Amos 'n' Andy -Amos 'n' Andy

Amos 'n' Andy
Amosnandy.jpg
Desenho de Amos (r) e Andy do ilustrador JJ Gould de 1930 para a New Movie Magazine
Outros nomes The Amos 'n' Andy Show
1943–1955
Amos 'n' Andy Music Hall
1955–1960
País de origem Estados Unidos
Línguas) inglês
Estação doméstica WMAQ AM
NBC
CBS
Adaptações para TV The Amos 'n' Andy Show
1951-1953
Estrelando Charles Correll
Freeman Gosden
Locutor Bill Hay
Del Sharbutt
Harlow Wilcox
Carleton KaDell
Art Gilmore
John Lake
Ken Carpenter
Ken Niles
Criado por Charles Correll
Freeman Gosden
Escrito por Charles Correll
Freeman Gosden
Joe Connelly
Bob Mosher
Lançamento original 19 de março de 1928 - 25 de novembro de 1960
Tema de abertura "A Canção Perfeita"
Patrocinado por Pasta de dente Pepsodent
Campbell's Sopa
Rinso
Rexall Drogas

Amos 'n' Andy é uma comédia de rádio americanasobre personagens negros, inicialmente ambientada em Chicago e mais tarde naseção Harlem de Nova York. Enquanto o programa teve uma breve vida na televisão dos anos 1950 com atores negros, o programa de rádio de 1928 a 1960 foi criado, escrito e dublado por dois atores brancos, Freeman Gosden e Charles Correll , que interpretaram Amos Jones (Gosden) e Andrew Hogg Brown (Correll ), bem como personagens incidentais. Na televisão, 1951-1953, atores negros assumiram a maioria dos papéis; caracteres brancos eram raros.

Amos 'n' Andy começou como uma das primeiras séries de comédia de rádio e se originou da estação WMAQ em Chicago . Após a primeira transmissão em 1928, o programa se tornou uma série de rádio extremamente popular. Os primeiros episódios foram transmitidos do El Mirador Hotel em Palm Springs, Califórnia . O programa funcionou como uma série de rádio noturno (1928-1943), como uma comédia de situação semanal (1943-1955) e como um programa noturno de disc-jockey (1954-1960). Uma adaptação para a televisão foi veiculada na CBS (1951-1953) e continuou em reprises sindicadas (1954-1966). Não foi exibido para um público nacional novamente até 2012.

Origens

Freeman Gosden ('Amos') e Charles Correll ('Andy') em 1929.

Gosden e Correll eram atores brancos familiarizados com as tradições dos menestréis . Eles se conheceram em Durham, Carolina do Norte , em 1920. Os dois tinham alguma experiência esparsa no rádio, mas foi só em 1925 que os dois apareceram no WQJ de Chicago. Suas aparições logo resultaram em uma programação regular em outra estação de rádio de Chicago, WEBH, onde sua única remuneração era uma refeição grátis. A dupla esperava que a exposição ao rádio levasse a um trabalho de palco; eles foram capazes de vender alguns dos seus scripts para bandleader local, Paul Ash , o que levou a empregos no Tribune Chicago ' estação de s WGN em 1925. Esta oferta lucrativa permitiu-lhes para se tornar emissoras de tempo integral. A Victor Talking Machine Company também ofereceu a eles um contrato de gravação.

Desde que o Tribune distribuiu a popular tirinha de Sidney Smith , The Gumps , que introduziu com sucesso o conceito de continuidade diária, o executivo da WGN Ben McCanna pensou que uma versão serializada funcionaria no rádio. Ele sugeriu que Gosden e Correll adaptassem The Gumps para o rádio. A ideia parecia envolver mais riscos do que Gosden ou Correll estavam dispostos a correr; nenhum deles era adepto de imitar vozes femininas, o que teria sido necessário para os Gumps . Eles também estavam cientes de terem feito nomes para si mesmos com seu ato anterior. Ao desempenhar o papel de personagens usando o dialeto, eles seriam capazes de esconder suas identidades o suficiente para poderem retornar ao seu antigo padrão de entretenimento se o programa de rádio fosse um fracasso.

