Propaganda americana durante a Segunda Guerra Mundial - American propaganda during World War II

Durante o envolvimento americano ativo na Segunda Guerra Mundial (1941–45), a propaganda foi usada para aumentar o apoio à guerra e o compromisso com a vitória dos Aliados. Usando uma vasta gama de mídia, os propagandistas instigaram o ódio ao inimigo e o apoio aos aliados da América , pediram um maior esforço público para a produção de guerra e jardins de vitória , persuadiram as pessoas a guardar parte de seu material para que mais material pudesse ser usado no esforço de guerra, e vendeu títulos de guerra . O patriotismo se tornou o tema central da propaganda durante a guerra, à medida que campanhas em grande escala eram lançadas para vender títulos de guerra, promover a eficiência nas fábricas, reduzir rumores horríveis e manter o moral dos civis. A guerra consolidou o papel da indústria publicitária na sociedade americana, desviando das críticas anteriores. Os líderes do eixo foram retratados como caricaturas de desenhos animados para fazê-los parecer tolos e idiotas.

Campanha

No início, o governo relutou em se engajar em campanhas de propaganda, mas a pressão da mídia, do setor empresarial e dos anunciantes que desejavam orientação persuadiu o governo a assumir um papel ativo. Mesmo assim, o governo insistiu que suas ações não eram propaganda, mas um meio de divulgação de informações. Esses esforços foram lenta e aleatoriamente transformados em um esforço de propaganda mais unificado, embora nunca ao nível da Primeira Guerra Mundial

Em 1942, o presidente Franklin D. Roosevelt criou o Office of War Information (OWI). Essa agência de nível médio juntou-se a uma série de outras agências de guerra, incluindo os Departamentos de Guerra e de Estado , na disseminação de informações e propaganda de guerra. Funcionários da OWI usaram várias ferramentas para se comunicar com o público americano. Isso incluía estúdios de cinema de Hollywood , estações de rádio e impressoras.

O Writers 'War Board era organizado de forma privada para fins de propaganda e frequentemente agia como elo de ligação entre o governo e os escritores. Muitos dos escritores envolvidos consideraram seus esforços superiores à propaganda governamental, visto que consideraram seu material mais ousado e mais responsivo do que os esforços governamentais. No entanto, os escritores responderam aos pedidos oficiais e iniciaram suas próprias campanhas.

Em 1944 (durou até 1948), proeminentes legisladores dos EUA lançaram uma campanha de propaganda doméstica com o objetivo de convencer o público dos EUA a aceitar uma paz dura para o povo alemão . Um método usado nesta campanha foi uma tentativa de remover a visão comum de que o povo alemão e o partido nazista eram entidades separadas. Um participante importante dessa campanha foi o Writers 'War Board , que estava intimamente associado ao governo Roosevelt.

meios de comunicação

Pôsteres

Os Estados Unidos usaram cartazes para fazer propaganda e produziram mais cartazes de propaganda do que qualquer outro país que lutou na Segunda Guerra Mundial. Quase 200.000 designs diferentes foram impressos durante a guerra.

Esses pôsteres usaram uma série de temas para encorajar o apoio à guerra, incluindo conservação, produção, recrutamento, esforços domésticos e sigilo. Os pôsteres eram geralmente colocados em áreas sem anúncios pagos. As áreas mais comuns eram correios, estações ferroviárias, escolas, restaurantes e lojas de varejo. Cartazes menores foram impressos para as janelas de casas particulares e prédios de apartamentos. Eram lugares onde outros meios de propaganda não podiam ser usados.

O Bureau of Graphics do Office of War Information (OWI) era a agência governamental encarregada de produzir e distribuir pôsteres de propaganda. A principal diferença entre a propaganda de pôster dos Estados Unidos e a da propaganda britânica e de outras propagandas aliadas era que os pôsteres dos Estados Unidos permaneceram, em sua maioria, positivos em suas mensagens. Os pôsteres dos Estados Unidos enfocavam dever, patriotismo e tradição, enquanto os de outros países focavam em alimentar o ódio do povo pelo inimigo. As mensagens positivas nos pôsteres dos EUA foram usadas para aumentar a produção doméstica, em vez de garantir que o "dinheiro arrecadado não fosse perdido". Os cartazes americanos raramente usavam imagens de vítimas de guerra, e até mesmo cenas de campos de batalha se tornaram menos populares e foram substituídas por imagens comerciais para satisfazer a necessidade do "consumidor" da guerra.

Os cartazes de guerra não foram desenhados pelo governo, mas por artistas que não receberam remuneração por seu trabalho. As agências governamentais realizaram concursos para que os artistas enviassem seus projetos, permitindo que o governo aumentasse o número de projetos disponíveis.

Anúncio

As empresas veicularam anúncios de apoio à guerra. Isso ajudou a manter seus nomes perante o público, embora eles não tivessem produtos para vender, e eles puderam tratar essa publicidade como uma despesa comercial. O War Advertising Council ajudou a supervisionar esses esforços. Os fabricantes de automóveis e outros produtores que se reequiparam para o esforço de guerra publicaram anúncios descrevendo seus esforços. Outras empresas conectaram seus produtos de alguma forma com a guerra. Por exemplo, Lucky Strike afirmou que a mudança de verde para branco em sua embalagem foi para economizar bronze para armas e, como resultado, viu suas vendas dispararem. A Coca-Cola, como muitos outros fabricantes de refrigerantes, descreveu seu produto sendo bebido por funcionários da defesa e membros das forças armadas. Muitos anúncios comerciais também recomendavam a compra de títulos de guerra.

Muito do esforço de guerra foi definido pela publicidade, e as forças armadas no exterior preferiam revistas com anúncios completos em vez de uma versão simplificada sem eles.

Quadrinhos e desenhos animados

Assim como hoje, os cartunistas editoriais procuraram influenciar a opinião pública. Por exemplo, o Dr. Seuss apoiou o intervencionismo antes mesmo do ataque a Pearl Harbor .

As histórias em quadrinhos, como Little Orphan Annie e Terry and the Pirates , introduziram temas de guerra em suas histórias. Mesmo antes da guerra, sabotagem e subversão eram motivos comuns em tiras voltadas para a ação.

Muitos super-heróis foram mostrados lutando contra espiões do Eixo ou atividades na América e em outros lugares. Uma história em quadrinhos retratando o Superman atacando a Westwall alemã foi atacada em uma edição do Das Schwarze Korps , o jornal semanal da SS, com a origem judaica do criador Jerry Siegel recebendo atenção proeminente.

Em 1944, depois de elogiados por Ernie Pyle , os cartuns de Bill Mauldin foram distribuídos nos Estados Unidos. Este esforço foi apoiado pelo Departamento de Guerra devido à descrição mais sombria de Mauldin da vida militar cotidiana em seus desenhos animados. Os cartuns de Mauldin não apenas divulgaram os esforços das forças terrestres, mas também fizeram a guerra parecer amarga e onerosa, ajudando a convencer os americanos de que a vitória não seria fácil. Embora seus cartuns omitissem a carnificina, eles mostravam a dificuldade da guerra por meio de sua representação da aparência desgrenhada dos soldados e dos olhos tristes e vazios. Isso ajudou a produzir apoio contínuo às tropas, transmitindo as adversidades de suas experiências diárias.

Folhetos

Folhetos podem ser lançados de aeronaves para populações em locais inacessíveis por outros meios; por exemplo, quando a população tinha medo ou não conseguia ouvir programas de rádio estrangeiros. Como tal, os Estados Unidos usaram extensivamente folhetos para transmitir pequenos fragmentos informativos. Na verdade, um esquadrão de bombardeiros B-17 foi inteiramente dedicado a esse propósito. Folhetos também foram usados ​​contra as forças inimigas, fornecendo "passes de segurança" que as tropas inimigas podiam usar para se render, bem como cadernos de racionamento, selos e moedas falsificados. A própria escala das operações de panfletos teve seu efeito sobre o moral do inimigo, mostrando que a indústria de armamentos americana era tão produtiva que aviões podiam ser desviados para esse fim.

O uso de panfletos contra as tropas japonesas teve pouco efeito. Muitos civis em Okinawa descartaram panfletos declarando que os prisioneiros não seriam feridos. Quando os bombardeiros americanos B-29 Superfortress alcançaram as ilhas japonesas e bombardearam intensamente centros industriais e civis com impunidade, os panfletos haviam melhorado, fornecendo "aviso prévio" dos bombardeios garantindo que os panfletos fossem lidos avidamente, apesar das proibições. Esses panfletos foram lançados em muitas cidades japonesas visadas, declarando que não desejavam prejudicar civis, mas apenas alvos estratégicos, como bases militares e indústrias de defesa, encorajando-os a fugir das cidades para evitar os bombardeios, e que os bombardeios poderiam ser interrompidos por exigindo novos líderes que acabariam com a guerra. Após os ataques atômicos , mais panfletos foram lançados, alertando que os americanos tinham um explosivo ainda mais poderoso à disposição, igual a 2.000 bombardeiros B-29 carregando milhares de bombas convencionais. Quando o governo japonês posteriormente se ofereceu para se render, os EUA continuaram a lançar panfletos, dizendo ao povo japonês sobre a oferta de seu governo e que eles tinham o direito de saber os termos.

