Alex Cox - Alex Cox

Alex Cox
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Alex Cox em novembro de 2018
Nascer
Alexander BH Cox

( 15/12/1954 )15 de dezembro de 1954 (66 anos)
Bebington , Cheshire , Inglaterra
Nacionalidade inglês
Alma mater
Ocupação
  • Diretor
  • roteirista
  • ator
  • autor
Anos ativos 1980 – presente
Trabalho notável
Cônjuge (s) Tod Davies

Alexander BH Cox (nascido em 15 de dezembro de 1954) é um cineasta , roteirista , ator, autor de não-ficção e locutor inglês . Cox teve sucesso no início de sua carreira com Repo Man e Sid and Nancy , mas desde o lançamento e o fracasso comercial de Walker , ele direcionou sua carreira para filmes independentes . Cox recebeu um crédito de co-roteirista pelo roteiro de Fear and Loathing in Las Vegas (1998), de Terry Gilliam, pelo trabalho anterior no roteiro antes de ser completamente reescrito por Gilliam.

Em 2012, Cox ensinou roteiro e produção de filmes na Universidade do Colorado, Boulder .

Vida pregressa

Cox nasceu em Bebington , Cheshire, Inglaterra em 1954. Frequentou o Worcester College, Oxford , e mais tarde foi transferido para a Universidade de Bristol, onde se formou em estudos de cinema . Cox obteve uma bolsa Fulbright , o que lhe permitiu estudar na Universidade da Califórnia, em Los Angeles , onde se formou na Escola de Teatro, Cinema e Televisão com um MFA .

Carreira cinematográfica

Estudo e independente

Cox começou a ler direito na graduação na Universidade de Oxford , mas deixou para estudar rádio, cinema e TV na Universidade de Bristol , formando-se em 1977. Vendo as dificuldades na cena cinematográfica britânica na época, ele foi pela primeira vez a Los Angeles para frequentar a escola de cinema em UCLA em 1977. Lá ele produziu seu primeiro filme, Edge City (também conhecido como Sleep Is for Sissies ), um curta surreal de 40 minutos sobre um artista lutando contra a sociedade. Após a formatura, Cox formou a Edge City Productions com dois amigos com a intenção de produzir filmes de baixo orçamento. Ele escreveu um roteiro para Repo Man , que esperava produzir com um orçamento de $ 70.000, e começou a buscar financiamento.

Hollywood e o período dos grandes estúdios (1978-1987)

Michael Nesmith concordou em produzir Repo Man e convenceu a Universal Studios a apoiar o projeto com um orçamento de mais de um milhão de dólares. Durante o curso da produção do filme, a administração do estúdio mudou, e a nova administração confiou muito menos no projeto. O lançamento inicial no cinema foi limitado a Chicago, seguido por Los Angeles, e teve vida curta.

Após o sucesso do álbum da trilha sonora (notável por apresentar muitas bandas punk populares de LA ), houve interesse suficiente no filme para merecer um relançamento em um único cinema na cidade de Nova York, mas só depois de ser disponibilizado em vídeo e TV a cabo. Mesmo assim, durou 18 meses e acabou ganhando $ 4.000.000.

Continuando seu fascínio pela música punk , o próximo filme de Cox foi um longa independente rodado em Londres e Los Angeles, após a carreira e morte do baixista Sid Vicious e sua namorada Nancy Spungen , inicialmente intitulado Love Kills e posteriormente renomeado Sid and Nancy . Foi recebido calorosamente por críticos e fãs, embora pesadamente criticado por alguns, incluindo o frontman do Pistols, John Lydon , por suas imprecisões. A produção deste filme também gerou um relacionamento com Joe Strummer do Clash , que continuaria a colaborar com o diretor em seus próximos dois filmes.

Cox há muito se interessava pela Nicarágua e pelos sandinistas (tanto Repo Man quanto Edge City faziam referências à Nicarágua e / ou à revolução latino-americana) e a visitou em 1984. No ano seguinte, ele esperava filmar lá um concerto apresentando o Clash , os Pogues e Elvis Costello . Como não conseguiu apoio, ele decidiu escrever um filme no qual todos atuariam. O filme se tornou Straight to Hell . Colaborando com Dick Rude (que também coestrelou ao lado de Strummer, Sy Richardson e Courtney Love ), ele imaginou o filme como uma paródia do gênero Spaghetti Western , filmado em Almería , Espanha , onde muitos westerns clássicos italianos foram rodados. Straight to Hell foi amplamente criticado pela crítica, mas teve sucesso no Japão e mantém um culto de seguidores. Em 1º de junho de 2012, Cox escreveu um artigo no The New York Times sobre seu interesse de longa data por westerns spaghetti.