Em vez disso, eles propuseram uma série sobre "alguns personagens de cor", que, no entanto, emprestou certos elementos de The Gumps . Seu novo programa, Sam 'n' Henry , começou em 12 de janeiro de 1926 e fascinou os ouvintes de rádio em todo o meio-oeste. Tornou-se tão popular que em 1927 Gosden e Correll solicitaram que fosse distribuído para outras estações em registros fonográficos em um conceito de "cadeia sem corrente" que teria sido a primeira distribuição de rádio . Quando a WGN rejeitou a proposta, Gosden e Correll abandonaram o programa e a estação; seu último programa musical para WGN foi anunciado no Chicago Daily Tribune em 29 de janeiro de 1928. Episódios de Sam 'n' Henry continuaram a ir ao ar até 14 de julho de 1928. Os personagens de Correll e Gosden pertenciam contratualmente ao WGN, então a dupla foi incapaz de use os nomes dos personagens ao atuar em apresentações pessoais após deixar a estação.

WMAQ, a estação Chicago Daily News , contratou Gosden e Correll e seu ex-locutor WGN, Bill Hay , para criar uma série semelhante a Sam 'n' Henry . Ele ofereceu salários mais altos do que o WGN, bem como o direito de perseguir a ideia de sindicação. Os criadores disseram mais tarde que nomearam os personagens Amos e Andy depois de ouvirem dois idosos afro-americanos se cumprimentando por esses nomes em um elevador de Chicago. Amos 'n' Andy começou em 19 de março de 1928 no WMAQ, e antes de ir ao ar cada programa, Gosden e Correll gravaram seu show em discos de 78 rpm no Marsh Laboratories, operado pelo pioneiro da gravação elétrica Orlando R. Marsh . As transmissões do programa no início da década de 1930 se originaram no El Mirador Hotel em Palm Springs, Califórnia .

Para todo o programa como uma série noturna em sua primeira década, Gosden e Correll forneceram mais de 170 caracterizações de vozes masculinas. Com o drama episódico e o suspense intensificados por finais de suspense, Amos 'n' Andy alcançou uma audiência de rádio cada vez maior. Foi o primeiro programa de rádio a ser distribuído por sindicação nos Estados Unidos e, ao final da operação sindicalizada em agosto de 1929, pelo menos 70 outras estações transmitiam episódios gravados.

Histórias e personagens iniciais

Amos Jones e Andy Brown trabalharam em uma fazenda perto de Atlanta, Geórgia , e durante os episódios da primeira semana, eles fizeram planos para encontrar uma vida melhor em Chicago , apesar dos avisos de um amigo. Com quatro sanduíches de presunto e queijo e US $ 24, eles compraram passagens de trem e seguiram para Chicago, onde moraram em uma pensão na State Street e passaram por alguns momentos difíceis antes de abrir seu próprio negócio, a Fresh Air Taxi Company. (O primeiro carro que eles adquiriram não tinha pára-brisa; a dupla o transformou em um ponto de venda.) Em 1930, o famoso fabricante de brinquedos Louis Marx and Company estava oferecendo uma versão com corda de lata do automóvel, com Amos e Andy dentro. A empresa de brinquedos produziu uma versão autografada especial do brinquedo como presente para líderes americanos, incluindo Herbert Hoover . Houve também um livro, All About Amos 'n' Andy and their Creators , em 1929 por Correll e Gosden (reimpresso em 2007 e 2008), e uma história em quadrinhos no Chicago Daily News .

Ingênuo, mas honesto, Amos era trabalhador e, depois de seu casamento com Ruby Taylor em 1935, também um homem de família dedicado. Andy era um sonhador crédulo com autoconfiança exagerada que tendia a deixar Amos fazer a maior parte do trabalho. O líder da pousada dos Cavaleiros Místicos do Mar , George "Kingfish" Stevens, freqüentemente os atraía para esquemas de enriquecimento rápido ou os induzia a algum tipo de problema. Outros personagens incluíam John Augustus "Irmão" Crawford, um homem de família trabalhador, mas sofredor; Henry Van Porter, um corretor de imóveis e seguros em ascensão social; Frederick Montgomery Gwindell, um jornalista agressivo; Algonquin J. Calhoun, um advogado um tanto desonesto adicionado à série em 1949, seis anos após sua conversão para uma comédia de situação de meia hora; William Lewis Taylor, o pai bem falado e educado de Ruby; e Willie "Lightning" Jefferson, um personagem lento do tipo Stepin Fetchit . A frase de efeito do Kingfish , "Holy mackerel!", Entrou no vocabulário americano.

