Animal Collective - Animal Collective

Animal Collective
Atuação do Animal Collective em 2008. Da esquerda para a direita: Geólogo, Avey Tare e Panda Bear.
Atuação do Animal Collective em 2008. Da esquerda para a direita: Geólogo , Avey Tare e Panda Bear .
Informação de fundo
Origem Baltimore , Maryland, EUA
Gêneros
Anos ativos 2003-presente
Etiquetas
Atos associados
Local na rede Internet myanimalhome .net
Membros

Animal Collective é uma banda pop experimental americana formada em Baltimore , Maryland, em 2003. Seus membros e fundadores são Avey Tare (David Portner), Panda Bear (Noah Lennox), Deakin (Josh Dibb) e Geologist (Brian Weitz). A música da banda é caracterizada por experimentação em estúdio , harmonias vocais e uma exploração de vários gêneros que incluem freak folk , noise rock , ambient drone e psicodelia . Os registros lançados sob o nome "Animal Collective" podem incluir contribuições de qualquer um ou todos os seus membros. No caso de Dibb, que costuma fazer pausas nas gravações e apresentações com a banda, seu tempo de folga não constitui licença completa.

Os membros da banda se conheceram na escola e começaram a gravar juntos em várias formas de colaboração desde pequenos. Evoluindo a partir de colaborações entre Lennox e Portner, o coletivo não foi oficialmente estabelecido até que todos os quatro membros se reuniram para o álbum Here Comes the Indian (2003). A maioria das colaborações anteriores entre os membros da banda foram classificadas retroativamente na discografia do Animal Collective. Em 1999, eles fundaram a gravadora Paw Tracks , lançando o que agora é considerado seu álbum de estreia, Spirit They Gone, Spirit They Have Vanished (2000), bem como trabalhos de outros artistas. Em 2009, a banda lançou seu álbum de maior sucesso comercial, Merriweather Post Pavilion . Seu som rico e pesado de reverberação influenciou a música popular subsequente.

História

1990-2007

Origens e primeiras influências

O Animal Collective nasceu de amizades de infância no Condado de Baltimore . Noah Lennox e Josh Dibb se conheceram na segunda série da Escola Waldorf de Baltimore e se tornaram bons amigos. Depois da oitava série, Lennox foi para uma escola secundária Waldorf na Pensilvânia , enquanto Dibb se matriculou na Park School of Baltimore , onde David Portner estudou desde o primeiro grau. Em 1993, Brian Weitz mudou-se da Filadélfia para o condado de Baltimore e também começou a frequentar o Park, tornando-se amigo de Portner. De acordo com Lennox, eles frequentaram escolas "progressistas" que enfatizavam a criatividade, a imaginação e a auto-expressão artística como parte de "uma educação completa". Weitz e Portner começaram a tocar música juntos aos quinze anos por causa de seu amor pela banda Pavement e pelos filmes de terror. Sua gama musical incluiu covers de Pavement e The Cure , bem como as canções " Poison " de Bell Biv DeVoe e " Seasons In The Sun " de Terry Jacks .

Quando Portner e Weitz conheceram Dibb mais tarde no colégio, eles começaram uma banda de rock independente chamada Automine com os colegas de escola Brendan Fowler (também conhecido como BARR ) e David Shpritz, sendo os únicos que conheciam que escreveram suas próprias canções. “Nós [uma vez] montamos um show com quatro bandas - bandas que eram formações diferentes de nós”, lembra Portner em uma entrevista ao Baltimore City Paper . Naquela época, o grupo não tinha nenhum contato com a cena musical de Baltimore e “era mais sobre a varanda dos fundos”. Em 1995, Automine lançou seu primeiro e único disco, o single Paddington Band de 7 polegadas . Por volta dessa época, eles também tiveram suas primeiras experiências com drogas psicodélicas como o LSD e começaram a improvisar enquanto tocavam música.

Nunca tínhamos ouvido a chamada música experimental na época, não sabíamos que as pessoas faziam música com texturas e som puro. Então começamos a fazer isso nós mesmos no colégio, paredes de drones com guitarras e pedais de delay e nós gritando nos microfones.

