Todas as coisas que você é - All the Things You Are

" All the Things You Are " é uma canção composta por Jerome Kern com letra escrita por Oscar Hammerstein II .

A canção foi escrita para o musical Very Warm for May (1939) e foi apresentada por Hiram Sherman , Frances Mercer , Hollace Shaw e Ralph Stuart . Ele apareceu no filme Broadway Rhythm (1944) quando foi cantado por Ginny Simms , e novamente na cinebiografia de Kern Till the Clouds Roll By (1946), cantada por Tony Martin .

As gravações populares da canção em 1940 foram de Tommy Dorsey e His Orchestra (vocal de Jack Leonard), Artie Shaw e His Orchestra (vocal de Helen Forrest ) e Frankie Masters and His Orchestra (vocal de Harlan Rogers). A música foi gravada por uma infinidade de artistas.

Forma e harmonia

Seu verso raramente é cantado na década de 2020, mas o refrão se tornou o favorito de muitos músicos de jazz. O refrão é uma forma AA 2 BA 3 de 36 compassos com duas torções na forma de canção AABA usual de 32 compassos : A 2 transpõe a seção A inicial para uma quarta, enquanto a seção A 3 final adiciona quatro compassos extras.

AllTheThingsYouAre-bar1thru8.jpg

Nota: a análise harmônica demonstra uma progressão de acordes funcional usando o círculo das quintas . Esse tipo de progressão geralmente depende das raízes dos acordes com uma 4ª distância. Tomando a tonalidade principal dos compassos de 1 a 5 como Lá bemol maior , os acordes podem ser considerados vi – ii – V – I – IV em Lá bemol maior. (Fm7 é o sexto grau em A ; B m7 é o segundo grau em A , etc.) Usando um ciclo de atraso, D sendo a substituição do trítono por G7, os últimos 3 compassos da seção A modulam para a tonalidade de Dó maior temporariamente.


Os acordes da seção A 2 ecoam precisamente aqueles da seção A inicial com oito compassos, exceto que as raízes de cada acorde na seção A inicial são abaixadas (transpostas para baixo) por uma 4ª perfeita . Assim, Fm7 em A torna-se Cm7 em A 2 , B m7 torna-se Fm7, E 7 torna-se B 7, etc. Na mesma linha, a melodia cantada sobre A 2 é idêntica à melodia da seção A, embora todas as notas sejam também abaixado por um 4º perfeito.

AllTheThingsYouAre-Bar9thru16.jpg


AllTheThingsYouAre-bar17thru24.jpg

A ponte desta peça, seção B, é outro exemplo de uma progressão de acordes funcional nas tonalidades de sol maior e mi maior. Nos compassos 1 a 4 desta seção, é uma progressão ii – V – I simples . Usando uma substituição de acorde comum, o acorde F º no compasso 5 funciona como viiº na tonalidade de sol maior e iiº na tonalidade de mi menor. Em seguida, usando a mistura modal simples , o acorde B7 é usado para fazer a ponte de Mi menor para Mi maior no compasso 7. (Nota: embora não haja nenhum acorde E menor na composição durante esta seção, é importante observar a relação do F º acorde para e importante. Sem a técnica de mistura modal , o uso de grandes tonalidades e tonalidades menores simultaneamente, e menor & e importante, o F teria sido simplesmente menor e introduzido um passo adicional, C para a harmonia. ) A voz E maior 7 conduz suavemente para C7 alterado ; por exemplo, diminuindo o B para B forma Emaj7 5, ou C7 sem raízes 5 9.


Os primeiros cinco compassos de A 3 são idênticos aos 8 compassos iniciais de seções A e A 2 . No 6º compasso, A 3 percorre um novo caminho que não termina até o 12º compasso do corte. O G 7 ou D acorde menor na medida 6 é um acorde emprestado de A menor.

AllTheThingsYouAre-bar25thru36.jpg

As modulações nesta música são incomuns para uma música pop do período e apresentam desafios para um cantor ou improvisador, incluindo uma modulação de semitom que termina cada seção A (essas modulações começam com o compasso 6 nas seções A e A 2 e o compasso 9 de a seção A 3 ), e um uso marcante da substituição enarmônica na virada da seção B (os dois últimos compassos da seção B), onde a nota da melodia Sol sobre um acorde E maior se transforma em A sobre o Fá menor 7 da medida 1 da seção A 3 .

Por causa de sua combinação de uma melodia forte e uma estrutura de acordes desafiadora, mas lógica, "All the Things You Are" se tornou um padrão de jazz popular . Suas mudanças foram usadas para melodias contraditórias como "Bird of Paradise" de Charlie Parker , "Prince Albert" de Kenny Dorham e "Boston Bernie" de Dexter Gordon . "Thingin '" de Lee Konitz introduziu uma reviravolta harmônica ao transpor os acordes da segunda metade da melodia por um trítono .

Os versos começam com estas linhas:

Uma e outra vez eu ansiava por aventura
Algo para fazer meu coração bater mais rápido
O que eu desejei, eu nunca soube realmente

Outras versões

Veja também

Referências

links externos