A Associação Americana de histórico de GI Roundtable Series de panfletos foi usado para facilitar a transição para o mundo do pós-guerra.

Rádio

Nos Estados Unidos, o rádio foi tão amplamente usado para propaganda que excedeu em muito o uso de outras mídias que eram tipicamente usadas contra outras nações. Os bate-papos ao lado da lareira do presidente Roosevelt são um excelente exemplo desse uso do rádio. Em fevereiro de 1942, Norman Corwin é This Is War série foi transmitida em todo o país e por ondas curtas em todo o mundo. Outros usos significativos do rádio no exterior incluem mensagens para a Marinha italiana, que a persuadiu a se render . A série de contrapropaganda da CBS Radio Our Secret Weapon (1942–43), apresentando o escritor Rex Stout representando a Freedom House , monitorou as transmissões de propaganda de rádio em ondas curtas do Axis e refutou as mentiras mais divertidas da semana.

Em 1942–43, Orson Welles criou duas séries da CBS Radio que são consideradas contribuições significativas para o esforço de guerra. Hello Americans foi produzido sob os auspícios do Escritório do Coordenador de Assuntos Interamericanos para promover o entendimento e a amizade interamericanos durante a Segunda Guerra Mundial. A Ceiling Unlimited , patrocinada pela Lockheed - Vega Corporation, foi concebida para glorificar a indústria da aviação e dramatizar seu papel na Segunda Guerra Mundial.

A rede de rádio internacional CBS continuou a apoiar as iniciativas de diplomacia cultural do Departamento de Estado e do Escritório do Coordenador de Assuntos Interamericanos ao longo da década de 1940. Incluído neste esforço estavam as transmissões ao vivo para a América do Norte e do Sul do show Viva America , apresentando a experiência jornalística de Edmund A. Chester e os talentos artísticos de Alfredo Antonini , Terig Tucci , Nestor Mesta Chayres e John Serry Sr.

Como o rádio costumava ser uma mídia "ao vivo", havia restrições. As emissoras foram avisadas para não cortar para um comercial com a linha, "e agora, boas notícias", e os repórteres foram instruídos a não descrever os bombardeios com precisão suficiente para que o inimigo poderiam dizer o que atingiram, por exemplo, eles deveriam declarar "o prédio ao lado daquele em que estou de pé", não "o Primeiro Banco Nacional". Embora a participação do público e os programas de rua fossem imensamente populares, As emissoras perceberam que não havia maneira de impedir a seleção de agentes inimigos e eles foram descontinuados. Muitas emissoras trabalharam temas de guerra em sua programação a tal ponto que confundiram o público-alvo. Como resultado, o Radio War Guide instou as emissoras a se concentrarem em temas selecionados.

No início, a população japonesa não podia receber propaganda por rádio porque os receptores de ondas curtas eram proibidos no Japão. No entanto, a captura de Saipan não só chocou os japoneses porque era considerada invencível, mas permitiu que os americanos usassem o rádio de ondas médias para chegar às ilhas japonesas.

Livros

Os livros foram usados ​​com mais frequência nas fases de consolidação pós-combate do que no combate, principalmente porque sua intenção era indireta, para moldar os pensadores que estariam moldando a opinião pública no período pós-guerra e, portanto, os livros tinham um alcance mais longo influência em vez de um efeito imediato.

E alguns tópicos foram considerados proibidos. Livros sobre submarinos foram suprimidos, mesmo aqueles que eram de conhecimento público e feitos com auxílio naval. Na verdade, foram feitas tentativas de suprimir até mesmo histórias fictícias envolvendo submarinos. À medida que a ficção se tornou menos popular, as livrarias promoveram livros de guerra não-ficção.

Poucas semanas depois do Dia D, caixotes de livros foram desembarcados na Normandia para serem distribuídos aos livreiros franceses. Um número igual de esforços americanos e britânicos foi incluído nessas remessas. Livros foram armazenados para esse fim, e alguns livros foram publicados especificamente para isso.

Filmes

Os estúdios de cinema de Hollywood, obviamente simpáticos à causa aliada, logo adaptaram tramas e seriados padrão para apresentar nazistas no lugar dos vilões gangster habituais, enquanto os japoneses eram descritos como bestiais, incapazes de razão ou qualidades humanas. Embora Hollywood tenha perdido o acesso à maioria dos mercados estrangeiros durante a guerra, agora era capaz de usar alemães, italianos e japoneses como vilões, sem protestos diplomáticos ou boicotes. Muitos atores, como Peter Lorre , Conrad Veidt , Martin Kosleck , Philip Ahn e Sen Yung, se especializaram em interpretar espiões, traidores e soldados do Eixo. Trabalhadores de filmes insubstituíveis receberam adiamentos de rascunho para permitir que continuassem a produzir filmes pró-Aliados.

No início dos anos 40, quando a guerra começava a ganhar importância na Europa, o objetivo dos estúdios de Hollywood ainda era entreter. Muitas produções foram musicais, comédias, melodramas ou faroestes. Os grandes estúdios mantiveram sua neutralidade e mostraram na tela o mesmo sentimento isolacionista de seu público. Depois de perceber a preocupação do presidente Franklin D. Roosevelt com a política externa dos Estados Unidos , o fascismo começou a ser noticiado na tela por Hollywood. Após o ataque japonês a Pearl Harbor em 1941, os estúdios apoiaram totalmente a causa Aliada e suas demandas. A propaganda patriótica era vista como lucrativa por Hollywood e ajudava a transformar as posições sociais e políticas do país, ao mesmo tempo que servia como um instrumento de política nacional.

A maioria dos filmes produzidos teve um pano de fundo de guerra, mesmo que sua história fosse uma invenção completa. Porém, houve fotos que foram feitas especialmente em ligação com um acontecimento passado, ou mesmo um acontecimento atual daquele período de tempo que fez o lançamento do filme sincronizado com o acontecimento da vida real. Por exemplo, o vencedor do Oscar de Melhor Filme Casablanca foi um filme lançado no contexto das atitudes americanas em relação a Vichy e as Forças Francesas Livres . Esse quadro era considerado anti-Vichy, mas havia um forte debate sobre o fato de que essa posição era representativa ou não da política do governo americano. Este filme foi uma das produções mais importantes de Hollywood durante a guerra, e também muito representativo do papel e da posição do estúdio durante a Segunda Guerra Mundial .

A guerra aconteceu no momento de um importante conflito nacional: a segregação racial . A América Branca estava unida em sua causa, mas na América negra havia oposição. Enquanto Roosevelt descrevia os objetivos da Guerra dos Aliados como democráticos, Walter Francis White , secretário executivo da Associação Nacional para o Avanço das Pessoas de Cor (NAACP), disse que os negros tinham que "lutar pelo direito de lutar". Muitos negros estavam pesando sua lealdade ao país contra a lealdade à sua raça. Para resolver o problema de identidade, o Office of War Information (que tinha controle e influência sobre os conteúdos e assuntos dos filmes americanos) decidiu colaborar com os líderes negros para tentar melhorar a forma de retratar os negros em Hollywood e obter seu apoio aos Aliados. causa, mas foi um fracasso.

A primeira produção de Hollywood a satirizar qualquer um dos governos do Eixo foi You Nazty Spy! , um curta dos Three Stooges lançado em 19 de janeiro de 1940, satirizando Hitler ( Moe Howard como "Moe Hailstone"), Goering ( Curly Howard como "Field Marshal Gallstone") e Goebbels ( Larry Fine como "Larry Pebble"), quase dois anos antes do ataque a Pearl Harbor.

O ataque nazista de 1941 à União Soviética resultou em filmes pró-russos. A guerra também gerou interesse em cinejornais e documentários, que antes da guerra não podiam competir com filmes de entretenimento. Os aliados da América não podiam mais ser retratados de forma negativa.