—Dave Portner, 2005

Os quatro começaram a descobrir música psicodélica e experimental como Noggin, bem como bandas relacionadas ao krautrock , como Silver Apples e Can . Enquanto isso, Dibb apresentou Lennox a Portner e Weitz, e os quatro começaram a tocar música em diferentes formações de grupo (e muitas vezes solo), produzindo várias gravações caseiras e trocando-as e compartilhando ideias. Usando uma bateria eletrônica pela primeira vez, Weitz e Portner formaram uma dupla chamada Wendy Darling, cujo som foi inspirado em trilhas sonoras de filmes de terror como The Texas Chain Saw Massacre e The Shining , especialmente György Ligeti e Krzysztof Penderecki .

Em 1997, Lennox e Dibb foram para a faculdade na área de Boston ( Boston University e Brandeis University ), enquanto Portner e Weitz frequentaram escolas na cidade de Nova York ( NYU e Columbia University ). Lennox e Dibb montaram o álbum de estreia de Lennox, Panda Bear , durante esse tempo a partir da multidão de gravações que Lennox fez nos anos anteriores e estabeleceram seu próprio selo, Soccer Star Records , para lançá-lo.

Espírito, eles se foram, espírito, eles desapareceram

Aborrecendo a nova vida de estudante na NYU, Portner, junto com Weitz, voltava a Maryland todo verão para encontrar Lennox e Dibb e tocar música juntos. Naquela época, Portner também estava trabalhando em um álbum, que eventualmente se tornaria Spirit They Gone, Spirit They Vanished . Portner pediu a Lennox para tocar bateria no disco e eles os gravaram junto com piano e violão no verão de 1999. No resto do ano, Portner voltou a Maryland nos fins de semana para gravar overdubs e finalizar a mixagem. Foi finalmente lançado no verão seguinte com o nome de Avey Tare e Panda Bear . O Soccer Star se transformou no selo Animal, com a intenção de lançar músicas dos quatro músicos.

Em paralelo com sua política ambiental e estudos de biologia marinha, Weitz apresentou um show de ruído na WKCR, estação de rádio universitária de Columbia. Nos fins de semana, ele e Portner pegavam emprestados discos de música de vanguarda e os ouviam a noite toda no dormitório de Weitz, o que rapidamente ampliava seu horizonte musical.

... tudo desde então tem sido uma variação do que exploramos naquele verão. Dave e eu já tínhamos feito o álbum Spirit They Gone , mas durante o verão nós realmente quebramos o ovo. Parecia que poderíamos ir a qualquer lugar que quiséssemos depois disso.

—Noah Lennox, 2005

No verão de 2000, os quatro amigos passaram vários meses no apartamento de Portner no centro de Nova York tocando música intensamente juntos usando sintetizadores antiquados, violões e objetos domésticos. De acordo com Lennox, neste verão a base para todas as músicas posteriores do Animal Collective foi criada. No entanto, todas as gravações desse período foram roubadas quando Portner trocou de apartamento e embalou o carro na noite anterior à mudança.

Enquanto estudava, Dave Portner organizou shows na Universidade de Nova York por um tempo. Como ele tinha aula junto com Eric Copeland , ele organizou um show para sua banda Black Dice e acabou se tornando amigo dele. Em 2000, Spirit They Gone, Spirit They Have Vanished foi finalizado, Lennox e Dibb deixaram a escola em Boston e se mudaram para Nova York e a música do grupo tornou-se muito mais colaborativa por natureza. Depois de apresentar Lennox a Copeland, Portner e Lennox fizeram seu primeiro show juntos em Nova York no The Cooler com Dogg and Pony, The Rapture e Black Dice no final do verão de 2000.

Essa também foi a primeira vez que eles usaram maquiagem e máscaras, o que mais tarde se tornou uma característica de destaque nas apresentações ao vivo do grupo. A partir daí, Portner usou uma máscara durante os primeiros dois anos de atuação do grupo. Lennox usava um capuz de panda na cabeça e depois pintou o rosto; durante a turnê pela Europa no início de 2004, ele usava uma peruca branca e atendia pelo nome de Edgar. Dibb se apresentou mascarado durante a turnê Here Comes the Indian . Na turnê pela Austrália em novembro de 2006 e inspirados no Halloween , eles usaram máscaras pela última vez. Segundo Portner, o motivo do disfarce foi "ajudar-nos a ficar mais relaxados e a encontrar um lugar mais fácil naquele outro mundo em que queríamos que as pessoas se juntassem a nós". Eles eventualmente pararam porque sentiram que poderia se tornar "muito enigmático" e desviar a atenção da música, embora Weitz ainda use um farol em apresentações ao vivo, como fazia desde o início.