Continuando seu interesse pela Nicarágua, Cox assumiu um projeto mais abertamente político, com a intenção de filmá-lo ali. Ele pediu a Rudy Wurlitzer que escrevesse o roteiro, que seguia a vida de William Walker , tendo como pano de fundo anacronismos que traçavam paralelos entre a história e a moderna intervenção americana na área . A produção de $ 6.000.000 foi financiada pela Universal , mas o filme concluído era muito político e violento para o gosto do estúdio, e o filme não foi promovido. Quando Walker não conseguiu se apresentar nas bilheterias, isso acabou com o envolvimento do diretor com os estúdios de Hollywood e levou a um período de vários anos em que Cox não dirigiu um único filme. Apesar disso, Cox e alguns críticos afirmam que é seu melhor filme.

Período mexicano (1988-1996)

Efetivamente colocado na lista negra por trabalhar em um projeto de estúdio durante a greve do Writers Guild of America em 1988 , Alex Cox lutou para encontrar um trabalho de longa-metragem. Ele finalmente conseguiu apoio financeiro para um longa-metragem de investidores no Japão, onde seus filmes fizeram sucesso em vídeo. Cox procurou locações no México durante a pré-produção de Walker e decidiu que queria fazer um filme lá, com elenco e equipe locais, em espanhol . O produtor Lorenzo O'Brien escreveu o roteiro. Inspirado pelo estilo de diretores mexicanos, incluindo Arturo Ripstein , ele filmou a maior parte do filme em plano secuencia ; tomadas longas e contínuas com uma câmera de mão. El Patrullero foi concluído e lançado em 1991, mas teve dificuldade em entrar nos cinemas.

Pouco depois, Cox foi convidado a adaptar uma história de Jorge Luis Borges para a BBC. Ele escolheu a Morte e a Bússola . Apesar de ser uma produção britânica e um filme em inglês , ele convenceu seus produtores a deixá-lo filmar na Cidade do México . Este filme , como sua produção mexicana anterior, fez uso extensivo de tomadas longas. O filme completo de 55 minutos foi ao ar na BBC em 1992.

Cox esperava expandir isso para um longa-metragem, mas a BBC não se interessou. Os investidores japoneses deram-lhe $ 100.000 para expandir o filme em 1993, mas a produção ultrapassou o orçamento, não permitindo fundos para a pós-produção. Para garantir fundos, Cox dirigiu um projeto de "trabalho contratado" chamado The Winner . O filme foi editado extensivamente sem o conhecimento de Cox, e ele teve seu nome removido dos créditos como resultado, mas o dinheiro foi suficiente para Cox financiar a conclusão de Death and the Compass . O longa-metragem finalizado, de 82 minutos, recebeu um lançamento limitado no cinema nos Estados Unidos, onde a versão para a TV não foi ao ar, em 1996.

Período de Liverpool (1997–2006)

Em 1996, o produtor Stephen Nemeth contratou Alex Cox para escrever e dirigir uma adaptação de Fear and Loathing in Las Vegas, de Hunter S. Thompson . Após desentendimentos criativos com o produtor e Thompson, ele foi demitido do projeto e seu roteiro foi reescrito quando Terry Gilliam assumiu o filme. (Cox mais tarde processou com sucesso um crédito de redação, já que foi determinado que havia semelhanças suficientes entre os rascunhos para sugerir que o de Gilliam era derivado do de Cox. Gilliam rebateu que os roteiros eram baseados no livro de origem e as semelhanças entre eles eram uma consequência de isto.)

Em 1997, Alex Cox fez um acordo com o produtor holandês Wim Kayzer para produzir outra produção dupla de TV / longa-metragem. Três empresários . Inicialmente, Cox esperava filmar no México, mas depois decidiu definir sua história em Liverpool , Rotterdam , Tóquio e Almería . A história segue homens de negócios em Liverpool que deixam seu hotel em busca de comida e lentamente se distanciam de seu ponto de partida, o tempo todo acreditando que ainda estão em Liverpool. O filme foi concluído com um pequeno orçamento de US $ 250.000. Depois disso, Cox voltou para Liverpool e se interessou em criar filmes lá.

