Amelia Lapeña-Bonifacio - Amelia Lapeña-Bonifacio
Amelia Lapeña-Bonifacio | |
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| Nascermos |
4 de abril de 1930 |
| Morreu | 29 de dezembro de 2020 (90 anos)
Manila , Filipinas
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| Conhecido por | Fundador da Teatrong Mulat ng Pilipinas |
| Prêmios | Artista Nacional das Filipinas para o Teatro (2018) |
| Formação acadêmica | |
| Alma mater | Universidade de Wisconsin-Madison |
| Trabalho acadêmico | |
| Disciplina | Artes Teatrais |
| Instituições | Universidade das Filipinas |
Amelia Lapeña-Bonifacio (4 de abril de 1930 - 29 de dezembro de 2020) foi uma dramaturga, titereira e educadora filipina conhecida como a "Grande Dama do Teatro Infantil do Sudeste Asiático". Em 1977, ela fundou uma trupe de teatro infantil, Teatrong Mulat ng Pilipinas (Teatro Mulat), a companhia de teatro oficial e trupe de marionetes da Universidade das Filipinas. Lapeña-Bonifacio foi Presidente da Associação Internacional de Teatro para Crianças e Jovens-Filipinas ( ASSITEJ -Filipinas ) e da Union Internationale de la Marionnette-Filipinas ( UNIMA -Filipinas). Ela foi reconhecida em 2018 como Artista Nacional das Filipinas para o Teatro.
Biografia
Lapeña-Bonifacio, conhecida como Tita Amel para seus alunos, nasceu em Binondo , Manila e estudou na Arellano North High School. Em 1953, ela concluiu seu primeiro diploma, um bacharelado em literatura na Universidade das Filipinas , com interesse em cenografia. Em 1956, ela se tornou uma bolsista da Fulbright e obteve seu diploma de Mestre em Artes da Fala e Artes Cênicas na Universidade de Wisconsin-Madison em 1958. Ela escreveu sua primeira peça, Sepang Loca , em 1957 e seguiu com Rooms no ano seguinte . Ambas as obras ganharam prêmios no Wisconsin Playwrighting Competition e foram encenadas no University of Wisconsin Play Circle Theatre, com a própria autora projetando Sepang Loca . As duas peças foram posteriormente publicadas em revistas literárias dos Estados Unidos.
No estágio inicial de sua carreira, ela estudou teatro tradicional japonês (apoiado pelo Office of Asian Pacific Affairs ASPAC), teatro tradicional do sudeste asiático (apoiado pela Fundação Ford ) e teatro infantil internacional (apoiado pela Fundação Toyota). Sua pesquisa sobre o teatro tradicional das Filipinas foi apoiada pelo Escritório de Coordenação de Pesquisa da Universidade das Filipinas, pela Fundação Zarzuela das Filipinas, Inc. e pela Sociedade Filosófica Americana . Esta pesquisa a convenceu da necessidade de um teatro para o público jovem usando contos folclóricos asiáticos e filipinos e utilizando fantoches inspirados no Bunraku japonês e no wayang indonésio (fantoches de vara e estilos de teatro de sombras).
Início de carreira
Como um jovem membro do corpo docente, ela ajudou a estabelecer o Departamento de Fala e Drama da Universidade das Filipinas - Diliman em 1959 e ensinou matérias como História do Teatro e Fundamentos da Fala no início dos anos 1960 até que se mudou para o Departamento de Inglês e Literatura Comparada.
Em 1976, Lapeña-Bonifacio publicou Anim na Dulang Pilipino Para Sa Mga Bata , com sua filha de seis anos fornecendo ilustrações.
Em 1977, Lapeña-Bonifacio escreveu e dirigiu seu primeiro brincadeiras infantis: Abadeja: Ang Ating Sinderela , um jogo de boneco baseado em um Visayan conto popular sobre a Cinderela -como Abadeja. Foi encenado em cooperação com Dulaang UP, o grupo de teatro do Departamento de Fala e Drama da Universidade das Filipinas, e recebeu uma crítica favorável da imprensa. Com o entusiasmo das contínuas visitas do elenco a seu escritório e seu sonho de formar um grupo de teatro infantil, Lapeña-Bonifacio fundou a trupe de teatro infantil Teatrong Mulat ng Pilipinas (Mulat; Aware Theatre das Filipinas), a companhia oficial de teatro e trupe de fantoches da Universidade das Filipinas.
Lapeña-Bonifacio lançou Sepang Loca & Others , primeiro volume de obras em inglês, em janeiro de 1981. Metade da coleção é composta por cinco peças, enquanto o restante é composto por dez contos, vários poemas e ensaios.
Lapeña-Bonifacio criou alguma polêmica ao comentar o trabalho de Jim Henson ; ela afirmou que a abordagem de bonecos de Henson não funcionaria no outro lado do globo devido a três razões: primeiro, Vila Sésamo na época envolvia alguma violência; em segundo lugar, as cenas do show eram muito curtas, enquanto a capacidade de atenção de uma criança poderia ser mantida por muito mais tempo e, finalmente, as palhaçadas tortas podem ser interpretadas como um sinal de desrespeito. Lapeña-Bonifacio acrescentou: “Se as crianças têm um período de atenção curto, então como é que nossos filhos em casa podem assistir a shows de fantoches por uma hora? E, por favor, pare de jogar toda essa comida por aí. Se isso é engraçado para vocês, ocidentais, a comida para nós, asiáticos, é quase sagrada - pode ser uma questão de vida ou morte. ” Algum tempo depois desses comentários, Henson criou um longa-metragem repleto de fantoches, The Dark Crystal , que tinha temas asiáticos como a construção da paz e o equilíbrio entre o yin e o yang .
