irlandês de County Cork e de mãe mexicana. Frank supostamente andou com o revolucionário mexicano Pancho Villa , e mais tarde mudou-se para o bairro de City Terrace, no leste de Los Angeles, e se tornou assistente de câmera em um estúdio de cinema. Na autobiografia de Quinn, The Original Sin: A Self-portrait, de Anthony Quinn , ele negou ser filho de um "aventureiro irlandês" e atribuiu essa história a publicitários de Hollywood.

Quando tinha 6 anos, Quinn frequentou uma igreja católica e até pensou em se tornar padre. No entanto, aos 11 anos ele se juntou aos pentecostais na Igreja Internacional do Evangelho Quadrangular , que foi fundada e liderada pela pregadora evangélica Aimee Semple McPherson . Por um tempo, Quinn tocou na banda da igreja e foi um aprendiz de pregador com o renomado evangelista. "Eu conheci a maioria das grandes atrizes da minha época, e nenhuma delas poderia tocá-la", Quinn disse uma vez sobre o fascinante McPherson, a quem ele creditou o gesto inspirador de Zorba da mão dramaticamente estendida.

Quinn cresceu primeiro em El Paso, Texas , e depois em East Los Angeles e na área de Echo Park de Los Angeles, Califórnia . Ele estudou na Hammel Street Elementary School, Belvedere Junior High School, Polytechnic High School e Belmont High School em Los Angeles, com o futuro jogador de beisebol e estrela do General Hospital John Beradino , mas saiu antes de se formar. Muitos anos depois, a Tucson High School, no Arizona, concedeu-lhe um diploma honorário do ensino médio.

Quando jovem, Quinn lutou boxe profissionalmente para ganhar dinheiro, depois estudou arte e arquitetura com Frank Lloyd Wright na residência do designer no Arizona e em seu estúdio em Wisconsin, Taliesin . Os dois homens tornaram-se amigos. Quando Quinn mencionou que estava interessado em atuar, Wright o encorajou. Quinn disse que havia recebido uma oferta de US $ 800 por semana de um estúdio de cinema e não sabia o que fazer. Wright respondeu: "Pegue, você nunca vai ganhar muito comigo." Durante uma entrevista em 1999 no Private Screenings com Robert Osborne , Quinn disse que o contrato era de apenas US $ 300 por semana.

1936–1952: Beginnings on Cinema

Após um curto período de atuação no palco, Quinn lançou sua carreira no cinema interpretando papéis de personagem nos filmes de 1936 The Plainsman (1936) como um índio Cheyenne após a derrota de Custer com Gary Cooper, Parole (na qual ele fez sua estréia) e A Via Láctea , seu primeiro filme, embora não tenha sido creditado. Ele interpretou vilões "étnicos" em filmes da Paramount como Dangerous to Know (1938) e Road to Morocco , e interpretou um cavalo louco mais simpático em Eles morreram com suas botas com Errol Flynn .

Quinn em uma fotografia de bastidores almoçando com Maureen O'Hara durante as filmagens do filme Sinbad, o Marinheiro (1947)

Um grande avanço em sua carreira ocorreu em 1941, quando ele recebeu uma oferta para interpretar um toureiro no Blood and Sand com Tyrone Power e Rita Hayworth . Em 1942, ele co-estrelou ao lado de Power em outro sucesso de crítica e financeiro, a aventura do fanfarrão O Cisne Negro . Em 1943, ele teve um papel no western indicado ao Oscar The Ox-Bow Incident . Ele coestrelou em Sinbad the Sailor (1947) com Douglas Fairbanks, Jr. e Maureen O'Hara .

Em 1947, ele apareceu em mais de cinquenta filmes e interpretou uma variedade de personagens, incluindo índios, chefes da máfia, chefes havaianos, lutadores pela liberdade filipinos, guerrilheiros chineses e xeques árabes. Ele voltou ao teatro, substituindo Marlon Brando como Stanley Kowalski em A Streetcar Named Desire on Broadway. Em 1947, ele se naturalizou cidadão dos Estados Unidos .