Danse Manatee , Campfire Songs e Here Comes the Indian

Depois que Portner e Lennox tocaram em clubes em Nova York em pares, Weitz entrou no grupo no final de 2000 e começou a se apresentar com eles. Muito do material ao vivo dessa época acabaria no Danse Manatee (Catsup Plate). Danse Manatee foi lançado em 2001 com o nome de Avey Tare, Panda Bear e Geologist . O trio também usava ocasionalmente o nome de Forest Children ao se apresentar ao vivo durante este período.

Notavelmente, a estreita amizade com a Black Dice foi uma grande influência ao longo da carreira do grupo. No verão de 2001, o Black Dice os levou como suporte em sua primeira turnê, que foi registrada no álbum ao vivo de 2002, Hollinndagain . Foi lançado pela St. Ives, um selo boutique administrado pela Secretly Canadian que lança apenas discos de vinil de edição limitada. Limitada a 300 cópias, cada uma com uma capa feita à mão única , Hollinndagain está entre os mais raros artefatos do Animal Collective. Foi relançado, tanto em CD quanto em vinil, em 31 de outubro de 2006 pelo selo Paw Tracks .

Nesse ponto, Dibb começou a se apresentar com o grupo. O próximo álbum a ser lançado foi Campfire Songs , trabalhando novamente com Catsup Plate em 2003. O conceito Campfire Songs e parte do material datavam dos primeiros shows de Avey Tare e Panda Bear em Nova York. Gravado ao vivo em 2001 na varanda protegida da tia de Portner em Monkton, Maryland , o álbum é um take de cinco canções tocadas direto. Na tentativa de fazer um disco tão caloroso e convidativo quanto uma fogueira , a banda gravou sua apresentação direto em minidisco , com um gravador externo para captar o som ambiente do ambiente. Registros de campo da área circundante também foram adicionados. O álbum original está esgotado, mas Paw Tracks o relançou em 26 de janeiro de 2010.

Após esta sessão de gravação, eles começaram a trabalhar em um novo material que foi lançado mais tarde em Here Comes the Indian e eles se depararam com alguns problemas sérios dentro do grupo. No início de 2002, eles fizeram sua primeira grande turnê que os levou ao sul dos Estados Unidos e acabou sendo "muito brutal  ...". “Todos perdemos a cabeça naquela viagem”, lembra Portner. Pouco antes de sua próxima turnê no verão, Weitz recebeu a mensagem de que foi aceito em sua primeira opção de pós-graduação no Arizona. Depois de três dias caóticos na estrada com a van da turnê quebrando, o equipamento sendo danificado e a falta de dinheiro, a turnê estava prestes a ser cancelada. "Naquele ponto, todos nós sabíamos que voltaríamos da turnê, gravaríamos as músicas e, então, precisávamos de espaço um do outro, e ainda tínhamos mais de 2 semanas de estrada", disse Weitz no quadro de mensagens da Collected Animals .

Temendo que Avey Tare, Panda Bear, Deakin e Geologist fossem um apelido muito prolixo, e com as gravadoras avisando que um nome unificador seria necessário para o mercado, o grupo decidiu adotar um nome abrangente. Usando seu antigo rótulo de Animal como inspiração, eles escolheram "Animal Collective". Essa formação seria diferente de uma banda simples, dando aos músicos a liberdade de trabalhar em combinações de dois a quatro, conforme ditado pelo projeto em questão ou pelo seu humor. Sua primeira entrada com este nome foi Here Comes the Indian , que foi lançado em 2003 por sua gravadora recém-formada, Paw Tracks, formada com Todd Hyman da Carpark Records. Animal Collective toma decisões sobre o que Paw Tracks deve lançar, enquanto Hyman executa as operações do dia-a-dia. O grupo ficou feliz em encontrar alguém como Hyman, que tinha experiência em dirigir uma gravadora e se dedicava à música do grupo; o rótulo Animal foi mais ou menos abandonado com a formação de Paw Tracks. Here Comes the Indian foi o primeiro álbum a apresentar todos os quatro do Animal Collective.