Havia três personagens centrais: Correll dublou Andy Brown enquanto Gosden dublou Amos e Kingfish. A maioria das cenas eram diálogos entre Andy e Amos ou Andy e Kingfish. Amos e Kingfish raramente apareciam juntos. Como Correll e Gosden dublaram virtualmente todas as partes, os personagens femininos, como Ruby Taylor, a esposa de Kingfish, Sapphire, e as várias namoradas de Andy, não apareceram inicialmente como personagens dublados, mas entraram nos enredos por meio de discussões entre os personagens masculinos. Antes de 1931, quando Madame Queen (então dublado por Gosden) tomou o depoimento de testemunha em seu processo de quebra de promessa contra Andy, uma voz feminina foi ouvida apenas uma vez. A partir de 1935, as atrizes começaram a dar voz às personagens femininas e, depois que o programa se converteu em uma comédia de situação semanal em 1943, outros atores foram recrutados para alguns dos papéis masculinos coadjuvantes. No entanto, Correll e Gosden continuaram a dublar os três personagens centrais no rádio até que a série terminou em 1960.

Com o aumento da audiência na primavera e no verão de 1928, o sucesso do programa levou o patrocinador Pepsodent Company a trazê-lo para a NBC Blue Network em 19 de agosto de 1929. Como a Blue Network não foi ouvida nas estações do Ocidente, muitos ouvintes reclamaram à NBC de que eles queriam ouvir o show, mas não puderam. Sob um acordo especial, Amos 'n' Andy estreou de costa a costa em 28 de novembro de 1929, na Pacific Orange Network da NBC, e continuou no Blue. O WMAQ era então uma afiliada da CBS e seu gerente geral tentou, sem sucesso, despertar o interesse dessa rede em escolher o programa. Ao mesmo tempo, os personagens centrais da série - Amos, Andy e o Kingfish - se mudaram de Chicago para o Harlem. O programa era tão popular em 1930 que as ordens da NBC eram apenas para interromper a transmissão para assuntos de importância nacional e ligações SOS. Correll e Gosden estavam ganhando um salário combinado de $ 100.000, que dividiram de três maneiras para incluir o locutor Bill Hay, que estava com eles quando começaram a fazer rádio.

O arco da história do romance de Andy (e problemas subsequentes) com a esteticista do Harlem, Madame Queen, encantou cerca de 40 milhões de ouvintes durante 1930 e 1931, tornando-se um fenômeno nacional. Muitos dos enredos do programa neste período inclinaram-se muito mais para o drama puro do que para a comédia, incluindo a quase morte da noiva de Amos, Ruby, de pneumonia na primavera de 1931 e o interrogatório brutal de Amos pela polícia após o assassinato do bandido barato Jack Dixon naquele dezembro. Após protestos oficiais da Associação Nacional de Chefes de Polícia, Correll e Gosden foram forçados a abandonar a história, transformando toda a sequência em um pesadelo, do qual Amos acordou agradecido na véspera de Natal.

As inovações introduzidas por Gosden e Correll fizeram de sua criação um ponto de inflexão para o drama de rádio, conforme observado pela historiadora de transmissão Elizabeth McLeod :

Como resultado de sua extraordinária popularidade, Amos 'n' Andy influenciou profundamente o desenvolvimento do rádio dramático. Trabalhando sozinhos em um pequeno estúdio, Correll e Gosden criaram um estilo de atuação intimista e discreto que diferia agudamente da maneira ampla dos atores de palco - uma técnica que requer modulação cuidadosa da voz, especialmente no retrato de vários personagens. Os performers foram os pioneiros na técnica de variar a distância e o ângulo de abordagem do microfone para criar a ilusão de um grupo de personagens. Os ouvintes poderiam facilmente imaginar que estavam no escritório do táxi, ouvindo a conversa de amigos íntimos. O resultado foi uma experiência única e absorvente para os ouvintes, que, na curta história do rádio, nunca tinham ouvido nada como Amos 'n' Andy .