A pedido do General George C. Marshall , Chefe do Estado-Maior do Exército dos Estados Unidos, Frank Capra criou uma série de documentários que foi usada como filme de orientação para novos recrutas. Capra projetou a série para ilustrar o enorme perigo da conquista do Eixo e a justiça correspondente dos Aliados. Esta série Por que lutamos documentou a guerra em sete segmentos:

• Prelúdio à guerra , a ascensão do fascismo;
• A greve nazista , de Anschluss à invasão da Polônia;
• Dividir para conquistar , a conquista da Europa continental;
• A Batalha da Grã-Bretanha ,
• A Batalha da Rússia ,
• A Batalha da China , e
• War Comes to America , cobrindo eventos subsequentes.

A pedido do presidente Roosevelt, Why We Fight também foi lançado nos cinemas para o público em geral. Na Grã-Bretanha, Churchill ordenou que toda a sequência fosse mostrada ao público.

Os filmes também eram úteis porque as mensagens de propaganda podiam ser incorporadas aos filmes de entretenimento. O filme de 1942, Sra. Miniver, retratou as experiências de uma dona de casa inglesa durante a Batalha da Grã - Bretanha e pediu o apoio de homens e mulheres para o esforço de guerra. Foi levado às pressas para os cinemas por ordem de Roosevelt.

Além disso, o filme de 1943 " The Negro Soldier ", um documentário produzido pelo governo também dirigido por Frank Capra, desafiou os estereótipos raciais nas fileiras. Sua popularidade permitiu que ele passasse para a distribuição convencional.

O filme de 1944, The Purple Heart, foi usado para dramatizar as atrocidades japonesas e o heroísmo dos aviadores americanos.

Animação

A Segunda Guerra Mundial transformou as possibilidades da animação. Antes da guerra, a animação era vista como uma forma de entretenimento infantil, mas essa percepção mudou depois que Pearl Harbor foi atacado . Em 8 de dezembro de 1941, o Exército dos Estados Unidos imediatamente transferiu 500 soldados para o Walt Disney Studios e começou a trabalhar com Walt Disney . O pessoal do exército estava estacionado em seu estúdio e morou lá durante a guerra. Na verdade, um oficial militar estava baseado no escritório de Walt Disney . O Exército dos EUA e a Disney começaram a fazer vários tipos de filmes para diversos públicos. A maioria dos filmes voltados para o público incluía algum tipo de propaganda, enquanto os filmes para as tropas incluíam treinamento e educação sobre um determinado assunto.

Os filmes destinados ao público muitas vezes visavam aumentar o moral. Eles permitiram que os americanos expressassem sua raiva e frustração por meio do ridículo e do humor. Muitos filmes simplesmente refletiam a cultura da guerra e eram puro entretenimento. Outros carregavam mensagens fortes com o objetivo de despertar o envolvimento público ou criar um clima público. Desenhos animados como Bugs Bunny Bond Rally e Foney Fables levaram os espectadores a comprar títulos de guerra, enquanto Scrap Happy Daffy encorajou a doação de sucata, e The Spirit of 1943 da Disney implorou que os telespectadores paguem seus impostos.

Os governos dos Estados Unidos e do Canadá também usaram a animação para fins de treinamento e instrução. O filme de treinamento mais elaborado produzido, Stop That Tank! , foi encomendado pelo Diretório Canadense de Treinamento Militar e criado pelo Walt Disney Studios. As tropas se familiarizaram com o soldado Snafu e o cabo Lance Schmuckatelli. Esses personagens fictícios eram usados ​​para dar instruções e instruções de segurança aos soldados sobre o comportamento esperado, ao mesmo tempo que freqüentemente retratavam um comportamento que não era recomendado. O curta Spies retrata um Soldado Snafu embriagado contando segredos a uma linda mulher que na verdade é uma espiã nazista. Com as informações que ele dá a ela, os alemães conseguem bombardear o navio em que o soldado Snafu está viajando, enviando-o para o inferno.

A animação foi cada vez mais usada em comentários políticos contra as potências do Eixo. O rosto de Der Führer era um dos desenhos animados de propaganda mais populares de Walt Disney. Ele zombou da Alemanha de Hitler ao retratar o Pato Donald sonhando que ele é um trabalhador da guerra alemão, tomando café da manhã apenas espalhando o cheiro de bacon e ovos em seu hálito, mergulhando um único grão de café em seu copo de água e comendo pão tão velho ou tendo madeira nela, ele teve que serrar um pedaço. A Disney e o Exército dos EUA queriam retratar os alemães vivendo em uma terra que fosse uma fachada das maravilhosas promessas feitas por Hitler. Os produtores do desenho animado também queriam mostrar que as condições de trabalho nas fábricas alemãs não eram tão gloriosas quanto Hitler as fazia soar em seus discursos. No filme, Donald trabalha continuamente com pouquíssima compensação e sem folga, o que o deixa louco. No final, Donald acorda de seu pesadelo e é eternamente grato por ser um cidadão dos Estados Unidos da América. Educação para a Morte foi um filme muito sério baseado no livro best-seller homônimo de Gregor Ziemer . O filme mostra como um jovem na Alemanha nazista é doutrinado e sofre lavagem cerebral em uma idade precoce e aprende a acreditar em tudo o que o governo alemão lhe diz. Embora este curta seja educacional, ele também fornece um alívio cômico ao zombar de Hitler. No entanto, o filme é chocante em seu conteúdo e desesperador em seu final, retratando a morte de vários meninos que agora são soldados alemães.

Revistas

As revistas eram uma ferramenta preferida de divulgação da propaganda, uma vez que eram amplamente divulgadas. O governo publicou um Magazine War Guide que incluía dicas para apoiar o esforço de guerra. As revistas femininas eram o meio preferido de propaganda dirigida às donas de casa, especialmente o Ladies 'Home Journal . Os editores de revistas foram solicitados a retratar as mulheres como lidando heroicamente com os sacrifícios do tempo de guerra. A ficção era um local particularmente favorecido e usado para moldar atitudes sutilmente. O Ladies 'Home Journal e outra revista também promoveram as atividades das mulheres nas forças armadas.

A indústria de revistas de celulose era especialmente favorável, pelo menos para evitar que fossem percebidos como não essenciais para o esforço de guerra e interrompidos durante a guerra. O Office of War Information distribuiu guias para escritores de faroeste, aventura, detetive e outros gêneros populares com possíveis enredos e temas que ajudariam no esforço de guerra. Entre as sugestões estavam um detetive que estava "animado" sobre seguir um suspeito sem usar um automóvel, uma mulher que trabalhava em um emprego tradicionalmente masculino , a importância do limite de velocidade de 35 milhas por hora e carona solidária e bons caracteres chineses e britânicos.

Jornais

Os jornais foram informados de que os comunicados de imprensa do governo seriam verdadeiros e não forneceriam ajuda e conforto ao inimigo - mas este último não deveria ser considerado uma proibição de divulgação de más notícias. No entanto, parcialmente por meio da cooperação de jornalistas de apoio, o Escritório de Censura (OOC) conseguiu remover notícias negativas e outros itens úteis para o inimigo - como previsões do tempo - embora nem o OOC nem qualquer outra agência tenha conseguido distorcer completamente as notícias em uma maneira positiva de aumentar o moral. De fato, alguns funcionários do governo descobriram que jornais e rádios estavam usando notícias não corroboradas de Vichy, França e Tóquio.

Temas

Como na Grã-Bretanha, a propaganda americana descreveu a guerra como uma questão do bem contra o mal , o que permitiu ao governo encorajar sua população a lutar uma "guerra justa", e usou temas de resistência e libertação para os países ocupados. Em 1940, mesmo antes de ser arrastado para a Segunda Guerra Mundial, o presidente Roosevelt pediu a todos os americanos que considerassem o efeito se as ditaduras vencessem na Europa e na Ásia. O bombardeio de precisão foi elogiado, exagerando sua precisão, para convencer as pessoas da diferença entre o bom e o ruim bombardeio. Hitler , Tojo , Mussolini e seus seguidores eram os vilões do cinema americano, mesmo em desenhos animados onde personagens, como Pernalonga, os derrotariam - uma prática que começou antes de Pearl Harbor. Os desenhos animados retratam os líderes do Eixo como não sendo humanos.

Roosevelt proclamou que a guerra contra as ditaduras deveria ter precedência sobre o New Deal .

Artistas e escritores estavam fortemente divididos quanto a encorajar o ódio pelo inimigo, o que gerou debates. O governo raramente interveio em tais debates, apenas ocasionalmente sugerindo linhas de arte a seguir. No entanto, o OWI sugeriu enredos usando agentes do Eixo no lugar de papéis tradicionais de vilões, como o ladrão de faroestes.