Depois que os dois lançamentos em 2003 chamaram muita atenção, Black Dice apresentou o grupo ao selo Fat Cat Records , que acabou fazendo com que o grupo iniciasse um relacionamento com seus novos admiradores. O primeiro lançamento do Fat Cat do Collective foi um pacote duplo de disco Spirit They Gone, Spirit They Vanished e Danse Manatee.

Sung Tongs , Feels e Strawberry Jam

Animal Collective se apresentando ao vivo em 27 de dezembro de 2006. (da esquerda para a direita: Avey Tare, geólogo, urso panda.)

Após as densas paisagens sonoras de Here Comes the Indian , Portner e Lennox decidiram se concentrar em um material mais simplificado. Cada um deles começou a compor material e se apresentou como uma dupla geralmente com apenas violões, uma única bateria, alguns efeitos e suas vozes. A dupla percorreu o mundo durante boa parte do ano com este novo material, abrindo para múm e Four Tet entre outros, antes de se retirar para Lamar, Colorado, para gravar o material com Rusty Santos , músico e amigo nova-iorquino. O resultado foi Sung Tongs , lançado pela Fat Cat Records em 2004 e aclamado pela crítica.

Nesse ínterim, Brian Weitz voltou do Arizona e ele e Josh Dibb se juntaram à dupla novamente. Todos os quatro começaram a escrever novas músicas juntos, que finalmente terminaram em seu lançamento de 2005, Feels . Animal Collective, como a dupla Panda Bear & Deakin (também conhecida como Noah's Ark), fez uma turnê no Japão pela primeira vez em fevereiro de 2004 com os artistas da Carpark Records, Greg Davis & Ogurusu Norihide. No início de 2004, eles começaram a turnê com seus setlists regulares, incluindo exclusivamente material pós -Sung-Tongs , exceto "We Tigers" e "Who Could Win a Rabbit?", Que têm sido tocados regularmente até o presente. Durante sua turnê pela Europa, o grupo foi apresentado a Vashti Bunyan em Edimburgo, Escócia, por Kieran Hebden (também conhecido como Four Tet), que havia tocado recentemente na banda de Bunyan. Sendo fãs do álbum de 1970 da cantora cult de folk, Just Another Diamond Day , o grupo jantou com Bunyan e pediu a ela para colaborar em algumas gravações. O grupo a encorajou a cantar os vocais principais em três canções que sobraram da era Sung Tongs , lançadas no Prospect Hummer EP no início de 2005. Weitz, que começou um trabalho diurno no início de 2004, não pôde se juntar a esta turnê e, portanto, perdeu o sessão de gravação com Bunyan, mas contribuiu com uma música instrumental para o EP.

A primavera de 2005 viu o grupo refinar o material em breve para lançar o material Feels durante a turnê . A turnê de primavera incluiu apresentações em locais de pequeno a médio porte, como o BAR Nightclub em New Haven, Connecticut e o Bowery Ballroom em Nova York. Faculdades e universidades em todo o nordeste dos Estados Unidos também realizaram shows, incluindo Middlebury College , Bennington College e State University of New York at Purchase . Ariel Pink abriu o show da turnê e os sets do Animal Collective foram bem recebidos enquanto o burburinho em torno da banda aumentava lentamente.

Em outubro de 2005, o Animal Collective lançou seu sexto álbum de estúdio, Feels , gravado em Seattle com Scott Colburn do Climax Golden Twins , conhecido por seu trabalho com as Sun City Girls . Após o lançamento de Feels , o Animal Collective montou sua turnê mais extensa, que durou até o outono de 2006 e os viu visitar a Austrália e a Nova Zelândia pela primeira vez, além de muitos festivais europeus e datas na América do Norte, incluindo uma manchete definida no Tenda Carling no festival de Reading e Leeds . No verão de 2006, o pai de Dibb morreu, o que levou ao rompimento do show depois de apenas duas músicas no Rock Herk Festival em 15 de julho.

