Alisson Krauss -Alison Krauss

Alison Krauss
Krauss no MerleFest de 2007
Informações básicas
Nome de nascença	Alisson Maria Krauss
Nascermos	( 23-07-1971 )23 de julho de 1971 (50 anos) Decatur, Illinois , EUA
Origem	Champaign, Illinois , EUA
Gêneros	Bluegrass país estourar
Ocupação(ões)	Músico
Instrumentos	Vocais violino piano bandolim
Anos ativos	1984–presente
Rótulos	Rounder Capitólio
Atos associados	estação da União Robert Plant A Família Cox
Local na rede Internet	alisonkrauss. com

Alison Maria Krauss (nascida em 23 de julho de 1971) é uma cantora e musicista country americana de bluegrass . Ela entrou na indústria da música ainda jovem, ganhando concursos locais aos 10 anos e gravando pela primeira vez aos 14. Ela assinou com a Rounder Records em 1985 e lançou seu primeiro álbum solo em 1987. Ela foi convidada para se juntar à banda com os quais ainda se apresenta, Alison Krauss e Union Station , e mais tarde lançou seu primeiro álbum com eles como grupo em 1989.

Krauss lançou quatorze álbuns, apareceu em várias trilhas sonoras e despertou um interesse renovado pela música bluegrass nos Estados Unidos. Suas performances na trilha sonora levaram a mais popularidade, incluindo O Brother, Where Art Thou? trilha sonora e a trilha sonora de Cold Mountain , que a levou ao Oscar de 2004 .

A partir de 2019 , ela ganhou 27 prêmios Grammy de 42 indicações, ficando em quarto lugar atrás de Beyoncé , Quincy Jones e o maestro clássico Georg Solti para a maioria das vitórias no Grammy em geral. Krauss foi a cantora mais premiada e a artista feminina mais premiada da história do Grammy até Beyoncé ganhar seu 28º Grammy em 2021 . Quando Krauss ganhou seu primeiro Grammy em 1991 , ela foi a segunda mais jovem vencedora na época.

Em 21 de novembro de 2019, ela foi premiada com a Medalha Nacional de Artes . Ela foi introduzida no International Bluegrass Music Hall of Fame em setembro de 2021.

Vida pregressa

Alison Maria Krauss nasceu em Decatur, Illinois , filha de Fred e Louise Krauss. Seu pai era um imigrante alemão que veio para os Estados Unidos em 1952, aos 12 anos, e ensinou sua língua nativa enquanto fazia doutorado em psicologia . Mais tarde, ele entrou no negócio de imóveis . Sua mãe, americana de ascendência alemã e italiana, é filha de artistas e trabalha como ilustradora de revistas e livros didáticos. Fred e Louise se conheceram enquanto estudavam na Universidade de Illinois em Urbana–Champaign . Após uma breve residência na vizinha Decatur, a família se estabeleceu em Champaign , onde Krauss foi criada com seu irmão mais velho, Viktor .

A mãe de Krauss tocava banjo e violão , então Krauss foi exposto à música folclórica em casa, e ela ouvia rock e música pop no rádio: ela gostava da música synth-pop de Gary Numan " Cars ", e bandas de rock como Foreigner , Bad Company , e Orquestra de Luz Elétrica . Seu irmão Viktor tocava piano e contrabaixo no ensino médio, iniciando uma carreira como multi-instrumentista de jazz e rock. Por insistência de sua mãe, Krauss começou a estudar violino clássico aos cinco anos. Krauss estava relutante em passar o tempo praticando, mas continuou com aulas clássicas até os onze anos. Krauss disse que sua mãe "tentou encontrar coisas interessantes para eu fazer" e "queria me envolver com música, além de arte e esportes". Krauss também era muito ativa na patinação , e em sua adolescência ela finalmente decidiu por uma carreira na música ao invés de roller derby .

