Rocha ácida - Acid rock

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O rock ácido é um tipo vagamente definido de música rock que evoluiu a partir do movimento punk de garagem de meados dos anos 1960 e ajudou a lançar a subcultura psicodélica . O estilo é geralmente definido por guitarras pesadas e distorcidas , letras com referências a drogas e longas jams improvisadas . Suas distinções de outros gêneros podem ser tênues, já que grande parte do estilo se sobrepõe ao punk dos anos 60 , ao proto-metal e ao hard rock pesado baseado no blues . O termo "acid rock" às vezes é coloquialmente usado de forma intercambiável com " rock psicodélico ", mas os dois termos também são geralmente diferenciados como se referindo a gêneros distintos, mas relacionados, com o acid rock frequentemente citado como um subgênero mais pesado, mais alto, mais bruto ou mais difícil ou irmão do rock psicodélico.

O termo "acid rock", que deriva seu nome de dietilamida de ácido lisérgico (LSD), pode se referir a um subgênero musical mais intenso ou irmão do estilo de rock psicodélico, apresentando um som mais forte, mais alto, mais pesado ou mais cru e desenvolvido principalmente da costa oeste americana . Esses grupos americanos não se concentraram nos efeitos de gravação de novidades ou caprichos da psicodelia britânica, e em vez disso enfatizaram as qualidades mais pesadas associadas aos extremos positivos e negativos da experiência psicodélica .

Conforme o movimento progrediu no final dos anos 1960 e 1970, os elementos do acid rock se dividiram em duas direções, com hard rock e heavy metal de um lado e rock progressivo do outro. Na década de 1990, o gênero stoner metal combinou o acid rock com outros estilos de hard rock, como o grunge , atualizando os riffs pesados ​​e os long jams encontrados no acid rock e no metal com influência psicodélica.

Definições

A "rocha ácida" costuma ser definida de maneira vaga, especialmente no início de sua história. Em 1969, como o gênero ainda estava se solidificando, o jornalista de rock Nik Cohn chamou de "uma frase bastante sem sentido que foi aplicada a qualquer grupo, não importa o estilo". Foi originalmente usado para descrever a música de fundo para viagens de ácido em festas underground nos anos 1960 (por exemplo, os "Acid Tests" dos Merry Pranksters ) e como um termo genérico para as bandas Haight-Ashbury mais ecléticas em San Francisco . O Grateful Dead 's Jerry Garcia acredita que acid rock é música que você ouve enquanto sob a influência do ácido, afirmando ainda que não há real ' rock psicodélico ' e que é música clássica indiana e alguns música tibetana "projetado para expandir a consciência "

A psicodelia às vezes era chamada de "rocha ácida". O último rótulo foi aplicado a uma variante de hard rock forte que evoluiu a partir do movimento garage-punk de meados da década de 1960 . ... Quando o rock começou a se voltar para sons mais suaves e raízes no final de 1968, as bandas de acid-rock se transformaram em bandas de heavy metal .

—Frank Hoffman, Encyclopedia of Recorded Sound (2004)

O termo tem sido freqüentemente usado como sinônimo de "rock psicodélico", particularmente durante o nascimento do gênero. De acordo com Per Elias Drabløs, "acid rock é geralmente considerado um subgênero do rock psicodélico", enquanto Steve e Alan Freeman afirmam que os dois termos são mais ou menos sinônimos, e que "o que geralmente é referido como acid rock é geralmente o mais extremo fim desse gênero ". Isso significaria rock psicodélico que é mais pesado, mais alto ou mais difícil.

Quando definido especificamente como uma variante do hard rock da psicodelia, o acid rock se distingue por ter evoluído do movimento punk de garagem dos anos 1960 , com muitas de suas bandas eventualmente se transformando em bandas de heavy metal . O percussionista John Beck define "acid rock" como sinônimo de hard rock e heavy metal . O termo acabou englobando bandas de hard rock pesadas, baseadas no blues . O musicólogo Steve Waksman escreveu que "a distinção entre acid rock, hard rock e heavy metal pode, em algum ponto, nunca ser mais do que tênue".

