Albert Warner - Albert Warner

Albert Warner
Nascer	Aaron (ou Abraham) Wonsal ( 1884-07-23 )23 de julho de 1884 Krasnosielc , Polônia
Faleceu	26 de novembro de 1967 (1967-11-26)(com 83 anos) Miami Beach, Flórida , EUA
Ocupação	Filme executivo cofundador da Warner Brothers
Anos ativos	1903–1955
Cônjuge (s)
Parentes	irmãos Harry , Sam e Jack L. Warner

Abraham " Albert " Warner (nascido Aaron Wonsal , 23 de julho de 1884 - 26 de novembro de 1967) foi um executivo americano que foi um dos fundadores da Warner Bros. Ele estabeleceu o estúdio de produção com seus irmãos Harry , Sam e Jack L Warner . Ele atuou como tesoureiro do estúdio, até vender suas ações em 1956.

Primeiros anos

Abraham "Wonsal" ou "Wonskolaser", mais tarde Abraham Warner, nasceu na aldeia Krasnosielc , Polônia (então parte do Congresso da Polônia dentro do Império Russo ). Ele era filho de Benjamin "Wonsal" ou "Wonskolaser", um sapateiro nascido em Krasnosielc , e de Pearl Leah Eichelbaum, ambos judeus poloneses . Ele veio para Baltimore, Maryland com sua mãe e irmãos em outubro de 1889 no navio a vapor Hermann de Bremen, Alemanha. Seu pai os precedeu, imigrando para Baltimore em 1888 e seguindo seu comércio de sapatos e conserto de sapatos. Ele mudou o nome da família para Warner, que foi usado posteriormente. Como em muitas famílias de imigrantes judeus , algumas das crianças gradualmente adquiriram versões anglicizadas de seus nomes que soam em iídiche. Abraham e Jacob demoraram a fazer isso entre as crianças, tornando-se "Albert" e "Jack" depois de atingirem a maioridade. No entanto, seu apelido era "Abe".

Em Baltimore, o dinheiro que Benjamin Warner ganhou no negócio de conserto de sapatos não foi suficiente para sustentar sua crescente família. Ele e Pearl tiveram outra filha, Fannie, pouco depois de chegarem. Benjamin mudou a família para o Canadá, inspirado pelo conselho de um amigo de que ele poderia ganhar uma vida excelente trocando mercadorias de lata com caçadores em troca de peles. Os filhos Jacob e David Warner nasceram em London, Ontário . Depois de dois anos árduos no Canadá, Benjamin e Pearl Warner retornaram a Baltimore, trazendo consigo sua crescente família. Mais duas crianças, Sadie e Milton, foram acrescentadas à casa ali. Em 1896, a família mudou-se para Youngstown, Ohio , seguindo o exemplo de Harry Warner, que abriu uma loja de conserto de sapatos no coração da emergente cidade industrial. Benjamin trabalhou com seu filho Harry na sapataria até conseguir um empréstimo para abrir um balcão de carnes e uma mercearia no centro da cidade.

No final da década de 1890, Albert ficou fascinado com a mania das bicicletas que varreu os EUA. e seu irmão mais velho, Harry, também abriram uma loja de bicicletas em Youngstown. Os dois também tentaram abrir uma pista de boliche juntos, mas não tiveram sucesso.

Albert Warner permaneceu na escola mais do que seus três irmãos. Em 1900, Warner ingressou na Rayen High School de Youngstown, onde atuou como zagueiro do time de futebol americano da escola. Warner acabou desistindo e acabou conseguindo um emprego em Chicago como vendedor para a empresa de sabonetes Swift and Company. A vida de Warner logo seguiria uma nova direção depois que o irmão Sam conseguiu comprar o Kinetoscope em 1903.