Atuando em 2007

No final do outono de 2006, o Animal Collective lançou People in Australia como um 7 "em seu selo australiano Spunk Records, e mundialmente como um 12" e CD EP no início de 2007 pela FatCat Records. Ele contém três canções de estúdio "People", "Tikwid" e "My Favorite Colors", bem como uma versão ao vivo de "People".

Em janeiro de 2007, a Domino Recording Company anunciou que lançaria o novo álbum Animal Collective, então ainda sem nome. Durante o processo de gravação no início de 2007, Dibb anunciou através do fórum Collected Animals que ele faria uma pausa na turnê por uma "miríade de razões pessoais" até o outono. Animal Collective se apresentou ao vivo como um tripé desde aquela época até o final de 2009, com Deakin fazendo seu retorno às apresentações ao vivo em 2011.

Em 4 de julho de 2007, o Strawberry Jam vazou online. O álbum foi lançado nos Estados Unidos em 11 de setembro de 2007 e recebeu muitos elogios e vários elogios, incluindo Álbum do Ano da Pitchfork Media e Tiny Mix Tapes .

2007 – presente

Merriweather Post Pavilion

A banda viajou extensivamente ao longo de 2007, completando várias turnês americanas e europeias. Começando em maio de 2007, a banda estreou um novo lote de canções ao vivo pós- Strawberry Jam . Essas canções foram escritas em uma sessão intensa de duas semanas antes da turnê, meses antes do lançamento de Strawberry Jam . Em 5 de outubro de 2007, a banda, em sua formação completa de quatro homens (ao contrário de suas apresentações de formação de três homens em 2007 e 2008) fez sua estréia na televisão nacional no Late Night com Conan O'Brien cantando a canção "# 1 "em apoio à geléia de morango .

Em 12 de março de 2008, o EP Water Curses vazou e foi lançado em 5 de maio de 2008. Em 9 de abril, a música "Water Curses" foi lançada digitalmente. No início de 2008, sans Dibb, o coletivo entrou em estúdio para gravar as faixas de seu oitavo álbum de estúdio. O álbum, intitulado Merriweather Post Pavilion após o show ao ar livre , foi anunciado oficialmente no site oficial da banda em 5 de outubro de 2008 e foi lançado em 6 de janeiro de 2009. O primeiro single lançado do álbum foi " My Girls ". A banda fez uma turnê pela Europa e EUA em 2009, notavelmente sendo uma das atrações principais do ATP New York Festival em setembro , onde Lennox também apresentou um solo como Panda Bear.

Em turnê promovendo o álbum em junho de 2009

Começando com as datas da primeira turnê no início de 2009, a banda apresentou uma nova música, "What Would I Want? Sky". Essa música também fez parte de uma gravação da BBC Session, e a turnê de maio de 2009 viu a estréia de "Bleed" - ambas as músicas seriam mais tarde incluídas em seu EP Fall Be Kind . Em 7 de maio, a banda fez sua segunda aparição na televisão, no Late Show with David Letterman , apresentando o single " Summertime Clothes " do Merriweather Post Pavilion . A aparição incluiu a programação regular de três homens indicativa de suas turnês de 2007-2009, que excluiu Josh Dibb. Quatro dançarinos envoltos em lençóis também apareceram no palco atrás da banda, a primeira em suas apresentações ao vivo. O vídeo acompanhou o lançamento do single em 7 de julho de 2009, também com remixes de Zomby (Hyperdub), Dâm-Funk (Stones Throw) e LD Em entrevista à Pitchfork Media, Portner anunciou que o último single do álbum seria " Brother Sport ", que foi lançado em 9 de novembro em vinil com o lado B ao vivo "Bleeding".

O lançamento do EP Fall Be Kind seguiu em 8 de dezembro, que incluiu as sobras de Merriweather "Graze" e "I Think I Can", junto com "What Would I Want? Sky", contendo a primeira amostra legal do Grateful Dead . Também foram incluídos "On A Highway" e "Bleed".