Em meados de 1979, a mãe de Krauss viu um aviso para uma próxima competição de violino na Champaign County Fair, então ela comprou um livro de instruções de violino de bluegrass e o álbum de bluegrass de 1977 Duets do violinista Richard Greene . Krauss aprendeu de ouvido a tocar várias músicas do álbum, incluindo " Tennessee Waltz " que ela praticava no violino com sua mãe acompanhando no violão. Krauss entrou no concurso de talentos na categoria novato aos oito anos de idade, ficando em quarto lugar. (Foi aqui que ela conheceu a violinista Andrea Zonn , que venceu a divisão júnior aos 10 anos.) Krauss investigou o gênero bluegrass mais profundamente depois disso, e desenvolveu um talento especial para aprender riffs complexos de ouvido, transformando-os rapidamente em sua própria versão. Em 1981-82, Krauss se apresentou com a banda de dança country de Marvin Lee Flessner, na qual ela tocava e cantava. Em setembro de 1983, seus pais compraram para ela um violino personalizado feito à mão no Missouri – seu primeiro instrumento de tamanho adulto. Aos 13 anos, ela ganhou o Walnut Valley Festival Fiddle Championship, e a Society for the Preservation of Bluegrass in America a nomeou a "Most Promising Fiddler in the Midwest". Ela também foi chamada de "virtuosa" pela revista Vanity Fair .

Krauss conheceu Dan Tyminski por volta de 1984 em um festival realizado pela Sociedade. Todos os membros atuais de sua banda, Union Station, a conheceram nesses festivais.

1985-1991: início de carreira

Krauss fez sua estréia na gravação em 1986 no álbum independente, Different Strokes , em colaboração com Swamp Weiss e Jim Hoiles, e com seu irmão Viktor Krauss . A partir dos 12 anos ela se apresentou com o baixista e compositor John Pennell em uma banda chamada "Silver Rail", substituindo Andrea Zonn. Pennell mais tarde mudou o nome da banda para Union Station depois que outra banda foi descoberta com o nome Silver Rail.

Mais tarde naquele ano, ela assinou contrato com a Rounder Records, e em 1987, aos 16 anos, ela lançou seu álbum de estréia Too Late to Cry com Union Station como sua banda de apoio.

O álbum solo de estreia de Krauss foi rapidamente seguido por seu primeiro álbum em grupo com a Union Station em 1989, Two Highways . O álbum inclui as músicas tradicionais "Wild Bill Jones" e "Beaumont Rag", juntamente com uma interpretação bluegrass de " Midnight Rider " dos Allman Brothers .

O contrato de Krauss com Rounder exigia que ela alternasse entre lançar um álbum solo e um álbum com a Union Station, e ela lançou o álbum solo I've Got That Old Feeling em 1990. Foi seu primeiro álbum a subir nas paradas da Billboard , atingindo o pico no top setenta e cinco na parada do país . O álbum também foi um ponto notável em sua carreira, pois ela ganhou seu primeiro Grammy , o single "Steel Rails" foi seu primeiro single rastreado pela Billboard, e o single-título "I've Got That Old Feeling" foi a primeira música para que ela gravou um videoclipe.

1992-1999: sucesso crescente

O segundo álbum de Krauss no Union Station, Every Time You Say Goodbye , foi lançado em 1992, e ela ganhou seu segundo Grammy de Melhor Álbum de Bluegrass do ano. Ela então se juntou ao Grand Ole Opry em 1993, aos 21 anos. Ela era o membro mais jovem do elenco na época e a primeira artista de bluegrass a se juntar ao Opry em 29 anos. Ela também colaborou em um projeto com a Cox Family em 1994, um álbum de bluegrass chamado I Know Who Holds Tomorrow . O bandolim e o guitarrista Dan Tyminski substituíram Tim Stafford na Union Station em 1994. No final do ano, Krauss gravou com a banda Shenandoah em seu single " Somewhere in the Vicinity of the Heart ", que a levou ao Top Ten da música country para o primeira vez e ganhou o Grammy de Melhor Colaboração Country com Vocais . Também em 1994, Krauss colaborou com Suzy Bogguss , Kathy Mattea e Crosby, Stills e Nash para contribuir com " Teach Your Children " para o álbum beneficente Red Hot + Country produzido pela Red Hot Organization . Em 1997, ela gravou vocais e violino para "Half a Mind", no álbum 7 Deadly Zens de Tommy Shaw .