Quinn como Eufemio Zapata (sentado à esquerda) com Marlon Brando como Emiliano Zapata em Viva Zapata! (1952)

Ele voltou a Hollywood no início dos anos 1950 e foi escalado para uma série de aventuras B, como Mask of the Avenger (1951). Ele solidificou sua posição como um dos atores principais de Hollywood em Elia Kazan 's Viva Zapata! (1952) contracenando com Marlon Brando . A atuação de Quinn como irmão de Zapata rendeu a Quinn um Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, enquanto Brando perdeu o Oscar de Melhor Ator para Gary Cooper em High Noon . Ele tem a distinção de ser o primeiro mexicano-americano a ganhar um Oscar.

1953-1959: Filmes internacionais e sucesso na carreira

No final dos anos 1950, Quinn viajou para Roma, onde colaborou com vários renomados cineastas italianos e se estabeleceu como uma estrela do cinema mundial . Ele trabalhou com Dino De Laurentiis e Carlo Ponti no filme Ulysses de Kirk Douglas , e estrelou como Átila, o Huno, com Sophia Loren em Átila . Em 1953, ele teve uma de suas melhores atuações como um homem forte estúpido, violento e volátil em La Strada (1954), vencedor do Oscar de Federico Fellini , contracenando com Giulietta Masina .

Quinn ganhou seu segundo Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por sua interpretação do pintor Paul Gauguin em Vincente Minnelli 's Lust for Life (1956). Ele também estrelou como Quasimodo no filme francês O Corcunda de Notre Dame . Mesmo após seu retorno aos Estados Unidos, Quinn continuaria a aparecer periodicamente em filmes europeus. Seu retrato frequente de personagens italianos e sua aparição em filmes italianos levaram ao equívoco popular de que ele era, na verdade, italiano.

1959-1969: Retorno a Hollywood e Broadway

No ano seguinte, ele recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator por sua participação no George Cukor 's selvagem é o vento . Ele estrelou o filme The Savage Innocents (1959) como Inuk, um esquimó que se vê preso entre duas culturas em conflito. Ele se juntou a Kirk Douglas mais uma vez no último trem ocidental de Gun Hill (1959).

Ele apareceu na Broadway com grande aclamação em Becket , como o Rei Henry II para Thomas Becket de Laurence Olivier em 1960. Seu desempenho lhe rendeu uma indicação ao Tony Award de melhor ator principal e Becket recebeu o prêmio de melhor peça. Uma história errônea surgiu nos últimos anos que durante a corrida Quinn e Olivier trocaram de papéis e Quinn interpretou Becket para o Rei de Olivier. Na verdade, Quinn deixou a produção de um filme, nunca tendo interpretado Becket, e o diretor Peter Glenville sugeriu uma turnê com Olivier como Henry. Olivier concordou alegremente e Arthur Kennedy assumiu o papel de Becket para a turnê e um breve retorno à Broadway.

Quinn (à direita) com Mickey Rooney em Requiem for a Heavyweight (1962)

Com o fim da década, Quinn permitiu que sua idade aparecesse e começou sua transformação em um ator importante. Seu físico se encheu, seu cabelo tornou-se grisalho e seu rosto outrora liso e moreno se tornou mais áspero. Ele interpretou um lutador da resistência grega em The Guns of Navarone (1961), um boxeador idoso em Requiem for a Heavyweight , e o shaikh beduíno Auda abu Tayi em Lawrence da Arábia (ambos em 1962). Lawrence da Arábia viria a ganhar o Oscar e o Globo de Ouro de melhor filme, e Quinn recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de melhor ator ao lado de Peter O'Toole . Ele também desempenhou o papel-título no filme Barrabás de 1961 , baseado em um romance de Pär Lagerkvist . Em 1962, ele retornou à Broadway, interpretando o papel de Caesario Grimaldi no Tony Award nomeado Tchin-Tchin , e teve o papel principal no filme Requiem for a Heavyweight .

O sucesso de Zorba, o Grego, em 1964, resultou em outra indicação ao Oscar de Melhor Ator. Outros filmes incluíram The 25th Hour , The Magus , Guns for San Sebastian e The Shoes of the Fisherman . Em 1969, ele estrelou O Segredo de Santa Vittoria com Anna Magnani ; cada um foi nomeado para um Globo de Ouro .