Origens e ideologia

Um grupo de manifestantes de Flower Power , 1967

Muitas bandas associadas ao acid rock pretendiam criar um movimento jovem baseado no amor e na paz, como uma alternativa à sociedade capitalista workaholic . David P. Szatmary afirma, "uma legião de bandas de rock, tocando o que ficou conhecido como 'acid rock', estava na vanguarda do movimento pela mudança cultural". Szatmary também cita o San Francisco Oracle , um jornal underground publicado entre 1966 e 1968, para explicar como a música rock era percebida naquela época e como surgiu o movimento acid rock: "A música rock é uma arte regeneradora e revolucionária , oferecendo-nos o nosso primeiro esperança real para o futuro (na verdade, para o presente). "

Quando tocadas ao vivo em clubes de dança, as apresentações eram acompanhadas por shows de luzes com temas psicodélicos para reproduzir os efeitos visuais da experiência ácida. De acordo com Kevin T. McEneaney, o Grateful Dead "inventou" o acid rock na frente de uma multidão de espectadores em San Jose, Califórnia, em 4 de dezembro de 1965, data do segundo Acid Test realizado pelo autor Ken Kesey . Sua performance no palco envolveu o uso de luzes estroboscópicas para reproduzir a "fragmentação surrealista" do LSD ou "isolamento vívido de momentos capturados". Os experimentos do Teste de Ácido posteriormente lançaram a subcultura psicodélica. O autor Steve Turner reconhece o sucesso dos Beatles em transmitir uma visão de mundo inspirada no LSD em seu álbum Revolver de 1966 , especialmente com a faixa " Tomorrow Never Knows ", como tendo "aberto as portas" para o acid rock. O ex- executivo da Atlantic Records , Phillip Rauls, lembra: "Eu estava no mundo da música na época, e meu primeiro reconhecimento do acid rock ... foi, entre todas as pessoas, os Beach Boys e a música ' Good Vibrations ' ... Isso [o theremin da música ] mandou tantos músicos de volta ao estúdio para criar essa música com ácido. "

Jefferson Airplane , início de 1966

De acordo com Laura Diane Kuhn, a forma mais pesada de rock psicodélico conhecida como acid rock se desenvolveu a partir do final da década de 1960 na cena musical da Califórnia . Os Charlatans estavam entre as primeiras bandas de acid rock da Bay Area , embora Jefferson Airplane tenha sido a primeira banda de acid rock da Bay Area a assinar um grande selo e alcançar o sucesso mainstream. Em julho de 1967, a revista Time escreveu: "De jukeboxes e transistores por toda a nação pulsa o som ligado de grupos de acid rock: o Jefferson Airplane, o Doors , Moby Grape ". Em 1968, a revista Life referiu-se aos Doors como os "reis do ácido rock".

Outras bandas com o crédito de criar ou lançar as bases para o acid rock incluem bandas de rock de garagem , como 13th Floor Elevators e Count Five . O grupo de blues rock Paul Butterfield Blues Band também é creditado por criar o som de rock ácido mais pesado, e seu instrumental " East-West " de 1966 , com seu uso inicial do solo de rock estendido , foi descrito como lançando "as raízes do psicodélico acid rock "e apresentando" muito do DNA eventual do acid-rock ". O álbum de junho de 1967 dos Beatles, Sgt. A Lonely Hearts Club Band do Pepper foi uma grande influência nos grupos americanos de acid rock.

Desenvolvimento e características

Evolução das bandas de garagem

Originado no início dos anos 1960, o punk de garagem era um movimento principalmente americano que envolvia bandas de garagem inspiradas no R&B movidas por guitarras elétricas e órgãos. Era principalmente o domínio de adolescentes não treinados, fixados em efeitos sonoros, como wah-wah e tom fuzz, e dependiam muito de riffs . A música mais tarde se transformou em psicodelia. As bandas de garagem americanas que começaram a tocar rock psicodélico mantiveram a crueza e a energia do rock de garagem, incorporando a distorção pesada do rock de garagem, feedback e efeitos sônicos em camadas em suas versões de música psicodélica, gerando "rock ácido". Bisport e Puterbaugh, definindo o acid rock como uma forma intensa ou crua de psicodelia, incluem a psicodelia "garagey" sob o rótulo de "acid rock" devido em parte à sua "energia e sugestão de sobrecarga psíquica".