ODDSAC

Por quatro anos, a banda trabalhou em ODDSAC , um disco visual, com Danny Perez, que dirigiu videoclipes para os singles " Who Could Win a Rabbit " e " Summertime Clothes " da banda . O filme apresentava recursos visuais desenvolvidos e editados simultaneamente com a música gravada para ele. Panda Bear afirmou que gostaria de "criar um filme que tivesse visuais semelhantes ao que alguém veria se fechasse os olhos enquanto ouve a música do Animal Collective". Weitz acrescentou ainda que "é a coisa mais experimental que já fizemos". De acordo com Portner, "Talvez aqui e ali, em nossas mentes, haja algumas narrativas estranhas acontecendo. A coisa toda coesivamente não tem uma narrativa; é mais uma coisa visual ou psicodélica. Há partes que são quase completamente abstratas, e há partes que são um pouco mais ao vivo. "

O filme estreou no Festival de Cinema de Sundance de 2010 em 26 de janeiro. ODDSAC foi exibido nos cinemas da América do Norte e da Europa na primavera de 2010, seguido por um lançamento em DVD em agosto.

Em janeiro de 2010, a LAS Magazine publicou um artigo sobre financiamento de música alternativa que aponta a iniciativa de Deakin de fazer os fãs pagarem por uma viagem para se apresentar no Festival da África no Deserto.

Além da turnê pela Nova Zelândia e Austrália em dezembro de 2009, a banda planejou uma pausa de seus dois anos de turnê para se concentrar mais na criação e composição de música. Em 13 de novembro, Panda Bear anunciou uma pequena turnê europeia de seu material solo no início de 2010.

Em 4 de março de 2010, o Animal Collective colaborou mais uma vez com Danny Perez na performance audiovisual Transverse Temporal Gyrus no Solomon R. Guggenheim Museum em Nova York, celebrando seu 50º aniversário. Dois anos depois, foi anunciado que uma colagem de estúdio e gravações ao vivo da música do projeto seria lançada como um LP de vinil de 12 "em 21 de abril para o Record Store Day 2012.

Centopéia Hz e pintura com

Animal Collective apresentando-se em outubro de 2013

Durante várias entrevistas no segundo semestre de 2010, Lennox e Portner mencionaram planos para o próximo álbum do Animal Collective, incluindo escrever todos juntos no mesmo local e a possibilidade de gravar as novas músicas antes de levá-las em turnê, nenhuma das quais havia acontecido por um muito tempo. Portner revelou em outubro que a banda logo voltaria para Baltimore para escrever músicas lá.

Perto do final de outubro de 2010, All Tomorrow's Parties anunciou que o Animal Collective seria a curadoria e a atração principal de seu festival no Reino Unido em maio de 2011. Foi confirmado no final de novembro de 2010 que Deakin voltaria ao grupo para este show, bem como o resto do shows de sua nova turnê. Antes de iniciar sua primeira turnê europeia em 2011, todos os quatro membros da banda fizeram uma curta turnê pela Califórnia antes de uma aparição no Coachella Music Festival . Nos shows, a banda tocava principalmente suas canções recém-escritas que ainda não haviam sido gravadas.

Em 18 de abril, foi anunciado que o Animal Collective faria um show em 9 de julho de 2011 no Merriweather Post Pavilion , homônimo de seu oitavo álbum de estúdio.

Durante este período, os membros do Animal Collective foram convidados pelo Maryland Film Festival para compartilhar um filme favorito com o público. Na noite de 6 de maio de 2011, Avey Tare, Geologist e Deakin apresentaram uma rara impressão em 35 mm da produção de 1983 dos Shaw Brothers , The Boxer's Omen, no histórico Charles Theatre , e observaram que outro filme favorito do grupo era House .

Portner, em uma entrevista para o Madison, revelou que eles tinham acabado de terminar as sessões de composição e que pretendiam iniciar as sessões de gravação completas em janeiro de 2012 para o próximo álbum. "Acabamos de terminar mais duas semanas de sessões de composição e juntamos cinco novas canções", disse ele, observando que a equipe planejava começar as sessões de gravação completas em janeiro. "Estamos muito animados com esse álbum ... e foi muito divertido tocar com esses caras de novo." Em 6 de maio de 2012, eles anunciaram o lançamento de um 7 "pela Domino Records, intitulado" Honeycomb "/" Gotham ". Ambas as faixas foram imediatamente disponibilizadas para stream em seu site. Uma semana depois, o Animal Collective lançou um vídeo em seu site indicando que um novo álbum, Centipede Hz , seria lançado em setembro de 2012.