Carreira cinematográfica

Quando jovem, junto com seu irmão Sam, Albert Warner entrou no negócio da nickelodeon e começou a exibir cópias de O Grande Roubo do Trem de um Cinetoscópio em carnavais em Ohio e Pensilvânia em 1903; Sam gerenciou o projetor e Albert vendeu ingressos. Em 1905, Harry concordou em juntar-se aos negócios de seus dois irmãos e vendeu sua loja de bicicletas em Youngstown. Durante esse tempo, os três irmãos compraram um prédio em New Castle, Pensilvânia; com seu novo prédio, os irmãos estabeleceram seu primeiro teatro, The Cascade Movie Palace. O sucesso do teatro foi tanto que os irmãos conseguiram comprar um segundo teatro também em New Castle. Este teatro improvisado, chamado Bijou, foi decorado com cadeiras emprestadas de um agente funerário local. Em 1907, os três irmãos adquiriram quinze cinemas adicionais no estado da Pensilvânia e batizaram seu novo negócio de The Dusquesne Amusement Supply Company. Os três irmãos então alugaram um escritório no prédio Bakewell no centro de Pittsburgh com um empréstimo de Max Fleischer . Harry então enviou Sam a Nova York para comprar e enviar filmes para sua empresa de intercâmbio em Pittsburgh, enquanto ele e Albert permaneceram em Pittsburgh para administrar o negócio.

Em 1909, os irmãos venderam o Cascade Theatre para abrir uma segunda empresa de intercâmbio de filmes em Norfolk, Virginia; por meio dessa segunda troca de filmes, o irmão mais novo, Jack, juntou-se aos negócios de seus três irmãos. Depois disso, Sam e Jack foram para Norfolk, enquanto Harry e Albert ficaram em Pittsburgh. No entanto, uma séria ameaça para a empresa cinematográfica Warner foi o advento de Thomas Edison 's Patentes Motion Picture Empresa (também conhecido como o Edison Trust), que cobrado distribuidores taxas exorbitantes. Em 1910, os Warners venderam o negócio da família para a General Film Company, por "$ 10.000 em dinheiro, $ 12.000 em ações preferenciais e pagamentos durante um período de quatro anos no total de $ 52.000". Depois de vender seu negócio, os irmãos encontraram trabalho na distribuição de filmes para a Independent Motion Picture Company de Carl Laemmle, em Pittsburgh. Em 1912, Sam Warner ajudaria os irmãos a obter um lucro de US $ 1.500 com a distribuição do filme italiano Dante's Inferno nos Estados Unidos. Harry Warner, encorajado pelo sucesso do Inferno de Dante e desconfiado do crescente monopólio de Edison, decidiu deixar Laemmle e estabelecer uma produtora de filmes independente para ele e seus três irmãos, Warner Features; Albert e Harry abriram um escritório em Nova York, enquanto Sam foi enviado para operar a nova divisão de intercâmbio de filmes da empresa em Los Angeles, e Jack foi enviado para dirigir a nova divisão de intercâmbio de filmes da empresa em San Francisco. Em 1918, graças em parte a um empréstimo do Embaixador James W. Gerald, os irmãos expandiram as operações e estabeleceram um estúdio perto de Hollywood, Califórnia. Sam e Jack se mudaram para a Costa Oeste para produzir filmes, enquanto Albert e Harry permaneceram na Costa Leste para cuidar distribuição.

Entre os anos de 1919 e 1920, o estúdio não conseguiu enfeitar nenhum lucro. Durante esse tempo, o banqueiro Motley Flint ajudou os Warners a saldar suas dívidas. Pouco depois, os quatro irmãos decidiram mudar seu estúdio de Culver City para Sunset Boulevard. O estúdio se recuperou em 1921, após o sucesso do filme do estúdio Why Girls Leave Home . Como resultado do sucesso financeiro do filme, seu diretor, Harry Rapf , foi nomeado o novo produtor-chefe do estúdio. Em 4 de abril de 1923, após o filme de sucesso do estúdio The Gold Diggers , a Warner Brothers, Inc. foi oficialmente estabelecida. Albert permaneceu em Nova York, onde dirigia a distribuição e as finanças da empresa.

Warner Bros. Pictures, Inc.

O primeiro filme da Warner Bros, Where the North Begins , fez sucesso para os irmãos que não eram vistos desde My Four Years in Germany . O filme também fez da cadela Rin Tin Tin a primeira estrela do estúdio. A carreira do novo diretor Darryl Zanuck também foi muito impulsionada por suas produções de Rin Tin Tin. Zanuck também se tornaria um dos principais produtores do estúdio e, entre 1928 e 1933, atuou como braço direito e produtor executivo de Jack Warner, cargo cujas responsabilidades incluíam a produção diária de filmes.