Embora o humor de jogo de palavras no estilo menestrel fosse comum nos anos de formação do programa, ele foi usado com menos frequência à medida que a série se desenvolvia, dando lugar a uma abordagem mais sofisticada de caracterização. Correll e Gosden eram fascinados pela natureza humana, e sua abordagem tanto da comédia quanto do drama foi desenhada a partir de suas observações dos traços e motivações que conduzem as ações de todas as pessoas. Embora seus personagens muitas vezes se sobreponham aos estereótipos afro-americanos populares, havia também uma universalidade em seus personagens que transcendia a raça; por baixo do dialeto e das imagens raciais, a série celebrava as virtudes da amizade, persistência, trabalho árduo e bom senso e, com o passar dos anos e o refinamento das caracterizações, Amos 'n' Andy alcançou uma profundidade emocional comparável a poucos outros programas de rádio dos anos 1930.

Acima de tudo, Gosden e Correll eram dramaturgos talentosos. Seus enredos fluíram gradualmente de um para o outro, com subenredos menores ganhando importância até que ultrapassassem a narrativa, antes de retroceder para dar lugar à próxima seqüência principal; dessa maneira, as sementes para as histórias costumavam ser plantadas com meses de antecedência. Este método complexo de construção de história manteve o programa fresco e permitiu que Correll e Gosden mantivessem seu público em constante suspense. A técnica que eles desenvolveram para o rádio a partir da história em quadrinhos narrativa permanece como o método padrão de contar histórias no drama serial.

Apenas algumas dezenas de episódios da série original sobreviveram na forma gravada. No entanto, vários scripts dos episódios originais foram descobertos e usados ​​por McLeod ao preparar seu livro de 2005 citado anteriormente.

Gosden e Correll comemoram o décimo aniversário do programa na NBC em março de 1938.
Foto publicitária da dupla enquanto estava na CBS, por volta de janeiro de 1942

Amos 'n' Andy foi oficialmente transferido pela NBC da Rede Azul para a Rede Vermelha em 1935, embora a grande maioria das estações que transmitiam o programa permanecesse a mesma. Vários meses depois, Gosden e Correll mudaram a produção do programa dos estúdios Merchandise Mart da NBC em Chicago para Hollywood . Depois de uma longa e bem-sucedida temporada com a Pepsodent, o programa mudou de patrocinador em 1938 para Campbell's Soup ; por causa do relacionamento mais próximo de Campbell com a CBS , a série mudou para essa rede em 3 de abril de 1939.

Em 1943, após 4.091 episódios, o programa de rádio passou de uma série dramática de 15 minutos da CBS durante a semana para uma comédia semanal de meia hora da NBC. Enquanto o programa de cinco por semana costumava ter uma sensação tranquila e descontraída, a nova versão era uma sitcom completa no sentido de Hollywood , com uma audiência regular no estúdio (pela primeira vez na história do programa) e uma orquestra. Mais atores externos, incluindo muitos profissionais da comédia negra, como Eddie Green e James Baskett , foram trazidos para preencher o elenco. Muitos dos programas de meia hora foram escritos por Joe Connelly e Bob Mosher , mais tarde a equipe de redatores por trás de Leave It to Beaver and The Munsters . Na nova versão, Amos se tornou um personagem periférico para a dupla mais dominante de Andy e Kingfish, embora Amos ainda fosse destaque no tradicional show de Natal . O programa de Natal também se tornou parte de uma série de televisão posterior. O programa de rádio posterior e a versão de TV foram avançados para a época, retratando negros em uma variedade de papéis, incluindo empresários e gerentes de sucesso, profissionais e funcionários públicos, além dos personagens de quadrinhos no núcleo do programa. É antecipado e informado muitas comédias posteriores com personagens da classe trabalhadora (brancos e negros), incluindo The Honeymooners , Todos na Família , e Sanford e filho .

No outono de 1948, o programa estava de volta à CBS. Naquele mesmo ano, Correll e Gosden venderam todos os direitos de Amos 'n' Andy para a CBS por cerca de US $ 2,5 milhões.