1970-1979: Televisão e filmes posteriores

Anthony Quinn, c.  1970

Em 1971, após o sucesso de um filme para a TV chamado The City , onde Quinn interpretou o prefeito Thomas Jefferson Alcala, ele estrelou a série de televisão The Man and the City . As subsequentes aparições de Quinn na televisão foram esporádicas, incluindo Jesus de Nazaré .

Em 1972, ele co-estrelou com Yaphet Kotto no filme blaxploitation Across 110th Street . Ele interpretou o Capitão Frank Martelli do NYPD, que junto com Kotto, estava investigando um assalto-homicídio de gângsteres italianos e negros no Harlem, na cidade de Nova York. Ele interpretou o velho e violento capitão contra o moderno, educado e esclarecido tenente de Kotto.

Em 1976, ele estrelou o filme Mohammad, Mensageiro de Deus (também conhecido como A Mensagem ), sobre a origem do Islã, como Hamza , um tio muito respeitado de Maomé, o profeta do Islã. Em 1981, ele estrelou Lion of the Desert . Quinn interpretou o líder beduíno da vida real Omar Mukhtar, que lutou contra as tropas italianas de Benito Mussolini nos desertos da Líbia .

Em 1979, Quinn estrelou o filme, The Passage, como um pastor basco durante a Segunda Guerra Mundial. Ele foi encarregado de liderar um cientista e sua família através dos Pireneus, enquanto era perseguido pelos nazistas. Também estrelou James Mason e Malcolm McDowell.

1980-1994: Trabalhos finais

Em 1983, ele reprisou seu papel como Zorba por 362 performances em uma versão musical de sucesso, chamada Zorba , ao lado de sua colega de cinema Lila Kedrova , reprisando seu papel como Madame Hortense. Quinn atuou no musical na Broadway e no Kennedy Center em Washington, DC

Em 1990, ele estrelou em O Velho e o Mar , um filme para a televisão baseado no romance de Ernest Hemingway . A carreira de Quinn no cinema desacelerou durante a década de 1990, mas mesmo assim ele continuou a trabalhar constantemente, aparecendo em Revenge (1990), Jungle Fever (1991), Last Action Hero (1993), A Walk in the Clouds (1995) e Seven Servants (1996) .

Em 1994, Quinn desempenhou o papel de Zeus em cinco filmes de televisão enfocando as jornadas lendárias de Hércules. Estes eram, na ordem, Hércules e as Mulheres Amazonas , Hércules e o Reino Perdido , Hércules e o Círculo de Fogo , Hércules no Mundo Inferior e Hércules no Labirinto do Minotauro

Vida pessoal

Relacionamentos e filhos

Quinn com sua segunda esposa, Jolanda Addolori em 1990

A primeira esposa de Quinn foi a atriz Katherine DeMille , filha adotiva de Cecil B. DeMille ; eles se casaram em 1937. O casal teve cinco filhos: Christopher (1938–1941), Christina (nascida em 1 de dezembro de 1941), Catalina (nascida em 21 de novembro de 1942), Duncan (nascida em 4 de agosto de 1945) e Valentina (nascida em 26 de dezembro de 1952) . Seu primeiro filho, Christopher, de dois anos, se afogou no lago com lírios do vizinho WC Fields .

Em 1965, Quinn e DeMille se divorciaram por causa de seu caso com a figurinista italiana Jolanda Addolori (falecida em 2016), com quem se casou em 1966. Eles tiveram três filhos: Francesco Quinn (22 de março de 1963 - 5 de agosto de 2011), Danny Quinn (nascido em 16 Abril de 1964) e Lorenzo Quinn (nascido em 7 de maio de 1966).

Na década de 1970, durante seu casamento com Addolori, Quinn também teve dois filhos com Friedel Dunbar, um produtor de eventos em Los Angeles: Sean Quinn (nascido em 7 de fevereiro de 1973) e Alexander Anthony Quinn (nascido em 30 de dezembro de 1976).

Na década de 1990, Quinn teve dois filhos com sua secretária, Katherine Benvin; filha Antonia Patricia Rose Quinn (nascida em 23 de julho de 1993) e filho Ryan Nicholas Quinn (nascido em 5 de julho de 1996). Seu casamento com Addolori finalmente terminou em divórcio em agosto de 1997. Ele então se casou com Benvin em dezembro de 1997 e permaneceu casado até sua morte.