Depois de fundar a Warner Bros. Pictures, o estúdio havia descoberto $ 1.000.000 (a quantia que a Warner havia emprestado de Flint). Com isso, Albert convenceu Harry a não comprar os direitos de tela da peça Rain . Harry então decidiu ajudar a aliviar a situação financeira da empresa adquirindo quarenta cinemas no estado da Pensilvânia.

Mais sucesso também viria para o estúdio depois que os irmãos contrataram o diretor alemão Ernst Lubitsch como diretor principal; Rapf saiu do estúdio e aceitou uma oferta para trabalhar na MGM. O primeiro filme de Lubitsch no estúdio, The Marriage Circle , se tornou o filme de maior sucesso do estúdio em 1924 e também figurou na lista dos melhores do ano no New York Times . O filme do estúdio, Beau Brummel, de 1924, também fez de John Barrymore uma grande estrela do estúdio. Apesar do sucesso que os irmãos tinham agora, eles ainda não podiam competir com os "três grandes" estúdios (First National, Paramount e MGM)

Em 1925, o irmão mais velho de Albert, Harry, e um grande grupo de cineastas independentes se reuniram em Milwaukee, Wisconsin, para desafiar o monopólio que os três grandes detinham sobre a indústria cinematográfica. Harry e os outros cineastas independentes da convenção de Milwaukee concordaram em gastar US $ 500.000 em anúncios em jornais; esta ação ajudaria a beneficiar os lucros da Warner Bros. Com a ajuda de um empréstimo fornecido pelo Goldman, o banqueiro-chefe da Sachs , Waddill Catchings , a Warner encontraria uma maneira de responder com sucesso à crescente preocupação que os três grandes estúdios ainda induziam à Warner Bros. e expandiu as operações da empresa ao adquirir a companhia de teatro Vitagraph no Brooklyn . Por meio dessa compra, os Warners passaram a ter cinemas na área de Nova York.

Em 1925, Sam Warner também adquiriu uma estação de rádio, KWBC. Depois de adquirir esta estação de rádio, Sam decidiu fazer uma tentativa de usar som sincronizado em futuras imagens da Warner Bros. No entanto, Sam Warner tinha reservas iniciais sobre a ideia, na qual ele é citado dizendo "Quem diabos quer ouvir os atores falarem?" quando seu irmão, CEO Harry Warner, propôs a ideia a ele. Sob a liderança de Warner e seus irmãos, a empresa passou a possuir e operar cerca de 250 cinemas para exibir seus filmes e foi uma pioneira de sucesso na indústria de filmes sonoros e a empresa ainda prospera hoje. No entanto, em fevereiro de 1926, o negócio de rádio dos irmãos faliu e o estúdio sofreu um prejuízo líquido de $ 333.413.

Após um período de recusa em aceitar o uso de som nos filmes da empresa, Harry Warner concordou em usar som sincronizado em curtas da Warner Bros., desde que fosse apenas para música de fundo , Harry então fez uma visita ao Bell da Western Electric Laboratórios em Nova York (que o irmão mais novo Sam já havia visitado) e ficou impressionado. Um problema que ocorreu com os Warners foi o fato de que os chefões da Western Electric eram anti-semitas. Sam conseguiu convencer os chefões a assinarem com o estúdio depois que sua esposa Lina usou uma cruz de ouro em um jantar que ele compareceu com a Western Electric. Posteriormente, Harry assinou um acordo de parceria com a Western Electric para usar os Laboratórios Bell para testar o processo de som no filme.

Depois que o acordo foi assinado, a Vitaphone foi estabelecida, e Sam e Jack decidiram dar um grande passo para fazer Don Juan . O filme começou com oito longas-metragens da Vitaphone filmados em som. Apesar do sucesso de bilheteria, o filme não foi capaz de atingir seu alto orçamento. Harry estava ainda mais convencido de não usar mais som nas fotos da Warner Bros.