Cox há muito se interessava pela peça jacobina , The Revenger's Tragedy , e ao voltar para a Grã - Bretanha decidiu adaptá-la para um filme. Colaborando com o roteirista de Liverpool Frank Cottrell Boyce , a história foi reformulada em um futuro próximo, após uma guerra invisível. Esta adaptação, intitulada Revengers Tragedy , consistia principalmente no diálogo da peça original, com alguns trechos adicionais escritos em um tom mais moderno. O filme também se destaca pela trilha sonora, composta por Chumbawamba .

Em seguida, Cox dirigiu um curta-metragem ambientado em Liverpool para a BBC intitulado I'm a Juvenile Delinquent - Jail Me! (2004). O filme de 30 minutos satirizou os reality shows da televisão , bem como o alto volume de pequenos crimes em Liverpool, que, de acordo com Cox, são em grande parte recreativos.

Período de microfeatura (2007-presente)

Em 2006, Alex Cox tentou obter financiamento para uma série de oito filmes de baixo orçamento ambientados em Liverpool e produzidos por habitantes locais. O projeto não foi concluído, mas o diretor ficou interessado em seguir a ideia de um filme feito por menos de £ 100.000. Ele originalmente esperava filmar Repo Man com um orçamento comparável e esperava que a menor sobrecarga significasse maior liberdade criativa.

Searchers 2.0 ,cujonome foi baseado em The Searchers , tornou-se o primeiro filme de Cox pelo qual ele tem crédito exclusivo de escritor desde Repo Man , e marcou seu retorno ao gênero de comédia. Um road movie e uma história de vingança, ele conta a história de dois atores, vagamente baseados em e interpretados por Del Zamora e Ed Pansullo, que viajam de Los Angeles para uma exibição de filme no deserto em Monument Valley na esperança de vingar o abuso infligido por um o cruel roteirista Fritz Frobisher ( Sy Richardson ). Foi pontuado pelo colaborador de longa data Dan Wool, também conhecido como Pray for Rain ( Sid e Nancy , Straight to Hell , Death & the Compass , The Winner , Three Businessmen , Repo Chick entre outros). Embora o filme não tenha sido lançado no cinema na América ou na Europa, Cox afirmou que a experiência de fazer um filme com uma equipe menor e menos restrições foi estimulante. Está disponível em DVD no Japão e foi lançado em outubro de 2010 na América do Norte.

Alex Cox tentou conseguir uma sequência do Repo Man , intitulada Waldo's Hawaiian Holiday , produzida em meados dos anos 90, mas o projeto desmoronou, com o roteiro adaptado em uma história em quadrinhos de mesmo nome. Para seu próximo micro-recurso, ele escreveu uma nova tentativa de um follow-up Repo , embora não contivesse personagens recorrentes, de modo a preservar os direitos da Universal sobre o original. Repo Chick foi filmado inteiramente contra uma tela verde, com fundos de composições digitais, tomadas de ação ao vivo e miniaturas combinadas posteriormente, para produzir uma aparência artificial. Ele estreou no Festival de Cinema de Veneza em 9 de setembro de 2009.

Em julho de 2012, Cox ensinava produção e roteiro de filmes na Universidade do Colorado em Boulder .

Em 2013, Cox dirigiu Bill, o Herói Galáctico , desenvolvido a partir de um livro de ficção científica de Harry Harrison . Foi financiado por uma bem-sucedida campanha de financiamento Kickstarter , arrecadando $ 114.957 da meta original de $ 100.000. O filme seria feito, criado e representado por seus alunos de cinema monocromático com supervisão de cineastas profissionais que estariam dedicando seu tempo no filme gratuitamente.

O livro de 2013 de Cox, The President and the Provocateur, examina eventos nas vidas de John F. Kennedy e Lee Harvey Oswald que levaram ao assassinato de Kennedy, com referência às várias teorias da conspiração .

Em 2017, Cox dirigiu outro filme com financiamento coletivo , Tombstone Rashomon , que conta a história do tiroteio no OK Corral de múltiplas perspectivas, no estilo do filme de 1957 de Akira Kurosawa , Rashomon .

Moviedrome

Em maio de 1988, Cox começou a apresentar a longa e influente série da BBC, Moviedrome . A seção semanal era uma vitrine para filmes de culto. Embora a maioria dos filmes exibidos tenha sido escolhida pelo criador e produtor da série Nick Jones, cada filme foi apresentado por Cox. Quando ele deixou a série em setembro de 1994, Cox havia apresentado 141 filmes. Vários diretores de cinema citaram o Moviedrome como uma influência, incluindo Ben Wheatley e Edgar Wright . A série foi apresentada posteriormente pelo diretor de cinema e crítico Mark Cousins .