O primeiro uso conhecido do termo "punk de garagem" apareceu nas notas de capa por faixa de Lenny Kaye para a compilação da antologia de 1972 Nuggets: Artyfacts Originais da Primeira Era Psicodélica, 1965-1968 , que apresentava com destaque o acid rock e rock de garagem. O musicólogo Simon Frith cita o Nuggets como uma vitrine para a psicodelia de garagem dos anos 1960 e a transição entre o rock de garagem do início dos anos 1960 e o acid rock mais elaborado do final dos anos 1960. Este ácido rock presente na antologia Nuggets foi descrito como um desdobramento do "punk rock" dos anos 1960 . Na época, o termo "punk rock" se referia ao rock de garagem dos anos 1960, como o presente na compilação Nuggets . Bandas como Count Five , com sua canção " Psychotic Reaction " de 1966 , bem como outros grupos apresentados no Nuggets , acabariam por resumir a sobreposição entre o rock de garagem dos anos 1960 e o punk psicodélico, ou acid rock. Como uma das primeiras canções de acid rock de sucesso, "Psychotic Reaction" também continha as características que viriam a definir o acid rock: o uso de feedback e distorção substituindo as guitarras elétricas mais melódicas do rock antigo.

Outro grupo incluído no álbum Nuggets , o 13th Floor Elevators, começou como uma banda de rock de garagem antes de se tornar uma das primeiras bandas de acid rock originais e os inovadores do rock psicodélico em geral, com um som que consiste em distorção, muitas vezes vocais uivantes, e letras "ocasionalmente dementes". Seu álbum de estreia, The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators , apresentando o hit de rock de garagem " You're Gonna Miss Me ", foi um dos primeiros álbuns de rock psicodélico. Em 1966, a banda de garagem da cidade de Nova York, os Blues Magoos , referia-se ao seu lamentável blues rock como "música psicodélica", e sua variante pesada do rock psicodélico, com suas raízes no movimento de garagem, seria cada vez mais rotulada de "rock ácido".

Diferenças de outro rock psicodélico

Jimi Hendrix se apresentando em 1967

O rock ácido geralmente abrange o lado mais extremo do gênero rock psicodélico, frequentemente contendo um som alto, improvisado e centrado na guitarra. Alan Bisbort e Parke Puterbaugh escrevem que o acid rock "pode ​​ser melhor descrito como psicodelia em sua forma mais crua e intensa ... Viagens ruins e boas, motins e paz, dor e prazer - todo o espectro da realidade, não apenas os pedaços idílicos, foram capturados pelo ácido rock. " O "rock ácido" também foi descrito como mais fortemente elétrico e contendo mais distorção ("fuzz") do que o rock psicodélico típico. No final dos anos 1960, além do uso deliberado de distorção e feedback , o acid rock foi caracterizado por longos solos de guitarra e o uso frequente de órgãos eletrônicos . Referências nas letras ao uso de drogas também eram comuns, como exemplificado na canção de 1967 de Jefferson Airplane " White Rabbit " e na canção de 1967 de Jimi Hendrix Experience " Purple Haze ". As referências líricas a drogas como o LSD costumavam ser enigmáticas.

Em uma época em que muitas bandas psicodélicas britânicas tocavam rock psicodélico caprichoso ou surrealista , muitas bandas de rock americanas dos anos 1960, especialmente as da Costa Oeste , desenvolveram uma versão mais crua ou mais pesada de rock psicodélico contendo energia de rock de garagem. Quando contrastada com a psicodelia britânica excêntrica, esta variante mais dura do rock psicodélico da costa oeste americana foi chamada de acid rock. Rocha e psicodélicas americanos bandas de garagem como a 13th Floor Elevators sintetizou o frenético, mais escuro e som mais psicótica de acid rock americano, um som caracterizado por zumbindo riffs de guitarra, feedback amplificado e distorção de guitarra. Hoffman escreve que o acid rock carecia do "artifício" do estúdio de gravação que tipificava a cepa de rock psicodélico mais influenciada pelos Beatles, embora o acid rock fizesse experiências de outras maneiras com efeitos de guitarra eletrificados.