Em 1 de setembro de 2015, a banda anunciou um álbum ao vivo, intitulado Live at 9:30 , lançado como um LP limitado de 3 discos e em plataformas digitais em 4 de setembro de 2015.

Em turnê para Pintura com , 2017

Em 15 de julho de 2015, o EastWest Studios anunciou que a banda havia terminado de gravar um novo álbum em sua sala do Studio 3. Em 25 de novembro, o álbum foi supostamente chamado de Painting With , e estreou nos alto - falantes do Aeroporto Internacional de Baltimore-Washington , tocando em loop até a noite. Tare confirmou que " FloriDada ", o single iminente do álbum, seria lançado em 30 de novembro. O álbum foi lançado em fevereiro de 2016. Em 16 de novembro, a banda lançou "Mountain Game", uma música que foi rejeitada pelo Red Dead Trilha sonora de redenção .

Em 14 de fevereiro de 2017, a banda anunciou o lançamento do EP The Painters ainda naquela semana no dia 17. Possui duas canções gravadas durante as sessões de Painting With , bem como duas canções gravadas para o EP, "Kinda Bonkers" e um cover de Martha e The Vandellas " Jimmy Mack ".

No dia 21 de março, a banda anunciou via página do Instagram seus planos de lançar o EP Meeting of the Waters no Record Store Day 2017. Foi gravado ao vivo no Brasil por Avey Tare e Geologist em 2016. O processo de gravação deste EP foi destaque em o primeiro episódio de "Earthworks" em Viceland .

Recife de Tangerina

Em 19 de março de 2018, o Animal Collective anunciou uma turnê onde Portner e Lennox tocariam Sung Tongs de 2004 na íntegra. Isso ocorreu após uma apresentação em 2017 para o aniversário de 21 anos do Pitchfork, onde a dupla também tocou o álbum ao vivo, e uma residência de duas noites no Music Box em Nova Orleans, onde Portner, Dibb e Weitz tocaram "música específica do site" com três acompanhantes músicos.

Em 16 de julho de 2018, a banda anunciou um novo álbum audiovisual , Tangerine Reef , lançado em 17 de agosto de 2018.

Próximo álbum

O grupo com todos os quatro membros embarcou em uma curta turnê no final de 2019 apresentando novo material. A produção de um novo álbum com todos os membros participantes começou no início de 2020, mas foi interrompida pela pandemia COVID-19 . O trabalho foi retomado no final do ano com a meta de uma data de lançamento de 2021.

Em 2020, uma coleção de gravações de arquivo ao vivo de 2001 e 2002, 2 Nights , foi lançada na página do Bandcamp da banda em junho. Os lucros dos registros foram doados à Climate Justice Alliance e ao Deep South Centre for Environmental Justice. Em 2 de julho, o grupo anunciou uma reedição digital da maior parte de seu catálogo para o Bandcamp , junto com o lançamento de um novo EP, Bridge to Quiet . Junto com a reedição de seu catálogo anterior, a banda mudou oficialmente a capa de People para remover a 'mammy' e mudou o nome de Here Comes the Indian to Ark .

Animal Collective (especificamente os membros Deakin e Geologist ) contribuíram com a trilha sonora do filme de estreia de Marnie Ellen Hertzler, Crestone .