Influências e estilo

Cox citou Luis Buñuel e Akira Kurosawa como influências, bem como os diretores de filmes de faroeste Sergio Leone , Sergio Corbucci , Sam Peckinpah , John Ford e Giulio Questi . Cox também escreveu um livro sobre a história do gênero chamado 10,000 Ways to Die . Embora já tenha dirigido filmes para a Universal Pictures , como Repo Man e Walker , desde o final dos anos 1980, ele se viu em uma lista negra que se autodenominou e passou a produzir filmes independentes . Cox é ateu e decididamente de esquerda em suas opiniões políticas. Muitos de seus filmes têm um tema ou mensagem anti-capitalista explícita . Ele foi originalmente escalado para dirigir Fear and Loathing em Las Vegas, mas foi substituído por Terry Gilliam devido a diferenças criativas com Hunter S. Thompson . Em agosto de 2009, Cox anunciou a conclusão de Repo Chick , que estreou no Festival de Cinema de Veneza no mês seguinte, mas ele permaneceu ambivalente quanto a se o filme algum dia seria distribuído para cinemas. Seu filme anterior, Searchers 2.0 , não foi lançado nos cinemas e só apareceu em DVD no Japão e na América do Norte após uma exibição na televisão no Reino Unido pela BBC.

Cox é fã dos filmes japoneses de Godzilla e apareceu em um documentário da BBC de 1998 destacando a série. Ele também narrou o documentário Bringing Godzilla Down to Size e escreveu os quadrinhos Godzilla in Time para a Dark Horse . Ele tentou dirigir um filme americano de Godzilla em um ponto, mas sem sucesso enviou seu esboço para a TriStar Pictures .

Vida pessoal

Em 2011, Cox residia em Colestin, Oregon com sua esposa, a escritora Todelina Babish Davies.

Controvérsias

Em uma postagem no blog de março de 2007, Cox se referiu ao vice-presidente Dick Cheney como "arquiteto secreto das atrocidades de 11 de setembro". No mesmo artigo, Cox chamou os ataques de 11 de setembro de "Plano Pearl Harbor", referindo-se à teoria da conspiração de bandeira falsa em torno do ataque a Pearl Harbor .

Lista parcial de obras

Longas-metragens

Ano Título Diretor escritor Produtor Notas
1980 Edge City sim sim Não Filme curto
1984 Repo Man sim sim Não
1986 Sid e Nancy sim sim Não
1987 Direto para o inferno sim sim Não
andador sim Não Não Também editor
1991 El Patrullero (patrulheiro rodoviário) sim Não Não
1992 Morte e a Bússola sim sim Não
1996 O vencedor sim Não Não
1998 Medo e ódio em Las Vegas Não sim Não
Três empresários sim Não Não
2002 Revengers Tragedy sim Não Não
2007 Searchers 2.0 sim sim Não Também editor
2009 Repo Chick sim sim sim Também editor
2014 Bill, o Herói Galáctico sim sim Não
2017 Tombstone Rashomon sim sim sim
2018 27: El club de los malditos Não sim Não

Documentários

  • Kurosawa: o último imperador (1999)
  • Emmanuelle: A Hard Look (2000)
  • Bringing Godzilla Down to Size (2007) - narrador

Televisão

Livros

  • 10.000 maneiras de morrer: a opinião de um diretor sobre o Spaghetti Western (2008)
  • X Films: True Confessions of a Radical Filmmaker (2008)
  • Feriado Havaiano de Waldo (2008)
  • Three Dead Princes (Illustrator) (2010)
  • O presidente e o provocador: as vidas paralelas de JFK e Lee Harvey Oswald (2013)
  • Introdução ao cinema de Alex Cox: uma perspectiva do diretor (2016)
  • I Am (Not) A Number: Decoding The Prisoner (2017)

Créditos de atuação

Ano Título Função Notas
1980 Edge City Roy Rawlings Filme curto
1984 Repo Man Assistente de lavagem de carros Não creditado
1986 Sid e Nancy Homem sentado na sala do senhor chefe Não creditado
1987 Direto para o inferno Um bandido na banda amazulu Não creditado
1991 El Patrullero (patrulheiro rodoviário) Gringo # 2
1992 Morte e a Bússola Comandante Borges
1996 O vencedor Gaston
1997 Perdita Durango (Dança com o Diabo) Doyle
1998 Três empresários Frank king
2002 Revengers Tragedy Motorista do duque
2007 Searchers 2.0 Empreendedor
2009 Repo Chick Professor

Referências

links externos