Ativismo pelos direitos civis

Quinn, que sofreu discriminação ao crescer em Los Angeles, participou de vários direitos civis e causas sociais. Ele forneceu fundos para o grupo de defesa dos latinos, o Congresso do Povo de Língua Espanhola . Ele ajudou nos esforços de arrecadação de fundos para a defesa legal de jovens mexicanos-americanos no julgamento de assassinato em Sleepy Lagoon, acusado racialmente , em 1942. Enquanto estava em Paris, ele e vários outros americanos proeminentes redigiram uma petição endossando a marcha de 1963 em Washington . A petição, que foi reimpressa em várias publicações importantes, tinha como objetivo angariar apoio entre os americanos que viviam no exterior. Em 1969, ele visitou ativistas estudantis nativos americanos que ocupavam a Ilha de Alcatraz em protesto, prometendo oferecer ajuda. Em 1970, Quinn foi um dos palestrantes da Conferência Mexicano-Americana. Em 1971, ele narrou um documentário da Equal Employment Opportunity Commission que discutia a discriminação no emprego enfrentada pelos hispano-americanos. Ele era um apoiador da organização United Farm Workers liderada por seu amigo e ativista sindical Cesar Chavez .

Pintando e escrevendo

Quinn em 2000

O crítico de arte Donald Kuspit explica: "Examinando as muitas expressões de criatividade de Quinn juntos - sua arte, coleção e atuação - podemos ver que ele era um gênio criativo".

Muito cedo, Quinn se interessou por pintura e desenho. Durante sua adolescência, ele ganhou vários concursos de arte na Califórnia e concentrou seus estudos na Polytechnic High School em Los Angeles em desenho. Mais tarde, Quinn estudou brevemente com Frank Lloyd Wright por meio da Taliesin Fellowship - uma oportunidade criada ao ganhar o primeiro prêmio em um concurso de design arquitetônico. Por recomendação de Wright, Quinn teve aulas de atuação como uma forma de terapia da fala pós-operatória, o que o levou a uma carreira de ator que durou mais de seis décadas.

Além das aulas de arte feitas em Chicago durante os anos 1950, Quinn nunca frequentou a escola de arte; no entanto, aproveitando livros, museus e acumulando uma coleção considerável, ele conseguiu se dar uma educação eficaz na linguagem da arte moderna. No início da década de 1980, seu trabalho chamou a atenção de vários galeristas e foi exibido internacionalmente na Cidade do México, Los Angeles, Nova York e Paris. Seu trabalho agora está representado em coleções públicas e privadas em todo o mundo.

Ele escreveu duas memórias, The Original Sin (1972) e One Man Tango (1997), uma série de roteiros e uma série de histórias inéditas atualmente na coleção de seu arquivo.

Máfia

Quinn apareceu no julgamento de John Gotti , de acordo com John H. Davis, autor de Mafia Dynasty: The Rise and Fall of Gambino Crime Family . Ele disse aos repórteres que queria interpretar Paul Castellano , o chefe da família Gambino depois de Carlo Gambino . Gotti mandou assassinar Castellano, tornando-se chefe da família Gambino a partir de então. Gotti estava sendo julgado por uma série de acusações criminais quando Quinn visitou o tribunal.

Embora ele tenha tentado apertar a mão de Gotti, os agentes federais o impediram de fazê-lo, diz Davis. O ator interpretou o testemunho de Sammy ( "The Bull") Gravano , de Gotti subchefe , contra Gotti como "um amigo que trai um amigo." Ele não tinha vindo para "julgar" Gotti, Quinn insistiu, mas apenas porque queria retratar Castellano, que inspirou o ator porque ele tinha uma amante de "trinta anos", que Quinn acreditava ser "uma coisa linda". Mais tarde, ele interpretaria o subchefe da família Gambino, Aniello Dellacroce, no filme da HBO de 1996, Gotti, e também Joe Masseria, no filme de 1991, Mobsters .