Estilo musical e desenvolvimento

Portner, Lennox, Weitz e Dibb começaram como músicos de rock indie lo-fi que, no colégio, acumularam trabalhos individuais gravados em fitas cassete. Influenciado por trilhas sonoras de filmes de terror e música clássica do século 20, junto com uma paixão compartilhada pela harmonia vocal, o grupo progrediu para "paredes de drones com guitarras e pedais de delay e nós gritando nos microfones", nas palavras de Portner. Na faculdade, Weitz e Portner ouviam discos de vanguarda enquanto Lennox explorava a música eletrônica, um estilo pelo qual ele se interessou depois de ouvir The Orb 's UFOrb (1992) em um colégio interno. Quando o grupo (sans Dibb) se reuniu em 2000, após a gravação de Spirit They Gone, Spirit They Vanished , eles conduziram sessões de música improvisada que usaram sintetizadores vintage, guitarras acústicas e objetos domésticos. Em 2005, Lennox falou sobre isso como uma era definidora: "tudo desde então tem sido uma variação do que exploramos naquele verão." O álbum seguinte, Danse Manatee (2001), seria inspirado em freak folk, noise rock , ambient drone e psicodelia. Os gêneros que foram usados ​​para rotular a banda incluem pop experimental , psicodélico , indie rock , eletrônico , experimental , avant-pop , art rock , freak folk , noise pop , neo-psicodélico e pop psicodélico .

Sobre a palavra "Animal" em seu nome, o Urso Panda disse:

Parece meio chato, mas todos nós somos grandes fãs de animais. Na época, estávamos pensando em animais como seres que agem puramente instintivamente ... meio que o oposto de um "coletivo" dessa forma. Musicalmente, tratava-se de não tomar decisões com base no conhecimento ou na razão. Queríamos trabalhar com música em um nível emocional, não em um nível intelectual. É daí que vem.

Lennox comparação composições de Portner à composição de Fleetwood Mac 's Lindsey Buckingham . Portner acredita que eles são "um dos melhores ... em termos de bandas antigas ou bandas pop ... uma música como ' That's All for Everyone ' é muito influente para mim. ... Me surpreendeu na primeira vez que ouvi. " Para Centipede Hz (2012), Weltz criou uma "mistura inspiradora" de canções que influenciaram a produção do álbum; a playlist incluía conteúdo de Pink Floyd , Portishead , We the People , Milton Nascimento , Zé Ramalho , Eddie & Ernie , Gandalf , Catherine Ribeiro + Alpes , Silver Apples , Dorothy Ashby , 13th Floor Elevators , Apryl Fool e outros.

O Animal Collective é frequentemente comparado à banda de rock americana Beach Boys , um grupo vocal que executou canções originais escritas por seu co-fundador e líder Brian Wilson , ele mesmo inspirado pela música de barbearia e seu uso de drogas psicodélicas . As comparações levaram Thorin Klosowski da publicação Westword a se referir negativamente à música do Animal Collective como "dois discos dos Beach Boys [tocando] ao mesmo tempo". O Animal Collective respondeu às comparações iniciais gravando "College", uma canção "anti-Beach Boys" do álbum Sung Tongs . Lennox expressou reverência por seu álbum Pet Sounds (1966) e relutância em ser comparado aos Beach Boys. Em 2015, o Animal Collective gravou seu álbum Painting With no mesmo estúdio usado por Wilson para a gravação de Pet Sounds e Smile .

Equipamento

Membros

  • Avey Tare (David Portner) - vocal, guitarra, sintetizador, sequenciador, teclas, piano, percussão, harpa automática
    • nome vem de "rasgar" o nome "Davey" e não está relacionado com a palavra "avatar"
  • Panda Bear (Noah Lennox) - vocais, bateria, percussão, samples, sintetizador, eletrônicos, guitarra
    • nomeado em homenagem ao panda que ele desenhou em fitas que fez para amigos do primeiro conjunto de canções que ele escreveu
  • Deakin (Josh Dibb) - guitarra, sintetizador, vocais, percussão, sequenciador, sampler, drum pad, baixo
    • nome vem de cartas que ele costumava escrever para outros membros sob o pseudônimo de Conrad Deacon
  • Geólogo (Brian Weitz) - eletrônicos, samples, minidiscos, sintetizador, piano, percussão
    • nomeado para o farol que ele usa para ver a eletrônica durante os shows ao vivo

Músicos em turnê

  • Jeremy Hyman - bateria (2016–2017 e 2021 em turnê)

Discografia

Álbuns de estúdio

Jogadas prolongadas

Álbuns ao vivo

Álbuns visuais

Álbum trilha sonora

  • Crestone (partitura original) (2021)

Notas

Referências

links externos