Now That I've Found You: A Collection , uma compilação de lançamentos mais antigos e algumas capas de seus trabalhos favoritos de outros artistas, foi lançada em 1995. Algumas dessas capas incluem" Oh Atlanta " do Bad Company , the Foundations ' &" Baby, Now That I've Found You ", de Dan Schafer , que foi usado no filme de comédia de sucesso australiano The Castle , e" I Will ", dos Beatles , com Tony Furtado. Um cover de" When You Say Nothing at All " de Keith Whitley alcançou o número três na parada country da Billboard ; o álbum alcançou o top quinze na parada de todos os gêneros da Billboard 200 e vendeu dois milhões de cópias para se tornar o primeiro álbum de platina dupla de Krauss . Krauss também foi indicado para quatro Country Music Association Awards e ganhou todos eles.

So Long So Wrong , outro álbum do Union Station, foi lançado em 1997 e ganhou o Grammy de Melhor Álbum de Bluegrass . Um crítico disse que seu som era "bastante pouco tradicional" e "provavelmente [para] mudar algumas ... mentes sobre o bluegrass". Incluída no álbum está a faixa "It Doesn't Matter", que foi apresentada no episódio de estreia da segunda temporada de Buffy the Vampire Slayer e foi incluída na trilha sonora de Buffy em 1999.

Seu próximo lançamento solo em 1999, Forget About It , incluiu uma de suas duas faixas para aparecer no gráfico adulto contemporâneo da Billboard , "Stay". O álbum foi certificado ouro e ficou entre os setenta e cinco primeiros da Billboard 200 e entre os cinco primeiros da parada do país. Além disso, a faixa "That Kind of Love" foi incluída em outro episódio de Buffy the Vampire Slayer.

2000–presente: Carreira atual

Adam Steffey deixou a Union Station em 1998, e foi substituído pelo renomado jogador de dobro Jerry Douglas . Douglas forneceu back-up de estúdio para os discos de Krauss desde Too Late to Cry , de 1987 . Seu próximo álbum, New Favorite , foi lançado em 14 de agosto de 2001. O álbum ganhou o Grammy de Melhor Álbum de Bluegrass, com o single " The Lucky One " ganhando um Grammy também. New Favorite foi seguido pelo álbum duplo de platina Live em 2002 e um lançamento de um DVD da mesma apresentação ao vivo em 2003. Tanto o álbum quanto o DVD foram gravados durante uma apresentação no The Louisville Palace e tanto o álbum quanto o DVD foram foi certificado dupla platina. Também em 2002 ela interpretou uma voz cantando para um dos personagens do filme de comédia de animação Eight Crazy Nights .

Lonely Runs Both Ways foi lançado em 2004 e acabou se tornando outro álbum certificado de ouro de Alison Krauss & Union Station. Ron Block descreveu Lonely Runs Both Ways como "praticamente... o que sempre fizemos" em termos de seleção de músicas e do estilo em que essas músicas foram gravadas. Krauss acredita que o grupo "foi provavelmente o mais despreparado que já estivemos" para o álbum e que as músicas foram escolhidas conforme necessário e não planejadas de antemão. Ela também realizou um dueto com Brad Paisley em seu álbum Mud on the Tires no single " Whiskey Lullaby ". O single foi rapidamente classificado entre os cinquenta melhores da Billboard Hot 100 e os cinco melhores do Hot Country Songs , e ganhou o Country Music Association Awards de "Melhor Evento Musical" e "Melhor Videoclipe" do ano.