Música tema

Partituras para "The Perfect Song" de The Birth of a Nation

A música tema das versões para rádio e TV foi "The Perfect Song", de Joseph Carl Breil . Breil havia escrito a partitura, da qual a canção é tirada, para o filme mudo The Birth of a Nation (1915).

Patrocinadores

O pioneiro da publicidade Albert Lasker costumava levar o crédito por ter criado o programa como um veículo promocional. Depois das associações com a pasta de dente Pepsodent (1929–37) e a sopa Campbell (1937–43), os patrocinadores principais incluíram o detergente Rinso da Lever Brothers (1943–50); a rede de drogarias Rexall (1950-54); e a própria marca de aparelhos de televisão Columbia da CBS (1954–55). O presidente Calvin Coolidge estava entre os ouvintes mais dedicados do programa. Huey P. Long tirou seu apelido, "Kingfish", do show. No auge de sua popularidade, muitos cinemas interromperam seus filmes durante os 15 minutos do programa Amos 'n' Andy , reproduzindo o programa no sistema de som do teatro ou de um rádio no palco antes de retomar o filme. Quando alguns cinemas começaram a anunciar essa prática, a NBC acusou os cinemas de violação de direitos autorais, alegando que cobrar entrada para uma transmissão gratuita era ilegal.

Oposição e o protesto do Pittsburgh Courier

O primeiro protesto sustentado contra o programa encontrou sua inspiração na edição de dezembro de 1930 do Abbott's Monthly , quando o bispo WJ Walls da Igreja Metodista Episcopal Zion da África escreveu um artigo denunciando severamente Amos 'n' Andy por suas caracterizações de classe baixa e "grosseiro, diálogo repetitivo e idiota ". O Pittsburgh Courier era o segundo maior jornal afro-americano da época, e o editor Robert L. Vann expandiu as críticas de Walls em um protesto de pleno direito durante um período de seis meses em 1931. Como parte da campanha de Vann, mais de 700.000 africanos -Americanos fizeram uma petição à Federal Radio Commission para reclamar do estereótipo racista no programa.

O historiador James N. Gregory escreve que o programa "se tornou o assunto de um conflito acalorado dentro das comunidades afro-americanas" e que, enquanto o Pittsburgh Courier fazia campanha contra o programa, "o Chicago Defender elogiou os temas saudáveis ​​e o humor bem-humorado do programa", prosseguindo "a ponto de apresentar Gosden e Correll em seu desfile comunitário anual e piquenique em 1931."

Filmes

Em 1930, a RKO Radio Pictures trouxe Gosden e Correll para Hollywood para fazer um longa-metragem de Amos 'n' Andy, Check and Double Check (uma frase de efeito do programa de rádio). O elenco incluiu uma mistura de artistas brancos e negros (o último incluindo Duke Ellington e sua orquestra) com Gosden e Correll tocando Amos 'n' Andy em blackface. O filme não agradou nem os críticos nem Gosden e Correll, mas por um breve período se tornou o maior sucesso de bilheteria da RKO antes de King Kong (1933). O público estava curioso para ver como eram seus favoritos no rádio e esperava ver afro-americanos em vez de homens brancos de rosto negro. RKO descartou quaisquer planos para uma sequência. Gosden e Correll emprestaram suas vozes para um par de curtas de desenho animado de Amos 'n' Andy produzidos pelo Van Beuren Studios em 1934, The Rasslin 'Match e The Lion Tamer . Eles também não tiveram sucesso. Anos depois, Gosden foi citado como chamando Check e Double Check de "quase o pior filme de todos". Gosden e Correll também posaram para fotos publicitárias em blackface. Eles também foram estrelas do The Big Broadcast de 1936 como Amos 'n' Andy.

Televisão

Na esperança de levar o programa para a televisão já em 1946, Gosden e Correll procuraram por membros do elenco por quatro anos antes do início das filmagens. A CBS contratou a dupla como produtora do novo programa de televisão. De acordo com uma história de jornal de 1950, Gosden e Correll tinham aspirações iniciais de dublar os personagens Amos, Andy e Kingfish para a televisão enquanto os atores contratados para esses papéis desempenhavam e aparentemente dublariam as linhas da história. Um ano depois, ambos falaram sobre como perceberam que eram visualmente inadequados para interpretar papéis na televisão, citando dificuldades em fazer o filme Check e Double-Check . Nenhuma outra menção foi feita sobre Gosden e Correll continuando a dublar os principais papéis masculinos na série de televisão. Corell e Gosden gravaram as falas dos principais personagens masculinos para servir de guia para o diálogo do programa de televisão em um ponto. Em 1951, os homens planejaram 1953 para sua aposentadoria da radiodifusão; especulou-se que seus papéis no rádio poderiam ser transferidos para atores negros naquela época.