Com Harry agora se recusando a permitir mais produções da Vitaphone, o chefe da Paramount , Adolph Zukor , aproveitou a situação e tentou oferecer a Sam um contrato como produtor executivo de seu estúdio se ele trouxesse a Vitaphone com ele. Sam aceitou facilmente a oferta de Zukor, mas a oferta morreu depois que a Paramount perdeu dinheiro na esteira da morte de Rudolph Valentino no final de 1926. Em abril de 1927, os cinco grandes estúdios (First National, Paramount, MGM, Universal e Producers Distributing) colocaram o A Warners em ruína financeira e a Western Electric renovaram o contrato da Warner's Vitaphone com os termos de que não era mais exclusivo e que outra empresa de cinema também poderia testar o som com a Western Electric; os Warner foram até forçados a vender algumas de suas ações para Harry Cohn , chefe da empresa de cinema independente Columbia Pictures . Eventualmente, Harry concordou em aceitar as exigências de Sam para continuar com as produções da Vitaphone, e o estúdio logo começou a produção do primeiro talkie , The Jazz Singer ; logo após seu lançamento, The Jazz Singer ajudaria de fato a estabelecer os Warners como as três figuras mais importantes da indústria cinematográfica. Em 5 de outubro de 1927 Sam morreria e o irmão mais novo Jack recebeu o poder de chefiar toda a produção do estúdio, apesar do fato de Jack ainda não ter tanto poder sobre o estúdio quanto Harry, já que ele era apenas do estúdio vice-presidente.

Reis da tela falante

Com o sucesso do Jazz Singer , mais talkies se seguiram. Com as grandes somas de dinheiro que os Warners agora tinham em mãos, Harry foi capaz de expandir ainda mais as operações comerciais. Harry Warner conseguiu adquirir a Stanley Corporation para o estúdio. Essa compra deu a eles uma participação na rival First National Pictures , da qual Stanley possuía um terço. Após essa compra, a Warner logo foi capaz de adquirir um terço restante das ações de William Fox na First National e agora era oficialmente o acionista majoritário da empresa. Harry, depois de comprar uma série de editoras musicais, foi até mesmo capaz de estabelecer uma subsidiária de música - Warner Bros. Music - e comprar outras empresas de rádio, patentes de som estrangeiras e uma empresa de litografia também; Em 1929, com a grande quantidade de dinheiro que agora ganhava com as valiosas subsidiárias do estúdio, Albert adquiriu uma grande casa em Rye, no condado de Westchester, Nova York, que apelidou de "Caradel Hall".

A grande Depressão

Com o Crash de Wall Street de 1929 marcando oficialmente o início da Grande Depressão, Albert percebeu que o estúdio precisava de uma estrela adicional para sobreviver. Seguindo o conselho de Albert, Jack e Harry Warner adquiriram três estrelas da Paramount ( William Powell , Kay Francis e Ruth Chatterton ) por salários de estúdio dobrados em relação aos anteriores. Essa mudança foi um sucesso e os acionistas mantiveram a confiança na Warner. No final de 1929, Jack Warner contratou o ator George Arliss, de 61 anos, para estrelar o filme do estúdio Disraeli . Para surpresa de todos, o filme Disraeli foi um sucesso, e Arliss ganharia um Oscar de Melhor Ator por seu papel no filme e estrelaria mais nove filmes com o estúdio também.

Com o colapso do mercado de musicais, a Warner Bros., sob o comando de Darryl F. Zanuck , voltou-se para histórias mais realistas e corajosas, imagens "arrancadas das manchetes" que alguns disseram glorificar os gângsteres ; A Warner Bros. logo se tornou conhecida como "estúdio de gângster. O primeiro filme de gângster do estúdio, Pequeno César, foi um grande sucesso de bilheteria. E Edward Robinson foi escalado para uma estrela em muitos dos filmes de gângster que o estúdio produziu depois de Pequeno César. o próximo filme de gângster do estúdio, The Public Enemy , também faria de James Cagney, sem dúvida, a nova estrela principal do estúdio, e os Warners estavam ainda mais convencidos a fazer mais filmes de gângster também.