Em um discurso, Henry Wallace apelou aos esforços do pós-guerra para desarmar psicologicamente o efeito dos poderes do Eixo, exigindo que as escolas desfizessem, tanto quanto possível, o envenenamento das mentes das crianças por Hitler e os "senhores da guerra" japoneses. Dois dias depois, um cartoon editorial do Dr. Seuss mostrou o Tio Sam usando foles para tirar o germe da mente da criança "Alemanha", enquanto segurava a criança "Japão" pronta para o próximo tratamento.

Anti-alemão

Hitler era freqüentemente retratado em situações que o ridicularizavam, e os desenhos editoriais geralmente o retratavam em caricaturas. A ditadura de Hitler foi freqüentemente satirizada. Para levantar o moral, mesmo antes de a guerra virar a favor dos Aliados, Hitler frequentemente aparecia em desenhos editoriais como condenado. Ele e o povo alemão foram descritos como tolos. Por exemplo, em um cartoon editorial do Dr. Seuss , um pai alemão repreendeu seu filho faminto, dizendo-lhe que os alemães comiam países, não comida.

A Alemanha nazista foi tratada como o pior mal dentro do Eixo, uma ameaça maior do que o Japão e a Itália. Para conter o desejo muito maior dos Estados Unidos de atacar o Japão, as operações no teatro do Norte da África foram implementadas, apesar das contra-indicações militares, para aumentar o apoio ao ataque à Alemanha. Sem esse envolvimento, a pressão pública para apoiar mais fortemente a guerra no Pacífico poderia ter se mostrado irresistível para os líderes americanos.

Os alemães eram frequentemente estereotipados como malvados em filmes e pôsteres, embora muitas atrocidades fossem atribuídas especificamente aos nazistas e a Hitler, em vez de ao indiferenciado povo alemão.

Os romances de história alternativa retratavam as invasões nazistas da América para despertar o apoio ao intervencionismo .

O Writers 'War Board compilou listas de livros proibidos ou queimados na Alemanha nazista e as distribuiu para fins de propaganda, e milhares de comemorações da queima de livros foram encenadas.

Anti-italiano

Mussolini também apareceu em situações que o ridicularizaram. Cartas editoriais o retrataram como um ditador de dois bits. Os italianos costumavam ser estereotipados como malvados em filmes e pôsteres.

Anti-japonês

A propaganda retratou os japoneses mais do que qualquer outra potência do Eixo como um inimigo estrangeiro, grotesco e incivilizado. Baseando-se nas tradições do samurai japonês , os propagandistas americanos retrataram os japoneses como cegamente fanáticos e implacáveis, com uma história de desejos de conquistas no exterior. A propaganda japonesa, como Shinmin no Michi (ou O Caminho dos Sujeitos) , exigia que o povo japonês se tornasse "cem milhões de corações batendo como um só" - que os propagandistas aliados costumavam retratar os japoneses como uma massa unificada e estúpida. Atrocidades foram atribuídas ao povo japonês como um todo. Mesmo os nipo-americanos seriam retratados como apoiando maciçamente o Japão (por exemplo, no incidente de Niihau ), apenas esperando o sinal para cometer sabotagem. As atrocidades japonesas e sua recusa fanática em se render apoiaram a representação de elementos racistas na propaganda.

Mesmo antes do ataque a Pearl Harbor , relatos de atrocidades na China despertaram uma antipatia considerável pelo Japão. Isso começou desde a invasão japonesa da Manchúria , quando foram recebidos relatos de forças japonesas bombardeando civis ou disparando contra sobreviventes em choque. Livros como The Good Earth , de Pearl Buck , e China At War, de Freda Utley , despertaram simpatia pelos chineses. Já em 1937, Roosevelt condenou os japoneses por sua agressão na China. O Estupro de Nanquim , devido ao grande número de testemunhas ocidentais, alcançou notoriedade particular, com propagandistas chineses usando-o para cimentar a opinião dos Aliados.

A propaganda baseada no ataque a Pearl Harbor foi usada com considerável eficácia, porque seu resultado foi enorme e impossível de ser contrabalançado. Os relatórios iniciais chamaram de "ataque furtivo" e "comportamento infame". " Lembre-se de Pearl Harbor !" tornou-se a palavra de ordem da guerra. Relatos de maus-tratos a prisioneiros de guerra americanos também despertaram fúria, assim como relatos de atrocidades contra populações nativas, com bebês sendo jogados para o alto para serem apanhados por baionetas recebendo atenção especial. Quando três dos Doolittle Raiders foram executados, isso evocou uma paixão por vingança na América, e a imagem do "macaco japonês" tornou-se comum em filmes e desenhos animados. O filme The Purple Heart dramatizou a história deles, com um aviador dando um discurso de encerramento que agora sabia que entendia os japoneses menos do que pensava e que eles não entendiam os americanos se pensassem que isso os assustaria. O diário de um soldado japonês morto, que continha uma entrada contando friamente a execução de um aviador abatido, foi considerado uma peça teatral como uma demonstração da verdadeira natureza do inimigo.

Os primeiros sucessos japoneses levaram a um panfleto "Explodindo o Mito do 'Super-Homem' Japonês" para conter o efeito. As limitações das tropas japonesas citadas, embora menores, eram falhas reais para contrariar a impressão que os soldados tinham das proezas militares japonesas. O Doolittle Raid foi encenado após instar Roosevelt por um contra-ataque, mesmo que apenas por razões de moral.

Os apelos japoneses à devoção à morte foram usados ​​para apresentar uma guerra de extermínio como a única possibilidade, sem qualquer dúvida se era desejável. Uma unidade da Marinha foi informada: "Todos os japoneses foram informados de que é seu dever morrer pelo imperador. É seu dever cuidar para que ele o faça." Os suicídios em Saipan - de mulheres, crianças e idosos, bem como de homens guerreiros - apenas reforçaram essa crença. Uma derrota total dos japoneses foi argumentada em revistas para evitar um ressurgimento, como aconteceu na Alemanha após a Primeira Guerra Mundial, do poder ou da ambição militar japonesa. Isso encorajou as forças americanas a atacar civis, na crença de que eles não se renderiam, o que alimentou a propaganda japonesa sobre as atrocidades americanas.

Hirohito , Hideki Tojo e "japoneses" indiferenciados eram freqüentemente retratados em caricaturas. Os cartuns editoriais do Dr. Seuss , que freqüentemente retratavam Hitler e Mussolini, optaram por uma figura do "Japão" em vez de qualquer líder.

Uma sugestão do OWI para adaptar fórmulas "pulp" foi uma história esportiva de um time profissional de beisebol em turnê pelo Japão, que permitiria aos escritores mostrarem os japoneses como cruéis e incapazes de espírito esportivo.

As canções populares americanas da época incluíam "Nós vamos ter que bater no pequeno japonês sujo", "Torneiras para os japoneses", "Vamos beliscar os nipônicos", "Vamos tocar Yankee Doodle em Tóquio", e " Você é um Sap, Sr. Jap ." Os cineastas da época da guerra embelezaram características da cultura japonesa que o povo americano consideraria escandalosamente estrangeiras.

No início da guerra, os artistas retrataram os japoneses como crianças míopes, dentuças e inofensivas. Na verdade, muitos americanos acreditavam que a Alemanha havia convencido o Japão a atacar Pearl Harbor. À medida que a guerra avançava, soldados e civis japoneses seriam retratados em filmes como malvados, ratos enfrentavam inimigos que desejavam o domínio global.

Em países ocupados pelo Japão e forçados a aderir à sua suposta Esfera de Co-Prosperidade do Grande Leste Asiático , o fracasso em sustentar o nível econômico antes da guerra, particularmente nas Filipinas , foi rapidamente usado em propaganda sobre a "Esfera de Co-Pobreza . "

Folhetos lançados ao ar para o povo japonês os informaram da Declaração de Potsdam , que trouxe a extensão da vitória dos Aliados, e das negociações de paz do governo japonês, minando a capacidade dos linha-duras japoneses de insistir na continuação da guerra.

Conversa descuidada

Muitos cartazes ridicularizaram e envergonharam o discurso descuidado como forma de fornecer informações ao inimigo, resultando na morte de Aliados. Seu esforço apresentado ao público como um dispositivo para evitar que pessoas com informações confidenciais falassem sobre elas onde espiões ou sabotadores pudessem ouvir. No entanto, esse não era o propósito real, pois a propaganda continuou muito depois que a frota inimiga foi afundada e seus redes de espionagem destruídas. O problema eram os rumores negativos, que se espalham muito mais rápido do que as boas notícias, e ameaçam enfraquecer o moral da frente interna ou fazer os grupos americanos temerem ou se odiarem. O historiador D'Ann Campbell argumenta que o objetivo dos cartazes de guerra, propaganda e censura das cartas dos soldados não era frustrar espiões, mas "fechar o mais possível os rumores que poderiam levar ao desânimo, frustração, greves, ou qualquer coisa que pudesse reduzir a produção militar. " Este foi um tópico importante endossado pelo Office of War Information.