Adaptado para a televisão, The Amos 'n Andy Show foi produzido de junho de 1951 a abril de 1953 com 52 episódios filmados, patrocinado pela Blatz Brewing Company . A série de televisão usou atores negros nos papéis principais, embora os atores tenham sido instruídos a manter suas vozes e padrões de fala próximos aos de Gosden e Correll. Produzido no Hal Roach Studios para a CBS , o show foi uma das primeiras séries de televisão a ser filmada com uma configuração multicâmera , quatro meses antes de I Love Lucy usar a técnica. A música tema da série foi baseada no programa de rádio "The Perfect Song", mas se tornou a "Angel's Serenade" de Gaetano Braga , interpretada por The Jeff Alexander Chorus. O programa estreou em 28 de junho de 1951.

Elenco de TV de The Amos 'n' Andy Show (1951-53). Spencer Williams (Andy), Tim Moore (Kingfish) e Alvin Childress (Amos)

Os principais papéis na série de televisão foram desempenhados pelos seguintes atores negros:

Elenco não creditado em vários episódios

Desta vez, a NAACP montou um protesto formal quase assim que a versão para a televisão começou, descrevendo o programa como "uma calúnia grosseira do negro e distorção da verdade", e essa pressão foi considerada um fator primordial no cancelamento do programa, mesmo embora tenha terminado em # 13 nas classificações de 1951-1952 da Nielsen e em # 25 em 1952-1953 Blatz também foi alvo, finalmente descontinuando seu suporte publicitário em junho de 1953. Foi sugerido que a CBS errou ao estrear o programa ao mesmo tempo tempo como a convenção nacional da NAACP de 1951, talvez aumentando as objeções a ela. O programa foi amplamente repetido em reprises distribuídas até 1966 quando, em uma ação sem precedentes para a rede de televisão na época, a CBS finalmente cedeu à pressão da NAACP e do crescente movimento pelos direitos civis e retirou o programa. Ele foi retirado do Australian Broadcasting Corporation 's rede de televisão , que tinha sido transmiti-lo por quase uma década. A série não foi vista na televisão americana regularmente por mais 46 anos. O programa de televisão está disponível em VHS e DVDs piratas, que geralmente incluem até 71 dos 78 episódios de TV conhecidos.

Quando o show foi cancelado, 65 episódios foram produzidos. Os últimos 13 desses episódios deveriam ser exibidos na CBS durante a temporada de 1953 a 1954, mas foram lançados com as reprises distribuídas. Um adicional de 13 episódios foram produzidos para 1954-1955 para serem adicionados ao pacote de reexecução sindicado. Esses episódios foram focados em Kingfish, com pouca participação de Amos ou Andy, porque esses episódios seriam intitulados The Adventures of Kingfish (embora eles tenham estreado sob o título Amos 'n' Andy .) Os episódios adicionais foram ao ar pela primeira vez em 4 de janeiro, 1955. Os planos foram feitos para um ato de vaudeville baseado no programa de televisão em agosto de 1953, com Tim Moore, Alvin Childress e Spencer Williams desempenhando os mesmos papéis. Não se sabe se houve apresentações. Ainda ansiosos pelo sucesso na televisão, Gosden, Correll e CBS fizeram esforços iniciais para dar uma nova chance à série. O plano era começar a televisionar Amos 'n' Andy no outono de 1956, com os dois criadores aparecendo na televisão em uma tela dividida com o elenco negro proposto.

Um grupo de membros do elenco começou uma turnê cross-country "TV Stars of Amos 'n' Andy " em 1956, que foi interrompida pela CBS ; a rede considerou isso uma violação de seus direitos exclusivos sobre o programa e seus personagens. Após a ameaça de ação legal que encerrou a turnê de 1956, Moore, Childress, Williams e Lee puderam atuar como personagens por pelo menos uma noite em 1957 em Windsor, Ontário .