Em 2007, Krauss e Robert Plant lançaram o álbum colaborativo intitulado Raising Sand . Certificado de platina pela RIAA, o álbum foi indicado e ganhou 5 prêmios Grammy no 51º Grammy Awards , incluindo Álbum do Ano, Melhor Álbum Folclórico Contemporâneo/Americana e Gravação do Ano (" Por favor, leia a carta "). Krauss e Plant gravaram um especial Crossroads em outubro de 2007 para a rede Country Music Television , que foi ao ar pela primeira vez em 12 de fevereiro de 2008.

Krauss em 2007

Retornando com a Union Station, Krauss lançou um álbum chamado Paper Airplane em 12 de abril de 2011, o álbum seguinte a Lonely Runs Both Ways (2004). Mike Shipley , o engenheiro de gravação e mixagem do álbum, disse que o álbum teve um longo tempo de produção por causa das enxaquecas ininterruptas de Krauss. No entanto, Paper Airplane se tornou o álbum mais bem sucedido de Krauss nos EUA, alcançando o número três na Billboard 200 no topo das paradas de álbuns country e bluegrass.

Em 2014, Krauss e sua banda Union Station fizeram uma turnê com Willie Nelson and Family , com convidados especiais Kacey Musgraves e Devil Makes Three .

A Capitol Records lançou Windy City , um álbum de clássicos do country e bluegrass, produzido por Buddy Cannon e seu primeiro lançamento solo em 17 anos, em 17 de fevereiro de 2017. Krauss recebeu duas indicações no 60º Grammy Awards de Melhor Performance Solo Country e Melhor Desempenho American Roots .

Em agosto de 2021, Krauss anunciou que estava lançando um álbum sequência de Raising Sand with Robert Plant chamado Raise the Roof . Além do álbum, Krauss e Plant estão planejando uma turnê em 2022.

Outro trabalho

Krauss no palco com Robert Plant em Birmingham, NIA da Inglaterra em 5 de maio de 2008

Krauss fez aparições em outros discos nos vocais, vocais de harmonia e violino . Em 1987, aos 15 anos, ela tocou violino no álbum The Western Illinois Rag pelo músico americano Chris Vallillo . Em 1993, ela gravou os vocais para a música de Phish "If I Could" em Los Angeles. Em 1997 ela cantou harmonias vocais em inglês e irlandês no álbum Runaway Sunday da banda tradicional irlandesa Altan . Em 1998, ela tocou e cantou na faixa-título do álbum do artista havaiano Ledward Kaapana , Waltz of the Wind .

Krauss teve seu único hit número um em 2000, recebendo crédito vocal por "Buy Me a Rose". Ela contribuiu para inúmeras trilhas sonoras de filmes, mais notavelmente O Brother, Where Art Thou? (2000). Ela e Dan Tyminski contribuíram com várias faixas, incluindo " I'll Fly Away " (com Gillian Welch ), "Down to the River to Pray" e "I Am a Man of Constant Sorrow". No filme, os vocais de Tyminski em "I Am a Man of Constant Sorrow" foram usados ​​para o personagem de George Clooney . A trilha sonora vendeu mais de sete milhões de cópias e ganhou o Grammy de Álbum do Ano em 2002. Tanto Krauss quanto o álbum surpreendentemente popular foram creditados por reviver o interesse pelo bluegrass. Ela disse, no entanto, que acredita que os americanos já gostavam de bluegrass e outros gêneros musicais menos ouvidos, e que o filme apenas forneceu uma exposição fácil à música. Ela não apareceu no filme, a seu próprio pedido, porque estava grávida durante as filmagens.

Em 2007, Krauss lançou A Hundred Miles or More: A Collection , um álbum de novas músicas, trilhas sonoras e duetos com artistas como John Waite , James Taylor , Brad Paisley e Natalie MacMaster . O álbum foi bem sucedido comercialmente, mas teve uma recepção morna pela crítica. Uma das faixas, " Missing You ", um dueto com Waite (e um cover de seu single de sucesso de 1984), foi igualmente recebido como single. Em 11 de agosto, a rede de televisão Great American Country exibiu um especial de uma hora, Alison Krauss: A Hundred Miles or More , baseado no álbum.