A distorção tonal também foi uma das características definidoras do San Francisco Sound . O acid rock do San Francisco Sound incorporou fortemente improvisação musical , jamming , batidas de bateria repetitivas, sons experimentais e efeitos de fita e feedback intencional. O acid rock de San Francisco geralmente adotava uma abordagem não comercial para a composição: muitas vezes envolvia improvisações de hard rock de forma livre e quase free jazz ao lado de guitarras distorcidas, e as letras frequentemente eram socialmente conscientes, trippy ou anti-estabelecimento . Muitos dos músicos da cena, incluindo bandas como os Charlatans e o Quicksilver Messenger Service , envolveram-se na cena psicodélica movida a LSD de Ken Kesey , conhecida como Merry Pranksters.

Transição para hard rock e heavy metal

O heavy metal evoluiu da música psicodélica e adicionou o rock psicodélico / ácido à estrutura básica do blues rock . Na década de 1960, o som de hard rock psicodélico e pesado com influências de blues de bandas como Jimi Hendrix Experience , Deep Purple e Cream foi classificado como acid rock. Outros grupos de acid rock, como Blue Cheer , Iron Butterfly e Vanilla Fudge serviram como exemplos do heavy metal antigo, ou proto-metal , criando acid rock ou hard rock despojado, alto, intenso e " fuzzy ". Bandas como Blue Cheer, Cream e o grupo de hard rock The Amboy Dukes foram todos descritos como "os principais praticantes" da variante mais pesada do rock psicodélico conhecido como "acid rock". Muitas bandas de acid rock posteriormente se tornariam bandas de heavy metal.

A influência do acid rock ficou evidente no som do heavy metal nos anos 1970. " In-A-Gadda-Da-Vida " do Iron Butterfly é por vezes descrito como um exemplo da transição entre o acid rock e o heavy metal ou o ponto de viragem em que o acid rock se tornou "heavy metal". "In-A-Gadda-Da-Vida" é um exemplo notável dos anos 1960 e início dos anos 1970, acid rock ou psicodelia pesada, e a banda continuaria a fazer experiências com psicodelia pesada distorcida, "fuzzy" nos anos 1970. O álbum In-A-Gadda-Da-Vida do Iron Butterfly de 1968 e o álbum de 1968 do Blue Cheer, Vincebus Eruptum , foram descritos como influentes na transição do acid rock para o heavy metal. As origens do acid rock do heavy metal podem ser vistas ainda mais no forte acid rock de grupos como Steppenwolf , que contribuiu com sua canção " Born to Be Wild " para a trilha sonora do filme Easy Rider de 1969 , que glamorizou o gênero. No final das contas, Steppenwolf e outros grupos de acid rock como Cream, Jimi Hendrix Experience e Led Zeppelin pavimentaram o caminho para o som blues eletrificado do início do heavy metal.

No início dos anos 1970, bandas como Deep Purple, Led Zeppelin e Black Sabbath combinavam a distorção alta e crua do acid rock com letras ocultas , formando ainda mais uma base para o gênero agora conhecido como "heavy metal". Numa altura em que o rock começou a voltar para as raízes orientada soft rock , muitos grupos de rock ácido em vez evoluiu para bandas de heavy metal. Como movimento próprio, a música heavy metal continuou a perpetuar as características das bandas de acid rock pelo menos até os anos 1980, e traços de rock psicodélico podem ser vistos nos excessos musicais das bandas de metal posteriores. Na década de 1990, o gênero stoner metal combinou acid rock com outros gêneros de hard rock, como grunge , atualizando os riffs pesados ​​e long jams encontrados no acid rock e metal com influência psicodélica de bandas como Black Sabbath, Blue Cheer, Hawkwind e Blue Öyster Cult .

Além do hard rock e do heavy metal, o acid rock também deu origem ao movimento rock progressivo . Na década de 1970, elementos da música psicodélica se dividiram em duas direções notáveis, evoluindo para o hard rock e heavy metal do Black Sabbath, Deep Purple e Led Zeppelin de um lado e para o rock progressivo de bandas como Pink Floyd e Yes do outro . Bandas como Yes, Pink Floyd, King Crimson e Emerson, Lake e Palmer mantiveram o movimento musical psicodélico vivo por algum tempo, mas eventualmente se afastaram da música com temática de drogas para experimentos em música eletrônica e a adição de temas de música clássica em musica rock.

Lista de artistas

Notas de rodapé

Referências

Bibliografia