Outro filme de gângster que o estúdio produziu foi o aclamado pela crítica I Am a Fugitive From a Chain Gang , estrelado por Paul Muni . Além de Cagney e Robinson, Paul Muni também recebeu um grande empurrão como uma das estrelas de gângster do estúdio depois de aparecer no filme de sucesso I Am um Fugitive From a Chain Gang . O filme fez com que o público nos Estados Unidos questionasse o sistema legal dos Estados Unidos. e em janeiro de 1933, o protagonista do filme Robert Elliott Burns - que ainda estava preso em Nova Jersey - e vários prisioneiros de gangues em todo o país nos Estados Unidos puderam apelar e foram libertados. Em janeiro de 1933, o diretor de gangue da Geórgia, J Harold Hardy - que também foi transformado em personagem no filme - processou o estúdio por exibir "ataques violentos, brutais e falsos" contra ele no filme. Depois de aparecer no filme The Man Who Played God , Bette Davis também se tornaria uma estrela de topo para o estúdio também. Em 1933, o filme de muito sucesso do estúdio 42nd Street reviveria os musicais do estúdio. A maioria desses novos musicais apresentava Ruby Keeler e Dick Powell como as estrelas, e foram dirigidos principalmente por Busby Berkeley .

Em 1931, no entanto, o estúdio começou a sentir os efeitos da Depressão, pois o público em geral se tornou incapaz de pagar o preço dos ingressos para o cinema. Em 1931, o estúdio teria sofrido um prejuízo líquido de $ 8.000.000,00. No ano seguinte, o estúdio também sofreria uma perda líquida adicional de $ 14.000.000,00.

Em 1933, o alívio para o estúdio veio depois que Franklin Roosevelt se tornou presidente dos EUA em 1933 e a economia dos EUA se recuperou devido ao New Deal ; por causa dessa recuperação econômica, os lucros de bilheteria da Warner Bros. voltaram a existir. No entanto, neste mesmo ano, chefe de longa data do estúdio produtor Darryl F. Zanuck sair, porque: 1) a relação de Harry Warner com Zanuck se tornou tenso após Harry foi fortemente contra permitindo Zanuck filme Baby Face a etapa fora do Código Hays fronteiras; e 2) o estúdio reduziu o salário de Zanuck como resultado dos problemas financeiros que a Grande Depressão causou aos lucros líquidos do estúdio, e Harry ainda se recusou a aumentar seu salário após a recuperação do New Deal. Zanuck apresentou sua carta de demissão para Jack Warner e começou a abrir sua própria empresa. Após a renúncia de Zanuck, Harry Warner concordou em aumentar novamente o salário dos funcionários do estúdio.

Em 1933, o estúdio também conseguiu trazer os filmes Cosmopolitan do magnata dos jornais William Randolph Hearst para a Warner Bros. Hearst havia sido assinado anteriormente com a MGM , mas ele encerrou seus laços com a empresa após uma disputa com o produtor principal da empresa, Irving Thalberg, sobre o tratamento de Marion Davies ; Davies era amante de Hearst por muito tempo e agora lutava para obter o sucesso de bilheteria. Através da parceria dos estúdios com a Hearst, o irmão mais novo de Harry, Jack, também conseguiu assinar com Davies um contrato com o estúdio. A empresa de Hearst e os filmes de Davies, no entanto, não conseguiram aumentar os lucros líquidos do estúdio. Em 1934, a Warner comprou oficialmente o Teddington Studio também.

Em 1934, o estúdio sofreria um prejuízo líquido de mais de $ 2.500.000,00. $ 500.000 desta perda também foi o resultado de danos físicos ao estúdio Warner Bros. Burbank que ocorreram após um grande incêndio que irrompeu no estúdio por volta do final de 1934 e destruiu 20 anos dos primeiros filmes da Warner Bros. No ano seguinte, a adaptação para o cinema de Hearst de Sonho de uma noite de verão , de William Shakespeare, fracassou nas bilheterias e o prejuízo líquido do estúdio aumentou. Durante o ano de 1935, os musicais revividos do estúdio também sofreram um grande golpe depois que o diretor Busby Berkeley foi preso depois de matar três pessoas enquanto dirigia bêbado uma noite. No final de 1935, entretanto, o alívio viria para os Warners, já que o estúdio se recuperaria com um lucro líquido de $ 674.158,00 no final do ano.