Krauss apareceu no DVD do concerto Night at Sky Church do Heart em março de 2010 , fornecendo os vocais principais para a música " These Dreams ".

Outras trilhas sonoras para as quais Krauss se apresentou incluem Twister , The Prince of Egypt , Eight Crazy Nights , Mona Lisa Smile , Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood , Alias , Bambi II e Cold Mountain . Ela contribuiu com "Jubileu" para o documentário Paper Clips de 2004 . As canções de Cold Mountain que ela cantou, " The Scarlet Tide " com T Bone Burnett e Elvis Costello , e " You Will Be My Ain True Love " com Sting , foram indicadas ao Oscar . Ela cantou as duas músicas no 76º Oscar , a primeira com Costello e Burnett, e a outra com Sting. Ela produziu o álbum de estreia do Nickel Creek (2000) e o sucessor This Side (2002), que rendeu a Krauss seu primeiro prêmio Grammy como produtor.

Krauss se apresentou em Moody Bluegrass: A Nashville Tribute to the Moody Blues .

Ela participou do álbum tributo de Billy Childs em 2014 a Laura Nyro , Map to the Treasure: Reimagining Laura Nyro , atuando na faixa " And When I Die ".

Recepção e influências

Krauss tocando ao vivo

A primeira experiência musical de Krauss foi como instrumentista, embora seu estilo tenha crescido para se concentrar mais em seus vocais com uma banda fornecendo a maior parte da instrumentação. Os músicos que ela gosta incluem os vocalistas Lou Gramm do Foreigner e Paul Rodgers do Bad Company . A família de Krauss ouvia "discos folclóricos" enquanto ela crescia, mas ela tinha amigos que a expuseram a grupos como AC/DC , Carly Simon , Rolling Stones , Lynyrd Skynyrd e ELO . Ela cita Dolly Parton , com quem já colaborou várias vezes, como uma grande influência. Alguns creditam à Krauss e à Union Station, pelo menos parcialmente, um recente renascimento do interesse pela música bluegrass nos Estados Unidos. Apesar de estarem juntos por quase duas décadas e ganharem inúmeros prêmios, ela disse que o grupo estava "apenas começando agora" (em 2002) porque "apesar de todas as grandes coisas que aconteceram para a banda, [ela] sente musicalmente está apenas começando". Embora ela alterne entre lançamentos solo e trabalhos com a banda, ela disse que não há diferença em seu envolvimento entre os dois.

Como grupo, o AKUS foi chamado de "favoritos americanos", "batedores mundiais" e "a banda mais apertada do mundo". Embora tenham sido bem-sucedidos como grupo, muitas críticas observam que Krauss ainda "permanece a estrela indiscutível e uma base sólida" e a descreveram como "o foco da banda" com uma voz "angelical" que "flui como mel". Seu trabalho foi comparado ao da Família Cox , Bill Monroe e Del McCoury , e por sua vez foi creditado por influenciar vários artistas de " Newgrass ", incluindo Nickel Creek, para o qual atuou como produtora de discos em dois de seus álbuns. Além de seu trabalho com Nickel Creek, ela atuou como produtora da Cox Family, Reba McEntire e Alan Jackson . Adam Sweeting , do The Guardian , disse que Krauss e Union Station são "excelentes, quando se apegam a hoedowns e música caipira , mas muito menos convincentes, quando cambaleam para o meio da estrada". A revista Blender disse que o "repertório sem sabor [Krauss] canta... a leva para a Lite FM". Além disso, a revista Q e o The Onion AV Club disseram que seus lançamentos mais recentes são "praticamente os de sempre" e que, embora Krauss seja geralmente "aventureiro", esses lançamentos recentes não contêm nada para "alienar as massas".

Voz, temas e estilo musical

Krauss possui uma voz de soprano , que foi descrita como "angelical".