Comentários posteriores sobre séries de televisão

No verão de 1968, o episódio de estreia de uma série de documentários da CBS News Of Black America , narrado por Bill Cosby , mostrou breves clipes de Amos 'n' Andy em um segmento sobre estereótipos raciais em filmes antigos e programas de televisão.

Em 1983, um documentário de uma hora intitulado Amos 'n' Andy: Anatomy of a Controversy foi ao ar na televisão (e nos anos posteriores, na PBS e na Internet). Contava uma breve história da franquia, desde seus dias de rádio até a série da CBS, e apresentava entrevistas com os membros do elenco sobreviventes, bem como estrelas negras da televisão, como Redd Foxx e Marla Gibbs, refletindo sobre o impacto do programa em seus carreiras. Foxx e Gibbs enfatizaram a importância do programa apresentando atores negros nos papéis principais e expressaram desacordo com as objeções da NAACP que contribuíram para o colapso do programa. O filme também continha destaques de um episódio selecionado da clássica série de TV ("Kingfish Buys a Lot") que não tinha sido visto desde que foi retirado do ar em 1966.

No artigo do American Heritage de 2012 do professor Henry Louis Gates Jr. da Universidade de Harvard, Growing Up Colored, ele escreveu "E todo mundo amava Amos 'n Andy - não me importo com o que as pessoas dizem hoje ... Provavelmente ninguém os confundiria com o pessoas de cor que conhecíamos ... "

Exibição da série no século XXI

Em 2004, a extinta rede Trio trouxe Amos 'n' Andy de volta à televisão por uma noite em um esforço para reintroduzir a série para o público do século XXI. Seu festival contou com o documentário Anatomia de uma Controvérsia , seguido pelo filme Cheque e Cheque Duplo de 1930 .

Em 2012, Rejoice TV , uma rede independente de televisão e Internet em Houston, começou a transmitir o programa durante a semana em uma base regular e nacional pela primeira vez desde que a CBS retirou a série de distribuição em 1966. Seis anos depois, Rejoice TV fechou, assim o série novamente foi retirado da distribuição generalizada. Não há planos oficiais atuais para relançar a série para a televisão nacional.

Avaliações

Rádio

Mês Avaliação (% ouvintes)
Janeiro de 1930 sem dados
Janeiro de 1931 53,4 (CAB)
Janeiro de 1932 38,1 (CAB)
Janeiro de 1933 29,4 (CAB)
Janeiro de 1934 30,3 (CAB)
Janeiro de 1935 22,6 (CAB)
Janeiro de 1936 22,6 (Hooper)
Janeiro de 1937 18,3 (Hooper)
Janeiro de 1938 17,4 (Hooper)
Janeiro de 1939 14,4 (Hooper)
Janeiro de 1940 11.6 (Hooper)
Janeiro de 1941 11,9 (Hooper)
Janeiro de 1942 11,5 (Hooper)
Janeiro de 1943 9,4 (Hooper)
Janeiro de 1944 17,1 (Hooper)
Janeiro de 1945 16,5 (Hooper)
Janeiro de 1946 17,2 (Hooper)
Janeiro de 1947 22,5 (Hooper)
Janeiro de 1948 23,0 (Hooper)
Janeiro de 1949 20,1 (Hooper)
Janeiro 1950 19,7 (Nielsen)
Janeiro de 1951 16,9 (Nielsen)
Janeiro de 1952 17.0 (Nielsen)
Janeiro de 1953 14,2 (Nielsen)
Janeiro de 1954 8,2 (Nielsen)
Janeiro de 1955 sem dados