Quinn teve um relacionamento pessoal com o chefe do crime da máfia de Nova York, Frank Costello, e outros gângsteres genoveses .

Morte

Quinn passou seus últimos anos em Bristol, Rhode Island . Ele morreu de insuficiência respiratória (devido a complicações do tratamento de radiação para câncer de pulmão) em 3 de junho de 2001, em Boston , aos 86 anos. O funeral de Quinn foi realizado na Primeira Igreja Batista da América em College Hill, Providence, Rhode Island . Sua esposa pediu permissão às autoridades de Bristol para enterrá-lo em seu local favorito no quintal de sua casa, perto de um velho bordo. Eles haviam comprado a propriedade em 1995; tinha vista para a baía de Narragansett . A permissão foi concedida e ele foi sepultado lá.

Homenagens e legado

Mãos e pegadas de Quinn fora do Grauman's Chinese Theatre

Em 5 de janeiro de 1982, a Biblioteca Pública do Condado de Belvedere, no leste de Los Angeles, foi renomeada em homenagem a Anthony Quinn. A biblioteca atual fica no local da antiga casa de sua família.

Em 1984, o artista Eloy Torrez produziu um mural de 70 pés de altura de Quinn intitulado Anthony Quinn e O Papa da Broadway em Los Angeles. Retrata Quinn em seu famoso papel de Zorba, o grego , e continua sendo um dos maiores murais de retratos da Califórnia, Estados Unidos. Tanto o mural do retrato quanto o próprio Anthony Quinn são o tema de uma exposição do Google Arts & Culture em 2018.

Em sua cidade natal, Chihuahua, no México, há uma estátua de Quinn executando sua famosa dança "Zorba, o Grego".

Há uma baía e praia Anthony Quinn em Rodes , Grécia, a apenas 4,3 km ao sul da vila de Faliraki (também conhecida como Falirakion ou Falirákion). Quinn comprou o terreno durante as filmagens de The Guns of Navarone em Rodes; no entanto, foi reclamado pelo governo grego em 1984 devido a uma mudança na lei de propriedade.

Desde 2002, o Conselho Nacional de La Raza concedeu o Prêmio Anthony Quinn de Excelência em Cinema como um Prêmio ALMA . Sua viúva, Katherine Benvin Quinn, fundou a Fundação Anthony Quinn, que defende a importância das artes na educação.

Filmografia

Prêmios e indicações

Quinn em Viva Zapata! (1953)
Quinn em Zorba, o Grego (1964)
Instituição Categoria Ano Trabalhar Resultado
Prêmios da Academia Melhor Ator Coadjuvante 1953 Viva Zapata! Ganhou
1957 Desejo pela vida Ganhou
Melhor ator 1958 Selvagem é o vento Nomeado
1965 Zorba o Grego Nomeado
Prêmio BAFTA Melhor Ator Estrangeiro 1963 Lawrence da Arábia Nomeado
1966 Zorba o Grego Nomeado
Golden Globe Awards Melhor Ator Coadjuvante 1957 Desejo pela vida Nomeado
Melhor ator - drama cinematográfico 1963 Lawrence da Arábia Nomeado
1965 Zorba o Grego Nomeado
Melhor Ator - Filme Musical ou Comédia 1970 O segredo de Santa Vittoria Nomeado
Prêmio Cecil B. DeMille 1987 N / D Ganhou
Melhor ator coadjuvante - série, minissérie ou filme para televisão 1997 Gotti Nomeado
Prêmio Framboesa de Ouro Pior Ator Coadjuvante 1992 Mafiosos Nomeado
Laurel Awards Melhor performance dramática masculina 1958 Selvagem é o vento Nomeado
Desempenho de ação superior 1960 Último trem de Gun Hill Nomeado
Estrela masculina 1970 N / D Nomeado
Performance Dramática Masculina Os sapatos do pescador Nomeado
Conselho Nacional de Revisão Melhor ator 1964 Zorba o Grego Ganhou
Primetime Emmy Awards Melhor ator coadjuvante em minissérie ou filme 1988 Onassis: o homem mais rico do mundo Nomeado
Prêmios Satélite Melhor ator coadjuvante - série, minissérie ou filme para televisão 1997 Gotti Nomeado

Referências

links externos