Krauss no IBMAs 2011

Ela disse que suas influências musicais incluem JD Crowe , Ricky Skaggs e Tony Rice . Muitas de suas canções são descritas como tristes, e muitas vezes são sobre amor , especialmente amor perdido. Embora Krauss tenha um envolvimento próximo com seu grupo e uma longa carreira na música, ela raramente toca músicas que ela mesma escreveu. Ela também descreveu sua abordagem geral para a construção de um álbum como começando com uma única música e selecionando outras faixas com base na primeira, para dar ao álbum final um tema e humor um tanto consistentes. Ela costuma se apresentar nos gêneros bluegrass e country, embora tenha duas músicas nas paradas adultas contemporâneas , tenha trabalhado com artistas de rock como Phish e Sting , e às vezes se diz que se desvia para a música pop.

Vídeos de música

Krauss não achava que ela faria videoclipes no início de sua carreira. Depois de gravar seu primeiro ela estava convencida de que era tão ruim que ela nunca faria outro. No entanto, ela continuou a fazer mais vídeos. Muitos dos primeiros vídeos que ela viu foram de artistas de bluegrass. Dan Tyminski observou que o vídeo de Thriller era muito popular na época em que ela foi exposta aos videoclipes pela primeira vez. Ela fez sugestões sobre o estilo ou tema de alguns vídeos, embora tenda a deixar essas decisões para o diretor do vídeo em particular. O grupo escolhe os diretores procurando pessoas que já dirigiram vídeos que os membros da banda gostaram. O diretor de um vídeo para "If I Didn't Know Any Better" de Lonely Runs Both Ways , por exemplo, foi selecionado porque Krauss gostava do trabalho que havia feito com o Def Leppard e, ela se perguntava, o que ele poderia fazer com a música deles. Embora as decisões de estilo sejam geralmente deixadas para os vários diretores dos vídeos, muitos - incluindo " The Lucky One ", "Restless", "Goodbye is All We Have", "New Favorite" e "If I Didn't Know Any" Melhor" – siga um padrão. Em todos esses vídeos, Krauss caminha, às vezes interagindo com outras pessoas, enquanto o resto da banda a segue.

Performances

Krauss disse que costumava não gostar de trabalhar no estúdio, onde ela tinha que tocar a mesma música repetidamente, mas passou a gostar do trabalho de estúdio mais ou menos da mesma forma que as apresentações ao vivo . Suas experiências favoritas incluem assistir a três shows do Foreigner durante uma única turnê, um show de Dolly Parton e um show de Larry Sparks .

Ela apareceu em Austin City Limits em 1992 e abriu o show em 1995 com Union Station. A turnê New Favorite , após o álbum de mesmo nome do AKUS, foi planejada para começar em 12 de setembro de 2001 em Cincinnati, Ohio , mas foi adiada até 28 de setembro em Savannah, Geórgia, após os ataques terroristas de 11 de setembro . Krauss participou da turnê Down from the Mountain em 2002, que contou com muitos artistas da trilha sonora de O Brother, Where Art Thou . Down from the Mountain foi seguido pela Great High Mountain Tour , que foi composta por músicos de O Brother e Cold Mountain , incluindo Krauss. Ela também deu várias performances menores notáveis, incluindo no Carnegie Hall (com o Grand Ole Opry ), na Lifetime Television em um concerto de artistas femininas, no programa de rádio A Prairie Home Companion , onde ela cantou duas músicas não gravadas anteriormente em nenhum dos seus álbuns e uma apresentação na Casa Branca com a presença do então presidente Bill Clinton e do então vice-presidente Al Gore . Ela também esteve na Casa Branca novamente, interpretando a música " When You Say Nothing at All " em apresentações de música country. Ela também fez uma homenagem aos Everly Brothers na qual cantou " All I Have to Do is Dream " com Emmylou Harris e " When Will I Be Loved " com Vince Gill . Ela também foi convidada por Taylor Swift para se apresentar com ela no CMA de 2013 e por Joshua Bell para se apresentar com ele em um álbum de Natal; Bell disse que "ela (Krauss) é alguém que eu adoro há tantos anos". Ela se apresentou no DAR Constitution Hall em Washington, DC em 10 de janeiro de 2015, como parte de "The Life and Songs of Emmylou Harris: An All Star Concert Celebration", que é uma homenagem a Emmylou Harris .