Durante a ditadura de Marcos , a companhia de teatro de Lapeña-Bonifacio lançou Ang Paghuhukom , baseado no conto popular Pampanga sobre o reino animal, que criticava o regime da lei marcial . O personagem principal, o macaco rei da selva, continuou esmagando os outros animais para impor o silêncio e o controle, até que acabou se esmagando. O governo notou a companhia de teatro, mas só depois que a esposa do ditador, Imelda Marcos , viu uma peça, Manok at Lawin , na arquibancada de Quirino . A primeira-dama, sem saber da peça Ang Paghuhukom na época, encarregou o Centro Cultural das Filipinas de financiar a companhia de teatro de Lapeña-Bonifacio.
Mulat, a companhia de teatro, foi convidada para o Workshop On Living Children's Theatre in Asia (1978), onde apresentações em dezoito locais no Japão ganharam a atenção da mídia. No Festival Internacional de Marionetes em Tashkent, ex-URSS (1979), Mulat estreou The Trial para aclamação. Em 1980, com a Ohanashi Caravan sediada em Tóquio, Mulat fez uma turnê pela Metro Manila e províncias, e o grupo participou de Workshops On Living Children's Theatre nas Filipinas (1983), Malásia (1985), Tailândia (1987) e Indonésia (1989) .
Em 1985, de Lapeña-Bonifacio Papet Pasyon (Puppet Passion Play) foi encenada pela primeira vez. A peça traduz a tradição filipina de recitar a morte e ressurreição de Jesus em uma versão de marionete para crianças e tem sido encenada anualmente desde 1985. Foi encenada inicialmente no Centro Cultural das Filipinas e mais tarde na Universidade das Filipinas , Intramuros e outras províncias.
Anos depois
A erupção do Monte Pinatubo em 1991 , que devastou várias províncias das Filipinas, influenciou fortemente a arte de Lapeña-Bonifacio. Por meio do conselho da Faculdade de Medicina da Universidade das Filipinas, o Teatrong Mulat mostrou às crianças traumatizadas de Pinatubo suas peças para ajudá-las a lidar com os horrores causados pela erupção. Nos anos seguintes, Mulat atuou em 30 refugiados ou locais de realocação em Pampanga e Zambales . Cada local teria aproximadamente 100 filhos.
A companhia de teatro de Lapeña-Bonifacio apresentou Sita & Rama: Papet Ramayana em 2004, que interpretou o épico indiano Ramayana através de sombras e marionetes com música de Joey Ayala e Cynthia Alexander e dirigido pela filha de Lapeña-Bonifacio, Amihan Bonifacio-Ramolete.
Land, Sea and Sky , uma peça de 1991, foi relançada pela companhia de teatro em 2012 para aumentar a consciência sobre as várias preocupações ambientais que o país enfrenta.
Lapeña-Bonifacio aposentou-se da Universidade das Filipinas em 1995, após trinta e seis anos lecionando na universidade; ela foi nomeada Professora Emérito .
Reconhecimento
Em 1995, ela recebeu o Prêmio Memorial Carlos Palanca em Literatura por uma peça de um só ato por Dalawang Bayani.
Em 2006, uma casa perto da Universidade das Filipinas, que servia como base de 100 lugares para Mulat, foi reconstruída e reaberta como Amelia Lapeña-Bonifacio Teatro Papet Museo (Museu de Marionetes) por meio de financiamento do governo e doações dos ex-presidentes Fidel V. Ramos e Joseph E. Estrada .
Um reconhecimento memorável de seu trabalho ocorreu em Bangkok , Tailândia, em 2009, no Festival Internacional de Marionetes. Um jornalista observou que, durante uma pausa na apresentação de O Ramayana , "os performers se aproximaram dela (ela havia sido colocada na primeira fila), juntaram as palmas das mãos, curvaram-se e beijaram-na em ambas as faces. Quando, com os olhos turvos, ela beijou eles de volta, o público se levantou. "
Em fevereiro de 2010, o Departamento de Fala, Comunicação e Artes Teatrais da Universidade das Filipinas conferiu a ela o título de “Mãe das Marionetes Filipinas” para reconhecer os esforços de Lapeña-Bonifacio em promover histórias filipinas e fantoches asiáticos e, eventualmente, criar uma tradição de fantoches filipina.
Em 2017, ela recebeu o Prêmio de Cidadã de Destaque da Cidade de Manila e o Prêmio de Cidadã de Destaque da Cidade de Quezon em 2013.
Em 24 de outubro de 2018, Amelia Lapeña-Bonifacio foi formalmente declarada pelo governo como Artista Nacional das Filipinas , a mais alta distinção e honra conferida pela república aos artistas filipinos. Na época, ela havia escrito 44 peças, 28 delas para crianças; 136 contos, principalmente para crianças e jovens; e 26 livros, incluindo um romance de 2014 para jovens leitores sobre a Segunda Guerra Mundial , In Binondo, Once Upon a War , escrito do ponto de vista de uma criança de 11 anos. Ela também escreveu ensaios, discursos, poemas e canções. Em uma entrevista em 2019, ela sugeriu uma possível colaboração com o artista nacional Ryan Cayabyab , a quem ela "já havia enviado" um roteiro original para ele fazer um musical, acrescentando: "Espero que ele esteja escrevendo agora."
Vida pessoal
Ela era casada com Manuel F. Bonifacio, professor de sociologia. Eles tiveram uma filha, Amihan Bonifacio-Ramolete, que se tornou a líder da Teatrong Mulat em 2012 e mais tarde a Reitora da Faculdade de Artes e Letras da Universidade das Filipinas.
Ela morreu na manhã de 29 de dezembro de 2020, aos 90 anos.