Alguns desses pôsteres continham os slogans mais conhecidos da guerra e muitos foram retratados pelo artista de propaganda Cyril Kenneth Bird . Outros slogans usados ​​para este tipo de cartaz foram “conversa solta custa vidas”, “ lábios soltos afundam navios ”, “Outra palavra descuidada, outra cruz de madeira” e “pedaços de conversa descuidada são montados pelo inimigo”. As histórias também enfatizavam um tema anti-rumor, como quando uma mulher aconselhou outra a não falar com um homem sobre seu trabalho de guerra, porque a mulher que ele está namorando não é confiável e pode ser um agente inimigo.

A disseminação de boatos foi desencorajada por fomentar divisões na América e promover o derrotismo e o alarmismo. Alfred Hitchcock dirigiu Have You Heard? , uma dramatização fotográfica dos perigos dos boatos durante a guerra, para a revista Life .

Vitórias

As vitórias na batalha e o heroísmo foram promovidos para fins de moral, enquanto as perdas e derrotas foram minimizadas. Apesar de seus erros nos primeiros dias da guerra, o General Douglas MacArthur foi apresentado como um herói de guerra devido à extrema necessidade de um. A situação desesperadora em Bataan foi minimizada, embora sua queda tenha causado considerável desmoralização. O Doolittle Raid foi realizado apenas para ajudar o moral ao invés de causar danos, um propósito que cumpriu. Após a Batalha do Mar de Coral , a Marinha relatou mais danos japoneses do que os realmente infligidos e declarou a vitória, o que os japoneses também fizeram. A vitória decisiva na Batalha de Midway foi estampada nas manchetes dos jornais, mas foi relatada com moderação e a Marinha dos EUA exagerou os danos japoneses. Life advertiu que Midway não significava que o Japão não estava mais na ofensiva.

Em 1942, os sobreviventes da Batalha da Ilha de Savo foram retirados da circulação pública para evitar que as notícias vazassem, e o desastre de 9 de agosto não chegou aos jornais até meados de outubro.

Limitar a distribuição de más notícias causou dificuldade com o racionamento de gasolina , já que os americanos foram mantidos alheios aos inúmeros afundamentos de tanques.

Anteriormente, as pessoas reclamaram que o governo estava encobrindo a extensão dos danos em Pearl Harbor, embora isso fosse em parte para mantê-lo longe dos japoneses. Os japoneses tinham uma boa ideia dos danos que infligiram, então apenas os americanos foram mantidos na ignorância. Um repórter relatou: "Sete dos dois navios afundados em Pearl Harbor agora voltaram para a frota." Embora as queixas de supressão de notícias continuassem, tanto os jornais quanto o rádio receberam notícias favoráveis ​​e as embelezaram, um processo não contestado pelo governo.

Joseph Goebbels rebateu essa propaganda para impedi-la de influenciar a Alemanha, minimizando a defesa do Corrigidor e atacando Douglas MacArthur como um covarde. Isso não teve muito sucesso, pois o povo alemão sabia que isso subestimava a defesa americana e que MacArthur havia deixado sob ordens.

A invasão da África do Norte produziu um aumento no moral quando as forças americanas ficaram atoladas na Nova Guiné e na Campanha de Guadalcanal .

Depois de Guadalcanal, as atenções se voltaram para a Europa, para onde a Itália foi tomada, bombardeios pesados ​​atingiam a Alemanha e o Exército Vermelho avançava continuamente para o oeste.

Falso otimismo

Alguma propaganda foi direcionada para contrariar as esperanças das pessoas de que não seria uma guerra longa e difícil. Apesar das vitórias aéreas na Europa, o Dr. Seuss descreveu Hitler como uma sereia destruindo a navegação aliada. O Departamento de Guerra dos Estados Unidos apoiou a distribuição dos cartuns de Bill Mauldin porque Mauldin estava fazendo a guerra parecer amarga e onerosa, mostrando que a vitória não seria fácil. Sua descrição de soldados americanos com aparência desgrenhada e olhos tristes e vagos transmitia a dificuldade da guerra.

Morte e ferimentos

Até 1944, o caos da guerra (mortos e feridos) foi atenuado principalmente pelos propagandistas americanos, que seguiram as instruções que lhes permitiam mostrar alguns soldados feridos em uma multidão. Posteriormente, apresentações mais realistas foram permitidas, em parte devido à demanda popular. A atitude anterior foi apoiada pela mídia; por exemplo, a NBC advertiu que as transmissões não deveriam ser "indevidamente angustiantes". No entanto, o público americano queria mais realismo, alegando que poderia lidar com más notícias. Roosevelt finalmente autorizou fotos de soldados mortos, para evitar que o público ficasse complacente com o preço da guerra.

Quando A Batalha de San Pietro mostrou soldados mortos enrolados em cobertores de colchão, alguns oficiais tentaram impedir que os soldados em treinamento o vissem, por medo do moral; O General Marshall os ignorou, para garantir que os soldados levassem seu treinamento a sério.

O OWI enfatizou aos soldados que voltavam, com cicatrizes de batalha, que havia lugares e empregos para eles na vida civil. Essa promessa também apareceu em histórias românticas, onde uma doce e gentil heroína ajudaria o veterano a se ajustar à vida civil após seu retorno da guerra.

Esforço de guerra

Os americanos foram chamados a apoiar o esforço de guerra de várias maneiras. Os desenhos animados retratavam aqueles que falavam sobre a vitória, mas claramente estavam sentados esperando que outros garantissem, ou mostravam como a burocracia era prejudicial ao esforço de guerra. O derrotismo foi atacado, a unidade nacional foi promovida e temas de comunidade e sacrifício foram enfatizados. Personagens fictícios foram nitidamente divididos em vilões e heróis egoístas que colocaram as necessidades dos outros em primeiro lugar e aprenderam a se identificar com os defensores da liberdade.

Os propagandistas foram instruídos a transmitir a mensagem de que a pessoa que visualiza a mídia de propaganda pode perder pessoalmente se deixar de contribuir; por exemplo, o apelo para que as mulheres contribuíssem para o esforço de guerra personalizou mais de perto os soldados que dependiam de seu trabalho como filhos, irmãos e maridos.

Complicações consideráveis ​​foram causadas pela censura e a necessidade de evitar que o inimigo soubesse quanto dano havia infligido. Por exemplo, o bate-papo ao pé da lareira de Roosevelt descreveu o dano em Pearl Harbor como "sério", mas ele não pôde "dar o dano exato".

Muitos artistas e escritores sabiam que era importante manter o moral elevado, mas surgiu um debate considerável sobre se ir para diversões leves e frívolas ou para impressionar a severidade da guerra para conseguir apoio.

Autores de ficção foram encorajados a mostrar seus personagens comprando elos de guerra, conservando, plantando jardins de vitória e agindo de outra forma com a mente guerreira; os personagens poderiam evitar ligar para seus entes queridos para evitar sobrecarregar o sistema telefônico, ou um romance começaria quando um homem e uma mulher viajassem.

Muitas histórias foram ambientadas na era da fronteira ou em fazendas familiares, para enfatizar as virtudes tradicionais, como trabalho árduo, inocência, piedade, independência e valores comunitários.

Defesa Civil

O Escritório de Defesa Civil foi criado para informar aos americanos o que fazer em caso de ataque inimigo. Um dia após o ataque a Pearl Harbor, ele produziu panfletos que descreviam o que fazer em caso de um ataque aéreo. Também aumentava o moral dos civis e seus emblemas ajudavam a lembrar às pessoas que a guerra continuava.

Conservação

As revistas femininas traziam várias dicas para donas de casa sobre compras econômicas, como lidar com racionamento e como lidar com um período de suprimentos limitados. O General Mills distribuiu um "livro de receitas" de Betty Crocker com receitas de guerra. Um livro de receitas da vitória explicava os princípios da culinária em tempos de guerra, começando com a necessidade de compartilhar a comida com os guerreiros. O Ladies 'Home Journal explicou os princípios do racionamento de açúcar, por exemplo, a cana-de-açúcar poderia ser usada para fazer explosivos. O Office of Price Administration instou os americanos em restaurantes a não pedirem manteiga extra ou uma recarga de café. As radionovelas usaram tramas sobre racionamento em tempo de guerra e condenaram o entesouramento de mercadorias.

O suprimento de borracha era particularmente escasso, e o racionamento de borracha teve o impacto mais profundo na vida dos americanos. No entanto, o Rubber Survey Report, produzido por um comitê para investigar o fornecimento de borracha, conseguiu mudar a opinião pública ao mostrar as boas razões para o racionamento. Visto que a gasolina era necessária para abastecer aviões e automóveis militares, os americanos foram encorajados a conservar. Isso também ajudou a conservar a borracha. A partilha de boleias foi promovida em campanhas governamentais.