Era pós-guerra

Em 25 de novembro de 1947, Albert Warner e outros executivos da indústria cinematográfica emitiram a Declaração Waldorf , primeiro promulgando a Lista Negra de Hollywood . Nessa época, Albert também comprou uma segunda mansão em Miami Beach, Flórida , onde viveu a maior parte dos anos restantes de sua vida. Em 1956, o estúdio estava perdendo dinheiro e Albert queria se aposentar e morar em tempo integral em sua casa em Miami Beach.

Em maio de 1956, os irmãos anunciaram que estavam colocando a Warner Bros. no mercado. Jack, no entanto, organizou secretamente um consórcio liderado pelo banqueiro de Boston, Serge Semenenko, que comprou 90% (800.000 ações) das ações da empresa. Depois que os três irmãos venderam suas ações, em um negócio por baixo da mesa com Semenenko, Jack oficialmente juntou-se ao consórcio de Semenenko e comprou de volta todas as suas ações, que consistiam em 200.000 ações. O negócio foi oficialmente concluído em julho. Agora o maior acionista da empresa, Jack se autodenomina o novo presidente da empresa. Quando Harry e Albert souberam do subterfúgio de seu irmão, era tarde demais.

Albert leu sobre os negócios de Jack enquanto passava um tempo na cidade de Nova York. Ele nunca mais falou com Jack, mas mais tarde retornou ao conselho de diretores da empresa para impedir Jack "de roubar os acionistas".

Albert Warner morreu de um acidente vascular cerebral em 1967 em Miami Beach. Um funeral foi realizado em Los Angeles. Warner foi então enterrado no Brooklyn , ao lado de sua primeira esposa, Bessie Krieger. Depois que a segunda esposa de Albert, Bessie Warner, morreu em 1970, ela também foi enterrada com ele no Brooklyn.

Vida pessoal

Em 1908, Warner casou-se com Bessie Krieger, em New Castle, Pensilvânia. Krieger morreu em 1923 de gripe . Em 23 de abril de 1925, Warner casou-se com Bessie Siegal, a viúva de seu amigo Jonas Siegal. O casal permaneceu casado até a morte de Warner em 1967. Por meio de seu casamento com Bessie Siegel, Warner teve um enteado, Arthur Jack Steel, que se casou com Ruth Mandel, e teve filhos John e Lewis Steel (em homenagem ao filho de Harry Warner, Lewis Warner). Warner nunca se adaptou ao estilo de vida da classe alta, permanecendo sem ser refinado ao longo de sua vida.

Corrida de puro-sangue

Como seu irmão Harry , Albert também seria um fã de corridas de puro-sangue e, no início da década de 1930, possuía cavalos que corria com o nome de Warbern Stable e mais tarde com o nome de campo Warner Stable. Albert Warner envolveu-se com corridas de puro-sangue durante a década de 1930 Em março de 1945, Warner comprou a Elberton Hill Farm em Harford County, Maryland, de G. Ray Bryson e sua esposa, Ella K. Bryson . A propriedade foi usada para suas operações de corrida na Costa Leste sob a gestão do treinador AG "Bob" Robertson.

Entre os melhores cavalos da Warner, Native Charger venceu o Flamingo Stakes de 1965 e o Florida Derby, que o colocou na estrada para o Kentucky Derby, no qual terminou em quarto lugar para o vencedor Lucky Debonair .

Referências

Bibliografia

• Krakowski, Andrzej (2011). Pollywood: jak stworzyliśmy Hollywood (Pollywood. Como criamos Hollywood) . Wydawnictwo Naukowe PWN . ISBN 978-0-7432-0481-1.
• Sperling, Cass Warner; Cork Milner; Jack Warner Jr. (1998). Hollywood Be Thy Name: The Warner Brothers Story . University Press of Kentucky. ISBN 0-8131-0958-2.
• Thomas, Bob (1990). Príncipe Palhaço de Hollywood: The Antic Life and Times of Jack L. Warner . McGraw-Hill Publishing Company. ISBN 0-07-064259-1.
• Warner, Jack L .; Dean Jennings (1964). Meus primeiros cem anos em Hollywood . Livros aleatórios. ASIN: B0007DZSKW.