Premios e honras

Krauss com sua banda Union Station

Krauss ganhou vinte e sete prêmios Grammy ao longo de sua carreira como artista solo, como grupo com a Union Station, como dueto com Robert Plant e como produtora musical. A partir de 2021, ela ocupa o quarto lugar na lista de vencedores do maior número de prêmios Grammy . Ela ultrapassou Aretha Franklin para o maior número de vitórias femininas no 46º Grammy Awards , onde Krauss ganhou três, elevando seu total na época para dezessete (Franklin ganhou seu décimo sexto naquela noite). A Recording Academy (que apresenta o Grammy Awards) a presenteou com uma honra especial de conquista musical em 2005. Ela também ganhou 14 Prêmios da International Bluegrass Music Association , 9 Country Music Association Awards , 2 Gospel Music Association Awards , 2 CMT Music Awards , 2 Academy of Country Music Awards e 1 Canadian Country Music Award . A Country Music Television classificou Krauss em 12º lugar na lista das "40 Maiores Mulheres da Música Country" em 2002.

No 76º Oscar em fevereiro de 2004, onde ela cantou duas músicas indicadas da trilha sonora de Cold Mountain , Krauss foi escolhida pelo designer de sapatos de Hollywood Stuart Weitzman para usar um par de sandálias 'Cinderela' de US$ 2 milhões com salto agulha de vidro transparente de 4½ polegadas e duas pulseiras adornadas com diamantes 565 Kwiat engastados em platina. Sentindo-se como uma escolha pouco glamourosa, Krauss disse: "Quando ouvi pela primeira vez, pensei: 'O que eles estavam pensando?' Eu tenho os piores pés de todos que estarão lá naquela noite!" Além dos sapatos inspirados em contos de fadas, Weitzman equipou Krauss com um smartphone Palm Trēo 600, adornado com 3.000 cristais Swarovski transparentes e topázios . Os sapatos foram devolvidos, mas Krauss manteve o telefone coberto de cristal. Weitzman escolheu Krauss para mostrar sua moda a pedido de suas filhas, que são fãs da música de Krauss.

Honorário Alison Krauss Way em Champaign, Illinois

Em maio de 2012, Alison Krauss foi premiada com um doutorado honorário em música pela Berklee College of Music .

Em março de 2015, sua cidade natal de Champaign, Illinois, designou o bloco 400 da West Hill Street como "Honorary Alison Krauss Way".

Vida pessoal

Krauss foi casada com o músico Pat Bergeson de 1997 a 2001. Seu filho, Sam, nasceu em julho de 1999.

Discografia

Álbuns de estúdio

• 1986: Diferentes Traços (com Jim Hoiles e Swamp Weiss)
• 1987: Tarde demais para chorar
• 1989: Duas Rodovias (com Union Station )
• 1990: Eu tenho aquele velho sentimento
• 1992: Toda vez que você diz adeus (com Union Station)
• 1994: Eu sei quem segura amanhã (com a família Cox )
• 1997: So Long So Wrong (com Union Station)
• 1999: Esqueça
• 2001: Novo Favorito (com Union Station)
• 2004: Lonely Runs Both Ways (com Union Station)
• 2007: Raising Sand (com Robert Plant )
• 2011: Avião de papel (com Union Station)
• 2017: Cidade dos Ventos
• 2021: Levante o Telhado (com Robert Plant )

Filmografia

Notas

uma. ^{^} As fontes variam no local de nascimento; veja a discussão da página de discussão

Referências

links externos

• Website oficial
• Site Rounder Records para Alison Krauss
• Alison Krauss no banco de dados Allmusic
• Alison Krauss no IMDb