As campanhas de sucata foram instituídas e apoiadas pelos esforços de relações públicas do governo, mesmo antes da declaração de guerra. Programas como Salvage for Victory dobraram após o surto. Muitos indivíduos organizaram e divulgaram algumas das unidades de sucata mais bem-sucedidas da guerra. O presidente Roosevelt enviou uma carta aos grupos de escoteiros e escoteiras , pedindo às crianças que apoiassem campanhas de sucata. Desenhos animados ridicularizavam aqueles que não coletavam sucata.

Conservação foi o maior tema na propaganda de cartazes, respondendo por um em cada sete cartazes durante a guerra. Conservar materiais, na cozinha e ao redor da casa, foi um dos cinco principais tópicos em pôsteres com temas de conservação. Outros tópicos incluíram a compra de títulos de guerra, o plantio de jardins da vitória, o Office of Price Administration e o racionamento. As mulheres eram encorajadas a ajudar na conservação em sua cozinha, economizando gordura e graxa para explosivos e racionando açúcar, carne, manteiga e café para deixar mais para os soldados. Os açougues e mercados distribuíam boletins que incentivavam a conservação da gordura residual, que poderia ser devolvida ao açougue. Devido a esses pôsteres e outras formas de propaganda, os Estados Unidos reciclaram 538 milhões de libras (244 kt) de gorduras residuais, 46 bilhões de libras (21 Mt) de papel e 800 milhões de libras (360 kt) de estanho.

As pessoas foram orientadas a conservar os materiais usados ​​nas roupas, o que fazia com que as roupas se tornassem cada vez menores e mais curtas. A ficção frequentemente retratava uma heroína que gastava altos salários em fantasias, mas descobriu que seu namorado soldado a desaprovava até saber que ela tinha um emprego de guerra. Mesmo assim, ele queria que ela voltasse para as roupas que a conhecia antes de saírem.

Indústria

A indústria também foi chamada a conservar. Lucky Strike usou os metais em seus corantes como justificativa para mudar sua embalagem de verde para branco. Antes do encerramento da produção comercial, os carros não transportavam mais cromo.

Produção

Mesmo antes de Pearl Harbor, Roosevelt apelou aos Estados Unidos para serem o arsenal da democracia em apoio a outros países em guerra com o fascismo .

A produção industrial e agrícola foi o foco principal das campanhas de pôsteres. Embora o boom do tempo de guerra significasse que as pessoas tinham dinheiro para comprar coisas pela primeira vez desde a Depressão, a propaganda enfatizou a necessidade de apoiar o esforço de guerra, e não gastar seu dinheiro em itens não essenciais e assim desviar material do esforço de guerra. A fabricação do último carro civil foi divulgada em locais como Life . As fábricas foram representadas como parte do esforço de guerra, e uma maior cooperação dos trabalhadores com a administração foi solicitada. As histórias simbolizavam essa harmonia, apresentando romances entre uma operária de guerra e seu patrão. Os desenhos animados retratavam a agitação trabalhista como agradando a Hitler e a discriminação racial como impedindo a realização de trabalhos essenciais. Tratamentos fictícios de questões de guerra enfatizaram a necessidade dos trabalhadores de combater o absenteísmo e a alta rotatividade.

Empreendedores de negócios que fundaram novos negócios para a produção militar foram saudados como exemplos do individualismo econômico americano.

Após a morte dos irmãos Sullivan , seus pais e irmã fizeram visitas a estaleiros e fábricas de armamento para incentivar o aumento da produção. Veteranos da campanha de Guadalcanal, a primeira grande ofensiva americana na guerra, também foram enviados às fábricas para estimular a produção e desencorajar o absenteísmo.

A economia e a indústria foram fortemente enfatizadas nos pôsteres de propaganda dos Estados Unidos devido à necessidade de produção de longo prazo durante a guerra. Os trabalhadores da fábrica foram encorajados a se tornarem não apenas trabalhadores, mas “Soldados da Produção” no front doméstico. Esses cartazes foram usados ​​para persuadir os trabalhadores a fazer pausas mais curtas, trabalhar mais horas e produzir tantas ferramentas e armas quanto possível para aumentar a produção para os militares. Os estaleiros penduraram faixas para encorajar os navios à vitória .

O aumento da produção resultou em mais trabalhadores se mudando para as cidades industriais, sobrecarregando as moradias disponíveis e outras amenidades. Como resultado, os enredos fictícios muitas vezes lidam com a necessidade de os proprietários receberem hóspedes e a necessidade de tolerância e unidade entre residentes e recém-chegados.

Jardins da vitória

O governo incentivou as pessoas a plantarem hortas para ajudar a prevenir a escassez de alimentos. Revistas como Saturday Evening Post e Life publicaram artigos de apoio, enquanto as revistas femininas incluíam instruções para o plantio. Como plantar essas hortas era considerado patriótico, elas eram chamadas de hortas da vitória, e as mulheres eram incentivadas a conservar e conservar os alimentos que cultivavam nessas hortas. Embora o Departamento de Agricultura dos Estados Unidos fornecesse informações, muitas editoras comerciais também publicaram livros sobre como plantar essas hortas.

Durante os anos de guerra, os americanos plantaram 50 milhões de jardins de vitória. Eles produziram mais vegetais do que a produção comercial total, e grande parte foi preservada, seguindo o slogan: “Coma o que puder e poderá o que não puder”. O slogan "cultive o seu, pode fazer o seu" também incentivou o plantio de jardins de vitória.

Laços de guerra

Durante a guerra, a venda de títulos de guerra foi amplamente promovida. Originalmente denominados "Títulos de Defesa", eles foram chamados de "títulos de guerra" após o ataque a Pearl Harbor. Grande parte do talento artístico do país e das melhores técnicas de publicidade foram usados ​​para encorajar as pessoas a comprar os títulos, a fim de manter o programa voluntário.

O War Advertising Board fez o possível para convencer as pessoas de que a compra de títulos era um ato patriótico, dando aos compradores uma participação na guerra. Os anúncios foram inicialmente usados ​​no rádio e em jornais, mas revistas posteriores também foram usadas, com empresas governamentais e privadas produzindo os anúncios. O Writers 'War Board foi fundado com o propósito de escrever textos para anúncios de títulos de guerra.

Os protestos e as iniciativas de guerra eram comuns e realizadas em muitos eventos sociais. Os professores distribuíram livretos para as crianças para permitir que economizassem para conseguir um título comprando selos de títulos de guerra .

Marlene Dietrich e muitas outras estrelas do cinema venderam muitos milhares de dólares em títulos de guerra. O programa de rádio Little Orphan Annie incentivou seus jovens ouvintes a vender selos e títulos de guerra. Mesmo os anúncios de produtos geralmente continham o slogan, "Compre títulos de guerra e selos!". A inscrição em planos de desconto em folha de pagamento para comprar títulos de guerra também foi incentivada pela mídia.

Cento e trinta e cinco bilhões de dólares em títulos de liberdade foram vendidos, a maioria dos quais comprados por bancos, seguradoras e corporações. No entanto, os indivíduos compraram US $ 36 bilhões em títulos, com as crianças respondendo por cerca de US $ 1 bilhão.

Poder feminino

Grandes campanhas foram lançadas para encorajar as mulheres a entrar no mercado de trabalho e convencer seus maridos de que esse era um comportamento adequado. As campanhas governamentais voltadas para as mulheres eram dirigidas exclusivamente às donas de casa, talvez porque as mulheres já empregadas pudessem se mudar para os empregos "essenciais" mais bem pagos por conta própria, ou talvez por acreditar que as donas de casa seriam a principal fonte de novos trabalhadores. A propaganda também era dirigida aos maridos, muitos dos quais não queriam que suas esposas trabalhassem. A ficção também abordou a resistência dos maridos ao trabalho das esposas.

Figuras simbólicas importantes como " Rosie, a Rebitadeira " e "Sra. Casey Jones" apareceram em pôsteres por todo o país representando mulheres fortes que apoiavam seus maridos no esforço de guerra. Devido a toda a propaganda dirigida às funções femininas durante a guerra, o número de mulheres trabalhando saltou 15% de 1941 a 1943. As mulheres eram as principais figuras do front doméstico, o que era um tema importante na mídia de propaganda de pôster e, à medida que a guerra continuava , as mulheres começaram a aparecer com mais frequência em pôsteres de guerra. No início, eles eram acompanhados por contrapartes masculinas, mas depois as mulheres começaram a aparecer como a figura central nos cartazes. O objetivo desses cartazes era mostrar uma correlação direta com os esforços da frente doméstica para a guerra no exterior e retratar as mulheres como afetando diretamente a guerra. As rádios também transmitem informações e apelos, valendo-se de chamadas patrióticas e da necessidade desse trabalho para salvar a vida dos homens.