Status legal

Embora os próprios personagens de Amos e Andy sejam de domínio público, bem como as marcas registradas do programa, título, formato, premissa básica e todos os materiais criados antes de 1948 ( Silverman vs CBS , 870 F.2d 40), a própria série de televisão é protegido por direitos autorais. A CBS comprou a propriedade da Gosden & Correll do programa e dos personagens em 1948 e os tribunais decidiram na decisão de Silverman que todo o material de Amos 'n' Andy pós-1948 estava protegido. Todo o material de Amos 'n' Andy criado antes de 1948, como episódios do antigo programa de rádio, são de domínio público. Houve um tempo em que foi dito que não havia lançamentos oficiais de vídeos caseiros de Amos 'n' Andy ; todos eram criações privadas não licenciadas. Em 1998, a CBS iniciou processos de violação de direitos autorais contra três empresas que vendiam os vídeos e emitiu uma ordem de cessar e desistir para uma empresa nacional de vendas por correspondência que havia oferecido vários episódios em videocassetes por meio de anúncios de TV noturnos no final da década de 1990. No entanto, a partir de junho de 2018, Amos 'n' Andy é vendido pela Amazon, sugerindo que DVDs legais podem estar disponíveis em 2018, mas até o momento, nenhum lançamento oficial de DVD ou Blu-Ray está planejado.

Anos depois

Em 1955, o formato do programa de rádio foi alterado de meia hora semanal para diária no início da noite para incluir a reprodução de música gravada entre esquetes (com aparições ocasionais de convidados), e a série foi rebatizada de The Amos 'n' Andy Music Hall . O último programa de rádio de Amos 'n' Andy foi transmitido em 25 de novembro de 1960. Embora na década de 1950 a popularidade do programa estivesse bem abaixo do pico da década de 1930, Gosden e Correll conseguiram sobreviver à maioria dos programas de rádio que vinham em seu despertar.

Desenho animado

Em 1961, Gosden e Correll tentaram um último esforço televisionado, embora em uma versão "disfarçada". Eram as vozes em um desenho animado do horário nobre , Calvin e o Coronel , apresentando animais antropomórficos cujas vozes e situações eram quase exatamente as de Andy e Kingfish (e adaptando vários dos roteiros originais de rádio de Amos 'n' Andy ). Este esforço em reviver a série de uma forma que pretendia ser menos ofensiva racialmente terminou depois de uma temporada na ABC , embora tenha permanecido bastante popular em reprises distribuídas na Austrália por vários anos. Connelly e Mosher foram trazidos de volta para produzir a série e também escreveram vários episódios.

Legado

Em 1988, o programa Amos 'n' Andy foi incluído no Hall da Fama do Rádio . Duas ruas paralelas de um quarteirão no oeste de Dallas, Texas, são chamadas de Amos Street e Andy Street em homenagem aos personagens.

A curta sitcom da HBO de 1996 , The High Life, foi planejada em parte como uma homenagem a Amos 'n' Andy , mas com personagens brancos.

Trabalhos posteriores de membros do elenco de televisão

O comediante Tim Moore fez várias aparições públicas e foi convidado na televisão em programas como o Tonight Show de Jack Paar e o Show de Paul Coates . Em 1958, ele encabeçou um ato de comédia standup no Mocambo Night Club, em Hollywood.

Ernestine Wade (Sapphire) e Lillian Randolph (Madame Queen) apareceram juntas em um episódio de That's My Mama chamado "Clifton's Sugar Mama" em 2 de outubro de 1974. Elas eram amigas de "Mama" interpretada por Theresa Merritt , que queria ver Clifton interpretado por Clifton Davis (mais tarde do programa de TV Amen ) no início do episódio. Wade interpretou Augusta e Randolph interpretou Mrs. Birdie.

Jester Hairston (que interpretou Henry Van Porter e Leroy Smith) foi regular tanto em That's My Mama como "Wildcat" e em Amen como "Rolly Forbes". Ele também foi bastante proeminente em um breve papel como mordomo no filme racialmente carregado No Calor da Noite (1967).

Amanda Randolph (mãe de Sapphire, Ramona Smith) teve um papel recorrente como Louise, a governanta no The Danny Thomas Show da CBS e apareceu no programa de reunião do programa de 1967, que foi ao ar logo após sua morte.

Nick Stewart (Lightnin ') teve uma participação memorável em It's a Mad, Mad, Mad, Mad World (1963) como um motorista infeliz fugindo da estrada. Stewart e Johnny Lee (Calhoun) deram vozes no filme de Walt Disney Song of the South em 1946. Johnny fez a voz de Br'er Rabbit e Nick foi ouvido como Br'er Bear. O filme também estrelou o ator negro James Baskett , que dublou o personagem Gabby Gibson na série de rádio.

Referências

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