Duas grandes campanhas foram lançadas: "Mulheres na Guerra", para recrutar para as forças armadas e trabalhos relacionados com a guerra; e "Mulheres em serviços necessários", ou trabalhos como lavanderia, escriturária em mercearias e drogarias e outros empregos necessários para sustentar a economia. Livros e revistas abordavam as mulheres sobre a necessidade de seu trabalho de parto. Muitas obras de ficção retratam mulheres trabalhando em indústrias sofrendo de escassez de mão de obra, embora geralmente nas indústrias mais glamorosas. As principais revistas cobrem filmes e canções populares retratam mulheres trabalhadoras.

A mulher guerreira era comumente usada como um símbolo da frente doméstica, talvez porque, ao contrário de uma figura masculina, a questão de por que ela não estava servindo nas forças armadas não fosse levantada. Em muitas histórias, a trabalhadora apareceu como um exemplo para uma mulher egoísta que então se reformou e conseguiu um emprego.

As revistas eram instadas a publicar ficção adequada para tempos de guerra. Por exemplo, True Story atenuou sua hostilidade da Grande Depressão às mulheres trabalhadoras e apresentou o trabalho de guerra favoravelmente. No início, ele continuou com temas sexuais, como mulheres trabalhadoras de guerra sendo seduzidas, tendo casos com homens casados ​​ou se envolvendo em casos casuais. O Magazine Bureau se opôs a isso por dificultar o recrutamento e argumentou que os trabalhadores da guerra não deveriam ser mostrados como mais propensos a flertes do que as outras mulheres. Como resultado, True Story removeu esses temas de histórias com mulheres trabalhadoras de guerra. A ambiciosa mulher de carreira cuja vida culminou em desastre ainda apareceu, mas apenas quando motivada por interesses próprios; enquanto as mulheres que trabalharam por motivos patrióticos foram capazes de manter seus casamentos e ter filhos em vez de sofrer abortos espontâneos e infertilidade, como as mulheres trabalhadoras invariavelmente sofriam nas histórias do pré-guerra. As histórias mostram que o trabalho na guerra pode redimir uma mulher com um passado sórdido. O Saturday Evening Post mudou ainda mais sua representação das mulheres trabalhadoras: a esposa destrutiva antes da guerra, de carreira, desapareceu por completo, e agora as mulheres empregadas também podem ter famílias felizes.

A imagem da "garota glamourosa" foi adaptada às condições do tempo de guerra, retratando as mulheres no trabalho na fábrica como atraentes e mostrando abertamente que uma mulher pode manter a sua aparência durante o trabalho de guerra. Os romances fictícios apresentavam os trabalhadores da guerra como conquistando a atenção dos soldados, em preferência às meninas que viviam para o prazer. Os motivos das mulheres trabalhadoras de guerra costumavam ser apresentados como trazer seus homens para casa mais cedo ou criar um mundo mais seguro para seus filhos. Retratos de mulheres trabalhadoras de guerra frequentemente sugeriam que elas estavam trabalhando apenas durante o período, e planejavam voltar em tempo integral para casa depois.

O apelo a mulheres trabalhadoras sugeria que, ao realizar trabalho de guerra, uma mulher apoiava seu irmão, namorado ou marido nas forças armadas e apressava o dia em que ele poderia voltar para casa.

Nas forças armadas

Os grupos e organizações de mulheres foram solicitados a recrutar mulheres para o WACS , WAVES , WASPS e outros ramos femininos dos serviços.

A imagem da "garota glamorosa" foi aplicada às mulheres no exército, para tranquilizá-las de que entrar para o exército não as tornava menos femininas. Nos romances de ficção, as mulheres de uniforme conquistavam os corações dos soldados que os preferiam às mulheres que não apoiavam o esforço de guerra.

Afro-americano: campanha Duplo V

A comunidade afro-americana nos Estados Unidos decidiu por uma campanha Duplo V : vitória sobre o fascismo no exterior e vitória sobre a discriminação em casa. Um grande número migrou de fazendas pobres do sul para centros de munição. As tensões raciais eram altas em cidades superlotadas como Chicago ; Detroit e Harlem experimentaram distúrbios raciais em 1943. Os jornais negros criaram a campanha Double V para aumentar o moral dos negros e evitar a ação radical. Cartazes e panfletos especiais foram preparados para distribuição em bairros negros.

A maioria das mulheres negras eram trabalhadoras agrícolas ou domésticas antes da guerra. Apesar da discriminação e das instalações segregadas em todo o Sul, eles escaparam da mancha de algodão e trabalharam como operários nas cidades. Trabalhando com o Comitê Federal de Práticas Justas de Emprego, os sindicatos NAACP e CIO, essas mulheres negras lutaram uma campanha "Duplo V" - contra o Eixo no exterior e contra as práticas restritivas de contratação em casa. Seus esforços redefiniram a cidadania, equiparando seu patriotismo ao trabalho de guerra e buscando oportunidades iguais de emprego, direitos do governo e melhores condições de trabalho como condições apropriadas para cidadãos plenos. No Sul, as mulheres negras trabalhavam em empregos segregados; no oeste e na maior parte do norte, eles foram integrados, mas greves selvagens eclodiram em Detroit, Baltimore e Evansville, onde migrantes brancos do sul se recusaram a trabalhar ao lado de mulheres negras.

Fogos domésticos

A maior parte do entretenimento dirigido aos soldados era carregada de sentimento e nostalgia, para ajudar a manter o moral. Na maioria dos meios de comunicação, a garota da porta ao lado costumava ser usada como o símbolo de todas as coisas americanas. Betty Grable caracterizou-o como as mulheres dando aos soldados algo pelo que lutar, mas um soldado escreveu a ela dizendo que suas fotos de pin-up revelaram, no meio da luta, pelo que estavam lutando. As canções dos programas de solicitação das forças armadas não eram sobre Rosie, a Rebitadeira, mas sobre as meninas que esperavam o retorno dos soldados. Muitas dessas canções também eram populares em casa. Temas de amor, solidão e separação receberam mais pungência com a guerra.

Oficiais da inteligência alemã, interrogando prisioneiros americanos, erroneamente concluíram que as noções dos americanos de por que estavam lutando eram a favor de conceitos tão vagos, como "torta de maçã da mamãe", e concluíram que os soldados americanos eram idealisticamente fracos e podiam ser convencidos a abandonar seus aliados.

As histórias para o front doméstico contavam a necessidade dos soldados de seus namorados e famílias permanecerem como estavam, porque era por eles que o soldado lutava. Quando a guerra terminou, histórias reais e fictícias frequentemente apresentavam mulheres que deixaram o trabalho de guerra para voltar para suas casas e criar filhos. As mulheres, especialmente as esposas cujos maridos estavam em guerra, e os filhos eram frequentemente retratados como os que estavam em risco na guerra.

Cartazes caseiros também invocam uma América idealizada, como na série que declara "Esta é a América", retratando "a família é uma instituição sagrada", "onde a rua principal é maior que a Broadway" e "onde um homem escolhe seu emprego" . Normalmente, os homens eram apresentados como comuns, mas as mulheres como bonitas e glamorosas.

Aliados

Pró-britânica

Roosevelt pediu apoio à Grã-Bretanha antes dos Estados Unidos entrarem na guerra, para obter apoio para a Lei de Lend-Lease . Parte desse raciocínio era que aqueles que estavam atualmente lutando contra as potências do Eixo impediriam a guerra dos Estados Unidos, se apoiados.

Na mídia de propaganda, os cartazes pediam apoio à Grã-Bretanha, enquanto o personagem comum do "inglês arrogante" era removido do filme. Os noticiários retrataram a Blitz , mostrando a famosa imagem de St Paul's Survives da cúpula de São Paulo erguendo-se acima das chamas, e Ed Murrow relatou os efeitos. O filme de Frank Capra, A Batalha da Grã-Bretanha (1943), da série Why We Fight , retratou a luta da RAF contra a Alemanha. Embora tenha embelezado os combates de cães da vida real, ele retratou os assustadores ataques noturnos, que o povo britânico, no entanto, conseguiu levar avante.

Antes de 7 de dezembro de 1941 e do ataque surpresa japonês ao Havaí, vários americanos no norte e no centro-oeste dos Estados Unidos eram simpáticos à Alemanha nazista ou simplesmente se opunham a outra guerra com a Alemanha porque eram de ascendência alemã. Além disso, vários irlandeses católicos americanos eram pró-nazistas porque eram abertamente hostis aos interesses britânicos e britânicos. No entanto, o sul americano era muito pró-britânico nessa época, por causa do parentesco que os sulistas sentiam pelos britânicos. O Sul foi considerado "um fracasso total" para o não intervencionista Comitê do Primeiro América por razões como o orgulho sulista tradicional nas forças armadas, o sentimento pró-britânico e a anglofilia devido à predominância de ancestrais britânicos entre a maioria dos sulistas, lealdade política aos democratas Partido e o papel dos gastos com defesa no auxílio à economia deprimida da região.

Pró-soviético

Retratar a União Soviética na propaganda americana foi uma questão delicada durante a guerra, já que a União Soviética não poderia ser apresentada como uma democracia liberal.

No entanto, o ataque nazista à União Soviética inspirou propaganda a seu favor, e Hollywood produziu filmes pró-soviéticos. A pedido de Roosevelt, o filme Missão a Moscou foi feito e retratou os julgamentos de expurgos como uma punição justa de uma conspiração trotskista . Por outro lado, o filme Ninotchka de Greta Garbo , de 1939 , não foi relançado porque ridicularizava os russos.

A série Por que lutamos, de Frank Capra, incluiu A batalha da Rússia . A primeira parte do filme retratou o ataque nazista à União Soviética, relatou as falhas anteriores em invadir a Rússia e descreveu a terra arrasada e as táticas de guerrilha russas. Também omitiu todas as referências ao Pacto Molotov-Ribbentrop pré-guerra . A segunda parte do filme mostra a Alemanha sendo atraída demais para a Rússia; e concentra-se principalmente no cerco de Leningrado . Na verdade, ele retrata de forma irreal a grande retirada para o território russo como uma manobra deliberada do governo soviético.

Histórias escritas nos Estados Unidos ou na Grã-Bretanha que criticavam a União Soviética e suas políticas eram freqüentemente suspensas ou não publicadas devido à necessidade de manter relações amigáveis ​​com ela. Um exemplo notável disso foi o romance anti-soviético Animal Farm , de George Orwell , que foi escrito durante a guerra, mas só pôde ser publicado depois.

Pró-chinês

O apoio ao povo chinês foi solicitado em cartazes. Mesmo antes da entrada dos Estados Unidos na guerra, muitas figuras chinesas apareceram na capa da Time . A propaganda japonesa atribuiu isso não a qualquer aversão que os americanos sentissem pelas atrocidades japonesas na China, mas simplesmente a uma propaganda chinesa mais eficaz.

A série Por que lutamos, de Frank Capra, incluiu A batalha da China . Ele retratou o ataque brutal do Japão à China, bem como atrocidades como o Estupro de Nanquim , que ajudou a galvanizar a resistência chinesa à ocupação japonesa. O filme também retratou a construção da Estrada da Birmânia , que ajudou a manter a China na guerra, já que os japoneses ocuparam a maioria dos portos chineses. O filme ridicularizou a propaganda anti-ocidental japonesa de "co-prosperidade" e "coexistência", recitando estes temas sobre cenas de atrocidades japonesas, foi o filme mais forte, "Good vs Evil" da série Why We Fight .

Pearl Buck , uma famosa autora de livros sobre a China, alertou os americanos a levarem a sério o apelo da Esfera de Co-Prosperidade do Grande Leste Asiático do Japão para o povo da China e outras nações asiáticas. Isso se devia ao fato de essas pessoas serem tratadas como raças inferiores, uma atitude que muitos no Ocidente tinham em relação aos orientais. Elmer Davis, do Office of War Information, também declarou que, como os japoneses estavam proclamando o conflito do Pacífico como uma guerra racial, os Estados Unidos só poderiam se opor a essa propaganda por atos que mostrassem que os americanos acreditavam na igualdade de raças. No entanto, isso não foi abordado oficialmente, e a propaganda americana não enfrentou o problema do preconceito com base na cor.

Europa ocupada

Os filmes de Frank Capra, The Nazis Strike e Divide and Conquer , parte da série Why We Fight , retratavam a conquista da Europa. A greve nazista cobre a apreensão de terras começando com o Anschluss e concluindo com a invasão da Polônia , já que mostra Hitler criando uma enorme força militar. Divide and Conquer retrata conquistas alemãs na Dinamarca, Noruega, Luxemburgo, Bélgica, Holanda e França. Atenção especial é dada às atrocidades, e a população francesa é descrita como escravizada após a conquista. Um pôster americano retratou franceses com as mãos levantadas, advertindo-os de que a vitória alemã significava escravidão, fome e morte.

A tragédia de Lidice , com o fuzilamento dos homens e o envio das mulheres para campos de concentração, também foi retratada em cartazes. Os franceses livres também publicaram pôsteres, exortando a população americana a apoiá-los. O Centro de Informação da Bélgica tinha cartazes declarando que o povo da Bélgica ainda resistia.

A propaganda americana circulou nos países ocupados por meio dos esforços dos movimentos clandestinos . Os livros armazenados foram enviados para a França semanas após o Dia D, a fim de neutralizar a propaganda nazista, particularmente a propaganda antiamericana. Isso fazia parte da "propaganda de consolidação", destinada a pacificar as regiões ocupadas de forma a limitar as forças necessárias para ocupar; para contra-atacar a propaganda nazista, particularmente sobre os Estados Unidos; e explicar o que os Estados Unidos fizeram durante a guerra.

Pró-filipino

Cartazes foram usados ​​para retratar e apoiar as forças de resistência filipinas , que, embora muitas vezes listadas como uma das maiores resistências organizadas da história, também causaram um terrível tributo ao povo filipino.

Veja também

• Frente doméstico dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial
• Propaganda britânica durante a Segunda Guerra Mundial
• Coordenação de Segurança Britânica
• Lista de filmes de propaganda aliada da Segunda Guerra Mundial
• Propaganda nazista
• Propaganda no Japão durante a Segunda Guerra Sino-Japonesa e a Segunda Guerra Mundial
• Propaganda nos Estados Unidos
• Propaganda da Itália Fascista
• Produção de propaganda de Walt Disney sobre a Segunda Guerra Mundial
• Caricaturas políticas da Segunda Guerra Mundial

Referências

Leitura adicional

• Bredhoff, Stacey (1994), Powers of Persuasion: Poster Art from World War II, National Archives Trust Fund Board.
• Cooke, James J. American Girls, Beer e Glenn Miller: GI Morale in World War II (University of Missouri Press, 2012) excerto e pesquisa de texto
• Albert Hadley Cantril; Mildred Strunk (1951). Opinião pública: 1935-1946 . Princeton University Press., resumos de milhares de pesquisas nos EUA, Canadá, Europa
• Fox, Frank W (1975), Madison Avenue Goes to War: The Strange Military Career of American Advertising, 1941–45, Brigham Young University Press.
• Fyne, Robert (1994), The Hollywood Propaganda of World War II, Scarecrow Press.
• Gregory, GH (1993), Posters of World War II, Gramercy Books.
• Gallup, George H. (1972), The Gallup Poll: Public Opinion 1935-1971, Vol. 1, 1935-1948, breve resumo de cada votação
• Holsinger, M. Paul e Mary Anne Schofield; Visões da Guerra: Segunda Guerra Mundial na Literatura e Cultura Popular (1992) edição online
• Querida, Maureen. (1984) Criando Rosie, a Rebitadeira: Classe, Gênero e Propaganda durante a Segunda Guerra Mundial
• Laurie, Clayton. (1996) The Propaganda Warriors: America's Crusade Against Nazi Germany (University of Kansas Press) excerto e pesquisa de texto
• Winkler, Allan. (1978) The Politics of Propaganda: Office of War Information, 1942-1945. (Yale University Press)
• Witkowski, Terrence H. "Campanhas de pôster da Segunda Guerra Mundial: Preaching Frugality to American Consumers" Journal of Advertising , Vol. 32, 2003

links externos

• Mapa falso da América do Sul alemã
• Segunda Guerra Mundial: Cartazes de propaganda intensa arquivados em 19/08/2010 na Wayback Machine - apresentação de slides da revista Life
• The Kitschified Mass Soul: American War Advertisements Análise de Goebbels da propaganda americana para a população alemã
• A Coleção de Cartazes de Guerra da Sociedade Histórica da Pensilvânia , incluindo mais de 500 pôsteres originais da Primeira e Segunda Guerra Mundial, estão disponíveis para uso em pesquisas na Sociedade Histórica da Pensilvânia .
• Finding Aid to American War posters da Segunda Guerra Mundial, por volta de 1940-1945 , The Bancroft Library